Показаны сообщения с ярлыком шедевр. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком шедевр. Показать все сообщения

5 июн. 2021 г.

Ghost in the Shell: SAC 2045

Очень не люблю поверхностные суждения. Но, судя по комментам в интернетах, это самый распространённый грех при обсуждении аниме "Призрак в доспехах: Синдром одиночки 2045" - многие зрители зацикливаются на обёртке, забывая, что в конфете главное далеко не фантик.
Здесь такой же случай.
Да, мне тоже не понравилась рисовка на рекламных плакатах - я даже расстроилась немного (потому что 3D не люблю), ведь GitS в общем-то славится красивой картинкой. Но я решила всё-таки сначала просмотреть это аниме, а потом уже делать выводы.
Здесь сразу стоит обозначить, что пока, к сожалению, мы не можем называть этот сериал законченным произведением. 12 серий только успевают погрузить нас в атмосферу, тем более что события разворачиваются сильно позже - напомню, что в манге события, легшие в основу фильма Мамору Осии 1995-го года выпуска, начинаются в 2029 году. Как известно по фильмам Осии, история закончилась слиянием разумов (ghost'ов) Мотоко Кусанаги и Кукольника (в других переводах - Кукловода), и потом в Innocence активно пытались развить тему последствий сего деяния, но в конце вопрос тоже оставили открытым, пустив в титры довольно душещипательную песнь Follow me (знать бы только ещё куда), которая, тем не менее, очень чётко обозначила эмоциональный посыл финала данной конкретной истории (я про фильм Innocence). Все последующие произведения оказались потом в итоге приквелами в той или иной степени, и в результате сейчас во франшизе 13 аниме (в дополнение к трём мангам), а мы так себе до сих пор и не представляем, что же случилось с Мотоко после Innocence.
Однако и на счёт обсуждаемой здесь истории тоже не советую строить иллюзий - пока непонятно, насколько эта история является продолжением первоисточника (и является ли?). Не исключено, что это какой-то уж слишком отдельный-преотдельный спин-офф, потому что в этой истории ничто даже близко не намЯкивает на события в первоисточниках. При этом сие произведение даёт довольно-таки жирную пищу для фантазий, что, может быть, впереди нас ждёт ещё очень много интересного, ведь расформированный до начала событий в GitS:SAC2045 "9-ый отдел" обратно собрали только в 8 серии из 12.
И тем не менее, я не могу сказать, что я недовольна просмотром. О пластилиновой рисовке я забыла уже на второй серии (тем более что чтение субтитров позволяет не сильно обращать внимание на неуклюжие движения героев), потому что в конфетах мне всё-таки важно только то, что скрывается под фантиком. Если конфета невкусная, то плевать даже, если фантик рисовал сам Шишкин. Так вот, товарищи критики, и именно потому что Шишкин определённо ничего не понимал в шоколаде и пралине, предлагаю тему рисовки закрыть, потому что мы вообще-то смотрим GitS не ради красивой картинки. Она, конечно, тоже важна, но здесь сделать качественную графику было бы явно очень дорого, из-за чего мы в принципе могли бы этот сериал в результате и вовсе не увидеть, а это всё-таки было бы сильно хуже. Нравится такая рисовка или нет, нужно понимать, что она относительно дешёвая, что очень важно при ограниченном бюджете, особенно когда произведение всё-таки хочешь закончить, а не бросить после первого сезона, как это часто бывает в последнее время. В современном мире, когда мировая экономика и так уже балансирует на грани пропасти, вообще удивительно, что кто-то ещё берётся за такие истории (особенно такие зубатые, как здесь). Эстетическое восприятие образов - это дело вкуса. И спорить об этом уж точно не стоит, тем более что авторы вообще-то старались - в некоторых моментах прям видишь образы, нарисованные в фильме 1995-го года. Да, в 3D-варианте, но ты их очень хорошо узнаёшь. Тем более что герои все узнаваемы - это уже очень хорошо)))
Может показаться странным, почему я уже сейчас оцениваю это аниме меткой "шедевр" (что в моём случае соответствует оценке 10/10), хотя история ещё не окончена. Нам ничто не мешает все части оценивать по раздельности, и лично мне в этой истории очень понравился тот задел, который авторы всё-таки сделали в данном сериале. Да, есть определённые опасения, что конец сольют. Но, во-первых, не факт, что сольют. Во-вторых, если сольют продолжение, вот и будем потом это продолжение дизлайкать.
Самое главное, что в этом сериале авторы вернули ему ясный, понятный язык, каким вообще-то GitS всегда и славился. Это в ARIS'е чего-то намудрили, потому что там есть порой весьма интересные эпизоды с точки зрения развития сюжета, но довольно тягомотные для восприятия. Здесь я не заметила тягомотины. Напротив, атмосфера очень напоминает сериал (который 2 сезона по 26 серий) GitS:SAC, когда сюжет был и умным, и грустным, и добрым, и смешным, и прочим всяким-разным. Поэтому смотреть GitS:SAC2045 было легко (хотя я всё равно разделила просмотр на 3 сеанса, потому что хотелось повнимательней вникнуть в историю и ничего не пропустить).
Что же в этом сериале мне такого понравилось? Вернее, на что я обратила внимание?
Прежде всего бросается в глаза тотальный пессимизм авторов. Забрасывая героев в 2045-ый год, авторы сразу обозначают, что если вам кажется, что в нашем мире сейчас уже всё плохо, подождите, всегда есть куда сделать хуже. Именно поэтому события разворачиваются на фоне Стабильной войны (или, по-русски, "кому война, кому мать родна"), криптовалюты оказываются весьма ненадёжной платёжной системой, инфляция просто гиперзашкаливающая, справедливости нет, правосудия нет, корпорации лютуют, государства лютуют, жители стабильно превращаются в обезьян, старики на пенсии оказываются у "разбитого корыта", у молодёжи будущего нет, и вообще в мире царит какой-то тотальный звездец на букву "п", в котором ещё и зачем-то воссоздают "9-ый отдел" для целей борьбы с преступлениями в условном кибер-пространстве.
И вот на фоне всего этого мрака возникает новый вид человека, так называемые пост-люди - это прямая отсылка к трансгуманизму и/или постгуманизму. Границы между этими двумя понятиями размыты и дискуссионны, но обе концепции предполагают объединение человека и технологий (условного компьютера). И появление таких персонажей более чем логично: человеческий мозг так устроен, что когда ситуация заходит в какой-то тупик, мозг отказывается верить, что так будет всегда, что что-то должно непременно произойти, какой-нибудь принципиально качественный скачок, переход на новый уровень (неважно куда, вверх или вниз - это изменение, так сказать, "по модулю") - и, кстати, именно в такие моменты люди начинают сильнее верить в чудеса и бородатых мужиков на облаках. Поэтому в условиях, когда обычный homo терпит фиаско перед вызовами нового времени, появляются сверхлюди, причём, такие, о которых даже Ницше не подозревал. И вот эти люди точно являются ответом, а что же будет дальше?..
Происходящие в мире процессы можно называть по-разному, но всё-таки в целом мы имеем перманентно меняющуюся картину, которая может даже в регрессе оказаться развитием. Развитие человека (homo) не может быть отделено от развития окружающей его среды, это взаимозависимые процессы. Старики уходят, на их место приходят молодые, со своими мировозрениями, представлениями и чаяниями. То, что вчера казалось нормой, сегодня может обернуться зашкваром (ох уж эта точная тюремная лексика...). Поэтому, возвращаясь к аниме, тема пост-людей - это очень интересный вариант развития событий.
Прежде всего мне понравились когнитивные способности этих людей. Зачатки такой концепции мы уже видели в фильме "Игры разума" (в английском варианте A Beautiful Mind), когда математик и будущий лауреат Нобелевской премии Джон Нэш, имея некоторые психиатрические проблемы, пытался рассчитать, например, движение птиц в стае. Это ведь интересный вопрос, который волнует учёных уже не первое столетие - найти тот самый "закон всего", который бы описывал все возможные фундаментальные взаимодействия как вместе взятые. У Хулио Кортасара в одном из произведений мне встретилась удачная аналогия, позволяющая начать погружение в эту тему: попробуйте представить себе движение всех поездов на планете прямо сейчас. По огромному количеству железных дорог между огромным количеством вокзалов передвигается огромное количество составов, перевозящих людей, животных и различные товары (от сырья до готовой продукции). Это огромная система, которая находится в перманентном движении. И одновременно - эта система лишь малая толика взаимодействий в нашем мире. Так вот, все эти взаимодействия построены на строгих математических законах, просто взаимодействий так много, что мы просто не умеем решать уравнения такой сложности, ведь здесь даже не сотни и не тысячи переменных, а гораздо больше. Мы можем просчитывать только частности каких-либо взаимодействий. Хотя если овладеть способностью просчитывать максимально возможное количество окружающих взаимодействий, то это уже фактически "режим бога". Хотя, конечно же, нет тут ничего божественного: это просто очень точные математические расчёты, не более того.
Уверена, уже среди наших современников есть люди, способные делать расчеты более сложных систем, чем движение всех поездов по планете. При этом нужно понимать, что даже на такой простой процесс, как запуск бумажного самолётика, оказывает влияние огромное количество переменных факторов, поэтому в настоящий момент это не очень простая задача: рассчитать, по какой траектории и с какой силой запустить самолётик, чтобы он, сделав круг по комнате, точно попал тебе обратно в руки. А пост-люди, как мы видим, умеют просчитывать такие вещи. Это люди с невероятными когнитивными способностями, которые - и это в первую очередь надо понимать - видят наш мир уже не таким, каким его привыкли видеть обычные обыватели. И, надо заметить, что они точно не видят ничего хорошего.
Куда такие существа могли бы привести наш мир? Какие расчёты они могли бы сделать? Всё это предмет расследований для вновь созданного "9-го отдела". И, честно скажу, как человек, которого всё-таки очень интересуют вопросы взаимодействия человека и машины (хотя термин по отношению к компьютеру вообще-то не совсем корректный), мне тема про пост-людей в какой-то степени даже интереснее, чем просто перевод сознания живого человека в цифровой вид.
У нас ведь вообще нет пока в широком масс-медиа каких-либо трансгуманистических и/или постгуманистких историй. Если посмотреть на срез доступной нам фантастики, то мы увидим одно и то же: развитие технологий не приводит к развитию человека. Даже наоборот, можно наблюдать некую деградацию, герои излишне подвержены эмоциям, психологически нестабильны, постоянно какие-то драмы, причём, на уровне подростковых комплексов. А здесь у нас, можно сказать, первое трансгуманистическое произведение.
Именно поэтому очень любопытно увидеть край этой истории (будем надеятся, что не конец - за этой эволюцией я бы с удовольствием ещё долго наблюдала бы). Потому что, как бы там ни было, GitS - это Вселенная, которая вдохновляет (в разговоре с одним моим другом на эту тему мы отметили, что даже поганенький фильмишко "Призрак в доспехах" 2017-го года тоже вдохновляет по-своему - на написание крайне негативных отзывов). После просмотра ты однозначно для себя понимаешь: нет, я это ещё раз пересмотрю. Может быть, даже не раз. Тут есть над чем подумать, есть с чем поспорить (тоже немаловажно), есть над чем задуматься. Мне лично очень импонируют такие истории - GitS умеет разбудить мозг. И это шикарно.
Другое дело, что вопросы, поднимаемые в данной истории, большинству могут показаться скучными. И ладно бы народ просто выключил бы на середине, переключившись на что-нибудь другое, но нет же ж, надо обязательно своё "фе" высказать. Честно сказать, мне в таких ситуациях очень обидно за авторов, которые пытались не просто сделать развлекуху какую-то - они реально переживают, им больно за этот мир, им хочется Прогресса и Развития. Авторы смело смотрят в будущее, не делая вид, что они не замечают всех косяков настоящего. И вот за это их нельзя не уважать.
Другое дело, что когда тебе показывают незавершённые истории, это тоже как-то... не очень, ну да ладно. Будем надеяться, что это просто график выпуска продукции такой, одобренный инвесторами.
Но вообще не только пост-людьми интересен данный сериал.
Во-первых, опенинг. В первом кадре мы видим знакомое око Хала 9000 - линзу с красным огоньком из знаменитого фильма Кубрика, что как бы уже само по себе является хорошим предупреждением: игры с искусственным разумом плохи, товарищи людишки. На фоне начинает звучать песня с довольно, казалось бы, легкомысленным звучанием, однако ни хрена не легкомысленным текстом, обличающим пороки современного (псевдо-капиталистического) общества. И далее - перед нами новая версия создания прекрасной Мотоко Кусанаги с использованием 3D-принтера. Мне понравилось.
Во-вторых, это всё-таки мир победивших компьютерных технологий - здесь очень хорошо показали, как может работать дополненная реальность. Прикольная тема, хотя для этого надо будет какой-нибудь чипчик в мозгу завести.
Что касается героев, то если основная команда (кроме Мотоко, Бато и Арамаки) показана статистами, то вот личная драма Тогусы выведена на первое место - в его лице нам представляют рухнувший бастион консервативных человеческих ценностей. Мне кажется, что это весьма неслучайный сюжетный ход - мир основательно трещит по швам даже в мире обычных людей.
Мне также понравилось, что здесь не обошлось без кавайных элементов: тачиком и новой помощницы "9-го отдела", правда, не совсем поняла, зачем тут эта девочка Пурген (или как там её звали), которая откровенно запала на громилу-Бато, который вообще-то в педофилии замечен не был (хотя девочке может быть все 25 - кто этих японок с розовыми волосами разумеет?). Но вот тачикомы здесь отжигают на все 100% - милые, забавные, добродушные роботы, которых невозможно не полюбить. А уж то, как они решили проблему с поиском запчастей для своего раненого друга - это вообще песня, очень забавный момент был.
Были и небольшие отсылочки к разным событиям - например, как бы походя упомянули про Итуруп, который у них уже японский. Также всё-таки в очередной раз японцы проявили настоящий патриотизм, не выставляя свою страну Самым Большим Злом (в этом качестве тут выступают США, в которых спецслужбы могут следить за гражданами через их глаза - вообще кошмар, на эту тему даже была одна серия в Чёрном зеркале - недайбох такое будет). Также считаю отличным сюжетным ходом, когда в арке про одного школьника, про которого сначала сказали, что у них семья благополучная, потом показали слёзы его матери, сетующей перед фотографией мёртвого мужа, что она, наверное, слишком строга была со своим сыном - что называется, опомнилась, блин. И этим слезам ты не веришь, поскольку на примере конкретного мальчика (который оказывается здесь не единственной жертвой взрослых) прекрасно видно, насколько родители часто оказываются равнодушны к внутренним чаяниям своих детей, не понимая, что тёплый кров и сытая еда - это, конечно, хорошо, но недостаточно для интеллектуального существа.
В итоге нам нарисовали очень точную, правдивую Вселенную, в которой, как ни странно, нет ни одного лишнего элемента. Мир даже уже никуда не катится - он скатился. Причём, так, как Оруэллу и не снилось. "1984" мне в своё время показалась очень страшной книгой, и я вообще не думала, что доживу до тех времён, когда пойму, что Оруэлл даже близко себе не представлял, насколько всё может быть ещё хуже, если у диктаторов появятся компьютерные технологии. Телевизор - это просто транслятор. А вот полиция мысли - это уже серьёзнее. И если в "Особом мнении" мы видели попытку разработки концепта о наказании за планируемое злодеяние, то здесь у нас другой концепт: когда допускаешь наказание за злодеяние, которое не настигло официальное правосудие, то тем самым ты открываешь дорогу для обычного хейта. То есть тут у нас не просто суд Линча - это гораздо серьёзнее, когда слабые в реальной жизни люди проявляют всю низость своих жестоких душонок в цифровом мире, хотя иногда - и это тоже надо отметить - это может быть элементарная усталость от собственной слабости, причём, слабости вынужденной (потому что, скажем, в реальном мире может работать некая репрессивная машина). То есть что хочу сказать. Здесь главное понять, что общество настолько сложно, что государство в принципе не способно регулировать общество, как и не способно справиться с задачей сделать общество справедливым (даже если мы позволим себе фантазию, что у каких-то государств такая задача действительно есть). И хотя может показаться, что в данных концептах мы не видим ничего нового (типа, такое уже было), то здесь старые концепты представлены в виде примитивных механизмов, которые позволяют обществу незаметно скатиться, скажем, в самый настоящий фашизм без всяких директив на то сверху, так сказать, в результате чаяний "глубинного" народа. Что на фоне тотальной беззубости, когда все всё, конечно, понимают, но только ничего делать не будут, приводит к катастрофическим последствиям, о которых, собственно, и предостерегали патриархи киберпанка: это слабые люди делают диктаторов и корпорации сильными. И никогда наоборот.
GitS:SAC2045 - это эскапизм авторов с попыткой выйти за границы того бреда, в котором мы сейчас живём. Если ты действительно не равнодушен к миру, в котором живёшь, к людям, которые тебя окружают; если ты действительно хочешь чего-то лучшего для этой планеты, ты всегда будешь стараться что-то отдать, чтобы получить взамен. Авторы этого сериала попытались представить своё видение текущей ситуации, которая объективно имеет все шансы стать настоящей цифровой диктатурой, преодолеть которую могут только сверхсущества. И здесь очень интересно узнать, что же там будет дальше. Не исключено, что разумные сотрудники "9-го отдела" ещё, чего доброго, объединятся с пост-людьми в их борьбе за здравый смысл (если, конечно, пост-люди не просто "редиски" по определению). Нам показали начало, которое имеет огромное количество вариантов развития, у этой истории огромнейший потенциал, и именно поэтому я оцениваю его столь высоко. Но так как у меня нет под рукой подходящей кофейной гущи, я не буду пытаться предугадать развитие сюжета - подождём выхода продолжения. И будем надеяться, что ждать нужно будет не очень долго.
Так что, вот, реально пофик какая рисовка в этом аниме...

11 апр. 2021 г.

Juubee Ninpuuchou

Я сознательно откладывала просмотр аниме "Манускрипт ниндзя", поскольку не считаю возможным просматривать произведения, признанные уже мировой классикой (а данное аниме можно назвать таковым) походя, по случаю - от нечего делать. Хотя про это аниме знаю уже очень давно.

Фильм вышел на экраны в середине 1993 года. Режиссёр - знаменитый в определённых кругах Кавадзири Ёсиаки, который является также автором оригинальной идеи данного анимационного произведения. Для товарища Кавадзири в принципе характерны истории про брутальных мужиков с мощными челюстями и хорошо развитыми мышцами и коварных роковых красоток с роскошными формами. Может быть, сюжеты порой кажутся простоватыми, но работы этого режиссёра впечатляют прежде всего манерой подачи истории, а также созданными на экране образами, где фантастический вымысел будет соседствовать с реальными трагедиями, насыщенными яркими поворотами сюжета, которые легко ныряют от кровищи до эротики и обратно.

В этом смысле "Манускрипт ниндя" - типичная кавадзировская вещь, даже несмотря на то, что автор известен также своими киберпанковскими произведениями. Тут тоже есть брутальные мужики, живописные злодеи, коварные красотки и сюжет с элементами детектива.

В центре сюжета - легендарный японский самурай Ягю Дзюбэй Мицуёси, который, конечно же, никаким ниндзя не был, но зато был классным фехтовальщиком. Этот реальный Дзюбэй одно время где-то странствовал, причём, даже его родичи не знали, где именно. Действие аниме разворачивается в период уже после битвы при Сэкигахаре, когда очевидно, что победил клан Токугава (кстати, батя реального Дзюбея участвовал в этой знаменитой битве). Поскольку про реального Дзюбэя мало что известно, со временем его личность обросла красивыми легендами, что позволило немного пофантазировать на тему и Ёсиаки-сану.

И, надо сказать, что в аниме образ Дзюбэя получился прекрасен: это молодой, красивый воин, практически постигший дзен на своём жизненном пути - почти, потому что по ходу истории мы всё-таки видим проявление его эмоций, причём, порой слишком ярких, поэтому мы понимаем, что это воин, который всё ещё пребывает на своём Пути. Но от того этот образ не становится менее прекрасным - напротив, интересно наблюдать, как из флегматичного, безразличного парня он постепенно становится личностью, чьё сердце переносит личную трагедию, причём, уже не однажды. Впрочем, мы ведь понимаем, что иногда лучший способ что-то пережить - это закрыться от мира, сделаться невосприимчивым к чему-либо, обрасти бронёй безразличия... пока на пути тебе не попадается невинное существо, которое виновато только в том, что оно слишком очаровательно для этого жестокого мира.

Вообще сюжет может показаться очень простым, поскольку за полтора часа здесь показывают слишком много действа. Это аниме совершенно по-разному воспринимается публикой - кому-то очень нравится, кому-то очень не нравится. Я принадлежу к первому лагерю, но понимаю второй. Ругать это аниме можно ровно за то же самое, за что и хвалить: за крутых чуваков с горящими и/или бешеными глазами, за томных баб с сомнительной репутацией, за каких-то мутных чувачков/мужичков/старичков, не брезгующих предательством, а также за излишне картинную рисовку.

Здесь параллельно отмечу, что название у аниме неудачное. По-японски история называется что-то вроде "Дзюбэй - история про ниндя ветра" (источник), но при переводе на английский что-то пошло не так, и появилось название "Ninja Scroll", которое потом и стало русским "Манускриптом ниндзя". В этом смысле история названия предвещает историю названия GitS'а, который также провалился в японском прокате и стал известен миру только благодаря американской публике - "Манускрипт..." ведь тоже сначала оценили только в США.

На самом деле сюжет не примитивен. Да, он простой и без каких-то излишних подвывертов, но поступки героев мотивированы, есть основной сюжет, есть флешбек главного героя, подвязывающий его персонажа к активности против главного злодея. Пусть герои кажутся излишне картинными, но, come on! Это всё-таки винтажная история про фантастических тварей. Причём, это довольно жестокая история, кровищи здесь льётся очень много. Да и эротические элементы тут тоже присутствуют исключительно в негативном ключе, как ещё один вид насилия. Фильм построен по канонам своего времени, ибо тогда, в конце 1980-хх и начале 1990-хх, в мире было как раз популярно брутальное кино, в которых главный герой - непременно качок, которому всегда достаётся самая красивая девушка в сюжете (даже если ненадолго). Это была такая эпоха героического кино, в которых ценились боевые навыки героев. Парни тогда смотрели эти фильмы, после чего толпами валили в качалку или в секции единоборств, и, надо сказать, это были в общем-то неплохие образцы для подражания.

Честно говоря, не хочу рассказывать сюжет этой истории - этот фильм интересно смотреть, поэтому не хочу портить впечатление тем, кто ещё не видел. Причём, мне лично очень понравился живописный язык, избранный автором - предлагаемые образы очень красноречивы. При этом здесь нет неколоритных персонажей. Неважно, нравится тебе персонаж или нет, он в любом случае не оставит равнодушным. Есть, конечно, персонажи, которые совсем статисты, но даже в их изображениях читаются вполне конкретные образы, помогающие лучше прочувствовать историю. Так что все участники разворачивающегося на экране действа получились очень яркие, живописные.

Признаюсь, эта история влюбила меня в себя с первых кадров, когда показали цапель на реке:

Это потрясающе красивый фильм, здесь интересно наблюдать за каждым новым кадром, каждым новым планом - авторы будто бы не аниме рисовали, а пытались сделать серию живых картин. Статичное изображение не способно передать того ощущения, что складывается при просмотре, но, например,  в сцене с цаплями ты реально ощущаешь ветер.

Или вот сцена, когда всадники скачут в ночи под проливным дождём - то вдоль берега моря, то по горным склонам. Темно, бушует буря, волны рвутся к небесам, и только фигуры скачущих лошадей и всадников с развевающимися плащами над ними выхватываются бело-голубыми очертаниями в блеске молний - очень красиво смотрится. Если честно, если бы у меня не было субтитров, я бы всё равно посмотрела бы эту историю, и пофик, что ничего не понятно - зато невероятно красиво.

Кавадзири Ёсиаки в своём творчестве всегда особенно отмечал важность создания образа. Да, сюжет важен, важны и характеры, но всё это передаётся созданием определённого образа, который позволяет тебе прочувствовать и эмоции, и состояние окружающей среды, и радость, и горе, и страх, и ненависть, и боль, и отчаяние героев. В этом смысле удивляет потрясающая игра с цветом в каждом кадре. Тут практически каждый кадр можно распечатывать и вешать на стену, как картину - настолько великолепна здесь художественная составляющая. А в сочетании с практически классической японской музыкой образ довершается полным поглощением в происходящее на экране.

В итоге мы имеем прекрасную, абсолютно японскую историю про невероятно крутого героя, который, оставаясь внешне хладнокровным и даже в какой-то степени безразличным к окружающему его миру, содержит в себе столь мощный внутренний стержень, что мы просто понимаем, что все его чувства и эмоции никуда не делись, они тут, рядом, под контролем, и только молодость и некоторая наивность не позволяет ему совсем очерстветь, ведь когда он встречает своего старого врага, он уже не может остановиться на пути, чтобы не попытаться уничтожить его.

Нельзя сказать, что главный герой - счастливый человек. И кончилось для него всё тоже не особо весело, так как в этой сложной жизни всегда что-то идёт не так. Если рассматривать это аниме просто как крутой аниме-боевик про Японию позднего Средневековья, то некоторые, может быть, даже и не поймут, чем тут можно восхищаться? Тем, что пару раз показали довольно неплохо нарисованную обнажённую женскую грудь? Тем, что у парней слишком мускулистые тела? И что герои тут разнузданы больше, чем обычно (раз есть даже яойные намёки)? Что вообще в этой истории такого, что она так цепляется за мозги? Ведь после просмотра нельзя сказать: ну сё, глянули, гештальт закрыт, пойдёмте дальше.

Нужно отдельно отметить, что красота восточных историй - неотъемлемо важная часть сюжета как такового, и при этом, мы часто видим, что в этой красоте может быть много жестокости. В фильме очень много крови, трупов, насилия и несправедливости. Простые люди - разменная монета на пути властьпридержащих. И при этом в картинке доминирует два цвета: синий - характерный для Тьмы, и красный - характерный для Страсти, но не в сексуальном плане, а страсти в смысле кипящей в жилах крови, ненависти, ярких (и большей частью негативных) эмоций - это цвет заката, за которым начинается неизбежная ночь как символ Тьмы. Но цвет заката - это пораженческий цвет, потому что как бы ты ни старался, но Тьма победит - ночь всё равно настанет. И в этом смысле образ Дзюбэя раскрывается нам с новой стороны: он не сдаётся перед неотвратимостью судьбы. Он готов умереть в любой момент, и именно поэтому он свободен от смерти. Собственно говоря, это же описано и в кодексе самураев - истинный воин должен быть свободен от страха смерти. Выходя на бой, он уже должен считать себя мёртвым. Именно поэтому в конце фильма, отправляясь на свою финальную битву, Дзюбэй заявляет, что он заберёт своего врага с собой в ад.

И ведь это именно то, что привлекает в самурайских боевиках больше всего: эти герои не боятся смерти. А отсутствие страха смерти - это уже из области невероятно крутых героев, которыми никогда не станут рядовые обыватели, слишком цепляющиеся за свои жалкие жизни.

К сожалению, сейчас, когда первая четверть XXI века уже подходит к концу, мне остаётся с сожалением констатировать, что времена крутых героев ушли. Именно поэтому это аниме из далёкого уже 1993 года так цепляет глаз - это было время, когда авторы не боялись показывать по-настоящему мощные, по-взрослому жёсткие истории, в которых каждый персонаж понятен буквально с первого кадра, а каждый образ прорисован с невероятной точностью и хорошо выдержан до самого конца - каким бы он ни был.

Отдельно тут всё-таки скажу про аниме "Василиск" - первую его часть, которая "свиток ниндзя Кога". Говорят, что у обоих аниме одинаковые корни (один автор основополагающей книги), но всё-таки ребята из студии Гонзо явно тяготели к переосмыслению Ninja Scroll по-своему, поскольку некоторые сцены, да и изображения героев выглядят как настоящий плагиат. Я не знаю, это плагиат или просто дань уважения (такое вполне себе тоже может быть), однако на фоне "Манускрипта ниндзя" "Василиск" выглядит вторичным произведением, хотя местами он может выигрывать в драме и экшене (тут с удивлением отмечу, что я посмотрела эти истории подряд совершенно случайно).

Короче, аниме "Манускрипт ниндя" создано в удивительное время, в связи с чем оно является памятником своей эпохи, когда истории про крутых героев и роковых красоток были у зрителей в чести. Этот фильм - уже значимая веха в истории массовой культуры. Повторюсь, здесь нет примитивности, хотя присутствует некоторая простота. Главный герой очаровывает своей невозмутимостью и практически дзеновской отрешённостью - таким героям хочется подражать. И в то же время история никоим образом не давит на эмоции - её можно смотреть отрешённо, просто любуясь красивой картинкой и немного наивным (ладно уж, признаю) сюжетом. Аниме наслаждает глаза и уши, а что касается мозга, то это вам не детектив какой-нибудь. И тем не менее, я всё равно причисляю это аниме к категории "шедевр", поскольку здесь присутствует бескомпромиссная целостность сюжета, характеров и образов (то есть всё, как любит Кавадзиро-сан). Это невероятно красивая история про смелых мужчин и женщин, прекрасно осознающих всё несовершенство этого бренного мира.

Аниме из категории must see для любителей красивых боевиков с катанами.
 


3 авг. 2020 г.

Kill la Kill

Я не знаю, кто как, но я лично смотрю аниме в надежде увидеть что-нибудь по-настоящему шибанутое - в смысле, невероятно смелое и в фантазиях, и в идеях. Но так как мы все прекрасно понимаем, что дважды Хельсинга не нарисовать, в каком-то смысле приходится смириться, что смелость - не основное кредо современных художников (в смысле artists). И тем удивительнее мне лично было встретить именно эту анимешку, описание которой как бы сразу так нехило намекало: это тот ещё бред.
Скажу сразу, это аниме полностью оправдало мои ожидания: это ещё какой бред! Отборнейший, прям высшего сорта (который high grade). Это великолепнейшая бредятина, которая покорила моё сердце с первых кадров, которые вообще-то сразу были очень хорошо нарисованы, что я, как поклонник современного концептуального искусства, конечно же не могла не оценить.
Это очень яркая (в прямом смысле, что в картинке очень много ярких цветов) история про девчонок и мальчишек из школы фашистского толка "Хоннодзи", и тут мы с самого начала понимаем, что история будет ой какая непростая, потому что школа называется точно также, как замок, в котором предположительно погиб Ода Нобунага. Так оно и получилось, хотя действие разворачивается на вымышленной планете Земля, на которую в незапамятные времена попали очень странные инопланетяне (Малдер точно бы не догадался). Главная героиня - 17-ти летняя девушка по имени Рюко Матой, которая не побоялась бросить вызов блистательной (в прямом и переносном смысле) главе ученического совета Кирюин Сацки. Причём, у каждой из девушек своя проблема - Рюко пытается отомстить за смерть отца, а Сацки обеспокоена, так сказать, общемировыми проблемами (не буду спойлерить, ибо её цели подробно раскрываются во второй части сериала). При этом на стороне Рюко только её придурошная подружка Мако Манкансёку с ещё более придурошной семейкой, которой только лишь бы пожрать, а на стороне Сацки - вся школа во главе с элитной четвёркой, составляющей ученический совет... Короче, тут лучше аниме посмотреть, чем сюжет пересказывать.
Сюжет здесь действительно есть. Причём, как ни странно, логичный. Самое забавное, что все герои строго выдержаны в рамках своих характеров. И довольно быстро ты понимаешь, что всё, что можно назвать бредом, на самом деле имеет весьма благородное название - это самый настоящий гротеск. Это аниме соткано (забавное слово в рамках предлагаемого сюжета) из метафор, аллегорий, иронии, сарказма и пародии. Так что нельзя сказать, что авторы просто рисовали какую-то разноцветную бредятину, желая потешить свои подростковые комплексы. Авторы довольно забавно продемонстрировали, что подростковые комплексы у них под контролем, они просто не видят в них ничего плохого, а вот окружающий мир их порядком подзадолбал. Правда, мы все сейчас стремительно шагаем в одну очень нехорошую пропасть: открыто высказывать определённые политические высказывания скоро будет опасно не только в тоталитарных странах типа России и Беларуси. Можно даже сказать, что косные политические структуры, управляющие реальным миром, как раз и являются источником вдохновения для подобных вещиц, потому что молчать всё-таки не получается, и тогда, чтобы не иметь лишних проблем, на помощь приходит язык метафор. И в итоге ты, как зритель, с одной стороны, немного отдыхаешь от реальности, с другой стороны, понимаешь, что не только ты всё понимаешь... Так что, честно говоря, у меня большое желание пожать лапу создателям сего шедевра.
И да, я причисляю это аниме к шедеврам, хотя кому-то может показаться, что я ставлю сему произведению непомерно высокую оценку. Что же, это именно что моё оценочное суждение, и я искренне благодарна авторам за то, что они создали это аниме. Правда, мне очень понравилось. Потому что здесь интересно не только то, что происходит, но и как это сделано. Не смотря на то, что у этого аниме довольно традиционный стиль рисовки, работа проведена качественная. Персонажи нарисованы все очень по-разному, что прекрасно отражает их характер: здесь тебе и Сацки со взглядом Снежной Королевы, и боевая пацанка Рюко, и добрый кавай Мако, и зловещий ковай Нуй Хариме, и безумие мадам Кирюин... Вообще-то женщины здесь играют более значимые роли, и мужчины на их фоне выступают лишь в качестве физической силы (ну, и ещё немножко моральной). При этом если вначале аниме ещё кое-какие пошлые шуточки попадаются, то в целом романтических линий тут практически нет - ну, разве что под конец громила Гамагори как-то странно смущался, когда произносил имя Мако. По большому счёту, тут во главе у героев стоит столь серьёзная проблема, что на романтические увлечения просто нет времени. И, кстати, то, что отсутствуют романтические линии, я поняла только сейчас, когда начала писать эту заметку - при просмотре настолько увлекаешься сюжетом, что додумывать ничего не нужно - история рассказана на редкость внятно, тут авторы свели все концы с концами.
У аниме на самом деле есть две ярко выраженные части, у них даже опенинги и эндинги свои. И если в первой части - забавная "королевская битва", к которой больше подходит название "сдохни или умри" (да-да, привет Лапенко!), смысл которой как-то довольно странно петляет меж сюжетных загогулин, то во второй части герои, выяснив все личные отношения и немного лучше узнав друг друга, уже оказываются вовлечены в решение более серьёзных проблем - они оказались на самой настоящей войне, которую в первой серии вообще ничто не предвещало. И вот тут уже пошло-поехало, всякого рода махачей, битв, драк, взрывов и эпичных фейлов и побед тут тоже хватает, только цели уже другие. И ты начинаешь искренне сопереживать героям, не заметив, как это так получилось, что из сюрреализма про какую-то очень странную школу, управляемую подростком с комплексом бога, ты попал в фантасмагорию планетарного масштаба, где происходит битва человечества против инопланетян.
Короче, это самый настоящий сюрреализм, где за кучей аллегорий спрятано слишком много глубоких смыслов. Но если тебе лень их искать, ты можешь просто поглазеть на красивые движущиеся картинки с девчонками в неприличных нарядах и симпатичных голых парней, не стесняющихся сверкать причинными местами (причём, сверкать в прямом смысле xD). Честно говоря, мне сложно сказать, на кого именно это аниме рассчитано, но это точно не детская история, и не только потому что авторы понавставляли подарков для любителей панцу. В первой серии, вот, когда Рюко только пытается попасть в школу, нам показывают город, окружающий школу-крепость, и на одной из крыш в углу кадра можно увидеть сношающихся кошек. И это так обыденно выглядит, что ты понимаешь: несмотря на весь сюрр, в этом аниме много обычной, простой, банальной и даже заурядной жизни. Ведь недаром Горький в своё время сказал, что в основе любой фантазии лежит реальность. Я не могу утверждать, в каком именно смысле была сказана эта фраза, однако мы должны понимать, что дело не в том, что мы не можем фантазировать абстрактные вещи (в каком-то смысле это даже, наверное, бессмысленно и будет интересно разве что философам и математикам), а в том, что искусство - это ещё один способ познания мира. Одно из самых замечательных свойств разума - это способность переосмыслить реальность. В этом смысле, авторы данного аниме ещё как переосмыслили, они не просто переосмыслили нашу реальность, но ещё и поставили во главу угла всё несовершенство нашего мира, ведь здесь персонажи-статисты не просто так нарисованы с одинаковыми лицами - большинство людей действительно не представляет из себя ничего интересного, довольствуясь ролью винтика в огромном механизме. Сиять может только Личность (и в данном случае я не имею в виду тот смысл, который вкладывали в сияние личности авторы данного аниме - я говорю в более общем смысле). Неважно, глупый ты или умный, добрый или злой - наш характер определяется нашей биологией + множко онтогенеза. При всей своей мизантропии я не могу сказать, что люди - это безусловное зло, потому что люди всё-таки довольно удивительные существа - могут быть. И вот тут уже возникает серьёзный вопрос к личности, к человеческой самости, спрятанной внутри каждого отдельного человека. Почему герои так восхищают (вне зависимости от их полярности)? Потому что они все представляют собой целостный образ, содержащий в себе конкретный набор принципов и идей. Сильная личность всегда прекрасна, и это замечательно. Другое дело, что большинство не хочет сиять, предпочитая простенькую биологическую программу по переработке кислорода в углекислый газ. И в данном случае я даже не хочу говорить, что не будем никого осуждать - пожалуй, вот чего нашему миру точно уже хватит, так это терпимости ко всякого рода посредственности. Потому что даже если ты соглашаешься на безымянную биологическую роль, то её выполнять стоит как минимум в надежде, что твои потомки будут лучше, чем ты. А для того, чтобы проблему исправить, её нужно признать. Эволюция - это всё-таки вектор развития. Не будем об этом забывать, иначе когда-нибудь человечеству всё-таки придётся освободить занимаемую экологическую нишу.
Так что вот такая непростая история получилась. Было очень интересно.

8 июл. 2020 г.

Kaze ga Tsuyoku Fuite Iru

Аниме "Почувствуй ветер" определило для меня ещё один немаловажный критерий настоящего шедевра: это когда тебя вдруг заставляют сопереживать совершенно чуждой тебе идее.
Честно говоря, я не люблю спорт. Мне больше нравится физическая культура - такая, где различного рода физические нагрузки на различные группы мышц в целом оздаравливают организм, а не убивают, как это происходит в профессиональном спорте, где в 35 лет уже выходят на пенсию. Но и в целом я не считаю существование физической оболочки, обслуживающей деятельность головного мозга, чем-то значимым в собственной жизни. Да, эту оболочку приходится поддерживать в надлежащем состоянии, чтобы она не слишком отвлекала от действительно интересных задач, но всё-таки для меня тело всегда вторично относительно мозга. И именно поэтому, казалось бы, с чего мне смотреть аниме про спорт? Тем более что это какой-то бег. Кучка молодых парней посвящает всё своё свободное время тренировкам, во время которых они не делают ничего, кроме как попеременно переставляют ноги туда-сюда несколько быстрее, чем среднестатистический обыватель.
И тем не менее, эта история не была бы шедевром, если бы это было просто аниме про бегунов. Да, эти ребята любят бег (каждый по-своему), хотя поначалу они просто ввязались в некую авантуру - подготовку к знаменитому забегу Хаконе Экиден. Но вообще-то это история о людях со всеми их достоинствами, слабостями, недостатками и тараканами. Нам показывают историю про студентов университета Кансей, которые, не смотря на то, что пришли в клуб лёгкой атлетики порой слишком лукавым путём, тем не менее сумели найти для себя нечто общее, что в итоге объединило их всех в одну большую семью, превратив в десять братьев по духу. И, честно говоря, я посмотрела это аниме буквально на одном дыханье (ну, ладно, на трёх - три дня смотрела, а это, между прочим 23 серии (!)).
Размышляя о беге, я пыталась понять, какое у него может быть практическое применение в реальной жизни? Не забавы ради, а в древности? Мне на ум пришло только одно: быстро доставлять сообщения - например, на войне. Как оказалось, именно так и были придуманы забеги "экиден", которые появились в Японии в период Эдо (как пишет, например, Википедия). Вообще эстафета сама по себе как бы подразумевает, что сначала у неё было сугубо практическое значение (как смена перекладных лошадей), и только потом уже, когда научно-технический прогресс заставил сменить старые привычки, игра обернулась забавой. А когда-то давно, в прошлом в различных противостояниях побеждал тот, у кого была не только самая лучшая, но и самая быстрая разведка. Ведь сколько войн было проиграно не только потому что главнокомандующий дятел, но и потому что ставка не успевала вовремя получить нужную информацию о противнике. Так что в прошлом у подобных "развлекух" действительно был вполне себе практический смысл. Другое дело, что спорт в наше время стал исключительно развлечением (ну, и немножко - зарабатыванием денег).
Только, вот, физическая культура, на мой взгляд, больше имеет права на существование, потому что физическое развитие не должно становиться во главу угла. Важно здоровье, а не объем мышц. Да и потом, мы же понимаем, что чрезмерное увлечение физическими нагрузками - это ещё одна форма наркомании, только в данном случае наркотиком являются эндорфины, которые выделяются в ответ на боль от физических нагрузок. Впрочем, у меня нет особого желания развивать эту тему, биохимия тут довольно примитивная. К тому же, физические нагрузки плохо сказываются на синтетической активности мозга, и именно поэтому я их не жалую. Хотя бывает, что и мне хочется кровь погонять, так что я даже могу понять всех этих любителей поотжиматься, поплавать или побегать.
Может показаться странным, зачем столько оговорок? А вот именно для того, чтобы потенциальный читатель как можно яснее понял мою позицию: да, я могу что-то считать лишним в своей жизни. Но это не значит, что я буду осуждать кого-то за то, что он все свои выходные посвящает бегу. Ну, нравится человеку физуха. Ну, может быть, это всё, что его интересует в жизни. Да и потом, каждый сходит с ума по-своему. Главное - это болеть некоей идеей. А ещё главнее - ставить перед собой такие цели, которые кажутся нереальными, потому что только так можно достичь чего-то по-настоящему великого.
И в этом смысле я считаю, что это аниме не совсем про бег. Оно про мечту. Один мальчик очень хотел пробежать Хаконе Экиден. Но мы же с вами прекрасно понимаем, что мечта может быть абсолютно любой, нам просто предлагают универсальную схему на конкретном примере. Сам процесс достижения мечты - это вопрос мотивации и целеустремлённости. Дорогу осилит идущий. Ну, или, как в данном случае, бегущий. Если чего-то хочешь, тебе нужно разработать стратегию, подготовить тактику, придумать какой-нибудь план и придерживаться его. А там, глядишь, подключится старое-доброе "терпение и труд всё перетрут". Только под лежачий камень вода не течёт, но если применить должные силу и упорство, то можно достичь много - причём, порой даже больше, чем ожидаешь.
Это действительно удивительное аниме. История в меру смешная, в меру трогательная. Не без идиотизма (история всё-таки про спортсменов, хоть и любителей), но всё-таки есть у этой анимешки свой невероятный шарм, который даже меня, прожжёного любителя посидеть за компьютером, заставил задуматься: а не начать ли мне тоже бегать по утрам?.. Вот реально, аниме заразительное. Они так интересно бегают, что хочется самому узнать, каково это - почувствовать ветер. Ну, или вспомнить (как в моём случае). Название, кстати, очень удачное, ибо оно описывает состояние человека, который бежит один... где-нибудь. Можно с музыкой, можно без - это кому как нравится. Ты бежишь, и тело будто само несётся сквозь пространство, тебе нужно только ноги вовремя подставлять. Самое главное, что дарит бег - это ощущение лёгкости. Ты будто бы скользишь над бытием, и весь мир со всеми своими проблемами и недостатками сразу же отходит на второй план - будто перестаёт существовать... И ничто не сравнится с этим ощущением... Разве что песня Тукая Тайти "Reset" (оно же первый эндинг), которая удивительнейшим образом передаёт то ощущение лёгкости, что испытываешь во время приятной пробежки...
Короче, на удивление потрясающая вещь. С удовольствием как-нибудь пересмотрю ещё раз.

13 мар. 2020 г.

Blame! (2017)

В 2017-ом году вышел полнометражный фильм, снятый по одному из логов манги "Blame!", который описывает встречу Килли с электрорыбаками и Сибо, преподав эту историю в несколько ином свете, нежели это представлено в манге, хотя можно сказать, что основной концепт сюжета выдержан.
Скажу сразу: после атмосферной манги с её нуарно-готичной киберпанк-эстетикой и совершенно постмодерновых новелл-ONA, которые вполне достойны показа на каком-нибудь модном "диджитальном" биеннале (если таковые существуют в принципе (может быть и существуют, где-нибудь в просвещённых европах-азиях)), этот фильм смотрится довольно попсово. И в данном случае это не хорошо и не плохо, я говорю просто о своём ощущении. Авторы явно постарались стать понятными несколько сильно более широкой аудитории, нежели кучка поклонников ультранаучной фантастики (к чему точно можно отнести киберпанк), хотя не могу сказать, что получилось прям плохо - я всё равно отношу это аниме к категории шедевров, потому что в его основе лежит всё та же хорошо узнаваемая манга, к фанатом которой я теперь причисляю себя окончательно и бесповоротно - манга с совершенно уникальной Вселенной.
Аниме вышло очень красивое. Графика просто на высоте, смотрится очень приятно глазу, причём, так получилось, что у меня оказалось две версии фильма - с разрешением попроще и в HD-качестве. Так как для меня сюжет первичен, а визуализация вторична, я посмотрела фильм с разрешением попроще (первое, что скачалось, после чего сразу попало в планшет), а уже кадры для бложика я выбирала уже из HD-файла, и вот здесь-то мне удалось уже в полной мере рассмотреть и прямо-таки насладиться детализацией изображений. Сделано и впрямь очень классно, халтуру где-либо я лично не заметила - напротив, когда делала скриншоты, обычно в драчковых сценах всё смазано, а здесь прям невероятная чёткость даже на кадрах, которые промелькивают какие-то доли секунды. То есть авторы над визуализацией очень старались, это видно даже неискушённому взгляду.
Фильм начинается с предыстории, озвученной закадровым голосом, что это, почему, чё у них тут произошло и происходит и чо они вообще все пытаются тут натворить. С одной стороны, это приятно - то есть этот фильм можно смело смотреть, если не читал мангу. С другой стороны, из-за этой (вполне уместной) ясности теряется то обаяние потерянности, ощущение эффекта выкинутости в неизвестное жуткое пространство, что в общем-то является главной фишкой и манги, и ONA (о "Blame! Пролог" не вижу смысла особого упоминать, те короткометражки немного добавляют атмосферности, но и только, они хороши сами по себе и большего от них не требуется). То есть исчезла мрачная нуарность. Особенно если учесть, что главная героиня тут реально кавайная девочка (девушка?), хотя её тоже причисляют к "детям". Поэтому те, кто знаком с мангой, будут скорее разочарованы этим фильмом (и, собственно, это же и демонстрируют комментарии на том же WA, например). Многие так и отмечают - попсовый Блэйм, фастфуд-версия и всё такое. И я даже не могу с ними поспорить, потому что это действительно так и есть. Но я не хочу из-за этого говорить, что всё, аниме - в помойку, нам такой Блейм не нужен.
Я считаю, что у этой истории тоже есть право на существование, потому что мне важна идея - прежде всего.
Да, всегда есть к чему придраться. И особенно легко искать косяки в том, что в принципе цепляет. Но даже дело не в изображении героев - тут в первую очередь попсовость истории придаёт музыка, хотя к композитору у меня претензий нет - это, кстати, Юго Канно (не путать с Ёко Канно), который написал музыку, например, к психопаспортам (и, кстати, в психопаспортах у меня претензий к музыке вообще не было - там всё в тему). Но здесь эта же музыка хоть и попыталась дать нам атмосферу безысходности самой идеи борьбы с бездушными машинами в условиях пустой и огромной Мегаструктуры, но всё-таки она здесь звучит слишком по-киношному, что мы, фанаты манги, слышать здесь не хотим. В этом смысле саундтрек того же "Блейма.Пролог" гораздо круче, хотя, конечно, здесь в сам фильм напихали крутых киберпанковых саундов, которые наверняка хорошо бы прозвучали в каком-нибудь крутом сабфувере (я слушаю в наушниках, они у меня в общем-то из диапазона выше среднего по качеству звучания, и все эти звуковые эффекты звучат хорошо, но тупо не хватает соответствующей вибрации, характерной для широких динамиков =)))
Кстати, сейчас я пишу строки как раз под музыку из этого фильма, и хочу сказать, что ОСТ всё равно по своему накалу дигитальной тоски (если можно так выразиться) сильно уступает четырём трекам за авторством Оногавы Хироюки (особенно люблю треки "Lift" и "Net Shere"). А так как для меня звук порой важнее, чем картинка, то вот для меня попсовость здесь в первую очередь звучит в несколько банальных для данной истории мелодиях. А вот по картинке претензий у меня в общем-то и нет - всё очень высокотехнологично.
Другое дело, какую историю нам показали.
Да, попытались свести всё к драме, где в центре находится девочка Зуру, эдакая бравая пацанка, которая почему-то всегда смелее всех парней (за исключением главы племени, конечно). Жизнь у электрорыбаков суровая, и вообще по идее они уже скоро сдохнуть должны были от голода, если бы не энтузиазм Зуру найти еду там, где запрещено было искать. Там же они встретили Килли, который в общем-то был даже готов пройти мимо, оказав посильную помощь в нужный момент, но его заинтересовали беседой со старшим поколением. А поскольку, как мы помним, у Килли есть священная миссия, отступать от которой он не намерен ни на йоту, то он, естественно, ухватился за возможность раздобыть новую информацию... В общем, можно придираться к деталям, но авторы попытались сделать практически по манге... не без своих подвывертов, но, скажу, что в рамках предлагаемой истории (и, учитывая, что Нихэй Цутому тут вообще-то выступил консультантом фильма) случилось в общем-то то, что всегда случается, когда снимают по какому-нибудь первоисточнику с участием автора: автор допустил возможность переиначивания сюжета. И, должна заметить, что в данном случае это произошло хорошо, без утраты основного смысла истории: в мире наступила Глобальная Жопа, потому что люди-идиоты прошлого как-то очень сильно накосячили с искусственным интеллектом, не заложив в него элементарных подстраховок "на всякие непредвиденные случаи" типа хотя бы тех же трёх законов робототехники Айзека Азимова (ну, хотя бы!!), поэтому людям предлагаемого Настоящего приходится как-то выживать в условиях первобытно-общинного строя, используя натыренные из заброшенных уголков Мегаструктуры всякие артефакты из прошлого (можно сказать, что это для них уже артефакты, потому что воспроизвести эти технологии они не в состоянии).
Можно долго лить сопли, какого хера в центре сюжета розовощёкая лоли Зуру, а не наш хладнокровный Килли, здесь немного похожий манерами на Кая из Лексса (и точно не причёской!), но будем реалистами - весь наш мир катится туда, куда прикатился мир Блейма: обладая технологиями, люди так и не смогли в полной мере оседлать разум, даденный нам Эволюцией, поэтому получилось то, что получилось: люди практически выпилились собственными творениями, которые, заполонив этот мир бесчисленными бетонными архигигантскими  строениями, продолжают заполнять имеющееся в их распоряжение пространство непонятными конструкциями, де факто уподобляясь раковой опухоли.
Может быть, и не надо было впихивать сюда розовощёких лоли...
Но тогда встаёт вопрос: как можно было бы преподать эту историю так, чтобы не просто сохранить дух манги, а сделать его идентичным?
Я скажу, что, наверное, никак, потому что если сделать так, чтобы фанаты манги рыдали от восторга, то получится произведение, которое понравится очень узкой кучке людей: их окажется сильно меньше, чем может быть потенциальная аудитория произведения попроще, потому что целевой аудитории (фанатов манги) настолько мало, что она в принципе не способна отбить бабки, потраченные на создание сего шедевра (и в данном случае это не сарказм - я действительно считаю этот фильм шедевром, потому что он великолепен даже со всеми своими косяками).
Вот даже если взять Сибо - некоторые задаются вопросом, мол, нафига её включили в сюжет таким образом? Я считаю, что Сибо - один из важнейших персонажей манги, потому что она буквальный антагонист Килли. Если Килли - бездушный человек, то Сибо - цифровая душа. Их тандем в манге прекрасен. Поэтому нарисовать фильм Блейм без Сибо - вот это было бы преступление. Но как её включить в сюжет, если в манге она появляется не в том же логе, в котором нас знакомят с электрорыбаками? В этом смысле, я думаю, авторы нашли изящное решение проблемы, которое наверняка и Нихэя-сана устроило (может быть, даже он это предложил). Получилось, на мой взгляд, очень органично. Я вообще должна сказать, что история в фильме, если не коррелировать её с мангой, получилась очень логичная и завершённая. Именно поэтому я не могу дать этому фильму низкую оценку, потому что сюжет явно написан осознанно. Авторы сделали всё, чтобы не было ощущения рваности и недосказанности сюжета.
Да, пожертвовали каноном... хотя сделать точную экранизацию, наверное, было бы слишком дорого. Опять же, повторюсь: мы, к сожалению, живём в слишком несовершенном мире, где балом правит большинство. И, как вы понимаете, интеллектуальная элита в принципе большинство не составляет. Я не говорю, что фанаты этой манги прям все уж такие крутые интеллектуалы (вот автор этих строк точно ни на что подобное не претендует), однако нужно понимать, что сложные истории, в которые нужно вникать и разбираться - это точно не предмет интереса среднестатистического зрителя, который, может быть, не хочет увлекаться сложными историями только потому что его жизнь уже затрахала (и я в данном случае никого не осуждаю - о вкусах не спорят). Я только хочу сказать, что истории подобного рода всегда были очень нишевыми. Вот даже если посмотреть на активность этих торрентов, то можно понять, что это совсем непопулярные вещи - например, я скачала данный фильм три дня назад, и одну версию у меня в принципе никто ещё не скачал ни байта, а вторую - кто-то скачал только на половину (я не выключаю торренты, пока не отдам хотя бы столько же, сколько закачала), хотя какие-нибудь популярные торренты за сутки отдают в разы больше своего объёма.
Конечно, я тоже смею мечтать, что когда-нибудь нам сделают детальную экранизацию (тем более что это возможно).
Другой вопрос - надо ли?
Фанаты, естественно, скажут безусловное "да", но если рассматривать вопрос в разрезе популяризации данной истории - то это спорный вопрос, потому что произведение, повторюсь, всё-таки нишевое. Если всё-таки не заморачиваться на каноне и в погоне за популяризацией добавить сисек и лоли, то мы увидим, что все эти "нововведения", наоборот, уведут ещё дальше от главной цели (подобно тому, как меня раздражают те, кому для просмотра GitS непременно нужен большой экран - там же драчки! (ну да, самое там важное, конечно - это уже сарказм)). Это произведение (манга прежде всего) разговаривает со своим зрителем сложным, непростым языком, и этот язык менять не нужно - утратится атмосфера, которая здесь не менее важна, чем сюжет. И некоторые фразы героев фильма, звучащие, возможно, несколько банально в разрезе известного сюжета, произносятся как раз для того, чтобы быть озвученными - как, например, вопрос, зачем люди прошлого наворотили штуки, которые смогли выйти из-под контроля? Самое главное, что это произведение заставляет думать (и это, кстати, самый главный отрицательный фактор для среднестатистического зрителя, который жаждет зрелищ и чтобы от него отстали), задаваться вопросами, размышлять... А ведь это довольно непростые занятия для тех, кто к этому не приучен.
Может ли это аниме заставить человека, неприученного думать, о чём-то задуматься?.. Ну, тут можно вспомнить, что, с одной стороны, вода камень по капле точит - и тут невольно вспоминается монах из аниме Asura, который заставлял озверевшего мальчишку повторять мантры, которые тот не понимал - мол, неважно, что не понимает, со временем мантры сами сделают своё дело. И если ссылаться на этот метод, то, возможно, такие истории и могут сыграть свою положительную роль... правда, для этого их должно быть всё-таки несколько, а вот с этим мы уже наблюдаем серьёзные проблемы - таких историй не мало, а очень мало (причём, я говорю сейчас о серьёзном киберпанке, который вполне можно причислить к хентаю для мозга в положительном смысле).
Но есть и другая сторона вопроса: тот, кто не хочет развиваться, не будет развиваться (а если будешь заставлять это делать, то не будет это делать даже из принципа). Поэтому неважно сколько ты для такого человека сисястых лолей в это аниме напихаешь, на выходе получишь в стиле одного отзыва на фильм "Матрица" (причём, это не анекдот, это реальный случай из жизни, когда в кинотеатрах ещё нормальные фильмы показывали - были в человеческом прошлом и такие времена), когда один парень сказал про этот фильм, что там был один парень и у него была любовница. Всё. В этом и заключался весь смысл сюжета фильма "Матрица" для данного экземпляра. Так что про фильм "Blame!" 2017-го года кто-то тоже может сказать, что там какие-то придурки в доспехах-скафандрах бегают по какой-то помойке, пока им какой-то крутой хрен не помог перестрелять плохих роботов.
Нелюбопытствующий мозг не станет задаваться вопросами. Особенно когда авторы постарались с самого начала быть понятными.
Но мне лично плевать на всех остальных. Я рассматриваю это произведение в рамках всей Вселенной Блейма в целом, и скажу, что оно получилось замечательным. Обязательно пересмотрю ещё и не раз - только ради Килли, Сибо, Санакан и всех этих электронных звуков, гулко отдающихся в бесконечной пустыне Мегаструктуры. Ну, а что касается биологических персонажей... что ж, вообще-то ради них Килли и старается. Мы-то знаем, что где-то глубоко в его киборгизированном находится настоящее человеческое Сердце. И это прекрасно.

10 мар. 2020 г.

Blame!

Меня бесконечно восхищает человеческая фантазия, способная создавать иные миры, особенно если это что-то связано с космосом, Будущим и/или новыми технологиями. Я считаю научную фантастику (НФ) вершиной человеческого творчества в области изложения мыслей посредством текстов, преобразованных либо в книги, либо в сценарии, и в этой связи киберпанк, как самостоятельный поджанр НФ, неизменно должен занимать какую-нибудь верхнюю строчку, если бы мы в принципе попытались бы отранжировать всю творческую деятельность человека, как вида... если бы в этом был какой-нибудь смысл.
Разумеется, киберпанк - не предел развития творческой мысли, но довольно важная веха развития НФ как таковой. При этом, как мы можем это заметить при наблюдении за окружающей средой среднестатистических homo, НФ в принципе не является массовым увлечением (понятно почему, не будем лишний раз акцентировать на этом внимание). Да и киберпанка у нас настолько мало, что я лично не просто смотрю всё подряд в этом жанре, некоторые вещи я нарочно не смотрю сразу, а настраиваюсь на определённое настроение, чтобы осознанно познакомиться с тем или иным произведением. И вот сегодня пойдёт речь как раз о таком случае - я давно хотела посмотреть аниме "Blame!", но у этого произведения есть одна важная особенность: сначала нужно прочитать мангу. Ибо это аниме вторично по отношению к манге 1997-го года, и здесь я не смогу одно обсудить без другого.
В этой связи сразу скажу: смотреть это аниме без манги, может быть, даже бессмысленно - просто потому что эти 6 (почти 7) эпизодов являются ожившими иллюстрациями довольно небанальной 10-ти томной манги, которую я, впрочем, прочитала всю за вечер (кстати, кому интересно, сделать это можно, например, здесь).
В самой манге объяснений довольно немного - если вообще есть. Начинать её читать сложновато хотя бы потому что там много действа и почти нет диалогов, из которых можно было бы хоть что-нибудь понять. Но всё-таки Нихэй Цутому, автор манги, нарисовал столь непростой мир, что поначалу даже неважно, где это и что это, ты рассматриваешь картинки одну за одной и просто диву даёшься - вон чо придумал-то!..
Скажу честно, мне очень помогли комментарии в интернете, чтобы понять, в чём там суть и подоплёка во всей этой предлагаемой Вселенной. И дело сводится в общем-то вот к чему: в далёком-предалёком прошлом Человечество эволюционировало настолько, что оказалось способным входить в Сеть (интернет ихний) при участии некоего гена. Поскольку все были подключены к Сети, никто не парился, что мир управляется машинами (я так полагаю, не обошлось без искусственного интеллекта). Но потом случилась эпидемия, ген у людей пропал, а машины, имея контроль над всем и вся, посчитали людей без гена чем-то вроде вируса, поэтому решили их выпилить. Людям это, конечно, не понравилось, но противопоставить могущественным машинам хрупкие белковые образования ничего толком не смогли, поэтому ситуация дошла до того, что кучки выживших в итоге даже друг о друге толком не знают. Причём, судя по предлагаемым картинам, Апокалипсис наступил буквально сразу после Золотого Века.
Но можно ли винить во всём машины, изображая людей однозначными жертвами? Это хороший вопрос, который авторы оставляют зрителю/читателю. Мы же прекрасно понимаем, что машины - всего лишь бездушные роботы, выполняющие программы. Им неведомы чувства и сомнения, поэтому они старательно выполняли программы зачистки, причём, довольно эффективно. Люди, когда-то создавшие эти машины, не сумели эволюционировать до их состояния - при этом остаётся открытым вопрос насчёт "Силиконовых созданий", ведь киборги - это организмы, являющиеся симбиозом компьютера и биологического материала (привет боргам из Стартрека!) и это отдельный вопрос, как появились они (в манге открытый). Люди по-прежнему хрупкие, слабые и беспомощные. Машины в этой Вселенной однозначно выиграли, поэтому появился герой, последняя надежда Человечества, который должен найти человека с правильным геном, чтобы живые люди смогли вернуть контроль над машинами себе. Хотя здесь ещё один открытый вопрос: насколько наш главный герой - настоящий человек?..
Может показаться, что идея захвата власти искусственным интеллектом нам хорошо знакома, но всё-таки эта манга выпущена в 1997 году, поэтому не будем выпендриваться и говорить, что сюжет не нов. Он относительно не нов. И в целом концепция подсоединения к некоей компьютерной сети посредством интерфейса, передающегося в генетическом коде - вот это точно не очень избитая тема (да она вообще не избита, будем честны). Самое интересное, что обычно нам бы хотелось внятной завязки, раскрытия героев и желательно (но не обязательно) хорошего конца, однако здесь такого не происходит, и при этом это даже как будто и не нужно. Нас просто будто бы кидают посреди истории в некий мир, в который ты попадаешь будто бы через какой-то портал, не понимая, что ты, кто ты, откуда и зачем. Ты пытаешься оглядеться, осматриваешься, понимаешь, что тебе здесь точно не хотелось бы быть, да ещё и куча страшных тварей вокруг, которые то и дело хотят тебя чем-то продырявить. Ты поневоле оказываешься втянут в довольно непонятный квест, суть у которого вообще-то спасти всех людей, хотя ты так до конца и не понимаешь, насколько эта тема важна и принципиальна. Мир не очень приятный, и спокойней там, где никого нет вообще, хотя спокойствие местным обитателям на самом деле даже не снилось. И хорошо ещё, что рядом есть этот мутный парень Килли без эмоций и страха, с очень мощным оружием, способным пробивать дырки в Мегаструктуре на 70 км...
Ох уж этот парень Килли...
Вообще-то это настоящий сверхчеловек, причём, сам он себя называет человеком, но это большой вопрос, кто он такой, потому что он хоть и не похож на "силиконовых созданий", но он явно киборг в привычном нам понимании - что, кстати, особенно хорошо показали в аниме 2017-го года, но об этом поговорим отдельно. На самом деле личность Килли настолько загадочна, что о нём можно было бы рассуждать часами - кто он такой, откуда пришёл и как он связан со всеми этим реинкарнациями девушки-киборга Сибо. Самое удивительное в действиях Килли - так это то, что он действует явно не сам по себе, хотя в упорстве в достижении цели ему не откажешь. Его явно кто-то отправил, потому что если посмотреть на эту Вселенную в целом, то ему и в этом мире в общем-то неплохо - он способен передвигаться на расстояния, о передвижении на которые обычным людям, встречающимся ему на пути, даже помыслить страшно. Мегаструктура - так называется Город на тысячи этажей и километров, в котором всё это и происходит - его дом родной, Килли чувствует себя там как рыба в воде (и вот здесь невольно вспоминаются рыбы, так или иначе всплывающие и в манге, и в аниме - гигантские рыбины, которые, казалось бы, совершенно здесь ни к чему, хотя не будем отказывать автору в увлечении символизмом). Вот поэтому и не совсем понятно, зачем самому Килли этот человек с правильным геном? Да, можно допустить мысль, что ему надоел тот образ жизни, что он вынужден вести, ведь машины совсем от рук отбились, делают что хотят и совершенно не уважают создателей. Впрочем, тут справедливости ради стоит отметить, что создатели как раз давно уничтожены, ибо выжившие не способны воспроизвести даже самые простые технологии и живут буквально в условиях первобытно-общинного строя, существуя за счёт охоты и собирательства. То есть, круг замкнулся: создав нечто, что оказалось совершеннее человека в плане исполнительских функций, человек полностью деградировал, и вот эта мысль в 2020-ом году уже совсем не кажется новой, хотя здесь уместно вспомнить одну поговорку: история учит только одному - что она ничему не учит.
Современные нам исследователи отмечают, что люди, увлечённые смартфонами, не используют возможности этих смартфонов даже на 10 %. Соцсети и мессенджеры работают через единую Сеть, но они не способствуют саморазвитию большинства индивидов, потому что современные соцсети больше похожи на ярмарки тщеславия, где большинство людей варится исключительно в им понятном, и не более того. Да, есть люди, которые всё-таки хотят развиваться, но вся индустрия развлечений уже давно отпихнула таких людей на обочину истории (кто не верит - загляните, например, в тренды YouTube, которые вполне можно переименовать в "помойку" - вы там никогда не найдёте ни одной развивающей лекции, в лучшем случае - острая аналитика на злобу дня, и не более того, но это - актуальщина, которая человека развивающегося никогда не заинтересует в первую очередь). Более того, многие взрослые мечтают запретить своим детям пользоваться смартфонами, потому что из-за них дети, мол, деградируют, хотя очевидно, что это вообще-то вина взрослых, не способных объяснить своим чадам, что вот эта прямоугольная пластиковая штука - портал в большую Вселенную с доступом ко всем знаниям Человечества, а не окно во двор с бабушками-сплетницами на скамейке. То есть развитие технологий, с одной стороны, даёт большой толчок к развитию всего Человечества в целом, но в итоге оказывается поводом деградации для отдельного индивида.
На самом деле в этом нет ничего удивительного, и я не хочу увлекаться рассуждениями на эту тему. Всё довольно банально: люди в основной своей массе тупы и ленивы (да, мне всё-таки пришлось в очередной раз это сказать). Но некоторым очень нравится приписывать себе чужие заслуги - вон, первые здесь болельщики, которые почему-то всё время после удачных соревнований определённых команд орут "Мы выиграли!!", хотя эти люди вообще никакого отношения к спортсменам не имеют. Ну да, у этих людей может быть общее гражданство (и то не всегда), но одинаковая обложка паспорта - это точно не повод говорить про чью-то победу "мы победили". Победили конкретные люди конкретных людей. И всё. Так и с техникой. Есть определённая кучка людей (в России это, кстати, первые с конца в навязываемой государством концепции существования социума), которая не может сидеть на месте без дела, которым то звёзды хочется поизучать, то изобрести что-нибудь полезное для всех, то просто сделать что-нибудь красивое и/или хорошее. Именно эта кучка людей способна изобрести машины, которые в итоге построят Мегаструктуру. И это ещё большой вопрос, а что там за причины эпидемии-то были, почему люди потеряли способность связываться с интернетом из мира манги "Blame!"...
Так что Нихэй Цутому однозначно попадает в иконы моего блога, потому что он посмел замахнуться на такие области размышлений, по результатам которых можно не один десяток докторских по философии и социологии написать... да и инженерам здесь есть на что замахнуться - пожалуй, даже в первую очередь. И это на самом деле удивительно, особенно если учесть стиль манги...
В этом смысле количество серий в аниме мне кажется достаточным. Мир "блэйма" настолько непрост, что он буквально въедается в мозг, причём, даже на уровне предлагаемой эстетики, хотя в манге много уродств и кровищи (или что там у киборгов вместо крови?). Эта история захватывает дух и покоряет с первой иллюстрации. И, надо сказать, что смотреть аниме после манги очень стрёмно - манга уже создала в мозгу определённый код, который ты непременно хочешь увидеть в аниме (и ты даже допускаешь мысль, что тебе не важен цвет, хотя цвет в аниме подобран идеально). Поэтому когда с первых звуков ты понимаешь, что авторы аниме стопроцентно воспроизвели нужный код, контакт случился и ты вновь оказываешься в этой неповторимой атмосфере, которая и ужасает, и завораживает, и восхищает одновременно - это нереально круто. Да ещё и под очень крутую музыку, которую я вообще-то знаю уже более десяти лет (и даже последние главы манги читала под неё, вспомнив, что у меня завалялся сборничек из четырёх коротеньких, но шедевральных треков за авторством Оногавы Хироюки).
Да, я считаю это произведение шедевром - целиком и полностью, потому что здесь в основе заложен такой бесконечный базис, что его вполне можно сравнить с Мегаструктурой. Однозначно перечитаю эту мангу как-нибудь ещё раз, да и насладиться аниме тоже можно ещё не раз - просто чтобы хотя бы прочувствовать всю безысходность того Апокалипсиса, которые неразумные homo sapiens сотворили.
Впрочем, насчёт sapiens. Во-первых, это могут быть уже и не сапиенс, а какой-нибудь другой вид, раз появился ген для соединения с сетью... и при этом я допускаю мысль, что этот ген, возможно, есть даже у нас с вами - такое тоже может быть, просто нет соответствующей технологии (и оставим в стороне материалистические представления о человеке на уровне XIX века, человек - это гораздо более сложная структура, чем большинству хочется думать, просто мы в своём познании человека как человека не особо-то и продвинулись - тут дорожка ещё ой как не проторенная).
Короче... ибо чувствую, что пора закругляться, но что хочу сказать? Аниме "Blame!" - это шесть прекрасных иллюстраций к потрясающей манге, которую ни за что не пропустит каждый уважающий себя любитель и научной фантастики, в принципе, и киберпанка, в частности. Это очень атмосферное произведение, приятно щекочущее мозг, способное и развлечь, и заставить задуматься. Главный герой харизматичен и прагматичен, ловок, смел и при этом где-то очень глубоко внутри себя добр. Кажется, что он существует по программе, но вообще-то большинство людей в нашем мире тоже живёт по программе, только биологической и порой более жёсткой, чем могла бы быть компьютерная. И здесь манга нарисована таким образом, что ты идёшь тенью за главным героем, за другими персонажами, наблюдаешь за их действиями будто из-за плеча - история позволяет читателю в полной мере почувствовать себя участником этих событий... а потом ты смотришь аниме, и понимаешь, что всё это ещё и прекрасно до невозможности. Аниме получилось настоящим арт-объектом, это уже Искусство с большой буквы, которое говорит сложным языком, не доступным простому обывателю, это правда. Но это не вина этого произведения, что обыватель слишком прост для этого произведения. Любой обыватель может приоткрыть дверь в этот мир, если захочет - для этого нужно в общем-то даже совсем немного - заставить свой мозг работать. Думать. Только и всего...
Подумать хотя бы над вопросом "что будет после нас?"...
Я вот лично не считаю этот вопрос праздным, ибо, например, любое творчество - это всегда проявление смятения души. Человек, у которого всё хорошо и который не хотел бы изменять свой окружающий мир, никогда не станет творцом. Он может стать мастером - может делать какие-нибудь прикольные штуки, которые также могли бы изменять его окружающий мир, но задумываться о Будущем, которое хотелось бы видеть всё-таки лучшим, чем настоящее, человек, удовлетворённый настоящим, не станет - ему это просто ни к чему, ведь у него и так всё хорошо. В этом смысле можно было бы задуматься, что было в голове у Нихэя-сана, когда он всё это придумал, однако мы даже не будем пытаться - это бесполезно. Да и бессмысленно. Важно другое: важно то, что такая манга существует. И такое аниме существует. Ведь любая пища для размышлений очень важна. А уж если тебе встречаются настоящие деликатесы, то ничего понять в них не сможет разве что очень слабо организованный мозг. А вот любому, кто любит размышлять о Дне Грядущем, и это аниме, и особенно манга точно придутся по душе, потому что не часто отдельные представители нашего социума радуют нас такими замечательными шедеврами.
Так что это безусловно культовое произведение, которое однозначно не оставит равнодушным любого думающего человека.
Я в восхищении!

9 янв. 2020 г.

Drifters, 15 серия

Удивительное дело - интернет. Читая про различных деятелей эпохи Сэнгоку (в частности, про кланы Симадзу, Ода, Токугава и прочих), я - совершенно случайно! - выяснила, что, оказывается, в сети появилась 3-ая OVA (из так называемых OVA-2), которая по сути является 15-ым эпизодом сериала Drifters. Правда, я нашла только в озвучке (от сайта AniStar.org, посмотреть эту версию можно здесь, правда, у меня ссылка работает только через проксю), хотя эту ситуацию я исправила, но об этом чуть ниже.
Я глубоко уважаю работу переводчиков и искренне благодарна за перевод, но!..
Голоса сейю - это святое. Поэтому, просмотрев этот эпизод, я всё-таки пошла и сделала субтитры. Не совсем уж прям сказать, что впервые в жизни. С этим делом вообще смешно вышло - сначала я попробовала сделать субтитры для фильма "Эпохи смут", но когда было сделано уже 8 минут и я пошла на world-art.ru проверять написание имён персонажей, выяснилось, что сабы уже есть. Хотя сабы я делать научилась, и кто же знал, что это умение мне пригодится буквально через сутки!
Может быть, кто-то уже и сделал где-то субтитры на этот эпизод, но, честно, я ничего не нашла. В соцсетях типа факингбука меня нет, поэтому я не знаю, что там творится. На нормальных сайтах везде лежит только версия с озвучкой от ребят из AniStar. Видела ещё сообщения на форумах, где жаловались на отсутствие сабов в принципе. Так что сделала, потому что не нашла.
Выкладывать что-либо на русский треккер я не умею, да и не собираюсь заниматься созданием сабов (по крайней мере, на регулярной основе) - кстати, если кто может, выложите туда, пожалуйста. Но, как старый пират, делюсь ссылкой на 15-ый эпизод с субтитрами - получилось хорошо, правда, я с дизайном особо не заморачивалась. RAWка скачена с "токийской библиотеки", и тайминг делала по ней, перевод же ребят с AniStar, я его просто записала (хотя и поправила вещи типа Сен-Герми и Шимадзу):
качать 15 эпизод с сабами здесь:
https://yadi.sk/d/A3t-H-Z9unFC1A
815 Мб
Пароль на архив: 1q2w3e
UPD 12.01.2020:
ссылка, где можно скачать торрент:
https://yadi.sk/d/c_4nAZOzJqICQw

Ну, и ещё до кучи могу поделиться сабами сразу на все три вышедшие OVA-2, хотя на Kage Project их тоже отправила, но они сказали, что их не выложат, потому что нет согласия авторов переводов (upd 11.01.2020):
сабы 13-15 качать здесь:
https://yadi.sk/d/5_y0GeuYeKWQpg  
Пароль на архив: q1w2e3

Что касается по существу серии.
Рисовка немного удивила - вначале она местами какая-то халтурная. Но потом авторы исправились. Вообще серия вышла очень сильная, даже несмотря на какое-то разнузданное начало. Здесь начинается война Нелюдей против Людей, и основное время уделено лётчику Канно и адмиралу Ямагути.
Рассуждать о глобальной идее, что главный Негодяй избрал своим врагом всё Человечество, которое паразитирует на нашем Великом и Прекрасном приплюснутом шарике, пока рано, потому что не вышла вся манга и, соответственно, конца этого аниме мы тоже, походу, будем долго ждать. Однако меня почему-то не удивляет, что такое никогда не покажут по ТВ. Это аниме способно оскорбить многих - собственно говоря, всех тех, кто заставляет появляться подобным произведениям. К сожалению, люди на планете Земля, мне кажется, в принципе не понимают, зачем они существуют, но большинство считает себя правым диктовать свои условия только потому что оно большинство. Эрих Фромм в одной из своих книг когда-то робко написал, что общество в принципе не приемлет концепта, что в споре одного и нескольких может быть прав этот самый один, а несколько - всего лишь заблуждаются. И хотя обыватели в своей массе не задаются вопросом, что они делают, как и не осознают свою силу перед Единицами, желающими идти собственным путём, биологический принцип "кто сильнее, тот и прав" ныне главенствует в обществе как никогда, хотя в данном случае под словом "сила" можно понимать тупо "силу притяжения", ибо если всю эту аморфную массу существ, не желающих жить своей головой и позволяющих внешней среде диктовать себе условия (например, посмотрите, как некоторые цепляются за концепцию государства!), сложить в одну кучу, то это будет куча с очень большой массой.
В общем, что тут ещё сказать? Мало. Очень мало. У Кота Хирано самые жуткие онгоинги. Правильно кто-то где-то на каком-то форуме написал - с этими OVA будет, как с Хельсингами. Будем надеяться, что на наш век хватит, тем более что уже объявлено название 16-го эпизода: "Nowhere to Hide/Прятаться негде".
Что ж, набираемся терпения и ждём-ссссссссс........

p.s. чот какой-то пидарский блогспорт, все ссылки порезал после публикации, поэтому выложила их текстом.

23 дек. 2019 г.

Kiseijuu: Sei no Kakuritsu

Не смотря на сложное японское наименование (даже на ромадзи), по-русски это аниме называется просто: "Паразит". И в общем-то сложное "寄生獣 セイの格率" google мне тоже перевёл как "Паразитический зверь", что недалеко от термина "паразит".
Если рассматривать биологический смысл термина "паразит", то это существо, которое живёт за счёт чужих ресурсов. Для того, на ком паразитируют, это невыгодное сосуществование, поэтому с паразитами, как правило, борются... если могут. Другое дело, что это получается с переменным успехом (или вообще не получается - например, управы на депутатов ГД РФ в рамках УК РФ не существует), но в любом случае любой, на ком паразитируют, всегда хочет избавиться от паразита, потому что в конечном итоге паразиты убивают - если не особь, на какой паразитируют, то явления более высшего порядка, которые от существования паразитов только деградируют. В этом смысле использовать также паразитов для паразитов - довольно эффективный способ борьбы с ними...
Может показаться, что я как-то излишне увлеклась оффтопом, тем не менее, это ведь очень хороший вопрос: почему это аниме так называется? Ведь при всей очевидности ответа сериал действительно ставит этот вопрос: так кто главный паразит для планеты Земля?
Ответ, как всегда, нелицеприятен для незадачливого обывателя: ты, дружочек. Ты со своими низменными потребностями и отсутствием желания развиваться и гармонично сосуществовать с остальными видами. Наличие высшей нервной деятельности порой создаёт некую иллюзию, якобы даже бомж в подворотне - венец эволюции, но проблема в том, что этот бомж всего лишь паразитирует на идее, что среди представителей его вида встречаются порой и ландау, и королёвы, и менделеевы с лавуазье, и прочие-прочие-прочие джорданы бруни с ахматовыми. Короче, это всё равно что есть Джим Брайденстайн, а есть Дмитрий Рогозин. Думающей аудитории разница очевидна.
Сначала я думала, что это просто очень хорошее аниме. Интересная, быстрая завязка, действие не затянуто, всё понятно, есть много интересных поворотов сюжета. Не все герои нравятся, но ГГ довольно симпатичен, хоть и ОЯШ, и при этом не могу сказать, что прям-таки восторг эта анимеха вызывает, что прям сидишь у экрана, пялишься в него и оторваться не можешь. Я смотрела это аниме неторопливо, по две серии за вечер (даже последние четыре серии разбила на два дня просмотра). Мне не хотелось "выпить" его залпом, потому что вопросы, которые авторы поставили перед своим зрителем, не так-то уж и просты. Мне нравится, что они задали эти вопросы. И именно поэтому я отношу это аниме к категории "шедевр", потому что это аниме - сильно не проходная вещь.
Но в чём его плюс, я не вижу смысла объяснять, по одной простой причине:
Люди делятся на две категории: одним объяснять ничего не надо, другим - бесполезно.
Авторство этого высказывания принадлежит одному моему очень хорошему другу. Честно говоря, я не знаю более удачного определения для разделения всего человечества на виды, потому что вторая группа категорически отказывается входить в первую. Всё ведь на самом деле очень просто: одни люди пользуются головным мозгом, другие - нет. Поэтому у некоторых при просмотре этого аниме действительно возникает ощущение, что авторы как-то излишне увлеклись банальностями. Всем ведь всё очевидно...
Хотя на самом деле не всем и не всё.
Аниме мне показалось очень интересным, смотрела в общем-то с удовольствием. Здесь каждая фраза, каждый поворот сюжета в тему. Всё, что говорили про людей и человечество - у меня нет претензий к этому, при этом не могу сказать, что я чётко для себя определила, кто здесь плохой, а кто здесь хороший. Как в любой хорошей истории, здесь нет чёткого деления на "белое" и "чёрное". Мир сложен, и он никогда не предполагался простым (неважно, Создателем или Большим Взрывом). И главный герой порой ставил перед своим инопланетным напарником весьма непростые с точки зрения этики задачки, многие из которых никому из нас решать бы не хотелось.
Кстати, о героях. Главный герой Идзуми Шиничи (Shinichi - поливановцы, идите в задницу, не выговоришь) здесь на удивление адекватен, и, что примечательно, за все двадцать четыре серии мы видим его развитие - в последний серии он совсем не похож на себя из первой серии, и дело даже не в том, что его чуть не убили в середине сериала. Второй главный герой здесь - Миги, беспристрастный инопланетный паразит, ставший правой рукой ГГ, мыслящий исключительно рационально, не тратя время на такую чепуху, как эмоции. Некоторые считают Миги настоящим главным героем этой истории, но всё-таки нет, первенство принадлежит Шиничи. В любом случае наблюдать за этим дуэтом было одно удовольствие.
Вообще здесь все герои более-менее адекватны в рамках своей роли, разве что подружка Шиничи Сатоми меня изрядно подбешивала при просмотре - какая-то уж она излишне бабско-обывательская получилась со своим: ой, да ладно, не ходи туда, нам надо в покое жить, добра наживать, да деток рожать. Такая прям обычная-обычная очень молодая бабёнка, чьи интересы не распространяются дальше поисков своего оптимального самца. Честно сказать, бесила меня эта девка при просмотре, и, судя по комментариям в интернете, не меня одну ^___^ Но вот к остальным героям претензий нет, они все в тему. И даже голос Мотоко Кусанаги (Танаки Ацуко) отдали очень харизматичному персонажу, без которой это аниме было бы просто банальным приключенческим боевиком.
Считаю, что это отличное аниме, достойное неоднократного повторного просмотра, потому что здесь, при всей их очевидной банальности, подняты довольно нетривиальные темы, связанные не только с определением человека как такового, но и его место в мире в целом. Нам мало самоопределиться, нам ещё нужно понять, что это такое значит на самом деле. В этом смысле сцена, когда профессиональный военный говорит серийному маньяку, что тот убийца, маньяк справедливо вопрошает: а ты кто? Особенно если учесть, что в стратегических целях этот военный только что прикончил двух гражданских. И вот таких "приколов" в этом аниме полно. Не говоря о том, что человек, как таковой, до сих пор не нашёл полного ответа на своё местонахождение в эволюционной цепочке (что даже есть сторонники идеи инволюции - типа, это животные произошли от человека, правда, такой бред я не хочу обсуждать).
Что для нас, как зрителей, здесь важно? Авторы рассказали свою историю довольно смело, и порой я ловила себя на мысли: вот сейчас бы авторы должны показать вот это, но вряд ли, наверняка зассыкуют... Однако нет, ссыковать не стали - показали. И так было несколько раз. Мне лично такое нравится. Люблю смелость мыслей.
У этой истории есть начало, развитие и конец. Есть выводы. Есть интересные выверты сюжета. Здесь есть и юмор, и драма, и детектив, и философия, и даже экологию очень удачно ввернули, хотя некоторые могут подумать: при чём тут мусор? Да дело в том, что отношение конкретной особи к окружающей её среде как раз и определяет, насколько это существо имеет какое-либо отношение к цивилизации: ты животное или ты всё-таки представитель цивилизации?
Для кого-то мусор - это просто отходы. А для кого-то - сокровище. И, честно говоря, я лично не понимаю, как мусор можно просто где-то складировать, не перерабатывая его. Однако именно это мы повсеместно и наблюдаем (и вообще-то в Японии есть прекрасные мусороперерабатывающие заводы, мне даже казалось, что их-то уж эта проблема не должна касаться - ан-нет!). Некоторые мусорные полигоны вокруг Москвы, например, такие старые, что они уже давно заросли лесом, потом этот лес срубили, на его месте построили дома... и куча людей в Москве не знает, что живёт на помойке. Хотя всё это можно было бы переработать. Поэтому когда кто-то обижается, если ему говорят, что человек - это паразит, значит, точно - перед тобой паразит. И это очень хороший вопрос: что делать с человеком? Исправлять, или нехай вымирает, как вид?.. (а всё показывает, что к этому и идёт - россияне, например, уже давно взяли курс "Назад, в пещеры!" Про остальной мир не могу сказать - туда стало очень дорого ездить).
Но ведь большинство людей считает, что у нас на планете всё нормально. Да, где-то не очень хорошо, но ведь в России тоже куча людей считает, что у нас в общем-то всё нормально и президент хороший, просто у него рук не хватает. И глаз. И неважно, что Арктика засрана ядерными отходами, что любой инфраструктурный проект правительство создаёт только для роспила бабла для приближённых к кормушке, чтобы потом на остатках построить какую-нибудь фигню... Неважно, что мы, вместо того, чтобы эффективно использовать имеющиеся в нашем распоряжении ресурсы, продолжаем разрабатывать новые карьеры и рубить леса... Короче, я уверена, у животного мира на планете Земля только к России есть очень много вопросов. Наверняка и другие государства тоже поднагадили - в Германии постоянная беда с реками, у Раммштайнов даже есть песня "Donaukinder" - всё на ту же тему. Да и далеко ходить не надо - вспомните аварию в Фукусиме. Там ведь реально руководство АЭС чего-то нахимичило, из-за чего авария случилась. В этом смысле, когда в аниме выяснилось, кто такой новый мэр на самом деле - это был реально сильный ход.
Для того, чтобы решить проблему, её сначала следует признать. Но у нас большинство людей отказывается признавать проблемы. "Не пугайте страусов - пол бетонный", - это как раз про обывателя. Человечество непогрешимо перед Землёй - такая концепция была принята ещё в начале научно-технической революции и продолжается до сих пор, поэтому нечего удивляться, что пластиковые пакеты находят даже на глубине Марианской впадины.
Поэтому, прежде чем решать, что делать, нужно всё-таки признать проблему...
И именно об этом аниме - либо человечество признаёт, что оно стало проблемой, либо планета Земля будет решать эту проблему по-своему. Обратили внимание, как в последнее время много ураганов, штормов и цунами, потряхивать стало чаще, вулканы какие-то неспокойные?.. Может быть, человек и венец эволюции, но это не мешает ему быть паразитом. Удивительное дело, но человек - это такой паразит, который  способен паразитировать даже на представителях своего вида. В этом смысле он совершенный паразит. Лучше не придумаешь.
Что касается рекомендации к просмотру, то вообще-то это аниме действительно стоит посмотреть. Сделано красиво, ОСТ очень интересный, много неплохого дабстепа, даже опенинг почти всегда смотрела - шикарный не только звук и картинка, но даже текст. Любители прикольных драчек, конечно, будут жаловаться, что как-то слишком много странного "базара", но когда это надо было считаться с мнением незадачливых дурачков? Я думаю, что это аниме - прекрасный повод для будущих философских дискуссий за чашечкой чая где-нибудь у костра, и уже само по себе это прекрасно.
Однако нам мало хороших аниме. Нам нужно, чтобы человечество наконец-то научилось учиться на своих ошибках... Правда, боюсь, что я до этих светлых времён не доживу.