Sengoku Kitan Youtouden

Нужно сразу оговориться, что здесь пойдёт речь о трёх OVA, выпущенных в 1987 году под наименованием "Гнев ниндзя", которые не следует путать с одноименным фильмом, выпущенным в 1989-ом году (причём, для англоязычной публики), который скомпиллировали из нарезок OVA, выкинув некоторые детали, чем, по мнению зрителей, сделали только хуже. Поэтому я решила фильму вообще не уделять никакого внимания, рассмотрев только OVA.

Здесь мы имеем очередную фантазию на тему периода феодальной раздробленности Сэнгоку, но, в отличие от некоторых поделок, здесь взяли реальные исторические факты, допилив их фантастическими составляющими - типа, Ода был реальным демоном (или одержим демонами), а ниндзя-синоби тоже обладали сверхспособностями. Несмотря на некий адовый трэш в голове авторов по поводу того, как можно вывернуться на тему всех этих "воинов теней" ака ниндзи, скажу сразу, что история получилась довольно вразумительная, логичная (в меру своей вселенной) и даже в какой-то степени более-менее правдоподобная - не в смысле, что такие монстры могли бы существовать, а в смысле, что такое поведение героев в заданных условиях вполне себе может быть.

В основе истории лежит легенда о трёх клинках (не знаю о степени её достоверности, может быть, реально была такая история, я в японских мифах не шарю). Плюс мне нравится, как японцы часто перекликают в своих историях познания о прошлом и настоящем (например, герои ничего не знали о Юпитере, но это ведь не мешало реальным кометам пролетать мимо этой планеты). Кроме того, нужно не забывать, что это всё-таки история из региона, где сильны представления о духе и где большинство философов для себя уже давно однозначно сделало вывод в пользу монизма в том смысле, что материя и энергия у них суть одно и тоже. Отсюда все эти монстры, глюки и психологические воздействия на противников. Суровые материалисты, отрицающие существование неосязаемых материй, конечно, могут с такой сентенцией поспорить, тем более что в данной истории есть вполне себе материальные монстры, но всё-таки если рассматривать эту историю как фантазию на тему, почему Ода Нобунага был столь жестоким и кровавым, то мы можем предположить, что некоторым людям проще представить себе всяких монстров, нежели допустить мысль, что человек может реально оказаться настолько отвратительно-ужасным существом с прогнившей душонкой.

Три серии посвящены трём эпизодам какой-то средневековой японской войны (она сама не называется, но так как здесь история очевидно недостоверная, то можно и не обращать на это название внимание). В центре истории - три представителя клана ниндзей (причём, кланам этим, по большому счёту, пришёл конкретный кирдык), которые в силу совершенно случайных причин стали обладателями трёх видов оружия: копья яри довольно необычной формы, меча тати и меча кодати, которые, объединившись, способны победить даже самых злых демонов. Сразу можно сказать, что пусть героев и три, но самая главная героиня - Аяноске Хаяме, обладательница кодати - девушка решительная и смелая. На её примере очевидно показано, что чрезмерная храбрость - это скорее следствие безрассудства, поскольку рассудительность всё-таки заставляет быть осторожным, что мы видим на примере второго воина - Сакона Хаяте, который кажется не столь смелым, как Аяноске, но мы прекрасно понимаем его мотивацию - в конце концов, он единственный выжил при нападении на его деревню армии Оды Нобунаги. Третий герой - Рёма Когура, эдакий мужик с правильным взглядом на жизнь, который большой снаружи и добрый внутри. И вот эти наши три героя в силу внешних, весьма жестоких обстоятельств вынуждены сражаться с общеяпонским злом по фамилии Ода, попутно невольно играя на руку интригану Тоётоми Хидэёси.

Короче, тут много знакомых имён, фамилий и названий. Но, видимо, авторам было скучно делать историю просто про знакомые имена, фамилии и названия, поэтому решили разбавить историю монстрами и прочими демонами. Авторов можно понять, потому что, во-первых, достоверно неизвестно, что тогда было. Во-вторых, есть старая поговорка: история, рассказанная без прикрас - это не история. В конце концов, сказки - это развлечение в первую очередь. Причём, развлечение, описываемое другой поговоркой: сказка - ложь, да в ней намёк//добрым молодцам - урок. Вообще на самом деле нет ничего лучше и мудрее для подрастающих поколений, чем сказки. Ибо механизм их работы прост: монстрами - привлекаем внимание, а крутыми героями - вкладываем в голову правильные идеи. Скучная информация в голове не задерживается. А вот благодаря этому аниме легко запомнить, что Ода Нобунага считался своими современниками демоном (он ведь и назывался "демоном-повелителем шестого неба", т.е. это одно из воплощений зла).

На самом деле это аниме невольно заставляет задаться вопросом, так кем был Ода Нобунага, раз про него так много всяко-разного фантазируют? Благодаря современным технологиям рекомендую японскую статью в википедии про этого персонажа - переводчик гугла в общем-то неплохо переводит, причём, статья очень большая. Согласно этой статье мы можем узнать, что Нобунага был человеком прямолинейным, жестоким, педантичным, интересовался всем новым, был всесторонне развит, злопамятный, жестокий, любил охоту и всякие единоборства, и прочая-прочая. Также благодаря этой статье понятно, что его действия описывали в разные периоды по-разному. Современникам конечно же в первую очередь бросалась в глаза его жестокость. Особенно на фоне того, что он сначала мог пообещать милость сдавшимся, а потом, когда люди сдавались, он устраивал резню в сдавшемся замке. Те, кто уже не застал времена Нобунаги, уже оценивали его реформаторские достижения и любовь к современным видам оружия, например. По сути, Оду Нобунагу можно сравнить с Наполеоном или Сталиным в плане неоднозначности исторической фигуры. Но одно мы можем сказать точно: личность это была весьма незаурядная. Отсюда и все эти фантазии на тему, которые всё равно мы можем рассматривать как попытку осмысления, так что же тогда произошло в конце XVI-го века?

Ну, или просто кому-то захотелось нарисовать прикольную историю про известных персонажей.

Что касается самой истории. Это 1987-ой год, то есть у нас тут типичный винтажный "самурайский" боевик (в кавычках, потому что тут в основном ниндзя, а не самураи) со всеми вытекающими последствиями. Нарисовано, на мой взгляд, симпатично - даже если учесть, что некоторые общие изображения героев не очень удачно вышли. Эстетика - чисто на любителя. Кому не нравится - ну, извините. А по мне так очень даже милая рисовка. Причём, авторы не ленились детально изображать фоны и различные события/происшествия. Для своего времени нарисовано очень достойно. Музычка - полностью соответствующая своему времени. Звуковые эффекты - аналогично. Поэтому мне это аниме показалось весьма интересным, смотреть было легко, да и бредовые фантазии порой и мне заходят, так что не могу сказать, что это фу, фигня какая-то.

Героям искренне сопереживаешь. Их поведение логично. Тут хватает и крутых, и трусливых, и безумных. Драки нарисованы прикольно. Прыгают тут очень высоко. А законы физики изначально идут лесом, поскольку тут много фантастических тварей, неизвестных современной биологии.

В общем и целом, занимательная история на пятничный вечерок после тяжелой трудовой недели (ну, или на три пятничных вечерка - это кому как нравится).

Ghost in the Shell: The New Movie

Или Koukaku Kidoutai: Shin Gekijouban - кому как нравится.

И сразу об ощущениях: я, вот, поставила метку "хорошо", но это только потому что это GitS. Какой-нибудь другой истории оценку поставила бы меньше, потому что там явно не было бы такого мощного бэкграунда, как в этой франшизе, тем более что в данном случае авторы явно старались уважить первоисточники.

Но, как говорится, хороший парень - не профессия. Стараться - не значит сделать. Поэтому бэкграунд, дело, конечно, хорошее, но выезжать за его счёт в принципе неприлично. Поэтому это мне ещё нужно оправдываться, а чего это я так высоко оценила эту весьма посредственную, довольно скучную, малопонятную историю, в которой детектив напоминает сову, натянутую на глобус... Или чего там на глобус натягивали?.. 

Итак, что же это за история такая, с непритязательным наименованием "новый фильм"?

В центре событий - очень плохие корпорации, которые в общем-то ничем не лучше государств. Государства тоже вроде как начали забывать, зачем они существуют, хотя некоторые вот верят, что государства нужны в первую очередь ради безопасности граждан. С данной крайне устаревшей сентенцией я даже спорить не буду (зачем нужны государства), тем более что на территории от Сахалина до Калининграда даже рассуждать уже о политике в принципе опасно (что в общем-то обычно для диктатур), поэтому обойдусь нейтральным замечанием, что в исходных данных аниме Ghost in the Shell: The New Movie заложены заведомо спорные положения, что есть что. В этой связи даже не совсем понятно, с какой стати советник посла в разговоре с Мотоко спросил её о патриотизме? О каком патриотизме можно говорить, если после войны всё перепуталось, и корпорации стремятся заменить собой государства, которые слишком слабы против корпораций?

Ну, зато говорить про плохие корпорации - это как раз в духе киберпанка. Взламывать чужие компьютеры и кибермозги - тоже очень киберпанково. Правда, GitS изначально как-то сторонился темы уголовной фармакологии (это я про наркотики, если что, которых в классическом киберпанке тоже всегда полно), но в целом авторы явно старались повторить картинку предыдущих серий, с поправкой на модернизации Arise... правда, получилось, вообще-то не очень - даже если учесть, что мы теперь ещё больше знаем про происхождение Мотоко Кусанаги (тут в пору в очередной раз послать создателей голливудского высера "Ghost in the Shell" к такой-то матери, чтобы не смели своими грязными ручонками трогать хорошие истории).

Итого, у нас есть очередная история-приквел, подводящая нас к великому фильму 1995-го года.

И вот здесь возникает хороший вопрос: так стоит ли жаловаться на огрехи этого фильма или нет?

Да, изначальная планка оказалась сразу задрана в космос. Это касается всего: и картинки, и музыки, и сюжета, и режиссуры, и монтажа, и вообще мне в ранних GitSах нравится всё, включая сериал на 52 серии, которые, может быть, по картинке довольно фансервисные, но там было очень много живых историй, которые позволили по-настоящему проникнуться всей франшизой в целом, и даже первыми фильмами Мамору Осии в частности.

Но потом началась корпоративно-военная чехарда со слишком сложным языком, чтобы вникнуть в истории сразу. И это я говорю, как человек, который вообще-то обожает политические детективы. Но я не люблю муторный язык. Не сложный, а именно муторный, неясный, когда о мотивациях героев догадываешься задним числом (если, конечно, есть о чём догадываться). И вот этот фильм - такой же, как Arise. Когда ты смотришь не ради того, чтобы получить эстетическое наслаждение от очередной части прекрасной Вселенной, а просто выполняешь свой долг по ознакомлению с новой порцией информации, которая как-то не очень хочет укладываться в твой и так уставший уже от этой жизни мозг.

Короче, у меня нет приятного ощущения от просмотра. Хотя и придираться вроде как особо тоже не хочется: ну да, это такой бодренький боевичок, где поставили ребром довольно интересный вопрос: совместимость технологий. Самое смешное, что и конфликт с военными выглядит вроде даже логичным. И Мотоко там своё расследование чётко в общем-то провела, сумев сложить два плюс три. Но всё-таки история кажется вымученной. Она не восхищает и не цепляет ни глаз, ни мозг.

Хотя если сравнивать этот фильм по сравнению с live-action, где в главной роли снялась мадемуазель Йохансон, то это аниме, конечно же, космос. Хотя чего сравниваться со всякими марианскими впадинами? Авторы GitS'а уже давно засунули нас на условный Олимп, спускаться с которого чего-то не хочется. Но, как сказано в одном сериале, гравитация - бессердечная сука, всё время тянет вниз, и, видимо, это срабатывает и в переносном смысле. Выдержать высокий уровень всегда сложно. Стоит ли из-за этого сдаваться? Думаю, нет. Да, не получилось так же круто, как это было в первых фильмах. Но всё равно о героях мы теперь знаем чуточку больше. Это всё равно GitS. И увидеть хорошо знакомые ссылки на первоисточники тоже было приятно. Поэтому получилось не так хорошо, как хотелось бы, но всё равно неплохо.

Посмотреть один раз можно.

Basilisk: Kouga Ninpou Chou

Аниме "Василиск" (оно же: "Василиск: Манускрипт ниндзя Кога") выпущено в 2005 году студией Gonzo по одноименной манге. И тут сразу отмечу, что после просмотра нескольких произведений данной студии у меня возникли некоторые предубеждения против неё, так что начинала я смотреть эту историю с некоторой долей скепсиса: типа, ну, и чего тут нам предлагают такого разэдакого?

Что ж, просмотром данного аниме я не разочарована. Прежде всего потому что не было никакого очарования. Излишне симпатичные герои на картинках уже давно для меня довольно стрёмный признак, хотя в данном случае авторы постарались изобразить некоторых людей максимально мерзкими. Причём, настолько, что даже когда они промелькивали вроде как в позитивных эпизодах, ты всё равно воспринимал их как весьма неприятных личностей.

Итак, что же это за аниме такое?

Речь здесь идёт о противоборстве двух кланов ниндзя (они же синоби, как мы знаем). Противостояние это столь древнее, что даже сами предводители кланов уже толком не помнят, из-за чего весь сыр-бор. Попутно не обошлось без провокаций, подогревающих древний конфликт... в итоге, если бы Шекспир жил в Японии, то у героев известной драмы были бы имена с приставкой "сама" и "доно". Короче, так как история изложена весьма занимательно и даже смотрибельно (при определённом настрое, конечно же), то рассказывать, в чём тут суть да дело, тем более делать какие-либо ссылки не хочу.

Вообще-то аниме мне даже понравилось. Хотя эту историю есть за что покритиковать. Это изначально история про героев с мифическими способностями, обладающих сверхчеловеческими возможностями, так что при просмотре сразу нужно забыть про какой-либо реализм - тут очень высоко прыгают и вообще вытворяют всякие невозможные штуки типа растворения тела в соли или аномальное вытягивание резиновых рук и ног без трагических последствий для обладающего этими конечностями организма. Да, тут есть определённый пафос и дурость, и вообще история может показаться какой-то очень надуманной: как это так, Токугава, вместо того, чтобы кинуть монетку при выборе преемника, решил давний спор двух кланов возобновить.

И тем не менее, ничего удивительного в такой постановке сюжета нет. Например, в современной России на Кавказе кровную месть пришлось запрещать законодательно (и то это не всегда спасает, просто мы не знаем, что творится в современных горных аулах) - ст.105 УК РФ, подпункт 2.е1 введён в действие 24.07.2007 федеральным законом N 211-ФЗ - убийство по мотивам кровной мести.

Даже на самом Кавказе признают, что убийства на почве кровной мести могут привести к бесконечной череде убийств, которые довольно быстро становятся бессмысленными. Самое главное тут нужно понимать, что жажда крови в таком случае не обязательно должна быть осознанная. К тому же, даже в этом аниме есть пример двух стариков-глав своих кланов, которые любили друг друга в молодости, но это не помешало им убить друг друга на старости лет - считай, по безумной прихоти выжившего из ума старика, который не мог выбрать между двумя внуками.

Так что с фабулой всё понятно. Этот мир гораздо сложнее, чем некоторым хотелось бы это видеть (и даже лишний раз упоминать об этом тоже особого смысла нет).

Другой вопрос, почему настолько сильно растянули историю, которая всё равно закончилась не на позитивной ноте? В сериале 24 серии, в течении которых нам довольно подробно раскрыли многих персонажей, также познакомили с драматическими перипетиями героев, в том числе и рамках межклановых взаимоотношений. Есть одна серия со сплошными флешбеками, и, видимо, в некоторых местах авторы просто не знали, как забить эфирное время. Хотя действо затянутым вообще-то не выглядит - особенно во второй части сериала.

Вообще это очень японское аниме, в котором слишком много ритуалов и традиций. И можно было бы задаться вопросом, какого хрена герои ведут себя так, а не иначе, но это будут бессмысленные восклицания, потому что вести себя общепринятым образом очень удобно с точки зрения личного душевного комфорта - даже когда тебе это причиняет некоторого рода душевные неудобства.

Тут в пору подумать, что значение этих душевных мук сильно преувеличено. И герои этого аниме на самом деле не отличаются от большинства жителей нашей планеты, которые готовы безоговорочно выполнять условности сложившегося вокруг них мира, никоим образом даже не задумываясь, чтобы что-то в этом мире изменить.

Посему. Аниме интересно в рамках предлагаемых концепций. Искать тут какой-то здравый смысл в поведении героев, а также попытки преодолеть сложившиеся каноны бессмысленно - история не про это. История эта в общем-то о бессмысленности нашей жизни в целом. У героев - десяти весьма интересных бойцов-ниндзя с очень оригинальными способностями - есть хоть какой-то смысл жизни: победить врага. Кем бы тот ни был. То, что главный враг у них вообще-то сёгун (бывший тут почему-то) - никто в этом сериале не задумывается. И последняя серия у многих может вызвать отчаянный приступ недовольства на фоне отсутствия какого-либо здравого смысла, учитывая, что главный герой, обладая такими уникальными способностями, ничего не сделал ради возможного счастливого будущего. Впрочем, мне тут в нашем противоречивом XXI веке очень сложно понять, какими мотивами руководствовался наш средневековый герой с красивыми золотыми глазками, поэтому я только хочу предупредить, что эту историю следует воспринимать как старую гравюру. Да, красиво, конечно, но в реальности у героев нет таких тел и лиц. Хотя вот птички получились очень похожими на настоящих.

Можно сказать, что это эдакое "наруто" для повзрослевших. Хотя что такое "взрослый" - мне уже давно сложно понять.

К слову сказать, ставить метку "самурайский боевик" этому аниме не буду, потому что в самой истории отмечается, что ниндзя - не самураи, в их действиях нет ничего благородного, поскольку они действуют скрытно, из-за спины, прикрываясь ночью и/или кустами. Но история, не смотря на некоторых страшненьких персонажей, получилась довольно симпатичная. Романтическая составляющая тут красивая, эротизма, кстати, тоже хватает - тут очень живописно нарисованы дамы фертильного возраста. Аниме вообще получилось очень красочным. С музыкальным оформлением тоже всё в порядке, хотя опенинг звучит немного простовато с этими куцыми инди-ударами по барабанам, но когда под конец опенинга красиво затягивает флейта - прям понимаешь, что смотришь историю про японских воинов из позднего средневековья.

Негативных эмоций у меня эта история почти не вызвала - даже не смотря на то, что у меня есть свои версии решения предлагаемого конфликта. В любом случае, нам предлагается целостная история про героев из прошлого, которым пришлось существовать в рамках предлагаемых извне концепций, поэтому получилось то, что получилось, и по-другому быть тут, видимо, не могло.

От рекомендаций к просмотру воздержусь. 

ADDITION 11.04.2021:

Так получилось, что после просмотра пары "Василисков" я совершенно случайно следующим аниме посмотрела "Манускрипт ниндзя". И, надо сказать, я весьма озадачена тем, насколько первый (этот) "Василиск" вторичен по отношению к фильму 1993-го года. И хотя, говорят, у обоих аниме одинаковый первоисточник (возможно), но всё-таки ребята из студии Гонзо явно завидовали ребятам из МэдХауса, создавшего Ninja Scroll. Так что это несколько портит первоначальное впечатление - можно было бы некоторые сцены/образы не плагиатить, тем более что они переданы с искажениями.

Banana Fish

Аниме «Рыбка-бананка» (или «Банановая рыба») снято по манге Ёсиды Акими, которую начали выпускать с 1985-го года. Саму мангу я не читала (и даже не смотрела), да и не буду. Что касается этого аниме, то скачала его по двум причинам: это аниме серии «noitamina», а ещё здесь обещали кое-какие приключения.

Сразу скажу, что это аниме рассчитано на слезливых девочек, любящих излишний драматический накал (ещё это вроде как «сёдзё» называют), поэтому аниме изобилует множеством допущений и наивных представлений о самых разных вещах и понятиях. Ещё это аниме относят к категории сёнэн-ай, но вот это мне уже непонятно почему - даже не смотря на то, что педиков тут хватает. Но - обо всём по порядку.

Сначала смотреть аниме мне было тяжело. На первых сериях делала перерывы по нескольку дней, потому что приключения вроде как есть, но при этом ещё и педофилии много - неприятно. Есть темы, которые даже обстебать как следует не получается - за это надо сразу в морду бить. Или ещё что похуже - например, отменить мораторий на смертную казнь. Так вот, педофелия - одна из таких тем. И получается, что ты вроде как бы и так знаешь, что мир дерьмо, а тут тебе лишний раз наглядно показывают, что всё ещё хуже, чем ты думаешь.

К сожалению, тема сексуального насилия над детьми стара как мир. Виновата в этом прежде всего короткая продолжительность жизни древних людей (в 40 лет уже, как правило умирали - если дожить успевали). Хотя старики, конечно, были, но опять же, посмотрите на фотографии крестьян начала ХХ века. Там некоторым людям, выглядящим как старики, на самом деле лет по 35-40. Поэтому в условиях, когда на женщину смотрят как на источник детей, и никак более, мужикам выгоднее брать замуж девчонок помоложе, чтобы они успели побольше нарожать - это чисто биологическая тема, никак не связанная с высокими нравственными устремлениями и идеалами интеллектуального развития Человечества.

Другое дело, что сейчас продолжительность жизни больше, да и непонятно, почему некоторым мужикам нравятся мальчики, а не девочки - сломанная древняя генетическая программа? Честно говоря, не хочу в этом разбираться. Но факт остаётся фактом: гомопедофилов в этом мире тоже всё ещё почему-то полно.

Вернёмся к аниме. В центре сюжета два парня. Один симпатичный 17-летний мальчик Эш Линкс - блондин с зелёными глазами, нарисованный довольно современно. Второй - ОЯШ 19-ти лет Окумура Эйджи, нарисованный в стиле 80-хх (как будто именно ради него пригласили художника со студии Ghibli - но вообще-то, видимо, его оставили похожим на свой прототип в манге). Кстати, тут замечу, что поклонники манги очень недовольны тем, что в аниме осовременили историю, так как в оригинале действие разворачивается в середине 1980-х - тогда техника была сильно попроще, да и смартфонов не было. Зато уже были конфликты на Ближнем Востоке, могущественная мафия и вера в то, что журналистские расследования что-то могут.

Так вот, Эш - главарь уличной банды, а Эйджи - помощник фотографа, который со своим старшим коллегой приехал что-то там фотографировать в Нью-Йорке. Действие разворачивается в США, поэтому японцев тут только два. Все герои бандиты, поэтому здесь мы видим разборки итальянской и китайской мафий, а также в истории засветились корсиканские наёмники и нехорошие чиновники из Пентагона и Белого Дома. При этом все плохие дяди в этом аниме имеют нехорошую тенденцию возбуждаться на юных мальчиков, причём, даже в тех случаях, когда это сюжету драмы не прибавляет - разве что отвращения (типа, он ещё и педик facepalm).

Короче, нам предлагается некий странный винегрет из различного рода событий, про которые не хочу рассказывать, ибо даже само словосочетание «банановая рыба» здесь является предметом изысканий главных героев.

На самом деле смотреть местами интересно (особенно если постоянно напоминать себе, что это сделано для зрителей, для которых главное - чуйства). Однако, полагаю, что если бы авторы не ориентировались на незадачливых дурочек, способных углядеть яой даже между героем и его тенью, а продумали бы сюжет как следует, то аниме получилось бы сильнее (причём, возможно, моя претензия относится даже не к авторам аниме, а к мангаке).

Так вот, называть это аниме сёнэн-аем я не буду. Да, главные герои подружились, но я лично ничего яойного в их отношениях не углядела. И вообще извращенцев, которые считают, что эту пару можно считать яойной, мне жаль, потому что они просто не знают, что такое настоящая дружба. В аниме даже намёка никакого не было, что у парней романтический настрой друг к другу.

Другое дело, что авторам не хватило мозгов докрутить интригу с наркотиками и мировым заговором. У них получилось только одно: показать, насколько мерзкие старикашки тут мерзкие.  И, самое главное, с середины аниме стало понятно, что авторов самих тошнит от happy end'а, но - что поделать, законы жанра ломать тоже нужно уметь. Видимо, не в этот раз. В любом случае, посыл у аниме есть, и вроде даже неплохой: друг - это тот, кто тебя понимает. Ну, мы это как бы и так знали. Другое дело, кто что подразумевает под дружбой - это пусть уже каждый сам для себя решает.

Что касается технической стороны вопроса.

На первых сериях авторы ещё старались, но в целом хорошо нарисованы только крупные планы персонажей, а также фоновые пейзажи. Общие планы героев - какая-то халтура. Также мне не понравились карикатурные вставки для забавных ситуаций - их очень мало, и они тут как-то не к месту, учитывая драматический вектор повествования.

Музыка на фоне довольно простовата, а опенинги и эндинги перебарщивают с эмоциями - ну прям давят слезу, поскольку нам здесь показывают не драму, а ДРАМУУУУ! (с заламыванием рук и возведением очей к горе). Первый опенинг мне понравился больше, но читала в интернете, что некоторым оба не понравились, как и эндинг - можно было бы побрутальней музыку подобрать.

В общем и целом, мы-то с вами понимаем, что каждый выживает, как умеет, и homo homini lupus est, но всё-таки по сюжету получается, повторюсь, странноватый винегрет, от которого местами ещё и подташнивает, потому что главного блондинчика все плохие дяди почему-то постоянно хотят. С малолетства. Как будто это аниме нарисовали специально для того, чтобы парни с не очень симпатичной внешностью не сильно переживали, что они не красавцы - да, страшненький, но зато за жопу можешь не беспокоиться. Получилась странная анимеха, полная трешака, наива, абсурда и соплей. Пацаны выживают, как могут, а самого крутого персонажа здесь зовут Сергей - тоже забавный момент.

Но посмотреть можно.

upd 15.01.2021: отредактировала заметку, так как первая редакция мне не понравилась. Прошу прощения, с башкой что-то в последнее время совсем не то... =/

Tokyo Ghoul:Re

Вот ей-богу, странное это аниме – Токийский Гуль. Я про весь тайтл. Смотреть интересно, даже очень. Но, пожалуй, мне будет непросто объяснить, почему, потому что, с одной стороны, это не просто хрень собачья – это забористая галиматья про борьбу людей и людоедов. С другой стороны, здесь столько всего намешано, что пока я для себя решила одно: когда-нибудь я это пересмотрю. Не знаю, зачем, но пересмотрю. Может быть, я просто ещё недостаточно пожила на этом свете (недостаточно говна хлебнула в своей жизни), чтобы уметь непосредственно воспринимать сие яркое действо, которое всё время происходит в каких-то слишком широких пространствах... Не знаю. Третий сезон (объединённый вместе с четвёртым под единым подзаголовком «Перерождение») – это точно не ответ на этот вопрос, особенно если учесть, что впереди нас ждёт смена причёски главного героя ещё аж 2 раза. И это если учесть, что в данной серии у него опять новый причесон, не такой, как в предыдущих частях.

Ох уж этот Канеки Кен...

Безусловно, этот мальчик (юноша, молодой человек) – центральная фигура сюжета, однако к данном персонажу странное отношение прежде всего у сценаристов, ибо Кен значимый персонаж... но я так пока и не поняла, почему, учитывая, что силы характера у него недостаточно (по сравнению с его графическими партнёрами по сюжету). И вот это ощущение, что Кен важен по номиналу (типа, потому что гладиолус), на самом деле немного портит впечатление от сериала. На самом деле он часто представлен в истории всего лишь ходячим маньяком (типа, он самый безумный из всех гулей), отличающийся особой силой... но не всегда - особой жестокостью, хотя этот малец, казалось бы, хлебнул жестокости через край (из-за чего с катушек и соскочил). Короче, странный персонаж, очень. Тем более что в этой серии ему поменяли не только причёску, но и имя. И вообще он внезапно оказывается частью ССG – организации, борющейся с гулями. Здесь он даже не похож на себя, хотя вполне конкретные ссылки на издевательства из первого сезона помогают нам быстро разобраться, что к чему.

Самое главное достоинство этого сезона – это то, что все персонажи, которые раньше вызывали раздражение и неприязнь, теперь начинают вызывать отчаянное сочувствие (по крайней мере, у меня так получилось). Всё переворачивается с ног на голову. Ты понимаешь, что плохие - все, и вообще мир конкретно пизд@нулся. Не #бнулся, а именно пизд@нулся (носители языка обязательно почувствуют разницу). Но все эти плохие вызывают, тем не менее, сочувствие, потому что даже представлять не хочется, в какой жопе они оказались и какие океаны говна, крови и соплей им пришлось переплыть до этой жопы. Причём, это касается героев по обе стороны баррикад. И в итоге ты уже даже не совсем понимаешь, а чего хотят все эти рисованные герои на экране? Какова вообще цель просмотра?..

У этого сезона – как минимум, посмотреть следующий сезон, потому что в последней серии после финального аккорда, когда ты уже вроде успокоился, что да, "эти" подрались с "теми", куча людей/гулей полегло (ну, или как минимум, поранилось), на кладбищах надгробий стало больше... если некоторых действительно ждало кладбище... при этом победа вроде как и есть, но вроде как и нет... Хотя во главу угла опять вместо битвы внешней ставятся внутренние метания главгероя... который, оказывается, ещё и Учителя себе успел обрести... (любителям яйоных фанфиков самая последняя сцена предлагает обильную пищу для фантазий). Короче, сам по себе третий сезон - всего лишь вырванный кусок из контекста. Поэтому если уж взялся за эту вселенную, смотреть надо всё.

Здесь очень симпатичный опенинг (не то что во втором сезоне), а также приятный эндинг. А вот музыку на фоне, честно, не помню - совершенно не отложилась в голове. Да, музыка здесь есть, но вот какая-то характерная мелодия, какая была бы темой какого-нибудь героя - нет, не отложилось. Мне сейчас вообще даже кажется, что музыки в сериале как будто и не было (хотя, конечно же, была). Так что опенинги и эндинги в данном тайтле - штука сильная (на самом деле многое утащила себе в сборник аниме-музыки), но не музыка на фоне.

Нарисовано, кстати, неплохо. Не могу сказать, что по рисовке сезоны как-то различаются между собой, общий концепт графического дизайна выдержан. При этом, не смотря вроде бы на излишнюю стилизованность изображений, нарисовано красиво (вон, чего стоят глазки на картинке выше). Так что рисовка очень даже приятная.

Что касается (остальных) персонажей, которым не меняли причёсок и одеяний (а герои в аниме вообще редко когда переодеваются, если это только не "фишка" героя - как у нашего Кена, например)...

Когда начинаешь смотреть третий сезон, кажется, что это вообще какая-то отдельная история, просто некоторые мордахи персонажей почему-то кажутся знакомыми. Также здесь проходит некоторое время после предыдущих событий (конкретно в этой истории – 3 года вроде как). Мы узнаём, что CСG (коварный и беспринципный Комитет по борьбе с гулями) сам экспериментирует с этими монстряками (хотя в той вселенной многие экспериментируют с гулями), поэтому появляется ещё несколько подростков, которые прошли операцию по превращению в недолюдоеда (к слову сказать, с этими персонажами как-то всё время незаметно обходится тема их кулинарных пристрастий), но служащие на стороне людей. Они поступают под контроль некоего Сасаки Хайсе, который поначалу не вызывает вообще никакого интереса. И кажется каким-то уж слишком либеральным оболдуем... пока не попадает на поле боя с гулями... Но вообще, что рассказывать? Не люблю пересказывать сюжет, когда он действительно смотрибельный, так что отмечу только, что для тех, кто давно смотрит аниме, бесячих персонажей здесь нет – всё в рамках предлагаемых концепций размеров глаз и цвета волос (ох уж этот образный язык, который по сути спойлер сам по себе...).

В общем, как промежуточное произведение – очень даже; как самостоятельное - никак, потому что без привязки к предыдущим сериям будет много непонятного; как произведение в череде последующих – хорошо. Не шедевр, но смотреть можно.

Нужно ли?..

Ответ зависит от того, ты уже познакомился со вселенной токийского гуля или нет? Если посмотрел предыдущие три части франшизы – конечно. Тут уже, как говорится, смотр идёт, как по накатанной, хотя всё-таки некоторых персонажей показывают очень рвано – всё-таки героев много, а серий мало, чтобы подробно обо всех рассказывать.

Стоит ли?..

Хороший вопрос, учитывая, что здесь под яркими обёртками каких только начинок ни запихано. Но, что касается морально-нравственных концепций данного сериала, то об этом поговорим в следующей заметке про 4-ый сезон.

Tokyo Ghoul OVA

Хороший автор всегда будет заботиться о том, чтобы его Вселенная была раскрыта как можно полнее, чему при ограниченном бюджете с лимитированным количеством серий явно способствуют различные ответвления от сюжета (в виде тех же OVA, а иногда и целых сериалов). История знает немало примеров, когда второстепенные персонажи становились героями ещё более впечатляющих историй, нежели первоисточник, откуда они вышли. И порой действительно жаль, что некоторые второстепенные (порой даже очень второстепенные) персонажи не раскрываются нам во всей своей потенциальной красе. В связи с чем мне лично было очень приятно узнать, что у вселенной "токийского гуля" есть свои небольшие ответвления сюжета в виде двух OVA, одна из которых рассказывает о юных годах одного из выдающихся охотников за гулями, Аримы Кишо (Kishō Arima), а вторая - об его оппоненте из противоположного лагеря, гуле Шу Цукияме по кличке "Гурман".

Много рассказывать об этих OVAшках не хочу - по большому счёту, их надо смотреть, потому что в каждой из них присутствует то, ради чего я в принципе стала смотреть данный тайтл: все герои здесь очень неоднозначны. И это на самом деле великолепно, потому что мне в принципе противна идея отказа от сложности этого мира.

Наш мир чертовски сложен. И в этом состоит один из его главных плюсов, а не минусов, как это хотелось бы думать ограниченным людям. Мир в принципе многогранен и разнообразен. Чёрное и белое - условности, нечто из области "сферических коней в вакууме" из знаменитого анекдота. При этом я не отрицаю, что морально-нравственные ориентиры существуют, что есть принципы, есть некие общественные условности и договорённости... которые только подчёркивают сложность мира, а не создают её.

И хотя в первой OVAшке (Jack) мне в принципе стало понятно сразу, к чему всё идёт, это не помешало мне получить некое удовольствие от просмотра, поскольку соблюдение определённых канонов повествования - это тоже хорошо. Нельзя отказываться от логики, если она предлагает тебе нечто довольно простое. Хотя серия и впрямь простовата по своей задумке. По большому счёту она всего лишь рассказывает, что Арима в принципе родился с фантастическим талантом бороться с гулями, типа, он всегда был крутым чуваком. В каком-то смысле даже жаль немного, что ему уделяется в основной истории не так уж много экранного времени (в первых сезонах он и вовсе присутствует как некий призрак shинигами - скажем так).

Что касается второй OVA (Pinto), то здесь в центре истории самовлюблённый персонаж Цукияма-Гурман, чем-то похожий на Баскова (в смысле, что такой же придурок), который оказался знаком с совершенно беспринципной девочкой-фотографом Чие Хори. Могу даже сказать, что она-то мне здесь понравилась больше всех своей безбашенной любовью к фотографии. Честно говоря, мне лично иногда не хватает подобной наглости (и даже не могу сказать, в хорошем смысле или всё-таки нет). Разве что не советую есть во время этой серии - мне до сих пор противно вспоминать некие кулинарные особенности, озвученные главным героем в данной истории, хотя я вроде как привыкла за ужином "Секретные материалы" смотреть.

Вторая серия получилась сильнее, ибо в ней присутствуюет довольно странный нравственный момент, в котором каждый может найти для себя что-то действительно принципиально важное... если, конечно, захочет. Это не обязательное условие смотреть данную серию, да и сам Цукияма был неплохо раскрыт в основном сюжете... Данная серия носит скорее развлекательный характер, поскольку персонаж действительно харизматичен, а в сочетании с юной фанаткой светописи данную серию вообще можно назвать комедией, учитывая, что при пролитой крови тут очень мало смерти.

В целом, очень неплохой формат. Как обычно, не шедевр, поскольку сама концепция каких-то монстров-людоедов с вылетающими из них цветными гигантскими штуками мне кажется сомнительной, но, если принимать сие допущение как данность, то мы имеем здесь самое главное: отлично прописанных персонажей, некоторым из которых удаётся даже сопереживать вне зависимости от их принадлежности к тому или иному лагерю, тем более что в итоге и так понятно, что мир, может быть, и прекрасен, но среди людей говна навалом. И ничего ты с этим не поделаешь.

Tokyo Ghoul Root A

Второй сезон "Токийского гуля" предлагает уже драму большего накала. Здесь мы ближе знакомимся с героями, больше узнаем, так сказать, нормальных гулей, которые вроде как даже нашли для себя более-менее приемлемый выход в связи со своей, так сказать, физиологической особенностью. И здесь же продолжается тема, поднятая в конце прошлого сезона, о насилии над живым разумным существом в принципе.

Правильно сказано в описании к этому аниме на World-art'е - люди порой реально жрут друг друга в переносном смысле, просто в рамках предлагаемой истории ещё иногда и в прямом. И вот откуда берётся вся эта жестокость - вопрос, конечно, хороший, правда, боюсь, что биологи знают на него ответ, причём, уже давно: чем более низко организован мозг (чем тупее, то бишь), тем в нём будет больше насилия и агрессии. Недаром, например, ещё у Брема в его "Жизни животных" написано, что самая опасная охота - на бегемота, потому что это самое тупое животное. Правда, называть людей тупыми не считается корректным, на эту тему вообще ничего нельзя говорить в широких массах, ибо большинство обижается, но правду никуда не скроешь: всё зло этого мира идёт от тупых. С этим ничего не поделать, потому что тупые даже если ничего не делают плохого, они способны провоцировать агрессию свои неадекватным поведением (кто не верит - понаблюдайте, как порой мамаши кричат на своих малолетних детей прямо в общественном месте, хотя что взять, например, с трехлетнего крохи? он разумом ещё не сильно ушёл от собаки (и я знаю, собаки бывают очень умные)).

Впрочем, я понимаю, что бороться с мировой тупостью - бессмысленно. Она существует точно также, как заход солнца, с этим ничего не поделаешь. Она просто есть. Поэтому в этом мире всегда будет много страданий, насилия, издевательств, пыток, убийств, изнасилований и прочей хрени, от которой любой нормальный человек поневоле сойдёт с ума. И вот за что я это аниме люблю, так это за то, что оно прекрасно продемонстрировало, что оптимизм, любимый некоторыми - это тоже форма психоза. Потому что когда у тебя всё хорошо, на твоём лице все мускулы расслаблены, твоё лицо не изображает ничего, ибо умиротворённое лицо - это лицо вне эмоций. Если на лице сардоническая улыбка, то это уже повод задуматься о психиатрических проблемах. Потому что наш мозг так устроен: если он с чем-то не справляется, он начинает искать для себя выход. Поэтому: что пессимизм, что оптимизм - это две стороны одной медали, потому что и то, и другое - перекошенное восприятие реальности. Ибо даже если ты будешь каждый день радоваться распускающимся цветочкам, это не значит, что где-то китайские дети уже не собирают принтеры. Наш мир объективно не такой, каким хотят его заставить нас видеть некоторые психологи. В нём говна завались. Хорошее, конечно, тоже есть. И, скажу честно, это немалый труд - заставить себя видеть всё-таки больше хорошее, нежели плохое. И не скажу, что это всегда успешное мероприятие. Поэтому нужно понимать: когда человек прошёл через ад (например, пытки или Чеченскую войну) - не жди от него адекватного поведения. Человек может выглядеть нормальным, но всё-таки мозг человека - штука, которая иногда предпочитает прекратить своё существование, нежели пытаться перебороть всё то дерьмо, что на неё внезапно свалилось.

А что если мы говорим о существе, которое застряло между миром людей и гулей? Наш главный герой оказался именно таким - сначала жертва эксперимента, потом жертва жесточайших пыток, который ему устроила очередная жертва жесточайших пыток. Он хотел жить обычной жизнью, учиться, работать. Может быть, завести семью (девушки-то ему нравились). Но всё пошло наперекосяк, он оказался втянут в разборки, которые ему на самом деле никогда нахрен не были нужны. Он лишился всего. Оказался втянут в борьбу за выживание вида... не особо понимая, насколько это всё-таки необходимо. И ради чего?..

Бросив старых друзей, он примкнул к новой компании... но нельзя сказать, что он променял одних друзей на других. Как ни странно, главный герой здесь всё равно остался личностью. Да, это, наверное, одна из самых безумных личностей предлагаемой вселенной, тем не менее, нельзя сказать, что мы не можем понять драму этого живого, разумного существа (да и монстром его назвать тоже нельзя на самом деле)...

Вообще удивительное дело: мне не очень хочется рассказывать об этом аниме в принципе - что там за музыка, графика, сюжеты конкретных серий... Да, эти истории не шедевры, потому что здесь всё-таки есть ряд сомнительных моментов, из-за которых 10 баллов этому аниме мне лично сложно поставить. Но всё-таки надо отдать сценаристам должное: здесь хорошо раскрываются персонажи. И те, кто тебе поначалу не очень нравился, в результате начинают вызывать и сочувствие, и симпатию. Причём, это касается и людей, и гулей. Оба этих вида борятся за жизнь (а борьба за жизнь всегда весьма агрессивна, как мы понимаем). В результате мы имеем весьма неоднозначную историю, которую просто хочется смотреть, причём, смотрится легко, без какого-либо напряга. Правда, некоторые ругают это аниме за цензуру жестоких сцен, но от себя скажу, что когда смотришь это аниме в самолёте - как раз нормально, что нет уж совсем откровенных сцен (хотя кровищи на самом деле хватает).

Так что аниме совсем неглупое. В меру симпатичное, с красивой музыкой, интересными опенингами и эндингами, как и первый сезон. И конец здесь тоже не конец - очередное приглашение смотреть дальше, тем более что харизматичных героев здесь хватает.

В общем, совсем не проходная вещь, так скажу.

Tokyo Ghoul

"Токийский гуль" - первый сериал в череде последующих, в основе которых лежит одноимённая манга, повествующая о жизни мистических существ-гулей во всех её многогранных аспектах.

Гуль - существо из восточной мифологии, людоед с некоторыми характерными признаками, которые в данной истории решили видоизменить, дав токийским гулям возможность среди людей выглядеть как люди. И здесь сразу нужно сказать, что перед нами - очередная история, где человек - не венец пищевой цепочки.

Удивительное дело - все эти истории, где есть существа, пожирающие людей. Мы уже привыкли к историям про вампиров - бессмертных существ, питающихся человеческой кровью. К этой же категории можно отнести оборотней - они тоже пьют кровь людей в качестве удовлетворения алиментарных потребностей, и при этом тоже живут долго (не сказать, чтобы на самом деле счастливо). И мы прекрасно понимаем, что все эти кровососы с длинными когтями и зубами - это просто фантазии о хищниках, возникшие прежде всего из страха перед смертью. А чтобы эти фантазии не выглядели бы слишком обидно, их приправили негативной коннотацией: типа, да, живёшь вечно, но в тени, без солнечного света и багета с чесночным маслом, попивая кровушку на завтрак, обед и ужин, иногда прямо из шейной артерии.

Впрочем, мировая мифология знает и других любителей полакомиться человечинкой - всякие там монстры и демоны, питающиеся человеческой плотью. И это тоже всё мифы, возникшие на почве страха перед смертью, причём, корень у них бывает довольно невинен: типа, "Не ложися на краю, придёт серенький волчок и укусит за бочок" (с) какой-то народ. То есть страшилки всегда были и будут суть пугалками, и в этой связи довольно забавно видеть, что жанр страшилок перестал быть детским, хотя исторически всё это предназначалось исключительно для детской, неокрепшей психики, которую необходимо было сформировать таким образом, чтобы передвижения детских особей в пространстве не сильно докучали взрослым.

Однако по мере развития общечеловеческого сознания (если можно так выразиться) страхи обычного человека тоже эволюционировали. В результате появился вполне закономерный страх возмездия за собственные деяния. Причём, я до сих пор считаю, что лучше всех на эту тему высказался Люк Бессон в своём потрясающем фильме "Пятый элемент", где рыжеволосая инопланетянка Лилу смотрит картинки на букву "W" со словом "war". Человек несовершенен и с этим утверждением будет спорить только дебил, оно и понятно. Человечество даже не сколько уже успело натворить всяких разных бед, оно пока плохо само себе доказало, что нет, оно всё-таки достойно существования. Да, в том же "Пятом элементе" попытались выставить ценность любви (тут, правда, надо не забывать, что товарищу Бессону ещё и денег надо было заработать) как обоснование, почему человека как такового выпиливать всё-таки не стоит, однако замечу, что преумножение биомассы как результат некоего приятного физиологического процесса - сомнительный повод для гордости. Либералы про все наши размышления (в том числе) сказали коротко, но ясно: "Как потопаешь, так и полопаешь". Поэтому страх людей перед смертью, как возмездием за содеянное, вполне очевиден, поэтому появилось так много историй про существ, которые жрут людей, внешне похожих на свой корм. Причём, мы уже знаем истории (Паразит, например), где так прямо и заявляется: человечество доказало своё несовершенство, посему достойно тотального выпиливания.

И ведь не поспоришь!..

Да, это великолепный страх для среднестатистического обывателя. Ты сидишь себе такой, уверенный в утверждении, что именно ты, сидящий на мягком уютном диване перед телевизором, щёлкающий кнопками на пульте, венец эволюции, а тут тебе говорят, что, возможно, где-то на планете Нибиру, которая завтра как раз будет пролетать мимо нас, живёт существо, жаждущее сладкой плоти твоего дрябленького тельца...

Хотя, справедливости ради, стоит заметить, что плевать хотел обыватель на все подобные страхи. Это проблема исключительно нескольких авторов, которым не хочется повторения пройденного. Поэтому здесь мы видим не более чем переосмысление глобальной пищевой цепочки на планете Земля в рамках умозаключений одной конкретной группы авторов (сценаристы, режиссёры там всякие, ну и конечно мангака - я имею в виду всю эту бравую компанию).

К чему такое пространное вступление?

К тому, что внешне это аниме как будто бы даже совсем ничем не примечательное. Закон сохранения массы здесь несущественен, законы гравитации тоже, трансформация людей в гулей и наоборот происходит таким образом, будто внутри гуля открывается межпространственный портал, откуда всё это лезет (даже если ты маленькая сопливая девочка). Главный герой - нытик и даже какой-то соплежуй. Его окружают разной степени шизоидности придурки, причём, дохрена ещё и истериков... При этом версию а-ля "Ромео и Джульетта" нам здесь тоже не показывают (как это было в Kemonozume, например). Казалось бы, ну чего тут смотреть?

Но, во-первых, нас ждёт впереди дохрена сезонов (4 для порядочного аниме - это много, у нас вообще на этой почве только одно исключение - GitS). Во-вторых, тут есть одна интересная фишка: в каждом сезоне у главного героя новая причёска. И эта причёска отражает разные степени внутреннего душевного состояния главного героя, что на самом деле не такая уж несущественная хрень, если подумать.

В этой (первой) части мальчик Канэки Кен жил себе, не тужил, книжки читал, в институт поступил (первокурсник он). Нравилась ему одна девочка... Он даже до дому её как-то решил проводить... И даже нельзя тут сказать, что он какой-то наивный дурачок - напротив, пострадал он как раз из-за того, что был нормальным парнем, а не каким-то хамоватым быдлом. Короче, до дому парень не дошёл, причём, ни до какого - оказался в центре жутких событий, в которых опять возникает тема экспериментов над детьми (ей-богу, меня это уже начинает пугать - сколько же историй в Японии про эксперименты над детишками?). Но по сути про этот сериал долго рассказывать не стоит, потому что он ознакомительный. И последняя серия, которая кажется многим затянутой и даже неуместной - это приглашение в дальнейшие путешествие по этому жутковатому миру, где есть существа, которые вынуждены питаться человечиной, и ничего другое им в качестве пищи не мило, кроме ещё разве что кофе.

Забегая вперёд, скажу, что этот сезон надо смотреть терпеливо - все ответы будут потом, в продолжениях. Этот сезон - затравка на будущее, где не всё так однозначно на самом деле. Хотя меня почему-то сразу удивило, почему монстры-гули показаны здесь лучше, чем охотники за ними, которые вроде как стараются на благо людей (в смысле, чтобы гули людей не жрали)? В общем, пока могу только одно сказать: это очень неоднозначная история. И если уж браться её смотреть, то всю, до конца... а то ещё и мангу потом неплохо бы почитать, поскольку авторы здесь всё-таки могут не только умело карандашами по бумаге водить - это важно.

Как правильно сказали в одном из комментов на в WA, этот сериал заслуживает того, чтобы с ним познакомиться.

А уж после последней серии мне и вовсе стало крайне любопытно, что же будет дальше. Но - обо всё по порядку.

Ajin OVA

Три OVA из франшизы про существ Ajin являются дополнением, раскрывающими несколько аспектов данной истории, а именно:

- историю мальчика Накамуры Синьи, которого в предыдущих частях франшизы называли всё время с загадочным придыханием;

- становление Сато-сана как адзина;

- бытовые мелочи существования команды борцов с Сато-саном;

- добычу органов для мафии (хотя вот здесь вообще никакого секрета не получилось).

Графика здесь чуть попроще (как будто бюджет у истории был совсем небольшой), но в целом всё тоже самое - музыка, графика, сейю - всё знакомо. Незнаком сюжет - это уже отдельные самостоятельные истории, обязательные к просмотру. Три небольшие OVAшки реально являются неплохим дополнением к основной сюжетной линии.

Не включили в сериал, потому что по сюжету основной истории вставлять их было некуда. А упомянуть надо было, вот авторы и нашли такой изящный выход. Жаль только, что эти OVA не раскрывают тайн "чёрного призрака", как и вообще явления адзинов, но, возможно, это всё будет когда-нибудь в будущем. Не факт, конечно, но надежда умирает последней.

В общем, must see, если понравились фильм и/или сериалы. Как самостоятельное произведение вряд ли можно рассматривать, разве что можно посмотреть "до".

Ajin

Здесь будет заметка сразу про три аниме, существующие самостоятельными "реестровыми" записями на world-art.ru/animation, а именно: фильм Ajin 2015-го года и два сезона ТВ-сериалов - Ajin (2016) и Ajin 2 (2016). На самом деле так называемый фильм - это компиляция обоих сериалов в три полнометражных эпизода с зачем-то вырезанными сценами, которые уточняют мотивацию героев и обстоятельства происходящего. То есть, можно посмотреть либо фильмы, либо сериалы (это реально одно и то же), хотя я лично рекомендую посмотреть всё же сериалы, потому что они получаются более полноценными историями. Оба сериала на 13 серий, но если повырезать "в предыдущей серии...", а также опенинги и эндинги, то суммарно получится сюжетов примерно как раз на три полноценных фильма, причём, последний из них идёт 2 часа.

Мне пришлось посмотреть всё, потому что сначала я посмотрела фильмы, потом только выяснила, что надо было сразу к сериалам переходить. Но сразу скажу, что пересмотреть одну и ту же историю 2 раза подряд мне вообще-то было несложно, потому что история мне понравилась. Хотя всё равно рекомендую не повторять моих ошибок.

Итак, о чём эта история?

В основе её лежит манга, которую на русский язык перевели вполне себе нормально: Нелюдь. Ибо иероглиф "人" - это человек, перед которым поставили латинское отрицание в японской версии "亜" (звучит как "а"). Получается "нелюдь" по-русски. Однако в названии манги присутствует уточнение: "Ajin: Demi-Human" - вот отсюда "получеловек" и выползает, из-за французской (на этот раз) приставки "demi", которая так и переводится - "полу". Хотя, как по мне, так лучше бы не переводили этот термин и оставили бы его без перевода как "адзин", потому что в любом языке всегда полно заимствований из самых различных языков, в этом нет ничего необычного. Мы же привыкли использовать слово "вампир", хотя у нас есть своё славянское "упырь" или даже "вурдалак" (последнее слово, кстати, стало популярно благодаря А.С. Пушкину), так и здесь можно было бы сделать. Потому что когда по тексту звучит "получеловек" в качестве обозначения чего-то пугающе-непонятного, то, честно говоря, это слово не пугает. Совсем.

А вот слово "нелюдь" очень даже подходит к истории, потому что сюжет разворачивается вокруг представителей людей нового вида: бессмертных и обладающий некоей Невидимой Чёрной Материей (НЧМ) (которую видят только сами получеловеки-нелюди-адзины). Некоторые зрители упрекают данную историю в отстутствии объяснения, откуда взялись эти получеловеки-адзины, что это за НЧМ и что вообще повествованию явно не хватает физики происходящего. Однако я решила для себя, что можно допустить концепцию адзинов как художественную условность (типа тех же вампиров). Это всё-таки не научная фантастика, хотя фантастика - безусловно, тем более что предыстория у появления данного типа людей всё-таки какая-то постапокалиптическая (хотя в аниме об этом ни слова).

Итак, у нас здесь очередная тема бессмертия. Главный герой производит впечатление хладнокровной твари, но вообще-то мальчик просто очень рационален, и потому его логика мне лично не кажется отталкивающей - он прекрасно осознаёт, что он в этом мире один и он не нужен никому. Так с хера ли ему страдать за тех, кто в потенциале вообще-то видит его врагом? Он не протягивает руку помощи всем и вся? Ну, дык, очевидно, что он не идиот. Хотя на самом деле и не злодей. Персонаж на самом деле удивительный, потому что в нём нет борьбы Добра и Зла, он просто мыслит разумно, но при этом всё-таки не сволочь.

Другое дело, какие взрослые в итоге окружают его...

История странная в том смысле, что мы пока не можем однозначно утверждать, каков конец у этой истории. Манга, насколько я поняла, ещё выходит, и конец у истории открытый. С одной стороны, здесь можно сделать полноценное продолжение, чтобы выяснить, как победить этих самых неумирающих адзинов (тех, что реально сошли с ума). С другой стороны, авторы нам вроде как показывают бессмысленность борьбы с выжившим из ума бессмертным, для которого бессмертная жизнь становится интересной только в виде игры.

И как бы подспудно мы получаем весьма интересный вопрос: а что такое жизнь на самом деле? В чём её главная ценность? Существовать можно по-разному, но достигнуть успеха в стремлении прожить жизнь в спокойствии можно разве что в режиме "не отсвечивай", чем наш главный герой и пытался заняться, даже не зная, что он адзин. Самое главное, что авторы не отрицают различие во внутренней морально-нравственной организации не только героев, но и в принципе у всех людей, показав, что кто-то всегда будет сволочью, а кто-то всегда будет Человеком вне зависимости от его физиологических особенностей. И это одна из самых сильных сторон этого аниме - люди действительно настолько разные, что по идее мы уже давно должны были бы научиться принимать тех, кто не такой, как все... однако люди почему-то до сих пор не хотят уметь это делать. И это открытый вопрос, почему так? Видимо, есть в этом мире вещи, которые никогда не поменяются - ну, разве что когда-нибудь Человечество во что-нибудь эволюционирует... если не вымрет...

Самая ужасная концепция манги (и, соответственно, аниме) - это то, что полулюдей-адзинов почему-то решили лишить всех гражданских прав, приравняв их даже не к животным (у животных в развитых странах уже тоже есть права), но к предметам. Здесь концепция такова, что наличие разума не делает тебя человеком. То есть человек - это обязательно смертное существо из рода homo sapiens без всяких там НЧМ. И как бы сразу возникает вопрос: а как же разум, чувства, способность мыслить и анализировать, да даже любить в конце концов?.. То есть в данной концепции отметается и декартовское "cogito ergo sum" - типа, ну, мыслишь ты, ну и чо? Нам надо разрабатывать новые виды оружия и проводить опасные фармакологические исследования, так что потерпи, пока мы тебе руки отпиливаем - всё ради науки же! Или даже ради страны!.. Честно говоря, ужасно это всё, потому что прекрасно понимаешь: будь такие люди на самом деле, правительственные чиновники и всякие силовики непременно именно такие эксперименты и ставили бы. Мы же помним опыты японских врачей в Харбине, когда врачей заставляли делать вскрытие живых людей без наркоза, чтобы врачи приучились причинять боль 0.о (тут не только facepalm, тут в принципе хочется закрыть лицо руками).

И вот здесь интересно отметить, что в интернете мнения по данному тайтлу разошлись как раз в том ключе, что негативные отзывы связаны не с качеством самого произведения - зрителям не понравилось, что авторы вытащили из существа под названием "человек" всё его дерьмо. И в данном случае я даже не знаю, имеет ли это отношение к "чёрному призраку", который адзины могут призывать себе на подмогу - бошку там открутить кому-нибудь или пошпионить за кем-нить. Аниме действительно показывает суровость существования бесправного человека, который вдруг оказался не таким, каким хотелось бы большинству. Ведь если этого адзина не трогать и дать ему права, то он отличается от остальных только тем, что в случае смертельной аварии он выживет. При этом они могут расти (главный герой стал адзином в детском возрасте, это не помешало ему вырасти до подростка). Вся история разворачивается в общем-то только  из-за уродского поведения чиновников, находящихся на подсосе у военных, а так по идее дзины и адзины вообще-то могут сосуществовать вообще без каких-либо проблем.

И тем не менее, история предлагает нам сложную интригу с кучей тяжёлых ситуаций, из которых хрен его знает, как можно было бы выйти наилучшим образом. И если закрыть глаза на причину появления НЧМ в отдельно взятых людях, то в целом смотреть интересно, потому что это аниме хоть и содержит огромное количество бредовых фантазий, но всё-таки они выстроены в единую логическую канву и если не придираться к деталям, как же такое всё-таки могло бы быть, то смотреть действительно нескучно.

Что касается графики. Эндинг фильмов стал потом заставкой у сериалов (возможно, с некоторыми перекадровками и, соответственно, отдельными песнями). Сама графика явно компьютерная, потому что она плосковата, без какой-либо изысканности, присущей графике середины первого десятилетия 21 века (как это было в 2005-2007). Мне кажется, что данный стиль как раз характерен для второго десятилетия 21-го века, в будущем его отработают и дальше мы не будем видеть столько ломанных движений, хотя вообще-то в движениях героев очень много реального. Кому-то, конечно, не понравится, но мне нравится, что здесь многие азиаты похожи на азиатов. Хотя есть и типичные аниме-персонажи (типа каваек и суровых блондинов). В целом графика у меня не вызывает ни нареканий, ни восторгов - для меня вообще сюжет всегда стоит на первом месте, да и когда читаешь субтитры (тут много диалогов), замечаешь только очень плохую графику. Здесь такой, к счастью, нет.

Музыка подобрана хорошо, эндинги и опенинги приятные, пара песенок даже попала в мой аниме-сборник. Что касается фоновой музыки, то здесь мы опять имеем работу Юго Канно, который своё дело знает. Драматизьму нагоняли, когда надо, и вообще музыкальное оформление мне в целом очень понравилось.

Что касается персонажей, то здесь все герои очень хорошо прописаны. Образы целостные, хорошо проработанные, в том числе и с точки зрения мотивации. Некоторые бесят, некоторым сопереживаешь, некоторые вызывают недоумение. Правда, почти никто не восхищает, хотя мне лично понравился профессор Огура - колоритный персонаж, такие люди в принципе мне всегда импонируют.

Что можно сказать в качестве заключения? Нам предлагается история с оригинальным сюжетом, которая по сути не рассказывает ничего нового: люди в основной своей массе уроды. И дело не в физических недостатках - речь о внутренней душевно-морально организации. Я, конечно, понимаю, что это японское произведение, но Япония - далеко не единственная страна в мире, где человеческая жизнь ничего не стоит. Пожалуй, стоит ещё поискать страну, где человеческая жизнь по-настоящему представляет ценность. Потому что если правительство в борьбе с террористом не брезгует применять газ VX (а это боевое отравляющее вещество из группы ФОС - тех самых, что являются печально знаменитыми ингибиторами холинэстеразы), то невольно возникает вопрос: а зачем тогда правительство в принципе нужно, если жизнь обычных граждан для них не имеет значения? Тут вообще можно было бы о многом порассуждать, но всё-таки предлагаемые задачи имеют изначально нереальные причины возникновения, поэтому это всё-таки больше произведение развлекательного плана. Да, невесёлая история получилась, про борьбу с какими-то монстрами (хотя кто здесь монстр - это ещё тоже очень хороший вопрос), но в целом щедевр не получился как раз именно потому что авторы не замахивались на заоблачные высоты настоящей философии.

Но в целом получилось очень даже неплохо. Особенно мне второй сезон понравился - там драма и интрига покатились по нарастающей, так что смотреть было реально интересно. В конце концов, это что-то новенькое. Если будет ещё к какое-то продолжение помимо OVA, про которую поговорим отдельно - обязательно его посмотрю.

Godzilla

Здесь я хочу поговорить о японском произведении с очень "редким" названием "Годзилла", причём, сразу же нужно уточнить, что речь идёт даже не о сериале, а о трилогии полнометражных (т.е. на 1,5 часа каждый) аниме-фильмов со следующими названиями:

1. Планета Монстров (Planet of the Monsters или 怪獣惑星 - удивительное единодушие переводов) - вышел в ноябре 2017

2. Город на острии битвы (или как-то так, потому что английское название City on the Edge of Battle, а в японское 決戦機動増殖都市 я даже влезать не хочу) - вышел в мае 2018

3. Пожиратель звёзд (по-японски 星を喰う者 звучит примерно так, по-английски почему-то The Planet Eater) - вышел в ноябре 2018

Но, как бы там ни было, все эти три фильма имеют сквозной сюжет, его можно было бы порубить на сериал, но не стали, и все три они в абсолютно единой стилистике, музыке и оформлении.

На самом деле по сюжету какая-то херня, если честно, хотя я понимаю, что это очень традиционное (уже) японское произведение для фанатов и любителей даже не жанра, а именно этого самого монстра, который с момента своего создания в 1954 сильно поднабрал в размерах (в первых фильмах он был метров 50, потом градус ужаса стали наращивать, потому что народ из-за всех этих ужастиков уже перестал реагировать, поэтому появились даже комедии с Годзиллой... ну, короче, кто в курсе, тот в теме). Но всё же, идея древнего ящера, проснувшегося из анабиоза после атаки ядрёной бомбой (ну, ок, водородной - сути не меняет), который после этого начал плеваться лучом плазмы и сжигать всё и вся на своём пути (типа, не будите спящую собаку, ага) какая-то по-детски наивная. Ну, вот правда, сюжетец, прямо скажем, какая-то ерундистика полная. Я понимаю, наша русская детская сказка "Аленький цветочек" - вот это реально был кошмар (особенно в версии советской анимации - наверное, это самый страшный мультик, что я видела). А тут что? Огромный динозавр спал в анабиозе? Он что, самадхи был? Чего не высох? Почему всё-таки не сдох? Как атомная бомба вообще может что-то оживить? Самое главное, чем он питается? Как испражняется? Думаю, что его какашки должны быть не менее страшны, чем плазменные лучи, которыми он пулялся, как лазером - представляете, если на тебя вдруг его куча свалится? Монстр очень сильный, мусклистый. Значит, ему нужно много энергии на поддержание такого огромного количества миоцитов. Снова возвращаемся к вопросу, чо он жрёт? И если он такой злой, зачем его надо было сразу пытаться побороть? Насколько я понимаю, ящерица эта разозлилась не просто так, и крошит она всё и вся не потому что ей это нравится - это месть Человечеству. Наверное... Но в целом, опять же, с этой ящеркой, возродившейся от атомной бомбы, пытались бороться, сбросив на неё ещё кучу этих самых бомб. Странно, что кора Земли не треснула от такого взрыва (хотя по идее должна была). И тут авторы пошли ещё дальше: Годзилла такой страшный оказался, что Человечество решило свалить с Земли. То есть не японцы массово мигрировать в другие страны, а сбежать на край галактики. Причём, уцелело из 7 миллиардов что-то с пол-Воронежа, не больше, а потом и вовсе осталось людей на Суздаль (привожу русские города, потому что кто знает, что там в Японии делается?). Правда, не добежали - запасов не хватило, попутно успели выпилить стариков, решили вернуться и сесть не куда-нибудь, а туда, где очень давно Годзилла развлекался разрушением человеческой цивилизации. И тут тоже вопрос: а чего они решили сесть обратно в Японии? Может быть, Годзиллы не было в Африке. Или вообще в Австралии или в Южной Америке. Пока они там куролесили по Вселенной, на земле прошло 100500 лет (не буду точно говорить сколько), но это, как выяснилось, не сильно помогло... не говоря о том, что у религиозных фанатиков совсем крыша потекла и они решили сделать ещё хуже...

Так что сам монстр тут ещё не настолько бредов в своей сути - тут бреда хватает и в других частях этого произведения. По большому счёту, это история-катастрофа, где условия самой катастрофы хоть и бредовые, но её всё-таки нужно воспринимать как стартовую точку сюжета: Человечество потеряло Землю, но всё равно жить без неё не может, поэтому они попытались её вернуть. Хоть для кого-нибудь, хотя случилось всё ровно по Дж.Карлину: Земля как была в порядке, так и осталась, это людям пришла кобзда.

И тем не менее, смотреть было довольно интересно, потому что если отбросить мысли типа "не, такого быть не может", можно посмотреть на эту историю с другой стороны: а что человечество вообще может противопоставить реальным угрозам, которые вполне могут быть сопоставимого масштаба? Нам предлагается рассмотреть вариант нападения сферических коней из вакуума (и параллельной вселенной), в котором, впрочем, сразу очевидно одно: если не инопланетяне, то никто. Т. е. люди как вид сами ни на что не способны и сами себе помочь не могут от слова "совсем". Но и инопланетянам мы на самом деле нафик не сдались, и здесь есть ряд причин: то яиц не хватает, то мозгов, то достоинства, то просто обычного смысла жизни. Куда ни кинь, везде клин, потому что сбежать людям с планеты тоже помогли инопланетные технологии. Сами знаете, в каком состоянии реальная ракетная программа человечества - тут вместо того, чтобы устроить глобальную коллаборацию, как и положено развитым мирам, у нас тут некоторые батутами меряются, потом покупают себе квартиры по полмиллиарда рублей и ещё пытаются чего-то пыжить из себя на международной арене вместо того, чтобы признать: да, Юра, мы всё просрали. Увы. Ты был первым в списке, у которого есть конец. Как ни печально...

Человек по-настоящему жив, когда у него в голове есть идея. Или в сердце. Или в душе (это кому как угодно - главное, что эта идея должна быть жива). Если идеи нет, то получается существование, лишённое каких-либо гуманистических идеалов (в смысле, возвышенных представлений). Не даром в этом аниме звучит мысль: выжить - значит, выиграть, умереть - значит, проиграть. Но что есть человеческая жизнь в принципе? Кто сказал, что в человеческой жизни самой по себе есть какая-то ценность? Почему существование важно, когда оно очевидно конечно не только в рамках отдельного индивидуама, но даже в рамках популяции? Жизнь сама по себе бессмысленна, а учёные, которым действительно интересно познавать мир и развиваться, а не только трахаться, жрать и срать - ну, это какие-то сумасшедшие, которые нормальным людЯм только жизнь портят. Фтопку учёных, давайте песенки петь у костра в пещере, пока Годзилла отвернулся. Правда, всегда может найтись храбрец с яйцами, который понятия не имеет, зачем он живёт, но у него есть те, кто ему дорог (и неважно, что потенциально это могут быть его собственные дети), ради которых он без страха взойдёт на смертный одр, чем бы тот ни был.

И в этом смысле довольно интересно в историю вворачивается религиозная тема, в которой, с одной стороны, за все грехи разумные существа расплачиваются уничтожением мира, который они создали (ну, в первых рядах тут, конечно, были Содом и Гоморра, но авторы пошли дальше и решили не ограничиваться только нашей планетой), с другой стороны, опять же получается, что человеческая жизнь ничего не стоит, потому что ради каких-то религиозных бредней можно пойти на любое преступление только потому что смысла жизни всё равно нет. Религия может придать какой-то смысл жизни, однако здесь нужно понимать, что сама религия в общем-то то ещё зло (да-да, опиум для народа), потому что она заполняет пустоту, не меняя сути этой пустоты: пустота в мозгах так и остаётся пустотой, потому что если человек не хочет думать, его ничто не заставит это делать. А полагаться на других очень легко, и порой даже очень приятно, поэтому существуют армии, корпоративные культуры и любители подождать хороших царей взамен плохих.

Поэтому аниме в общем-то неплохое - симпатично нарисованное, хотя кому-то картонное 3D может не зайти, под симпатичную, местами весьма эпичную музычку, с потрясающими эндингами (от девушки XAI). Тут не стали заморачиваться на причинах и следствиях, показали три эпизода вполне конкретной проблемы, с которой Годзилла связан самым непосредственным образом, попутно показав, что Годзилла может оказаться ещё не самой большой проблемой... Короче, сюжет очень замороченный и, самое главное, раскрученный до конца. К слову сказать, тут очень важно посмотреть кадры после титров - они там важны по сюжету, причём, даже в третьей части. И это, кстати, странная фишка: показать финал уже после титров, хотя песни, конечно, очень красивые, поэтому и были лично мною прослушаны целиком и полностью.

Является ли этот фильм предупреждением? Не думаю. Человечество само по себе не существует в виде единого общества, оно разделено на ~200 глобальных частей, в каждой из которых люди достаточно атомизированы, чтобы не чувствовать себя частью чего-то по-настоящему большого и стоящего. Достоверно известно только одно: люди в большинстве своём не способны учиться на ошибках - ни чужих, ни своих. Прогнозирование, попытка просчитать на несколько шагов вперёд, да тупо проанализировать что-либо - явление не повсеместное. И я не стану говорить за другие страны, может быть, в Японии вся эта рефлексия по поводу атомных бомб не случайна, но вот в России составлять причинно-следственные цепочки в своей массе люди ещё не научились (и тут я даже не хочу ни на что намекать). Поэтому данная трилогия не способна оказать какое-либо массовое культурное воздействие. Для большинства это будут просто очередные фильмы про Годзиллу. Кому-то будет прикольно. Кто-то скажет, что графика плохая. Кто-то будет сетовать на то, что Годзилла "уже не торт" (может быть, не знаю - я обычно не смотрю такие фильмы). Мне же этот фильм не сказал вообще ничего нового, довольно предсказуемый сюжет, много стандартных штампов (даже если они взяты из реальной жизни), логичное развитие и даже понятный финал. Почему всё-таки не ругаю это кино? А за что его ругать? Авторы сделали, что могли. Они не виноваты, что мы в таком мире живём. А вот обычные граждане - к ним оооочень много вопросов...

Levius

Аниме "Левиус" выпущено в эфир в конце 2019-го года совместно с компанией Netflix, которая в последнее время и впрямь как-то чрезмерно замахнулась на аниме. В связи с чем здесь своеобразная манера изображения - впрочем, конкретно в данной вещице вся эта "картонность" мне лично ничуть не помешала.

Действие происходит в вымышленном мире, застрявшем где-то между 1880-ми и 1930-ми. С одной стороны, это классический стимпанк со всеми вытекающими последствиями - будет очень много трубок. С другой стороны, в местной вселенной присутствует какая-то непонятная жидкость (которую тоже в общем-то называют водой), которая при взаимодействии с кровью человека образует так.наз. гиперпар, которым обладатель крови может управлять... Короче, это уже какая-то мистика, а не фантастика, но в данной вселенной сие взаимодействие жидкостей является основой истории, поэтому подвергать её сомнению бессмысленно, тем более что, забегая вперёд, скажу, что концепция местной вселенной - та ещё дурь.

И тем не менее, не будем спешить с негативными оценками.

Как ни странно, аниме посмотрелось довольно легко - последние 6 серий так и вовсе посмотрела за один вечер, благо сил ни на что в общем-то больше не было.
В центре сюжета - боец механического бокса, парнишка по имени Левиус, в честь которого и назвали данное анимационное произведение. Механический бокс является демонстрацией взаимодействия человека и машины. И, очевидно, другого применения взаимодействия человеку и машины вряд ли найдётся, потому что если есть возможность создавать роботов (пусть даже и паровых), то очевидно, что для грубой механической работы присутствие какой-либо части живого существа там необязательно.
Другое дело - состязательный спорт со ставками, где бойцы выступают в роли бойцовых петухов (есть в Азии такие забавы). И вот тут я должна сказать, что как раз недавно состоялся бой "Последнего Императора" Емельянинко и некоего Магомеда Исмаилова, который Емельянинко позорно слил. Наверное, если бы не Левиус, я бы не стала интересоваться, как происходят реальные бои (хотя как называются эти бои в клетках я точно не знаю, но там точно что-то вроде смешанных единоборств, потому что это и бокс, и самбо, и даже элементы греко-римской борьбы присутствуют). И не то, чтобы я слишком разочаровалась боем Емельяненко с Исмаиловым, сколько мне в принципе стало интересно, какова реальная картина. Я посмотрела другие бои, в частности, с не менее знаменитым в определённых кругах Макгрегором... До этого я видела бои Тайсона и обоих Кличко, я в своё время даже по телевизору бокс смотрела, и кикбоксинг, и дзюдо, и карате и даже сумо... Самое красивое - это, конечно, айкидо, но там принципы борьбы другие. В боксе (и прочих кулачных боях) - главное, навалять своему сопернику. Так вот... (тут впору вздохнуть). В реальности бои скучные. Да, я как бы понимаю, что там есть какие-то проходки, удары там всякие - хуки, аперкоты и прочие тумаки, но... Но... Вот не удивительно, что появилось кино. Во всех этих зрелищах в реальности реально не хватает зрелищности. Да, некоторые говорят, что бои бывают красивые. Кто-то даже назвал красивым бой Емельяненко с Исмаиловым (вернее, избиение Исмаиловым Емельянинко, который как свалился на пол, так его и продолжали возить, заливая ринг кровью). Я понимаю, что если здоровенный боров запендюрит тебе своим кулаком с размаху по физии, от физии может мало что остаться. Но если бы реальность была такой, как бы нам хотелось, наверное, и таких аниме, как Левиус, не было бы.
При этом в истории есть совершенно своя, самостоятельная вселенная в вымышленном мире. Тут вымышленные страны, вымышленная география, соответственно, вымышленное всё. И это самый главный плюс этой истории - люблю миры, придуманные как будто заново (даже если пусть и не с нуля, так как здесь мир создан из ностальгии по прекрасному времени царствования паровых машин).
Чем в первую очередь привлекателен паропанк? Красотой викторианской эпохи. Хотя здесь мы этой красоты почти не видим, но вся история будто пронизана ностальгией по тому прекрасному (наверное, прекрасному) времени, и в этом несомненный плюс - это аниме уводит тебя в буквальном смысле в совершенно другой мир.
И бои здесь красивые. Не знаю, насколько они правильные с точки зрения профессионального бокса, я в мутузинии кулаками не разбираюсь. Но всё-таки определённая зрелищность здесь присутствует. Даже интрига и некоторое сюжетное напряжение.
Главный герой - упёртый малый, чьи поступки сквозь всю сюжетную линию определяются только одним: его мучает совесть, что он не сумел помочь одной девочке во время войны, хотя она просила о помощи. Можно придираться к сюжету сколько угодно, но всё-таки недайбох кому-то на себе познать ужасы войны. И те травмы, что война наносит людям, не исправить потом до самой смерти, даже если ты к куче психологов будешь ходить - психологи тебе в лучшем случае помогут научиться жить с тем ужасом, что ты пережил. Поэтому в рамках предлагаемой вселенной у меня вообще нет вопросов к мотивациям героев. Все персонажи раскрыты довольно хорошо. Есть, правда, и отрицательный герой - маньяк и  шизоид, зацикленный на музыке в математическом смысле. Финал с ним сделан опять же исключительно в капиталистическом ключе, в котором зло не может быть наказуемо по определению. Поэтому со справедливостью в этой истории в принципе плохо. И это ни хорошо, ни плохо. Просто если в вымышленном мире делать вид, что справедливость существует, то истории в общем-то могло бы и не быть.
Короче, аниме хорошее. Не сказать, что прям уж пипец какое-то крутое, но смотреть было интересно. Не смотря на то, что я к драчкам отношусь скорее отрицательно, при просмотре этого аниме в очередной раз поймала себя на мысли, что японцы как-то умеют снимать истории про какой-нибудь вопрос, которым буквально заставляют поглубже заинтересоваться. Потому что если бы не это аниме, вряд ли бы я стала смотреть упомянутый выше бой.
Некоторые считают, что концовка открытая и как бы предполагается второй сезон. Возможно, учитывая, что возмездие не свершилось, хотя какое может быть возмездие про-государственной машине? Если второго сезона не будет - не беда, потому что история получилась абсолютно законченная. Это аниме не только про механический спорт - здесь во главу угла поставили мысль, что даже если ты машешь кулаками на ринге, соперник должен быть достойный. Это очередное аниме об этом - смысл побеждать того, кто слабее тебя?
Можно было бы придраться к самой концепции существования подобного вида "спорта", где деньги зарабатывают тем, кто кому лучше морду набьёт. Но поскольку население Земли преимущественно тупое, не удивительно, что существуют те, кто зарабатывает на зрелищах. Так стоит ли их винить в недостатках большинства человечества? Каждый выживает, как может. Тем более что в капиталистическом мире интеллект ничего не может без стартового капитала. Но это уже совсем другая история...

Kimi no Na wa

Я люблю Синкая, правда. В смысле, как режиссёра, а не то, что вы могли подумать xD Потому что я очень люблю красивые картинки, поэтому стараюсь не пропускать его фильмы... как и не спешу их смотреть, потому что это произведения, которые нельзя смотреть на бегу - это не зарисовки для просмотра в метро, скажем, или трамвае. Такие истории хочется сесть и посмотреть. Можно, с бокалом красного вина. Можно маттю заварить - кому что нравится. Можно взять мороженку, а можно ничего не брать - завалиться на диван и выпасть из мира на 1 час 45 минут в цветастую феерию. Потому что фильмы Синкая - это всегда феерия цвета - прежде всего.

И, надо сказать, что если бы не красочность картинки, наверное, я бы не смогла досмотреть эту в общем-то милую, но довольно пустую историю.

Да, на этот раз Синкай у меня не вызвал восторга, это аниме я оцениваю всего лишь на 8 баллов из 10.

Конечно, можно сказать, что 8/10 - это круто! Некоторые режиссёры мечтают о такой высокой оценке зрителей. Да и сами зрители были бы рады смотреть истории только на 10 баллов из 10. Но давайте будем реалистами: второй раз "5 см/сек" снять невозможно. Просто потому что в одну реку нельзя дважды войти. Это закон природы. Точка. Обсуждать тут нечего - данная история другая, и рассчитана она на несколько другого зрителя, который у этой истории несомненно есть, но явно помладше, чем у истории "5 см/сек". И, с точки зрения маркетинга, Синкай был 1000 раз прав, не зацикливаясь на прошлых победах, решившись осваивать новые рынки. Хотя не факт на самом деле, что он думал именно о коммерческом успехе, конечно. Человек, который так красиво рисует небо, мне кажется, всё-таки выше материалистических ценностей. Поэтому не буду ругать эту историю, тем более что она заставляет и улыбнуться, и всплакнуть - история в общем-то трогательная. Однако... я не очень поняла её идеологический посыл... потому что, как мне кажется, его здесь и нет.

Сюжет закручен и витиеват. Но вот музыка как бы намекает нам, что планка автором всё-таки снижена - песенки здесь звучат довольно попсовые - ни одну из них не возьму в свою коллекцию. Хотя для мелодий из "5 см/сек" нашла не то, что саундтрек, а даже ноты для фортепьяно и что-то даже пыталась разучивать. Музыка как-то реально здесь слабовата на фоне остальных произведений, и это даже в какой-то степени разочаровывает.

Но вот зато картинка!.. 

Вот, полюбуйтесь:

Ну, разве это не красиво?..

Конечно, сюжет - это важно. Интересный - особенно. Но  вот когда начинаются выкрутасы со временем и попытка обернуть вспять то, что исправить, по идее нельзя... (тут следует тяжело вздохнуть, поджав губы). Что ж, я понимаю, откуда в людях это желание исправить неисправимое. И религиозные представления прошлого, в основе которых могут лежать вполне себе реальные физические проявления природы, действительно могут служить нам подсказкой... И этот мир действительно гораздо сложнее, чем это хочется видеть обывателям... И я даже могу сказать, что, благодаря этому аниме, поняла, как жители провинциальной России, скажем, могут смотреть на Москву - действительно, столицы всегда блещут не только в переносном, но и в прямом смысле слова... Если уж Москва вечерами очень красива, то я молчу, каков же великолепен Токио с его высокотехнологичным уровнем развития и более-менее адекватными властями (особенно относительно московской власти, про которую ничего не могу сказать хорошего, поэтому просто промолчу). Однако, в отличие от унылой российской глубинки, посочувствовать девушке из японской глубинки не получается - она живёт в большом красивом доме, устроенном по принципам Дзен и Фен-Шуй, в окружении красивой природы, участвует в симпатичных деревенских обрядах на берегу идеально круглого озера... Хотя, конечно, можно было бы даже за уши притянуть понимание, в каком ключе здесь показано противостояние города и деревни. Город - это либеральная общественность, уважение к одиночеству личности, высокий уровень экономики, демократические институты власти и научно-технический прогресс, когда как деревня - это патриархальная архаика, наследие предков, ритуалы ради ритуалов и существование в рамках единой большой семьи-коммуны. Однако здесь это противостояние служит лишь фоном, где магические сны с переселением душ служат лишь поводом спасти людей от страшной катастрофы. Тут даже амнезия, лёгшая в основу названия сего произведения, особой роли не играет - почему-то главные герои забыли имена друг друга...

Честно говоря, даже в фильмах Линча нет столько странностей в сюжете, как здесь, потому что сюжет преподан по принципу "кушайте, что дают" (более грубая форма данного выражения здесь всё-таки не очень звучит).

Вот и получается, что красота картинки - главное и единственное достоинство данного фильма. Видимо, его задача - удивлять и восхищать. Не важно, чем - главное, что слезу здесь есть над чем вышибить.

Но мы же с вами понимаем, что думающему зрителю красивой картинки мало?..

Нет, Макото-сан, сюжет не нахрен, облаков недостаточно.

Тем более что предлагаемая история - фантом сознания, не способного справиться с реальными жизненными трудностями.

Так что нет, увы, не шедевр. Просто красивая история.

upd 26.07.202: самое забавное, что в июле 2020 года к земле прилетела комета Неовайз (Neowise)... И она по картинкам так похожа на комету, нарисованную Синкаем (до разделения), что когда я впервые посмотрела на фотографии, у меня невольно пробежал по спине нервный холодок))) К счастью, всё обошлось... Но как-то у меня странно в жизни пересекаются кино и реальность - особенно с тех пор, когда фильм "Бойцовский клуб" я посмотрела впервые 10 сентября 2001-го года...