Kuromukuro

Аниме "Куромукуро" (которое написано в оригинале катаканой, поэтому понимай как хочешь) для меня оказалось полной неожиданностью: 26 серий посмотрела за три дня, но вообще такой сериал запросто посмотреть в один присест (я для себя вводила нарочные ограничения, чтобы, так сказать, разнообразить свой отпуск хотя бы сном). Смотрится на удивление легко, хотя - казалось бы! - это меха, это история про традиционных ОЯШей, тут больфые роботы, тут кавайные девочки, тут история с нападением злых-презлых пришельцев, тут штампы, штампы, штампы... В общем, обычно я такие истории не люблю. И если бы в описании к этому сериалу не засветилось бы слово "Сэнгоку", которое тут вообще как бы нипришейкобылехвост, наверное, даже не стала бы интересоваться. Ну, разве что полюбовалась бы плакатиками с симпотным лохматым парнишей с катаканой в руках.

И это было бы совершенно неправильное решение - пройти мимо. Потому что, честно говоря, не совсем понимаю, на какую целевую аудиторию это аниме рассчитано, но могу сказать, что авторы точно постарались ради самих себя. И в результате получилось аниме, где серии в 20 минут кажутся 5-тиминутными, где ты, не задумываясь, включаешь следующую серию, даже если это 10ая серия подряд, и ты мысленно в этот момент радуешься только одному: хорошо, что мне завтра никуда не идти. То есть это уже сегодня xD

Итак, что мы имеем? Япошки копали дамбу, раскопали какие-то непонятные артефакты, один из которых похож на гигантскую двуногую боевую платформу (их тут называют геофрейм), но так как на планете Земля не нашлось крана, который мог бы эту мегахреновину перетащить куда-нибудь в другое место, устроили НИИ прямо над этой штукой. Так получилось, что до появления на территории этого НИИ старшей дочки директора этого НИИ (которая вечно свой суперсекретный телефон везде разбрасывает) никто не мог разобраться с одним странным квадратным артефактом, в котором, как оказалось, был запрятан самурай эпохи Сэнгоку. При этом в эти же самые моменты на планету Земля было осуществлено вторжение непонятными инопланетянами, которым чего-то тут понадобилось...

Не люблю вообще-то рассказывать сюжет, особенно когда он интересный. Но так как я упомянула события только  1ой серии, в данном случае это не критично. Здесь я только хочу отметить, что ситуация, рассматриваемая в аниме, для землян в принципе оказалась патовой: на планету прилетели захватчики, обладающей многократно превосходящей силой. Тут земные технологии терпят полное фиаско от слова "совсем". Шансов без  инопланетной херовины "куромукуро" у землян мало. Кроме того, роботы оснащены колющережущим оружием - преимущественно мечами. И могу сказать, что это на самом деле разумно, потому что боеприпасы взрывного типа всегда нужно пополнять (обойма рано или поздно оказывается пустой), а вот клинок с плазменным лезвием, разрезающим на своём пути абсолютно всё - будь то мост, дом или скала, - это очень удобно. Поэтому поначалу может показаться, что сражение роботов на мечах - бред, но потом, подумав, понимаешь, что автономные системы, не зависящие от своевременных поставок боеприпасов, имеют больше степеней свободы. Да и вообще предлагаемая программа колонизации планеты показана очень разумной - об этом уже писалось и говорилось не раз, что первый инопланетный десант, который мы увидим, если доживём (и/или если выживем) - это будут искусственные системы, а не живые пилоты (какими бы они ни были бы). Другое дело, что не совсем раскрыта тема, захрена инопланетяшкам здесь понадобилось, но в какой-то серии упомянули, что это, считай, космическая саранча - так что и тут не придраться. Вообще в этом аниме будет объяснено всё - собственно говоря, это одна из причин, почему так быстро смотрится - хочется поскорее узнать объяснение тому или иному событию.

Это аниме совсем не шедевр, потому что оно не предлагает нам ничего нового. Для меня его просмотр оказался отличным поводом немного морально передохнуть, тем более что тут, разумеется, не обошли стороной тему разницы культур между людьми, которых разделяют 450 лет социальной эволюции - эти моменты получились очень смешными, давно так не смеялась над аниме, где главное приключения, а не комедия. Но этот юмор как раз и доказывает, что авторы использовали очень лёгкий язык. От этого аниме не надо ничего ждать. Авторы сами прекрасно знают свою работу, при этом, замахнувшись на изначально проигрышную историю, они всё-таки не забыли, что дети всегда будут детьми - здесь этого много. И я не считаю, что в данном аниме это было неправильно показано - мол, зачем столько повседневности? Ребёнок никогда не осознает ужасов надвигающейся войны, если он в принципе этого ещё нигде не видел.

Что особенно удивляет в этом аниме, так это изображение взаимоотношений главной героини, девочки Юкины со своей матерью, директором НИИ. Понятно, что эта женщина очень непростая. И она очень добра к своим детям - даже тогда, когда ей приходится "наступить на горло собственной песне" и уважить выбор своего ребёнка (поступок, на который некоторые родители откровенно не способны). Взаимоотношения этой пары полностью противоположны взаимоотношениям Синдзи, главного героя аниме "Евангелион" со своим отцом, Гэндо Икари, тираном и деспомотом, не помнящим, что его ребёнку, которого он заставлял сражаться с очень опасным врагом, всего 15 лет. У меня вообще сложилось такое впечатление от просмотра, что здесь авторы, используя традиционные штампы всех используемых жанров, всё-таки исправили некоторые косяки, сделав историю более логичной и даже в какой-то степени остроумной. Именно поэтому, пусть это аниме не шедевр (потому что не предлагает никакой оригинальной идеи), но оно тоже по-своему отлично сделано (на WA в самом популярном комментарии так и отмечено - это мастерски сделанная вещь, не претендующая быть произведением искусства). Тут главное, что это сделано хорошо. И хотя конец может показаться немного утомительным, поскольку ты понимаешь, что авторам в слишком узких временных рамках выйти нормально из созданной ими ситуации не получится, всё равно смотришь, надеясь, что хотя бы конец не сольют.

В общем и целом, у меня нет особых претензий к финалу. В какой-то степени авторы постарались сделать конец не слишком плохим для большинства героев. Да, чьими-то чувствами пришлось пожертвовать, но история на самом деле не закончилась и всё зависит только от упорства наших героев, ибо любая мечта должна пройти испытание временем.

Это аниме на самом деле ни на что не претендует. Авторы прекрасно понимали, что они делают и зачем. Здесь красивая рисовка, отлично отработана цензура, диалоги не называют нареканий, все персонажи выдержаны в предложенных концепциях характеров. Опенинги и эндинги очень простые, не без пафоса, который в принципе присущ всем меха, но вообще-то к месту. Музыка на фоне отлично дополняет накал страстей любого ранга. И хотя может показаться, что это очередная ерунда, где опять почему-то школьники спасают мир, мне хочется сказать на это только одно: а когда вы видели, чтобы мир спасали старики? Или хотя бы зрелые люди? Пока человек молод, полон сил, энергии, каких-то идей и пока он ещё довольно наивно представляет себе этот мир, у такого человека ещё есть шанс вступиться за человечество. Молодые люди меньше ненавидят этот мир - по сравнению со старшим поколением. Да и потом, взрослые всегда чем-то заняты - детьми, работой, да и многим в принципе хочется просто иногда поваляться перед телевизором. В этом смысле вспоминается фраза одной героини из фильма "Ширли-Мырли": "Нахрена мне Канары? Я бельё замочила". Понимаете? Пока так называемые "взрослые" замачивают бельё и отдают себя в ипотечное рабство, молодёжь свободна для таких задач, как спасение мира и пилотирование больших роботов. В конце концов, это экономически тоже разумно - посмотрите, сколько кругом людей, которым по 30-40 лет, и они уже многие на таблетках живут. Куда таким людям пилотировать роботов? А вдруг у них давление или ещё что? Не-не, быть дерзким хорошо получается только у молодых.

Но это не значит, что взрослые не нужны. Взрослые - это опыт, мудрость, рассудительность и стратегия. Так что здесь мы наблюдаем, на мой взгляд, идеальный баланс между безумством юных храбрых и рассудительностью старшего поколения.

Самое главное, что это приключения - самые настоящие, включая приключения самурая периода Сэнгоку в современном мире. И вот здесь прекрасно раскрывается ещё одна подоплёка истории: древние традиции не умерли в современной Японии. И вообще культура самураев настолько прекрасна, что она ещё долго будет жить в сердцах многих, и не только на территории Японии. И хотя ты понимаешь, что любой героизм всегда прикрывает чей-то косяк, нам не хватает по жизни героев в смысле Воинов Духа (можно и так сказать) - то есть сильных не только телом, но и душой, мыслями, эдакие люди с очень крепким внутренним стержнем (хотя по виду это могут быть симпатичные маленькие блондинки). Так что, не смотря на внешне развлекательный характер этой истории, ты понимаешь, что вообще-то это ларчик с двойным дном, в котором каждый может найти что-то своё.

Вообще должна заметить, что наш мир полон парадоксов. Так получилось, что я посмотрела это аниме во времена, когда на одном конце Земли Илон Маск распродаёт всё своё имущество ради колонизации Марса, а в России тем временем чиновники всех рангов продолжают набивают карманы деньгами налогоплательщиков, окончательно добивая остатки государства, пока что ещё именуемого Россией. Я не хочу поднимать политический диспут - я просто хочу поговорить о том, чем закончилось аниме Kuromukuro (вот реально, иногда просто поражаешься, как интересно крутится вокруг тебя информационное поле, будируя одну и ту же тему в самых разных сферах интересов). Да, без инопланетян у землян вообще шансов не было бы, история закончилась бы ещё в первой серии. Но всё равно здесь показан НИИ, который важен не только Японии, но и всему Человечеству (не даром они были на постоянной связи с главой ООН). Аниме 2016 года, но события в нём заканчиваются в сентябре 2021, и ты понимаешь, что с тем уровнем развития технологий, который уже давно царит в цивилизованной части планеты Земля (разумеется, речь не о российской территории), для них вполне реально за 5 лет разобраться в инопланетных технологиях, чтобы запустить свой космолёт к звёздам. Это вопрос целеполагания целой народности, которая сама для себя решает: хочет она развития или нет?

Мне очень понравилась школа, нарисованная в этом аниме. Кажется, что действие происходит в будущем, но нет - это обычная школа. С точки зрения архитектуры, строить здания такого дизайна можно уже давно. Да и вообще, Юго-Восточная Азия уже давно представляет из себя нечто фантастическое - как, например, фотографии Daniel'я Cheong, которые мне очень нравятся - этому автору достаточно объединить фото Гонконга, Шанхая и Сингапура, чтобы получить кадр из фильма про классический киберпанк уровня Филиппа Дика. Не хочу озвучивать здесь темы, от которых тошно, но всё-таки мы в России уже давно живём с искажённым представлением о том, какой по идее должна быть реальность, поэтому не удивляемся, что на излёте первой четверти XXI века у нас в стране всё ещё есть очковые сортиры и негазифицированные деревни, всё ещё использующие дрова для топки дров, хотя во всём мире уже идут активные разговоры про переход на более экологические виды топлива.

Возможно, это аниме можно также рассматривать как некое сожаление, что только при наличии неких "внешних обстоятельств" мы можем ускорить прогресс Человечества и всё-таки начать регулярно летать в космос на рутинной основе. Однако несомненно и то, что если мы хотим преодолеть текущий уровень развития, нужно учиться, учиться и ещё раз учиться, как завещал вообще-то ещё Ломоносов. И, самое главное, мечтать не об иностранном гаджете, разработанном учёными другой страны, а о звёздах.

Короче, что хочу сказать? Аниме отличное. Лёгкое, весёлое, симпатичное, смешное. Обязательно пересмотрю как-нибудь ещё раз. А что касается всяких ханжей... так им вечно ничего не нравится, так что не будем ориентироваться на эту категорию граждан. Жанр "меха" в принципе оброс уже столькими предрассудками, что зрители порой сами не понимают, чего они хотят увидеть: соблюдение своих канонов или просто интересную историю?

Я выбираю второе, тем более что в первом всё равно не разбираюсь xD

Fune o Amu

Это аниме по-русски назвали "Великое путешествие", по-английски "The Great Passage" (можно перевести как "Великий переход"), а по-японски google мне выдал что-то вроде "вяжем лодку" (тем более что слово "fune" в аниме я часто слышу именно применительно к различным кораблям).  В любом случае, сюжет вращается вокруг создания очень большого словаря, который должен помочь обыкновенным японцам стать более развитыми в плане родного языка.

И здесь нам очень важно понимать: это аниме рассчитано в первую очередь на японскую аудиторию, потому что, судя по тому, что я вижу в интернете, русскоязычным зрителям не совсем понятно, почему такое внимание уделяется какому-то там словарю. К тому же, это я лично с детства окружена энциклопедиями (спасибо родителям), однако сталкивалась в своей жизни с людьми, у которых дома никогда не было никаких словарей и энциклопедий - просто не нужно было. Оно и понятно: нам, с детства пользующимся буквами, не очень понятно, что в странах с иероглифической письменностью есть весьма распространённая проблема: не все жители этих стран умеют эти иероглифы читать. Я где-то читала, что Конституция Японии издаётся сейчас в основном на катакане, чтобы её могли понять даже самые необразованные граждане, но найти подтверждение этой сентенции мне сейчас в интернете не удалось, хотя, думаю, что это отчасти правда. В школьном образовании Японии обязательным считается изучение порядка 2000 основных иероглифов, и только очень образованные люди знают гораздо больше. По сути, японцы очень сильно упростили китайский язык - китайцы до сих пор пользуются только иероглифами, у них нет алфавита, как у японцев. При этом некоторые иероглифы, использующиеся и китайцами, и японцами, в разных странах имеют различное произношение.

Поэтому тема, предлагаемая данным аниме, очень непростая с точки зрения менталитета японской аудитории. Это нам легко читать любые тексты, потому что, может быть, некоторые профессиональные слова мы не поймём, но прочитать точно сможем. А вот в Японии всё совсем не так. Поэтому когда главный герой Мадзиме, рассматривая самый первый японский словарь, обратил внимание на слово "кухарь" (в нашем переводе), то здесь примечателен такой момент, что этот Мадзиме,  скорее всего, представитель той редкой интеллигенции, который в принципе может прочитать этот иероглиф. Ведь в данном аниме было целых два эпизода, где его письмо не было понято его современниками: один так вообще предположил, что это какие-то китайские стихи.

Это аниме тоже из серии "noitamina", рассчитанное на более широкую аудиторию, нежели драчки я-ля наруто или какой-нибудь там хентай/исекай. Честно говоря, вот такие истории больше всего люблю (помимо всяких там самураев, естественно) - когда нам показывают настоящую работу в какой-нибудь области. Получилось, как ни странно, очень интересно. А 11-ая серия так и вовсе заслуживает отдельной похвалы, где наставник Мацумото обращает внимание на один весьма примечательный факт: японское правительство не вмешивается в издание словарей. Во многих странах вмешивается (типа, историю пишут победители), а вот в Японии чиновникам как будто совсем плевать на это. Мне кажется, это определённый комплимент японскому правительству и вообще внутреннему жизнеустройству этой одной из самых удивительных стран мира. Потому что на Востоке в принципе уделяют большое внимание образованию детей, там в получении новых знаний видят источник благополучия и процветания - в отличие, скажем, от России, где большинство родителей воспринимает школу как место, куда можно на время сбагрить ребёнка из дома.

Аниме очень душевное. Главный герой Мадзиме придурковат, но вообще-то ему очень повезло: он нашёл интересную работу, ему и в личной жизни повезло, и вообще его окружали по жизни хорошие люди. И на это было очень приятно посмотреть - вот, правда, иногда хочется таких простых, добрых историй. Да ещё и раскрывается тема составления словаря, насколько это непростая, трудоёмкая работа, требующая внимания и терпения. Только тот, кто хорошо делает свою работу, заслуживает уважения. Поэтому это аниме оставляет после себя только приятные впечатления.

Аниме очень хорошо нарисовано. Подобранная музыка простовата, но для данного сюжета вполне подходящая. Не называю это аниме шедевром, потому что здесь многовато наивности, на мой взгляд. Но всё-таки это аниме явно из категории выше среднего, потому что в его основе лежит любовь к труду обычного человека - такого, как мы с вами. Как говорится, в основе героизма всегда лежит чья-то глупость, поэтому нет смысла называть героями тех, кто просто хорошо делает свою работу. Даже не хорошо - отлично. Герои этого аниме не герои по жизни, они просто не умеют делать своё дело плохо. Это достойный образец для подражания для младших поколений, потому что только когда каждый из нас будет а) на своём месте и б) хорошо делать своё дело - только тогда этот мир станет заметно лучше.

Ajin

Здесь будет заметка сразу про три аниме, существующие самостоятельными "реестровыми" записями на world-art.ru/animation, а именно: фильм Ajin 2015-го года и два сезона ТВ-сериалов - Ajin (2016) и Ajin 2 (2016). На самом деле так называемый фильм - это компиляция обоих сериалов в три полнометражных эпизода с зачем-то вырезанными сценами, которые уточняют мотивацию героев и обстоятельства происходящего. То есть, можно посмотреть либо фильмы, либо сериалы (это реально одно и то же), хотя я лично рекомендую посмотреть всё же сериалы, потому что они получаются более полноценными историями. Оба сериала на 13 серий, но если повырезать "в предыдущей серии...", а также опенинги и эндинги, то суммарно получится сюжетов примерно как раз на три полноценных фильма, причём, последний из них идёт 2 часа.

Мне пришлось посмотреть всё, потому что сначала я посмотрела фильмы, потом только выяснила, что надо было сразу к сериалам переходить. Но сразу скажу, что пересмотреть одну и ту же историю 2 раза подряд мне вообще-то было несложно, потому что история мне понравилась. Хотя всё равно рекомендую не повторять моих ошибок.

Итак, о чём эта история?

В основе её лежит манга, которую на русский язык перевели вполне себе нормально: Нелюдь. Ибо иероглиф "人" - это человек, перед которым поставили латинское отрицание в японской версии "亜" (звучит как "а"). Получается "нелюдь" по-русски. Однако в названии манги присутствует уточнение: "Ajin: Demi-Human" - вот отсюда "получеловек" и выползает, из-за французской (на этот раз) приставки "demi", которая так и переводится - "полу". Хотя, как по мне, так лучше бы не переводили этот термин и оставили бы его без перевода как "адзин", потому что в любом языке всегда полно заимствований из самых различных языков, в этом нет ничего необычного. Мы же привыкли использовать слово "вампир", хотя у нас есть своё славянское "упырь" или даже "вурдалак" (последнее слово, кстати, стало популярно благодаря А.С. Пушкину), так и здесь можно было бы сделать. Потому что когда по тексту звучит "получеловек" в качестве обозначения чего-то пугающе-непонятного, то, честно говоря, это слово не пугает. Совсем.

А вот слово "нелюдь" очень даже подходит к истории, потому что сюжет разворачивается вокруг представителей людей нового вида: бессмертных и обладающий некоей Невидимой Чёрной Материей (НЧМ) (которую видят только сами получеловеки-нелюди-адзины). Некоторые зрители упрекают данную историю в отстутствии объяснения, откуда взялись эти получеловеки-адзины, что это за НЧМ и что вообще повествованию явно не хватает физики происходящего. Однако я решила для себя, что можно допустить концепцию адзинов как художественную условность (типа тех же вампиров). Это всё-таки не научная фантастика, хотя фантастика - безусловно, тем более что предыстория у появления данного типа людей всё-таки какая-то постапокалиптическая (хотя в аниме об этом ни слова).

Итак, у нас здесь очередная тема бессмертия. Главный герой производит впечатление хладнокровной твари, но вообще-то мальчик просто очень рационален, и потому его логика мне лично не кажется отталкивающей - он прекрасно осознаёт, что он в этом мире один и он не нужен никому. Так с хера ли ему страдать за тех, кто в потенциале вообще-то видит его врагом? Он не протягивает руку помощи всем и вся? Ну, дык, очевидно, что он не идиот. Хотя на самом деле и не злодей. Персонаж на самом деле удивительный, потому что в нём нет борьбы Добра и Зла, он просто мыслит разумно, но при этом всё-таки не сволочь.

Другое дело, какие взрослые в итоге окружают его...

История странная в том смысле, что мы пока не можем однозначно утверждать, каков конец у этой истории. Манга, насколько я поняла, ещё выходит, и конец у истории открытый. С одной стороны, здесь можно сделать полноценное продолжение, чтобы выяснить, как победить этих самых неумирающих адзинов (тех, что реально сошли с ума). С другой стороны, авторы нам вроде как показывают бессмысленность борьбы с выжившим из ума бессмертным, для которого бессмертная жизнь становится интересной только в виде игры.

И как бы подспудно мы получаем весьма интересный вопрос: а что такое жизнь на самом деле? В чём её главная ценность? Существовать можно по-разному, но достигнуть успеха в стремлении прожить жизнь в спокойствии можно разве что в режиме "не отсвечивай", чем наш главный герой и пытался заняться, даже не зная, что он адзин. Самое главное, что авторы не отрицают различие во внутренней морально-нравственной организации не только героев, но и в принципе у всех людей, показав, что кто-то всегда будет сволочью, а кто-то всегда будет Человеком вне зависимости от его физиологических особенностей. И это одна из самых сильных сторон этого аниме - люди действительно настолько разные, что по идее мы уже давно должны были бы научиться принимать тех, кто не такой, как все... однако люди почему-то до сих пор не хотят уметь это делать. И это открытый вопрос, почему так? Видимо, есть в этом мире вещи, которые никогда не поменяются - ну, разве что когда-нибудь Человечество во что-нибудь эволюционирует... если не вымрет...

Самая ужасная концепция манги (и, соответственно, аниме) - это то, что полулюдей-адзинов почему-то решили лишить всех гражданских прав, приравняв их даже не к животным (у животных в развитых странах уже тоже есть права), но к предметам. Здесь концепция такова, что наличие разума не делает тебя человеком. То есть человек - это обязательно смертное существо из рода homo sapiens без всяких там НЧМ. И как бы сразу возникает вопрос: а как же разум, чувства, способность мыслить и анализировать, да даже любить в конце концов?.. То есть в данной концепции отметается и декартовское "cogito ergo sum" - типа, ну, мыслишь ты, ну и чо? Нам надо разрабатывать новые виды оружия и проводить опасные фармакологические исследования, так что потерпи, пока мы тебе руки отпиливаем - всё ради науки же! Или даже ради страны!.. Честно говоря, ужасно это всё, потому что прекрасно понимаешь: будь такие люди на самом деле, правительственные чиновники и всякие силовики непременно именно такие эксперименты и ставили бы. Мы же помним опыты японских врачей в Харбине, когда врачей заставляли делать вскрытие живых людей без наркоза, чтобы врачи приучились причинять боль 0.о (тут не только facepalm, тут в принципе хочется закрыть лицо руками).

И вот здесь интересно отметить, что в интернете мнения по данному тайтлу разошлись как раз в том ключе, что негативные отзывы связаны не с качеством самого произведения - зрителям не понравилось, что авторы вытащили из существа под названием "человек" всё его дерьмо. И в данном случае я даже не знаю, имеет ли это отношение к "чёрному призраку", который адзины могут призывать себе на подмогу - бошку там открутить кому-нибудь или пошпионить за кем-нить. Аниме действительно показывает суровость существования бесправного человека, который вдруг оказался не таким, каким хотелось бы большинству. Ведь если этого адзина не трогать и дать ему права, то он отличается от остальных только тем, что в случае смертельной аварии он выживет. При этом они могут расти (главный герой стал адзином в детском возрасте, это не помешало ему вырасти до подростка). Вся история разворачивается в общем-то только  из-за уродского поведения чиновников, находящихся на подсосе у военных, а так по идее дзины и адзины вообще-то могут сосуществовать вообще без каких-либо проблем.

И тем не менее, история предлагает нам сложную интригу с кучей тяжёлых ситуаций, из которых хрен его знает, как можно было бы выйти наилучшим образом. И если закрыть глаза на причину появления НЧМ в отдельно взятых людях, то в целом смотреть интересно, потому что это аниме хоть и содержит огромное количество бредовых фантазий, но всё-таки они выстроены в единую логическую канву и если не придираться к деталям, как же такое всё-таки могло бы быть, то смотреть действительно нескучно.

Что касается графики. Эндинг фильмов стал потом заставкой у сериалов (возможно, с некоторыми перекадровками и, соответственно, отдельными песнями). Сама графика явно компьютерная, потому что она плосковата, без какой-либо изысканности, присущей графике середины первого десятилетия 21 века (как это было в 2005-2007). Мне кажется, что данный стиль как раз характерен для второго десятилетия 21-го века, в будущем его отработают и дальше мы не будем видеть столько ломанных движений, хотя вообще-то в движениях героев очень много реального. Кому-то, конечно, не понравится, но мне нравится, что здесь многие азиаты похожи на азиатов. Хотя есть и типичные аниме-персонажи (типа каваек и суровых блондинов). В целом графика у меня не вызывает ни нареканий, ни восторгов - для меня вообще сюжет всегда стоит на первом месте, да и когда читаешь субтитры (тут много диалогов), замечаешь только очень плохую графику. Здесь такой, к счастью, нет.

Музыка подобрана хорошо, эндинги и опенинги приятные, пара песенок даже попала в мой аниме-сборник. Что касается фоновой музыки, то здесь мы опять имеем работу Юго Канно, который своё дело знает. Драматизьму нагоняли, когда надо, и вообще музыкальное оформление мне в целом очень понравилось.

Что касается персонажей, то здесь все герои очень хорошо прописаны. Образы целостные, хорошо проработанные, в том числе и с точки зрения мотивации. Некоторые бесят, некоторым сопереживаешь, некоторые вызывают недоумение. Правда, почти никто не восхищает, хотя мне лично понравился профессор Огура - колоритный персонаж, такие люди в принципе мне всегда импонируют.

Что можно сказать в качестве заключения? Нам предлагается история с оригинальным сюжетом, которая по сути не рассказывает ничего нового: люди в основной своей массе уроды. И дело не в физических недостатках - речь о внутренней душевно-морально организации. Я, конечно, понимаю, что это японское произведение, но Япония - далеко не единственная страна в мире, где человеческая жизнь ничего не стоит. Пожалуй, стоит ещё поискать страну, где человеческая жизнь по-настоящему представляет ценность. Потому что если правительство в борьбе с террористом не брезгует применять газ VX (а это боевое отравляющее вещество из группы ФОС - тех самых, что являются печально знаменитыми ингибиторами холинэстеразы), то невольно возникает вопрос: а зачем тогда правительство в принципе нужно, если жизнь обычных граждан для них не имеет значения? Тут вообще можно было бы о многом порассуждать, но всё-таки предлагаемые задачи имеют изначально нереальные причины возникновения, поэтому это всё-таки больше произведение развлекательного плана. Да, невесёлая история получилась, про борьбу с какими-то монстрами (хотя кто здесь монстр - это ещё тоже очень хороший вопрос), но в целом щедевр не получился как раз именно потому что авторы не замахивались на заоблачные высоты настоящей философии.

Но в целом получилось очень даже неплохо. Особенно мне второй сезон понравился - там драма и интрига покатились по нарастающей, так что смотреть было реально интересно. В конце концов, это что-то новенькое. Если будет ещё к какое-то продолжение помимо OVA, про которую поговорим отдельно - обязательно его посмотрю.

Vinland Saga

"Сага о Винланде" довольно неожиданное для меня аниме. Да, думаю, и для многих тоже - это аниме про викингов, тех самых, что устраивали набеги по всей Европе на быстрых драккарах, поклонялись Одину и Ко и мечтали о Валхалле. История разворачивается примерно 1000 лет назад (эк куда копнули!), не забыв заглянуть в исторические справочники, поэтому фэнтази здесь не ждите... но далеко прыгать здесь всё равно тоже будут, потому что страсти - настоящей мужской страсти, связанной с любовью помахать различными колюще-режущими предметами направо и налево, - здесь будет хоть отбавляй.
Это аниме рассказывает нам историю. Но не о Винланде (настоящем историческом термине), а о мальчике Торфинне, мечтающем отомстить за отца согласно его не совсем зрелым представлениям о чести и достоинстве. Но чтобы зрителю было понятно, за что хочет отомстить этот неразумный блондинчик, сначала нам дают вводную на несколько серий, рассказывая о семье мальчика, главой которого является некий бывший йомсвикинг Торс, некогда дезертировавший с поля боя (технически это было море, ну да ладно). Винланд на самом деле в истории тоже присутствует, но незримо, как мечта, ибо это мечта и есть. Подкреплённая росказнями старого мореплавателя, которого совершенно не случайно зовут Лейф Эриксон, но всё таки мечта. И лично для Торфинна это мечта №2 (после мести за батяню).
Технически все викинги в данном аниме датчане. По ходу действа их стали звать данами - как это было принято на территории нынешней Великобритании, да и в манге-первоисточнике есть такие примечательные слова: "На старофранкском их звали норманами, в Англии - данами, в Византии - русами или росами... Позднее они станут известны как викинги" (источник).
Автор манги - Юкимура Макото, который для нас примечателен тем, что он же автор манги о сборщиках космического мусора - "Planetes". Товарищ этот вдумчивый и весьма образованный, так что мне лично хотелось бы когда-нибудь увидеть его новые работы и снятые по ним аниме - уверена, будет как минимум интересно. Здесь же хочу только отметить, что указанная выше цитата примечательна для нас тем, что для японца допустимо викинга назвать "русом". Размышления на эту тему невольно отбрасывают нас к норманской теории о призвании варягов-Рюриков на Русь, но не будем увлекаться историческими теориями. Скажу только, что я лично в этом вопросе являюсь сторонником Дм.Иловайского, что никакими скандинавами Рюрики не были, а вот то, что они действительно были викингами/варягами - это у меня сомнений не вызывает (я вообще считаю это не национальностью, а родом деятельности). В древнем мире не было единого справочника для обозначений социальных и территориальных образований, которым все были обязаны пользоваться, поэтому многие сейчас, например, никак не связывают названия Волга и Болгария (ибо территориально они никак не связанны), хотя очевидно, что эти слова имеют происхождение от одного корня. Правда, здесь стоит уточнить, что хрен его знает, что было 1000 лет назад. Да и россияне, например - не имеющий официального статуса термин, подразумевающий сборник наций, в которой нет названия у нациообразующей популяции. В РФ не сохранено самоназвание основной нации, потому что ни одна нация не называется прилагательным. Мы же не говорим про себя, что мы русы или росы (да и это дико как-то звучало бы в наши времена, тем более я вот себя к подобному этносу точно не отношу, моя кровь - национальный коктейль), однако одновременно на территории РФ живут татары, евреи, казахи, чукчи и прочие имена существительные. И ещё есть какие-то непонятные русские (типа, поданные русского царя, но цари-то уже давно трон потеряли и их потомки счастливо обретаются где-то западнее современной границы РФ).
Короче, что хочу сказать? Мы не знаем, что там было на самом деле, можем судить только по обломкам доспехов и древним стоянкам, которые довольно сложно привязать к каким-либо временным рамкам (и именно поэтому до сих пор спорят, где были стоянки викингов на территории так наз. Нового Света). Историки пока только согласились, что викинги точно бывали где-то в юго-восточной Канаде, на островах Гренландия, Лабрадор, Ньюфаундленд и их окрестностях, причём во времена сильно раньше Колумба. Самое интересное, что викинги там почему-то не задержались - возможно, местные прогнали, тем более что викинги зачем-то припёрли в Скандинавию индейских баб (видимо, потянуло на экзотику). Вообще я не очень хочу рассуждать на историческую тему касательно этого аниме, потому что, во-первых, я не очень разбираюсь в истории викингов, во-вторых, исторические персонажи здесь, конечно, упомянуты, но все исторические события (типа завоеваний Кнуда Великого) являются лишь фоном крайне локальных драм. Потому что по сути это аниме восполняет пробел (разумеется, без какой-либо достоверности) на простой современный обывательский запрос: а как жили простые люди в то время?
И вот здесь у авторов-романистов и прочих мангак просто необъятное поле для разгула фантазии. Летописцы существованием обывателей, быдла и прочей челяди никогда не интересовались, если только это не какой-то отдельный примечательный отброс, из бастардов сумевший выбиться в короли или хотя бы в главари какой-нибудь банды. Поэтому в летописях почти нет описаний обычной, низовой жизни простых людей. Хотя это тоже по-своему интересно... но всё, что мы можем - это в общем-то фантазировать на эту тему. Что Юкимура Макото и сделал - нарисовал историю об отважном юнце - невероятном бойце, доказавшим, что мужчина - это чудом выживший мальчик.
Да, мальчик выжил чудом, потому что после некоторых печальных событий, возникших не без его дурости, ему пришлось в буквальном смысле слова выживать. И даже те, за кем он таскался, с удивлением отмечали, что малец никак не сдохнет, хотя ему постоянно предоставлялся такой шанс. И тут надо сказать, что когда акцент истории смещается от семьи Торфинна к самому Торфину, на первое место в сюжете выходит некий товарищ Аскеладд, которого (я уверена в этом!) не случайно озвучивает Утида Наоя - тот самый, что озвучивал Оду Нобунагу в Drifters.
Аскеладд - это сгусток интеллекта и боевого мастерства, подтверждающий теорию, что в древности главарём банды (который потом становился королём) был не сколько самый умный, сколько самый сильный воин. Аскеладд не просто силён, он отличный стратег и замечательный тактик. Правда, ещё он крайне далёк от какой-либо морали и нравственности, однако это тоже на самом деле не совсем так, просто ему очень сильно не повезло в жизни. Однако воли ему было не занимать, как и терпения, поэтому этот персонаж хоть и не вызывает особой симпатии, но назвать его заурядным героем никак нельзя - Аскеладд одна из подлинных жемчужин этой истории. Даже могучий "Троль" Торс (отец Торфинна) со своим идеализмом на его фоне кажется восторженным придурком.
Итак, о чём ещё это аниме? Мы должны понимать, что викинги - это такие древние флибустьеры, рыцари ножа и топора, которые разбой и нападение называли "работой", из-за чего вынудили человечество создать такую штуку, как Уголовной кодекс. Да, в аниме сказано, что это они так "зарабатывали", чтобы зиму пережить. Поскольку речь идёт о Северной Европе, где зимой бывает самый настоящий снег, не удивительно, что почти все герои этого аниме мечтают о земле, где зимой снега нет (и это нормально, кстати, только дурак будет думать, что долгая зима, особенно за Полярным кругом - это хорошо). В этом смысле мечта о Винланде - вполне себе такая здравая тема, потому что мечты нужны нам часто именно для того, чтобы поддержать свой рассудок в здравии (большинство людей сходит с ума, если не видит светлых перспектив в жизни, нам всегда нужен хоть какой-нибудь "свет в конце туннеля"). Да, в аниме есть ещё йомсвикинги, которые, как пишет Википедия, некоторыми считаются предшественниками первых рыцарских орденов, но вообще любая армия - это всегда наёмники. Добровольные или принудительные, это уже второй вопрос, нам, главное, нужно понимать, что в древности рулили некоторые типы с довольно странными головными уборами из металла и драгоценных камней, которые этих самых наёмников кидали в горнила войны по поводу и без, дроча на какое-то там вЯличие. Конечно, мир с тех пор немного изменился, но не сильно, однако акценты в нашем существовании давно уже сместились в сторону конкретного человека, поэтому нам не так интересны истории всяких там свенов вилобородых, как некоего паренька Торфинна, который почему-то выбрал для себя столь странный способ мести...
Впрочем, что касается основной претензии со стороны зрителей к Торфинну - вот здесь, пожалуй, стоит остановиться поподробней, потому что основная масса критиков данного аниме ругает именно этот момент: почему Торфинн добивался честного поединка с Аскеладдом, а не убил его во сне, когда у него была такая возможность?
Потому что "Сага о Винланде" - это мечта о благославенной земле, в которую будет закрыт доступ сволочам и подонкам.
Торфин не мог убить Аскеллада подлым способом - тогда он закрыл бы себе дорогу в Винланд. А ведь это всё, чего он на самом деле хотел, вдохновлённый рассказами, услышанными в детстве в доме обожаемого им отца. И вот это противоречие мучило его всё время до конца истории, потому что он хоть и таскался за бандой Аскеладда, но всё-таки сам в бесчинствах не участвовал. Он убивал только тех, кто держал оружие в руках - нужно отдать ему всё-таки должное. Так что это существенный момент истории и ничуть не косяк, что он не стал убивать Аскеладда, когда тот спал.
Вообще надо сказать, что персонажи в данном аниме прописаны очень хорошо. По большому счёту к ним даже не сколько привыкаешь, сколько проникаешься ими - типа Бьёрна-берсерка, например. И вообще персонажей здесь так много, что это даже очень хорошо, что тебе не нужно быть во время просмотра зацикленным на главном герое (и именно поэтому есть споры, кто же тут на самом деле главный герой, хотя очевидно, что главный герой - тот, кто всё-таки показан на корабле в последних кадрах).
О чём вообще это очень красивое аниме с потрясающими опенингами и эндингами (особенно второй эндинг - я просто фанат этой песни теперь)?
Это действительно сага, потому что мы видим не только взросление, но и становление героя. Он не сдох, и при этом не просто выжил - он окреп, озлобился и сильно поменял взгляды на жизнь. Трансформация огромная и порой даже чудовищная. Остался ли он при этом человеком? Я считаю, что да, хотя ему это было непросто. Возможно, он действительно не очень умён, но и восторженным идиотом он тоже не был. Добился ли он своей мечты - вот это уже открытый вопрос и даже проспойлерить на эту тему невозможно, потому что авторы предпочли оставить этот вопрос на усмотрение зрителя. Ибо в восточной философии ценна не Цель, а Путь - то самое "дао", которое любого способно вести само по себе и потом в итоге приводит к совершенно неожиданному результату.
И хотя здесь нам не демонстрируют "дао викинга" в подробностях - для этого оказывается достаточно короткого разговора у костра, чтобы мы однозначно поняли: дерьмо это, а не дао, - всё-таки определённый Путь Торфинн проделал, поэтому в конце он получил право осуществить свою мечту.
И вот это, пожалуй, самый главный посыл данного аниме: мы должны заслужить право на свою мечту. Вся жизнь - борьба, причём, она до сих пор таковой остаётся. Пусть это не вопрос выживания и кровавых битв, но в первую очередь мы должны отстаивать свои убеждения - пожалуй, за это и были самые кровавые войны в человеческой истории. Истории будущего можно обескровить, но это не значит, что за идеи не нужно бороться. Грошь цена той идее, в защиту которой ты даже слово сказать не можешь. Что уж тут говорить о гораздо большем?.. Так что посыл у аниме есть, даже очень хороший. Другое дело, что его довольно сложно разглядеть под ворохом приключений, но это уже вопрос к качеству самого зрителя.
И вот здесь кроется основная причина, почему я всё-таки не могу назвать это аниме шедевром. Оно действительно превосходно. Оно классно нарисовано, в нём очень много серий (что на мой взгляд только плюс - люблю размеренные истории, рассказанные в достаточной степени подробности), здесь красивая музыка, интересные интриги, хотя часть ходов в общем-то оказалась предсказуемой, но это просто потому что авторы были ограничены обстоятельствами тысячелетней давности... Но всё-таки здесь очень легко за деревьями (стремительно разворачивающимися на экране событиями) леса не увидать (чтобы мы поняли, а зачем всё это?..).
Это аниме - не сказка и не фэнтази, это серьёзное произведение, приближенное к реальности. Показана суровая жизнь, как она есть, в общем-то практически без прикрас. Это мужское аниме, в котором женщине отведена весьма скромная роль, большей частью ограниченная пространством ложа, да и по-другому тогда быть просто не могло. Поэтому страданиями матери здесь озабочен в общем-то только один человек, одновременно претендующий на звание самой главной сволочи, а вот Торфинну до матери как бы и всё равно. Но это даже нормально - в древности женщина почти никогда человеком не считалась, поэтому не будем останавливаться на этом подробно.
Для нас главное, что история логична в рамках исходных концепций, и именно поэтому аниме смотрится легко. В сюжет вовлекаешься буквально с первых кадров. А уж для любителей приключений это аниме и вовсе должно стать отличным подарком. Как человек, который в детстве зачитывался Джеком Лондоном и Томасом Майн Ридом, скажу, что я с тех пор очень люблю истории про людей с горящими глазами и пламенными сердцами. Неважно, плохие они, хорошие - главное, что эти вымышленные герои живут, дыша полной грудью, на разрыв ноздри, так сказать, в каком-то смысле компенсируя зрителям/читателям недостаток в этих самых "приключениях".
И пусть я не могу сказать, что это аниме - шедевр, но это только потому что герои здесь не вызывают особого сочувствия - они действовали сообразно обстоятельствам, в которых они родились и в которых они жили. Для нас самым существенным фактором в этих обстоятельствах является то, что они вроде как закончились. Вообще вся история Человечества как бы стремится уйти от животного существования в рамках пост-первобытно-общинного строя к некоей цивилизации, способной примирить человека с самим собой и гармонизировать его существование с Природой. Другое дело, как это получается (и в России это не получается от слова "совсем", будем честны), но иногда нам нужно напоминать об ошибках прошлого, чтобы не тянуть их в будущее. И, думаю, именно с этой ролью данное аниме не справляется - у него просто нет такой задачи (ибо даже если она есть, то представлена столь размыто, что большинство её не способно разглядеть, восхищаясь исключительно классной картинкой). Но в данном случае это ничуть не недостаток. Такие истории тоже нужны - не всем же аниме обязательно быть шедеврами. Хотя свою восторженную аудиторию это аниме точно имеет, и я ничуть не хочу усомниться в интеллектуальных способностях этих людей, потому что это произведение тоже может по-своему вдохновлять.
Короче, это действительно что-то очень здоровское. Я лично когда-нибудь обязательно пересмотрю - люблю хорошие истории. Тем более что история абсолютно законченна и не требует продолжений - тоже редкость в наши дни.
Рекомендую!

Brave 10

Это аниме, имеющее русское наименование "Десятка отважных", я скачала только потому что здесь опять рассказываются события периода Сэнгоку (поскольку история периода феодальной раздробленности на рубеже 17-18 веков меня лично очень привлекла). Да, я понимаю, что здесь нет никакого историзма вообще - сюжет мистичен от начала и до конца. Но когда я увидела описание, в котором мне обещали приключения повзрослевшего Санады Юкимуры, разумеется, я не смогла не заинтересоваться этой занимательной вещицей.

Прежде всего стоит отметить, что Санада Юкимура - личность исторически действительно очень примечательная. В Википедии про него есть довольно интересная статья, которую я не вижу смысла здесь повторять, поэтому только отмечу, что Санада-доно имел репутацию величайшего воина в истории Японии, это был талантливый генерал, умевший выигрывать сражения в условиях ограниченных ресурсов.

Учитывая сложные взаимоотношения выживших в период феодальных междоусобиц даймё, не удивительно, что этот период так привлекателен с точки зрения создания различных произведений, полных интриг, стратегий и, разумеется, тактик. Поэтому авторы конкретно данного аниме решили всё-таки не ударить в грязь лицом перед своим историческим прошлым, поэтому создали произведение, которое пусть хоть и не имеет никакого отношения к реальным историческим событиям, но всё-таки позволит зрителям в очередной раз обратить внимание на реальные исторические имена, действительно не заслуживающие забвения.

Эта история несерьёзна и большей частью - сказочная выдумка. В центре событий - некая девочка Исанами с волшебной заколкой, которой катастрофически нельзя горевать. Одновременно у Санады Юкимуры есть некое древнее Пророчество о силе, которая позволит любому завладеть всем миром, если суметь правильно собрать нужную команду. При этом самый главный герой - всего лишь один из указанных храбрецов (причём, первый и по списку, и первый в итоге по значению) - вольный самурай Сайдзо с хмурым и непростым характером, который, впрочем, постепенно раскрывается нам с лучшей стороны. Непростая судьба Сайдзо заставляет его сделать определённый нравственный выбор, из-за чего в его голове завелась своя тараканья ферма... но в итоге он оказывается не один такой - там у каждого "храбреца" оказываются свои "скелеты в шкафу". Причём, сюжет рассказывается таким образом, что мы более-менее постепенно знакомимся с каждым из значимых героев этого произведения, так что обо всех особенностях и "прибабахах" мы узнаём дозированно, что тоже есть хорошо. В итоге Санада Юкимура собирает-таки десять воинов, каждый из которых обладает уникальной силой, наделяющей героев буквально сверхъестественными способностями. И от того файтинги здесь смотреть только интереснее - даже не смотря на то, что их тут больше, чем требуется в любом логичном сюжете.

Как бы то ни было, здесь логично в общем-то почти всё, от завязки до развязки. Правда, может показаться, с чего это сюда приплели Одноглазого Дракона Датте Масамунэ, который был извечным противником Юкимуры, но в общем-то даже его присутствие тут не кажется каким-то излишним. Возможно, авторы надеялись на сюжет более 12-ти серий, хотя сделать вторую Sengoku Basara конечно же невозможно (Brave 10 отсняли позже). В любом случае, даже если авторам велели прикрыть лавочку, со своей работой они справились хорошо, не оборвав нам повествование на полуслове, как это часто бывает в подобных случаях, и мы получили аниме с историей о великом генерале, которому нужны великие воины.

Как обычно, сюжет рассказывать не хочу, потому что данное аниме действительно заслуживает, чтобы целевая аудитория (как минимум) его посмотрела. Поэтому скажу только, что здесь попутно поставили перед зрителями довольно неплохие вопросы, заслуживающие и внимания, и размышления, среди которых мне лично хотелось бы отметить следующий: это аниме в очередной раз декларирует идею, что соперник должен быть достойным. Я считаю, что это замечательная декларация. Авторам данного аниме совершенно противна мысль, что можно самоутверждаться  за счёт слабых. При этом авторы прекрасно отдают себе отчёт, зачем некоторые люди хотят быть воинами (военными, служивыми и так далее). На поле боя не надо думать. И тем более заботиться о завтрашнем дне - это очень удобно для тех, кто не любит думать в принципе. Однако эта же концепция ничуть не оскорбляет никакую аудиторию, потому что здесь она вполне себе демонстрируется как имеющая право на существование, подчёркивая идею, что все мы разные.

Да, все люди разные. И в этом особенно интересна концепция 10-ти храбрецов, каждый из которых символизирует определённую стихию.

Как человек, который в своё время немного увлекался историей восточных боевых искусств, скажу, что мне лично всегда эта идея очень импонировала: достичь максимума результата на поле боя можно и минимальными средствами. Конечно, мы понимаем, что эта формула универсальна и может быть широко применима в мирной жизни, однако в данном случае я говорю прежде всего о символизме: если правильно подобрать команду, то ты можешь всё.

В этом смысле сталинское "кадры решают всё" здесь хоть и не произносится, но в полной мере применимо к сюжету.

Так что, не смотря на несерьёзность и обилие фансервиса, аниме совсем не глупое - напротив, оно очень приятно радует глаз (и любителей симпатичных женских форм, и любителей красивых бисёненов), при этом история рассказана легко, без какого-либо перегруза мозга - здесь авторы используют довольно простой стиль повествования. Некоторые серии так вообще исключительно смешны, хотя в целом не всё тут весело, конечно (и по смыслу, и по сюжету). И хотя кому-то может показаться, что здесь как-то слишком много клише из традиционных самурайских боевиков анимационного уклона (типа всяких нереальных прыжков, живописных брызг крови, пафосных речей и вычурных поз), скажу, что это аниме я лично и смотрела как раз ради всего этого - здесь все необходимые элементы жанра "самурайский боевик" на месте. Наверное, не вставь авторы все эти элементы на свои места, то и смотреть, наверное, было бы не так интересно.

Отдельно стоит сказать о работе сейю. Я не знаю, нарочно это сделано или нет, но после Sengoku Basara это аниме может уши раком поставить, потому что здесь те же сейю озвучивают других героев. Например, Такэхито Коясу в этом аниме озвучивает Дате Масамунэ, а в Эпохе Смут он - Сарутоби Саске. При этом Дате Масамунэ в Эпохе смут озвучивал Кадзуя Накай, который в Brave 10 озвучивал Дзимпати Нэдзу. Ну, и это далеко не единственные примеры.
Музыка здесь симпатичная, опенинги хоть и похожи (на самом деле их здесь два), я их часто не проматывала. В эндинге песенка довольно попосовая, но в общем-то совершенно соответствующая несерьёзности жанра. Впрочем, надо сказать, что пусть жанр и легкомысленен в определённой мере, но здесь практически нет халтуры. Да, некоторые общие планы порой показывают нам довольно забавные мордашки, но в целом рисовка радует глаз.

Почему не называю это аниме шедевром? На самом деле просто потому что здесь нет оригинальной идеи. Да, авторы назвали много правильных вещей своими именами, но это аниме не имеет своей целью открывать нам секреты мироздания. Оно нас прежде всего развлекает. И хотя мне оно действительно очень понравилось, вы же понимаете, что симпатичной мордашки крутого самурая недостаточно, чтобы назвать аниме шедевром, тем более что оно в принципе не претендует на высокое звание культурного маркера.

Я ничуть не хочу умалить достоинств этого аниме. Да, оно очень симпатично, но у этой истории будет столько же противников, сколько и поклонников - жанр нишевый. Немного жаль, что так мало серий (всего 12), но в целом у меня к самому языку повествования совсем нет никаких претензий - всё на своих местах, и конец истории выглядит логичным.

На самом деле просмотрелось очень легко, потому что порой в жизни действительно не хватает красивых весёлых сказок.
Ведь что такое сказка? Правильно ведь сказано в русской Традиции:
сказка - ложь, да в ней намёк,
добрым молодцам - урок.
Вот это как будто прям про это аниме сказали.

Blame! Prologue

Что больше всего поражает в "Blame!"? Я скажу: атмосфера. Эта атмосфера поглощает тебя, захватывает душу и выворачивает её наизнанку. Можно по-разному относиться к этой истории, но эстетика в "Blame!" потрясающая - и не только в манге, в принципе во всей этой истории.

Поэтому, конечно же, очень хотелось посмотреть и эти две оченькороткометражки (4 минуты каждая - всего лишь!). Отснятые в 2007-ом году, эти два коротеньких ролика тогда нам в общем-то ничего не обещали. Лишь дали намекнуть, что вот он, мир Блейма в 3D какой... Хотя некоторых оттолкнуло изображение героев... и я, пожалуй, соглашусь, что местное пластиковое три-дэ растеряло харизму Килли напроч... хотя вот силиконовые твари получились просто на ура.

Но всё-таки эти два раза по 4 минуты с потрясающими фонами и афигительнейшим саундтреком сумели передать главное - неповторимую, мрачную, полную бесконечного одиночества атмосферу манги "Blame!", завораживающей своей патологической безысходностью.

Что мы видим в этом очень маленьком аниме?.. 

Мир Мегаструктуры мёртв, потому что в ней нет жизни - есть только существование. Люди - искусственные куклы, даже если они считают себя живыми... Силиконовые твари, осуществляющие фагоцитарную роль в макромире, воспринимающие людей как вирусы... Мегалитические структуры из бетона и железа (и сейчас не будем вдаваться в подробности, где они взяли столько материала на всё это)... Множество огней, светящих никому... Множество пустых окон и глухих проёмов без дна... Огромные Строители, копошащиеся над задачами, которые нужны ради задач... Всё это - бесконечные пространства технократического ада, ледяного и жестокого, и при этом ужасно красивого, заставляющего тебя задуматься в общем-то только об одном: хорошо, что это всё не с нами...

До шедевра не хватило чуть-чуть: сохранения облика Килли... и побольше эфирного времени. Но даже как рекламный ролик будущего фильма, который, как оказалось, всё-таки случился - превосходно.

Gakuen Basara

Аниме "Школа смут" можно назвать пародией на пародию, ибо в её основе лежит идея, что героев эпохи Сэнгоку из аниме Sengoku Basara (версии Judge End) перенесли в современную школу. И хотя концепция выглядит странной, я не могу сказать, что такая идея не имеет право на существование, ибо споры средневековых даймё за какую-нибудь провинцию в центре Сикоку по смыслу не сильно отличаются от спора школьных команд за футбольное поле. И там, и там - драки, ненависть, соперничество. И там, и там в битве может родиться уважение к сопернику и даже дружба. И там,  и там дерутся в общем-то за одно и тоже: за нужный ресурс. Другое дело, что крови в школьных разборках сильно меньше, но это только потому что во втором случае есть дежурный по школе, который в случае обострения ситуации может настучать директору. Да и то это не такое уж принципиальное отличие - даймё, если что, могли настучать императору. В этом смысле, кстати, данное аниме забавно простебало тему сёгуната.
Честно говоря, садилась за просмотр этого аниме с тяжёлым сердцем - ещё почитав описание, подумала, что это точно какая-то хрень. Персонажей героического эпоса попытались посадить за школьную парту? Что за бред?!..
Как выяснилось, бред - это ещё не приговор. Да, рисовка оказалась очень простой, люди на заднем плане нарисованы карикатурно и под копирку, очень много статичных кадров (движение самого кадра не в счёт). То есть сделали максимально просто. Музыку, если честно, не помню, но только потому что полной версии с субтитрами нет (есть некоторые серии с сабами в онлайн просмотре, но не все), поэтому смотрела в озвучке (это было мучительно, если честно, учитывая, что сейю тут почти все те же самые, что были в предыдущих сериях). Должна заметить, что смотреть с сабами было бы сильно лучше - особенно в той серии, где простебали наших героев через музыкальные жанры (типа, Исида - рэпер, Масамунэ - рокер, а Санада - сопливый попсовик без голоса - кстати, одна из самых смешных серий).
Вообще это аниме именно что стёб - авторы развлекались, как могли. Мне кажется, они простебали даже не сколько самих персонажей, сколько их прототипов. И хотя из наших героев ОЯШей не получилось (в смысле, что они совсем не обычные школьники), тем не менее, характер каждого героя передан, наверное, даже лучше, чем в предыдущих сериалах. У меня порой при просмотре возникала мысль, что все предыдущие произведения в рамках этого тайтла создали только для того, чтобы потом отснять эту анимеху.
Честно говоря, мне очень понравилось - давненько я так не смеялась при просмотре комедии. И 10 баллов я не поставила этому аниме только по одной причине: это вторичное произведение (третичное даже, если считать от 16-го века), у которого только одна цель: развлечь зрителя. Впрочем, не могу сказать, что здесь только тупое смотрилово, здесь всё-таки определённые нормы нравственности так или иначе тоже продвигаются, что, на мой взгляд, немаловажно.
Разумеется, в первую очередь это аниме развлекает поклонников "Сэнгоки Басары" - это аниме нельзя рассматривать как самостоятельное произведение, будет тупо непонятно. Тем не менее, именно как продолжение, как приятный бонус (тем более что нас кормили милыми спешиалами в первом и втором сезоне) это аниме вполне смотрибельно - конечно, если есть чувство юмора и отсутствие предрассудков.
Как ни странно, у этого аниме вполне логичный сюжет, адекватные герои, да и финал не такой уж простой, как может показаться. Я даже могу сказать, что авторы молодцы, отсняли нам весёлую пародию для настоящих поклонников саги. И пусть это совершенно нишевая вещь, я не могу сказать, что авторы сделали её на отъ...сь. Напротив, получилась лёгкая, ненапрягающая история, которая учит добру, уважению к ближнему и умению постоять за себя. Самое для меня удивительное, что, не смотря на все злокозни Нобунаги-директора (кстати, восхитительно получился), все ученики этой школы любили своё учебное заведение, в чём, кстати, скрыт глубокий символизм любви к своей родной земле (то есть в сюжете зашито много аллегорий). В самом конце этого аниме всё равно победила Дружба, да и некоторое переосмысление исторических событий также присутствует. Впрочем, я знаю, кому я точно не буду рекомендовать это аниме к просмотру: если вы не смотрели ни одной серии любой Sengoku Basara, не в курсе про историю становления сёгуната Токугавы и у вас нет чувства юмора. Всем остальным вполне можно смотреть.
Эх, даже жаль, что всего 12 серий...

Sengoku Basara Ni

Итак, второй сезон "Эпохи Смут", который я начала смотреть сразу, ещё даже не особо размышляя, что писать в заметке по поводу первого сезона.

И здесь также сразу скажу: тут тоже 13 серий, а не 12, правда, в отличие от 13-ой серии первого сезона, зачем здесь сделали 13-ую серию, не совсем понятно, потому что в ней нет особой необходимости с точки зрения основного сюжета, хотя если авторы хотели показать Санаду Юкимуру всё-таки как дурачка (хотя в этом сезоне он заметно вырос, и это отмечают многие зрители данного аниме), то авторам это удалось, хотя вот о том, что Дате Масамуне - крутой парень, мы и так знали ^__^ События 13-ой серии разворачиваются как бы уже после основного действия, однако основное действие в самой серии происходит задолго до этого - чуть ли не в первом сезоне. Хотя всё-таки важнее в этом аниме предыдущие 12 серий, так что поговорим о них.

На самом деле от всей этой франшизы у человека, хорошо разбирающегося в истории, просто мозг вывернет, потому что здесь не просто показан исторический бред, но ещё и взаимодействия героев перевраны. И возникает довольно непростой вопрос: а зачем вообще снимаются подобные аниме? (ну, скажем, аниме - не знаю, может быть, и фильмы такие есть, но обычно фильмы грешат историчностью - или хотя бы "псевдоисторичностью").

Я не знаю ответа на этот вопрос, но могу однозначно утверждать, что при всей своей нарядной "обёртке" это аниме не так просто, как кажется. Может быть, действие и происходит в вымышленном мире, однако поступки героев, их мотивации, их чаяния и надежды, сомнения и мечты - всё это вполне реально и вполне имеет право на существование, даже если мы разрешим авторам столь вольный (и порой даже слишком эпичный) язык, полный не только гипербол, но и откровенных фантазий. Может быть, в основе и лежит подростковый файтинг (я про игру), но всё-таки период феодальной раздробленности на рубеже 16-17-го веков в Японии отметился появлением множества эпичных (действительно эпичных) персонажей, однако авторы как будто бы захотели нарисовать свою версию тогдашних событий - как будто они хотели ответить на вопрос "а что, если?..". Честно говоря, не знаю, что было у авторов в голове, когда они это рисовали (и хорошо ещё, если они сами знали это), однако в результате мы имеем вот такую вот неоднозначную, яркую, сильную историю про множество исторических красавчегов, которые мечтали о своей Великой и Прекрасной Японии.

Самое главное, что у всех героев этого аниме (причём, это же было и в первом сезоне, но не так ясно, ибо там приходилось сначала со всеми как следует познакомиться) есть одна простая мечта: объединить страну. Или хотя бы завоевать все её земли и потом всеми править. Но в любом случае это мечта о единой и неделимой Японии под управлением всего лишь одного правителя. 

Не смотря на то, что в первом сезоне самым главным злодеем выставили Оду Нобунагу, а во втором - не менее харизматичного Тоётоми Хидеёси, в общем-то завершившего, насколько я поняла из Википедии, процесс объединения Японии, остальные участники предлагаемой истории разделились на два лагеря: одни тоже хотели возглавить Японию (типо Дате Масамуне или Мори Мотонари), другие же хотели отсидеться в своих пеннатах (типа Уэсуги Кэнсина или старика Симадзу). При этом все понимали, что просто отсидеться по углам не получится, потому что рано или поздно, разобравшись с ближайшими конкурентами, Главный Завоеватель постучит в твои ворота железным кулаком и громко прикажет: "Преклоните колени!" © - отсылка к Дейенерис Таргариен из "Игры престолов". И если после этого тебя не сожрёт дракон, то всё равно мало никому не покажется, потому что слово "конфедерация" тупо ещё не изобрели.

Итак, хрен бы с ней, с исторической подоплёкой. Самый главный вопрос, которые интересует тех, кто ЭТО ещё не смотрел, так это смотреть или не смотреть?

Как ни странно, это аниме нельзя отнести к разряду "однозначно рекомендую", потому что для просмотра нужно соблюсти несколько условий:

- потенциальному зрителю в принципе нравится аниме,

- потенциальный зритель слышал хотя бы некоторые из предлагаемых фамилий,

- потенциальный зритель допускает фантазии на тему,

- потенциальный зритель устал от жизни и ему хочется чего-то по-настоящему яркого и интересного,

- потенциальный зритель понимает, во что ввязывается, и после просмотра никого в своих ошибках винить не будет.

Также потенциальный зритель должен для себя решить, насколько ему важна историческая достоверность? Я отношусь к тем людям, которые считают, что история - это не наука, а сборник непроверенных слухов. Настоящий учебник истории будет всегда тоненьким, потому что если излагать факты без личностных интерпретаций, то сюжет этого аниме, например, можно уложить в несколько строк: 

Тоётоми Хидеёси посредством своих вассалов затеял процесс объединения японских кланов в единое феодальное государство, правда, ему это не удалось.

Всё остальное - кто его вассалы, кто подчинился сразу, кто не сразу, кто вообще не подчинился и кто ему помешал - всё это детали, уже давно разложившиеся под толстым слоем исторической пыли. Точно с таким же успехом авторы могли бы фантазировать на тему расселения первых первобытных племён по неким вулканическим островам где-то на западе Тихого океана.

Поэтому это аниме нас прежде всего хочет развлечь. Причём, развлечение это всё-таки особого рода - здесь совершенно нет гендерных проблем и герои не просто Личности, но часто ещё и Человеки.

Правда, когда в последней сцене Дате Масамуне говорит своему верному Катакуре Кодзюро: "Не забывай прикрывать мою спину", нет ничего удивительного, что в интернете столько яойных фанфиков на эту тему xD Хотя на самом деле смысл-то вполне ясен, они напарники и без Кодзюро у Масамунэ-самы не было бы и половины его боевого успеха. И никакой речи о том, что отношения между двумя прекрасными Мужчинами какие-то нездоровые (хотя я не против яоя, если честно, но не в данном случае - здесь это просто излишне).

Так как аниме развлекательное, должна отметить две примечательные вещи:

1) Великолепнейшая картинка. Вот правда, сразу понимаешь, что только эта студия могла подарить нам, например, Ghost in the Shell, да и не только. Честно говоря, глаз радуется, когда всё это видишь - даже не зная языка интересно смотреть.

2) Потрясающий саундтрек (собственно говоря, под него сейчас и пишу). Так как в аниме полно диалогов и всяких событий, то на музыку вроде как не обращаешь внимание, но сейчас, прослушивая эту музыку самостоятельно, мне даже как-то немного обидно, что некоторые треки затерялись за экшеном - очень много красивой музыки. Савано Хироюки (Sawano Hiroyuki) - надо запомнить это имя!

И, конечно, в этом аниме очень много японской Культуры - той самой, что является проявлением мироощущения Человека в окружающем его мире. Например, ещё когда я только дошла до середины просмотра, я вдруг поняла, что это аниме совершенно ненавязчиво (!) декларирует такую идею, как:

Человек - это существо с честью.

А все остальные - просто животные. Потому что настоящий человек будет иметь внутренний стержень, у него будут убеждения, у него есть представления о Прошлом, Настоящем и Будущем. Самое главное, что у Человека есть этот самый Образ Будущего в голове. Поэтому и говорится-то, что Историю делают Личности, а не народы. Владимир Ильич Ленин удачно придумал термин "массы", ибо "народные массы" - это нечто такое аморфное, вязкое, поглощающее всё, что так или иначе выделяется в какую-либо сторону. "Массы" никогда не двигали историю - это делали только конкретные люди. Просто у феодалов Средневековья, правивших в период, когда основное народонаселение уже было воспитано в мысли, что предлагаемая схема существования - нормальная, у таких феодалов, конечно, было больше шансов стать Великими и двигать историю... куда-нибудь.

Я всё-таки прихожу к выводу, что вся эта франшиза - дань уважения персонажам прошлого (даже если простить им демоничность Нобунаги, хотя Нобунага был непростым перцем - однозначно). Когда я читала про эту эпоху в первый раз, честно говоря, если бы не имена героев из данного аниме, я бы, наверное, так и не разобралась бы, что там было на самом деле. Но сейчас, когда мне нужно почитать, например, про Миямото Мусаси (который в этом аниме справедливо показан совсем юным пацаном), я спокойно читаю все эти мудрёные фамилии - то есть, как минимум, одна цель достигнута - в этих именах можно разобраться. Хотя их там невероятное количество (особенно если учесть, что детей в кланах было принято называть сходными именами).

Да и не могу сказать, что это аниме - незадачливый файтинг, отснятый с целью популяризации компьютерной игрушки. Слишком серьёзные монологи, слишком глубокие драмы, слишком умные мысли звучат порой с экрана. Посмотрю, во что это выльется дальше, но пока могу сказать, что это аниме однозначно когда-нибудь пересмотрю - серии смотрятся легко, быстро, истории рассказаны без нудежа и со смыслом. Это главное.

Не называю это аниме шедевром, потому что это всё-таки вторичное произведение, а для шедевра есть одно неизменное условие: это должна быть всё-таки оригинальная история, которая несёт миру свою собственную Мысль. Здесь же сюжет в общем-то заранее известен, даже если авторы нарисовали его какими-то слишком своими штрихами.

Это просто очень хорошее аниме. Превосходное в своём жанре, я бы сказала. Честно говоря, когда я хочу посмотреть какой-нибудь развлекательный аниме-боевичок, я хочу смотреть что-то именно такое. Поэтому вдвойне приятно, что это ещё и самурайский боевик - даже если самурайство здесь простебали.

Впрочем, стёб и ирония - это никогда не продукт слаборазвитого мозга, так что, думаю, думающий зритель от этого аниме получит даже больше удовольствия, чем просто любитель ярких движущихся картинок.

Так что будем смотреть дальше...

Sengoku Basara, 13 серия

Прогресс не стоит на месте, и информационное поле тоже развивается, поэтому когда я решила скачать новую версию первого сезона "Сенгоки Басары", чтобы использовать её для создания AMV, я с удивлением обнаружила, что есть ещё 13-ая серия (+ спешлы), которая не была показана по японскому ТВ и выпущена в виде OVA.

Разумеется, я не могла её не посмотреть, хотя странно, что она не вошла в основную линейку, потому что раскрывает подробности взаимоотношений холодного стратега Мори Мотонари и горячего пирата Тёсокабе Мототики - действия разворачиваются до поражения Оды Набунаги, и это важно. Оба героя также имеют реальных исторических прототипов. Мотонари вошёл в историю как один из выдающихся генералов 16 века, вокруг которого всегда плелись какие-то заговоры и интриги (есть предположение, что некие его родственники ушли из жизни не без его участия). Что касается Мотитики, то это тоже был видный даймё из эпохи "междуцарствования", который отказался подчиниться Тоётоми Хидеёси, правда, там не всё так просто было - парни боролись за острова, и эти битвы не смогли затереться в истории (да и погиб Мототика в одной из битв с кланом Симадзу, одного из представителей которых мы хорошо помним по другому аниме с также вымышленным сюжетом - Drifters, там был Симадзу Тоёхиса, бравый паренёк в красной одежде).

Короче, я всё-таки прихожу к выводу, что весь этот исторический "винегрет" - это прежде всего дань уважения непростым историческим личностям... вернее нет, даже так: Личностям. Историю делают единицы. Эти Личности обладали невероятным духом, поэтому авторы решили всё-таки отдать дань уважения и этим двум бравым соперникам за южные острова, тем более что серия вышла действительно интересная.

Sengoku Basara

Может показаться странным, что после всяких заумных и задушевных вещиц обращаешь свой взор на прикольный боевичок для недалёких подростков, которым лишь бы весело и с фан-сервисом, однако замечу, что разрушение стереоптипов - моя любимая игра. Да и это аниме не настолько уж обычно, как это может показаться на первый взгляд. Честно говоря, если бы про нашу историю снимали бы такие же забойные мультики, то российские школьники не путались бы межу Святославом Игоревичем и Святополком Владимировичем, и мне искренне жаль, что про наших героев прошлого не снимают ничего подобного. Я хоть и люблю историю, и порой стараюсь узнавать про неё что-нибудь новое, однако даже я про Оду Нобунагу уже знаю всё равно несравненно больше, чем, скажем, про Юрия Долгорукого, увы (^___^')

Итак, оставим причитания в сторону и перейдём к "Эпохе Смут".

Надо сказать, более удачного перевода названия мне сложно придумать. Действие разворачивается в конце периода Муромати, когда великий Ода Нобунага задумал свой жестокий поход в великих целях, оставшись в сердцах потомках неукротимым завоевателем и дьяволским стратегом. Впрочем, он тут не единственный претендент на Страну Восходящего Солцна - собственно говоря, в момент выхода данного аниме об "Игре престолов" знали лишь немногие поклонники книжек Джорджа Р.Р. Мартина, хотя на самом деле различные "битвы королей" - это, считай, почти вся известная нам история. Возьмите любой кусок нашей многострадальной планеты, и вы не увидите там истории, свободной от борьбы за власть (равно "ресурсы"). Поэтому банальные сюжеты просто-таки требуют небанального подхода, и студия "Production I.G" преподнесла любителям экшена и развесёлого сёнена, на мой взгляд, неплохую развлекалочку с красивыми мальчиками, задорно размахивающими различными колюще-режущими предметами.
Относиться к этому аниме серьёзно, на мой взгляд, не стоит, потому что здесь авторы реально ловили fun, восхищаясь крутизной исторических персонажей. И, надо сказать, я лично не против таких аллегорий, особенно если учесть, что на Востоке очень серьёзно относятся к энергии "ци" и всё такое - если рассматривать предлагаемый ряд как набор аллегорий, то здесь авторы в полной мере отразили всю нелепость исторического эпоса, перегруженного гиперболами. Так что глупостей здесь особо и нет (и даже плевать на пафосные заявления перед стартом поединков).
Что особенно понравилось в предлагаемой истории, так это концепт, что старые - думают, а молодые - делают. Кроме того, продемонстрирован древнейший принцип, характерный для древней истории, когда глава клана (племени, или это просто король, как у кельтов, например) - самый сильный воин. Причём, в физическом плане прежде всего. То есть когда власть находится в руках наиболее достойного представителя общества. Не знаю, как там было на самом деле, но здесь как-то веришь всем этим персонажам, прорисованным достаточно точно в рамках предлагаемых образов.
Поэтому и получается, что, с одной стороны, не аниме, а хрень какая-то, самурайский боевик с пилотируемыми роботами, а с другой стороны, и не хрень это вовсе, а вовсе даже прикольный боевичок с интересными предлагаемыми стратегиями, смелыми тактиками и абсолютной бесбашенностью практически всех главных героев.
Как бы там ни было, а посмотрела 12 серий за пару вечеров и уже начала смотреть второй сезон. Тем более что сделано очень качественно - красивая картинка, задорная музычка и прекрасный опенинг с парадом красавцев. Мне лично понравилось.

Touhai Densetsu Akagi: Yami ni Maiorita Tensai

Знакомясь с ретроспективой произведений Нобуюки Фукумото, неизбежно приходишь к просмотру аниме под названием "Акаги, легенда маджонга", тем более что режиссёр здесь тоже замечательный - Сато Юдзо, отметившийся несколькими интересными работами.
Я не первая, кто обращает внимание на это аниме именно после Кайдзи, но, должна сказать, что смотреть это аниме после Кайдзи даже неплохо - напротив, пожалуй, после Акаги смотреть Кайдзи будет уже не так интересно, потому что здесь авторы замахнулись на увлекательную игровую интригу, которая оказалась настолько сложной, что самую сложную игру нам даже не показали (думаю, у авторов просто не хватило фантазии изобразить эту супер-адскую игру, поэтому нам просто сказали, кто выиграл в конце). В Кайдзи сюжет всё-таки попроще будет.
Итак, это аниме про маджонг. И, скажу честно, с одной стороны, игра понятнее не стала, с другой стороны, вроде бы стал понимать в ней больше, хотя правила достаточно сложные и слишком много различных вариаций комбинаций, которые ещё и по-разному заставляют очки считать. Хотя не могу сказать, что игра неинтересная - так как здесь всё построено на воле случая (то есть на вытягивании нужного тайла), то как раз игра очень даже азартная.
Однако прелесть данного аниме заключается не сколько в попытке познакомить зрителя с маджонгом (правильнее даже сказать, риичи-маджонгом), сколько в его главном герое - мальчике Акаги, бестрашном пареньке, который уже в 13 лет способен заткнуть за пояс всех крутых героев американских боевиков разом.
На самом деле в Акаги воплощена самая главная азиатская идея воина духа, который бесстрашен не потому, что безумен - совсем наоборот, это просто человек абсолютной внутренней гармонии, который настолько уравновешен, что кажется богом (не зря во второй части, где он играет с безумным богатеем Вашидзу в безумный Вашидзу-маджонг, где противнику приходится ставить свою кровь на кон, за спиной Акаги то и дело показывали Иисуса).
Честно сказать, невозможно представить, что было в голове у Фукумото-сана, когда он придумывал этого персонажа, однако давненько мне не приходилось видеть столь целостных героев, прекрасных в своей невозмутимой гениальности. Акаги - парень с врождённым талантом, он быстро просёк, что такое маджонг, к тому же, ему нравится чувствовать себя на острие жизни (может быть, такая вот у него гормональная организация, из-за которой человек чувствует себя живым только на выбросе адреналина, хотя это не мешает ему оставаться предельно спокойным). В любом случае, персонаж Акаги не может не восхищать, и ты даже понимаешь, что смотришь это аниме только для того, чтобы узнать, что же в голове у этого паренька, когда его оппоненты пытаются разгадать ход его мыслей.
Рассказывать подробности об этой истории не хочу - её интересно смотреть. Даже не смотря на то, что последняя серия кажется скомканной, когда, вроде бы, нам сейчас покажут самый махач, и я даже вроде как расстроилась, что нам не покажут эту адскую игру... но потом, немного подумав, я поняла, что такие истории уже невозможно придумать, их можно только подсмотреть. Но пока, видимо, не у кого было подсматривать, поэтому нам приходится довольствоваться только заключением авторов, уверяющих, что Акаги остался непобеждённым гением.
Самое главное, что после этого аниме, пока не вышло ничего другого в подобном ключе, я теперь буду скучать по этой угловатой рисовке - она прекрасна. В этой уродливой карикатурности заключено больше правды, чем даже в обычном реалистичном изображении персонажей (и молчу уже обо всех этих "красивостях").
Да и вообще аниме, не смотря на свой формат, сделано замечательно - всё-таки, сезон 2005-2006 подарил этому миру очень много по-настоящему замечательных вещиц, чему я до сих пор не перестаю удивляться.
Уверена, пересмотрю эту историю ещё не раз. И хотя я не записываю её в шедевры (ну, нет тут гениальных идей и мыслей, тут есть только "гений, спустившийся во тьму"), скажу, что это безусловно одно из самых интересных аниме, что мне доводилось видеть. Хотя уверена, кого-то могут и утомить все эти бесконечные комбинации тайлов, которые заставляют оппонентов Акаги покрываться то холодным потом, то потеть от ужаса. Так что порекомендовать это аниме могу только людям увлекающимся, которым игры в принципе интересны.

Chuukan Kanriroku Tonegawa

Аниме "Менеджер среднего звена Тонэгава" является ответвлением сериала про Кайдзи, посвящённым человеку, не слишком примелькавшемуся в первом сезоне - первому помощнику президента зловещей корпорации "Тейай Групп" Тонэгаве Юкио. Для Тонэгавы первый сезон Кайдзи закончился, мягко скажем, не очень, и именно поэтому его не было во втором сезоне. Однако во втором сезоне появляется новое воплощение местечкового Зла - бригадир Оцуки, о котором тоже поговорим чуть позже.

Итак, прежде всего: это аниме - пародия. Здесь авторы попытались высмеять корпоративную культуру, причём, через призму довольно высокой должности: первого заместителя президента компании. Некоторых может смутить, почему "менеджер среднего звена", но тут нужно сразу понять: в России всегда идут своим путём, поэтому у нас топов может быть несколько уровней. Во всём остальном мире топ - это всегда вершина, поэтому там всё проще. Раз второй - значит, не первый. В любом случае, как человек, который работал непосредственно под ген.директором, скажу, что удовольствие это то ещё - тут действительно всё зависит от ген.дира, и порой плевать, что ты весь из себя такой профессионал, у топ-манагеров немного свои представления о жизни, не всегда понятные простым смертным. Нет, поймите меня правильно, я не путаю корпоративную этику, просто этику и желание угодить начальству. Этика необходима всегда и везде, а вот что касается лизоблюдства, то нормальные начальники этого и так не терпят, а те, кто требуют - сами бездари (например, президенты некоторых пост-советских стран этим часто грешат).

К сожалению, в нашем мире слишком много людей, которые пытаются держаться за своё место не потому, что они действительно его достойны, а просто потому, что им уж очень хочется всех этих сопровождающих "гешефтов" (типа личного водителя, хороших костюмов и вкусных стейков с дорогим алкоголем). И в этом проблема менеджмента в принципе. По идее должна быть власть достойных, но по факту мы имеем власть жадных и беспринципных. Поэтому когда ты "менеджер среднего звена", можно и не быть профессионалом, а главное вовремя филей над тобой поцеловать и сделать всё, что от тебя просят (даже если это изобретение игры со смертельным исходом). Лизоблюдам непосредственно с топами проще работать, потому что можно, с одной стороны, всякой хрени в уши начальству напеть, а параллельно списать свои управленческие огрехи на неисполнительность подчинённых и потом ещё даже кого-нибудь уволить, и пройдёт ещё не очень мало времени, прежде чем глава компании сообразит, что ему явно что-то не то говорят. В любом случае, находиться на уровне "среднего звена" - крайне неприятная тема для любого нормального человека, потому что у нас редко когда в начальниках находятся люди с системным мышлением (с этим в России, пожалуй, одна из самых страшных бед). Как в остальном мире, не знаю, но, видимо, в Японии с этим тоже не всё в порядке - в Японии ещё и на церемониалах всяких заморочены, поэтому у них есть ещё одна беда, которой России в общем-то тоже свойственна: им там всем очень важно, кто что про них скажет. 

Если в общем и целом, то всю суть мытарств Тонэгавы можно выразить одной поговоркой: любишь кататься, люби и саночки возить. Его высокая должность требует от него различных умений, и при этом ему ещё и президента приходится развлекать (и здесь нам раскрывают, как же появились все те адские игры из Кайдзи). Ну, а так как после просмотра первого сезона Кайдзи понятно, что его довольно быстро выперли с его места, даёт нам понять, что Тонэгава просто хороший лизоблюд, который вроде бы и не дурак, но не так уж и умён, раз ему приходится постоянно сомневаться в стольких мелочах. И, самое главное, что он хоть и весь из себя такой брутальный дядька, но по сути он представитель паразитической прослойки общества. И не важно, что они все в костюмах. По сути они самые настоящие бандиты. Просто эти бандиты действительно знают цену деньгам, в отличие от среднестатистических дурачков, которые не только договор не могут правильно прочитать, но ещё и понять, где их "наяблывают".

В этой связи интересно появление бригадира Оцуки из второго сезона Кайдзи. В некоторых сериях показывают, что он делал в однодневных вылазках из подземелья, в связи с чем у меня лично возник невольный вопрос: а как так получилось, что Оцуки в принципе оказался в этом подземелье? Не иначе как его подставили или ещё какая-нибудь подобная хрень.

Конечно, тут стоит сказать, что и Тонэгава, и Оцуки появились из манг Хагивары Тэнсэя, так что в одном аниме объединили истории двух людей, которые просто однажды встретились, но в целом они абсолютно независимые персонажи, и объединяет их, пожалуй, только то, что оба пострадали от Кайдзи Ито, который оказался парнишкой не робкого десятка.

Итак, самое главное, чему нас учит это аниме? Наверное, прежде всего не удивляться всей той хрени, что происходит в корпорациях, если ты в них попал в первый раз. Корпорации - они как секты. И если ты действительно ничем не выдающийся работник, ещё несумевший сделать себе определённое имя до попадания в корпорацию, то тебе нужно привыкнуть к мысли, что эта мельница тебя перемелит... или всё-таки выплюнет. Я не являюсь противником корпораций, просто для себя решила, что это всё-таки не моё. Но у них тоже есть свой смысл существования, и в каком-то смысле это действительно определённый двигатель экономики роста (в которой мы застряли ещё с ХХ века). В капиталистическом мире правит Мамона, хотя её тень может не проглядываться за корпоративными креслами, так что как раз нет ничего удивительного, что появилась такая вот пародия. Другое дело, что это аниме точно не для среднестатистического зрителя обычных историй (это которые про розоволосых девочек с большими титьками и мечами), поэтому данное аниме не может не быть недооценено широкой публикой. Мало у кого из анимешников в современной России есть возможность оценить опенинг данного аниме, сидя на заднем сиденье автомобиля, когда тебя везёт водитель вечером домой с работы. Я данную тему опробовала в такси, причём, проезжая по Кутузовскому проспекту, с которого мы свернули к Сити - реально круто было кататься по ночной Москве под такую музыку. И хотя я не менеджер среднего звена, между мной и ген.диром как раз стоит такой вот манагер, скажу, что это аниме точно создано не для детей и даже не для вчерашних выпускников пусть и ведущих вузов. Честно говоря, такую историю даже мультиком странно было бы назвать - нормальная такая история про взрослых людей с довольно банальными проблемами, большинство из которых они создали себе в общем-то сами. К тому же, мы должны помнить, что если Оцуки просто любитель насладиться простыми радостями жизни, то вот Тонэгава - чувак, который выдержал огненный поклон 12 секунд! (сцена из последней серии Кайдзи-1). То есть это такой самурай от бизнеса. Акула, конечно, несомненно Личность. Хоть и не без странностей.

Что касается технической стороны вопроса. Не смотря на квадратную рисовку, нарисовано красиво. И здесь обалденный опенинг - почти всё время просматривала, тем более что он так красиво вводился в истории. Так как рисовка в аниме - это ещё один язык, здесь все символы читаются ясно - зрителя сразу вводят в суть разворачиваемой интриги, поэтому смотреть легко и даже приятно. Порой даже смешно, поэтому я оставляю метку "комедия" помимо "пародии". Я бы даже могла бы назвать это аниме шедевром, но не могу по одной просто причине: всё дело в главном герое. Всё-таки не люблю лизоблюдов и никогда не буду им сопереживать. Главный герой выбрал для себя жизненный путь с наименьшим сопротивлением, и об этом говорится в самом аниме: до своего места "второго человека" в компании Тонэгава добирался годами. То есть он не стоял у истоков компании, не был изначально соратником Хёды, он просто с низов пробирался наверх, и, судя по всему, часто по головам. И чем это всё закончилось? Закончилось всё шашлыком из его лба, ладоней и коленей, как мы помним. Потому что эти люди, даже находясь на финансовой вершине мира и имея все возможности по-нормальному наслаждаться жизнью (вот тот же Оцуки и то выглядит более нормальным персонажем на самом деле, просто он беспринципный), не знают, что с этой жизнью делать. Когда тому же Тонэгаве важен красивый костюм, он не задумывается о том, что этот костюм должен нравится прежде всего ему самому (может быть, он и не нравится) - он старается произвести впечатление на окружающих. По сути он и наверх пробился ради мнения окружающих. И вот эта серия про встречу  одноклассников тоже на самом деле не случайна, когда Тонэгава заявился посмеяться над неудачниками - там тоже раскрывается много подробностей его не очень-то приятной личности.

В общем, посмотреть можно; некоторым не особо детям, возможно, даже нужно - посмеяться от души над весёлыми историями. Ну, а что касается молодёжи, то здесь всё на самом деле просто: быть самим собой настолько непросто, что у некоторых этого не получается даже в старости. Поэтому начинать учиться этому нужно с младых ногтей.

На этом и остановимся.