9 февр. 2021 г.
Basilisk: Kouga Ninpou Chou
2 мар. 2014 г.
One more time, One more chance
Аниме “5 см в секунду”, думаю, знакомо практически всем анимешникам – кто не смотрел, тот хотя бы слышал. Общеизвестно, что создателем этого великого, на мой скромный взгляд, произведения является Макото Синкай, который сумел создать невероятную по глубине чувств историю без начала и конца, суть которой в общем-то близка любому индивидууму, обладающему душой.
Но как бы ни была красива рисовка, всё-таки, существенную часть этой истории занимает музыка. Почти все треки написаны композитором под именем Тэммон (Tenmon), но одна из существенных композиций принадлежит “перу” Ямадзаки Масаёси (Yamazaki Masayoshi) – это песня “One more time, One more chance”.
В этой песне изложена вся квинтэссенция этой истории, вся боль главного героя, всё его сожаление, с которым он, увы, ничего не может и не сможет поделать. В какой-то степени эта песня является предупреждением для всех, кто может оказаться точно в такой же ситуации: не повторять чужих ошибок…
Легко ли исполнить этот совет?.. Не знаю, и это не тема данной заметки.
Песня замечательная. Известна давно. И я рада, что на канале “OfficeAugusta” в YouTube (где много хорошей современной японской музыки) наконец-то появилась концертная версия этой песни:
11 апр. 2010 г.
Bakemonogatari

“Монстрассказы” или просто “Истории монстров (чудовищ)” - многообещающее название для любителя всяких кошмариков. И тем хуже было моё разочарование, когда я всё-таки посмотрела это аниме. Вернее сказать, домучила просмотр. Смотрела я его долго, две недели. Быстрее не получилось не только потому, что времени свободного не было (когда попадаются интересные вещи, мне плевать на отсутствие времени), заметку пишу тоже спустя две недели, как окончилась последняя серия. И чем дольше времени проходит, тем всё ниже и ниже становится моя оценка. Хотя после первой серии хотелось поставить 9/10. Мне просто очень понравилась рисовка.
Нарисовано и впрямь очень и очень красиво. Художники здесь развлекались как могли, причем, рисовали явно от души. Получилась эдакая фантазия на тему. Правда, вот что это за тема - не могу толком сказать. Я в принципе ничего особенного про это аниме сказать не могу. Всё потому, что проблемы, обсуждаемые героями, мне не кажутся какими-то уж особенными проблемами. Да и начинается сериал панцушотом – меня это сразу насторожило. Не зря, как оказалось.
Мне здесь ни один герой не понравился. То зануды, то просто никакие личности. В какой-то момент при просмотре я ловила себя на мысли, что мне вообще пофик, о чём герои говорят - я любовалась картинкой. Собственно говоря, если бы не музыка и графика, выкинула бы этот сериал после второй серии.
В общем, не моё это оказалось. Смотреть, как несколько подростков 12 серий просто разговаривают - мне не очень интересно. Я вообще не люблю, когда люди много говорят, а если говорят вообще ни о чём, для меня хуже пытки не придумаешь. Не сомневаюсь, что у этого аниме есть своя аудитория, которые проникнутся духом “монстрорасказов” и будут в восторге не только от их аудио/видео оформления. Просто я явно не вхожу в эту плеяду. После таких анимешек мне лично надо восстанавливаться очередным просмотром Ghost in the Shell. Или чем-нибудь подобным, в котором есть хоть какой-то смысл.
2 янв. 2010 г.
Hachimitsu to Clover
Речь пойдёт о полнометражном фильме, снятом по одноименной манге “Мёд и клевер”.
Вообще после аниме фильм производит странное впечатление. Хотя, думаю, это всё из-за слишком большой разницы между японцами настоящими и нарисованными.
Хотя немаловажным здесь оказывается тот факт, что кино всё-таки можно – и даже нужно – рассматривать отдельным произведением.
Этот фильм больше об отдельных чувствах студентов художественного института, нежели про их взаимоотношения. Здесь диалоги постоянно чередуются с внутренними монологами, и герои, пытаясь понять свои чувства, постоянно находятся в поиске компромисса с самими собой.
С первых кадров фильм кажется странным, и абстрактные картины Хагу-тян, извините, всё-таки больше мазня, чем живопись, хотя я понимаю стремление авторов объяснить через изобразительные средства внутренний мир героини. Пожалуй, что в картинах Хагу-тян большее значение имеет цвет, а не форма, ведь недаром при депрессии она использовала чёрную краску, свидетельствовашую о сгустившейся в её душе черноте в определённый период её жизни… Ещё в этом фильме нет той Японии, в которую так хотелось бы поехать – это довольно обшарпанный мирок бедных студентов где-то на городской окраине, воспевающих любовь к сочному мясу и зарабатывающих кто как может для того, чтобы учиться понимать искусство и создавать прекрасные вещи. Они ютятся по своим каморкам, мечтая о каком-то своём собственном будущем, проводят дни за занятиями, а вечерами весело гуляют в кругу друзей. Здесь постоянно пьют пиво, иногда дурачатся, но в итоге чудаковатые студенты оказываются проницательнее самых серьёзных взрослых. Чем-то этот мирок кажется богемным – наверное, из-за той невероятной свободы, которая царит в студенческих светлых головках. Герои фильма способны на сильные поступки, и ещё они способны принять друг друга такими, какие они есть, что, по-моему, одно из самых важных положительных человеческих качеств. Поэтому фильм оставляет после себя приятное ощущение. Пусть он и не кажется гениальным, однако мне понравился тот лёгкий душевный настрой, который позволил вновь окунуться во время беззаботной студенческой молодости – вспомнить то самое лёгкое – безумное – время. И улыбнуться. Просто улыбнуться одному тому факту, что на нашей планете существуют люди, способные увидеть наш мир таким, каким его видят только они.
Ну что же, попробую теперь осилить телевизионный сериал…
19 апр. 2009 г.
Bobby ni Kubittake

Если меня спросят, о чем эта анимешка, я не сразу найдусь что ответить. Потому что она про парня, у которого есть мотоцикл, и который любит мотоциклы, но на самом деле байкам тут отведена далеко не самая главная роль. Романтика?.. Да не сказать, чтобы это действительно была романтика. Вся романтика осталась в песнях, коих за короткое время анимешки звучит несколько штук, причем, тексты вроде бы не всегда подходят к происходящему на экране.
В главной роли довольно странный парень, хотя в чем-то это вполне обычный оболтус. Ну, катался он на мотоцикле. Ну, какая-то девчонка писала ему письма. Ну, учиться не хотел и на отца плевал (нет, без «ну» писать не выходит, гомен). При этом вся история постепенно складывается в единую мозаику из кучи разрозненных фрагментов. Цельные образы собираются по кускам только в том случае, когда придаешь значение той или иной сцене, тому или иному образу. Повествование местами вообще кажется ни о чем. Не бессмысленным, а просто бессюжетным. Впрочем, в этом, казалось бы, недостатке и кроется главный плюс: в статичных картинах проходит целая череда вполне конкретных образов, сопровождаемая вполне конкретными словами, из-за чего паззл так или иначе, но будет собран. История, не смотря на кажущуюся затянутость, вполне логична и сюжетно оправдана. Мальчик, вырвавшись из патриархальной среды, получает не только полную свободу действий, но и полную свободу бездействий. Он устроился на механическую работу, подрабатывает как может, и при этом его уровня образования вполне достаточно для того, чтобы вовремя промывать пол половой тряпкой, да мыть посуду. Живет у друга, хоть и не бесплатно, да еще и невеста в будущем хоть какая-то, но проклевывается. Т.е. худо-бедно, но парень вполне себе доволен жизнью.
Одно плохо: вечно эти романтические дурочки всё портят. Нет, черт возьми, надо ж было этой дивахе придумать, чтобы позвонить именно 10 августа и именно в 6 часов вечера! Простите, а если бы его диарея скрутила где-нить по дороге до дома и он застрял бы где-нить на пару часов с подозрением на дизентерию?.. Так что конец у анимешки предсказуемый и в чем-то даже глупый. Если есть телефон - всегда можно перезвонить. А то, черт возьми, устроили сеанс связи с Марсом. Либо в 6 вечера, либо никак. Мне, как прожженному прагматику, этот момент не очень нравится. Я, конечно, понимаю его смысловую нагрузку и понимаю, что в этом вся соль истории, но вообще-то можно было продумать альтернативные варианты. Правда, и конец тогда был бы другой - менее предсказуемым... хотя, может быть, и более, но сейчас это не суть. Суть в том, что концовка в любом аниме - это всегда очень важно. А здесь получается, что речь прежде всего о том, что за все сложности, которые мы сами себе создаем, приходится расплачиваться тоже нам. И только нам... Хотя, сомневаюсь, что авторы думали именно о такой концовке. Они хотели показать игру Случая и то, что происходит с юношескими мечтами. Иногда.
В целом и общем, чтобы получить пищу для размышлений и убить сорок минут своего драгоценного времени - вполне подходящая вещица. Анимешка на самом деле очень неплохая. Музыка мне здесь понравилась, да и нарисовано занятно. Много статичных кадров, но они не воспринимаются как бездушные картинки - напротив, даже добавляют определенный колорит в определенную среду. Та неторопливость, которая лично меня раздражала в первые двадцать минут, в последующие двадцать мне как раз, наоборот, понравилась. И, не смотря на конец, всё равно я довольна, что посмотрела это аниме.
21 мар. 2009 г.
Kemonozume

Шедевр треша.
До чего же неоднозначная вещица... Если еще хоть один человек спросит меня, почему в аниме у персонажей такие большие глаза, ей-богу, нарвется на просмотр этого аниме XD Чтобы больше глупостей не спрашивал.
Первая по списку, но не первая по значению особенность этого аниме – это рисовка. Рисовка на первый взгляд кажется отвратительной в своем унылом гротеске, но зато дает прекрасный шанс таким криворуким, как я, стать мангакой XDDD Мол, ничего, кривенько выходит, на уровне эскиза, но это не страшно, главное – идея. Идея всегда главная.
С другой стороны, авторы иногда забывались и некоторые кадры поражали плавностью линий и ровностью цвета. Хотя и так понятно, что авторы, конечно же, прикалывались.
И с третьей стороны, такое аниме нельзя было рисовать по-другому. Ведь история-то про что? А история у нас про людоедов. Бедных-несчастных людоедов, которым, подобно Прокси Первому, впору воскричать к небесам: господи, поштож ты дал нам души?
Хороший вопрос. Дал и дал... Мучайтесь, господа-хорошие.
13 серий мне лично залпом посмотреть не удалось – утомляют постоянно скачущие линии и слишком агрессивные расцветки. Хотя сюжет интересный. Реально было интересно узнать, чем они всю эту байду закончат. Что в конце победило?.. Да то же самое, с чего история началась. Не хочу сравнивать это аниме с известной шекспировской трагедией (а вот не скажу с какой, ибо спойлер будет), но всё-таки замечу, что версия вышла очень неплохая. Мне понравилось.
Очень зацепил опенинг. Надрыв песенки прекрасно вводит в атмосферу сериала. Потом отсмотришь ~20 мин действа, вызывающего отвращение и восхищение одновременно, а после – расслабляющая пилюля в виде эндинга. И так 13 раз... практически... в самом конце совсем другая песенка ^__^
Что касается рекомендаций по просмотру... хихи... такое аниме трудно НЕ порекомендовать посмотреть... хихи... MUST SEE!! Всё равно нигде больше такого не увидишь... XDDDDDD......
{12 ноября 2008 года, 01:02}
20 мар. 2009 г.
Ray The Animation

Заурядная анимешка, особенно для 2006-го года, ознаменованного выходом множества действительно стоящих вещей. Начиналось все примерно как медицинские «секретные материалы». Закончилось трагедией в латиноамериканском стиле, да еще такой, что мексикано-бразильские сценаристы могут нервно покуривать в сторонке. Впрочем, японцы всего лишь применили идеи научно-технического прогресса как раз в рамках мыльных сериалов, пытаясь соплями исправить кое-как придуманный сюжет.
Хотя на самом деле история жутчайшая. Местного злодея можно назвать одним из самых страшных Злодеев, одной из идей которого было выращивание детей на запасные органы (биологические запчасти, так сказать). Этот чувак помешался на клонировании и именно оно тут главный корень преткновения.
Не вдаваясь в детальный анализ, скажу, что в этом аниме практически всё – сплошной бред. Начиная с ускользающих опухолей и кончая тем же самым клонированием (ну вот любят люди произносить слова, значение коих не понимают, прав был Козьма). Будем считать, что это всё сплошная фантастика. The X-files, не меньше.
Самое главное, что я не знаю, что бы это аниме могло бы спасти. Ляпов многовато. Например, мать главной героини хочет сказать что-то важное, но их прерывают, и затем она уже совсем не хочет этого говорить, активно сопротивляясь тому, чтобы Рей кое-что узнала. Затем еще одна героиня звонит по телефону и сообщает, что она отправила Рей письмо с адресом, где она находится. Мне вот не понятно, почему она не сообщила адрес сразу по телефону?..
Герои часто ведут себя в стиле тормозов от белаза. Всякий раз, когда мне хотелось воскликнуть герою: "Ну ты блин тормоз!..", вспоминала, что тормоза тут сами авторы, которые как-то имхо не очень представляли, что они делают.
Рисовка так себе, очень много статичных кадров, особенно к концу авторы разленились совсем. Слишком много пафоса, слишком много штампов – не смотря на то, что сюжет вообще-то довольно оригинальный (практически, медицинские детективные истории и медицинская же фантастика). Мне не понравилось, как озвучили главную героиню – ту самую Рей. Музычка довольно проста, временами банальна до пошлятины, и мне совершенно не понравились ни опенинг, ни эндинг.
В общем, меня предупреждали, что это аниме не фонтан. Теперь я предупреждаю: аниме далеко не фонтан.
{6 июля 2008 года, 01:46}
Bokusatsu Tenshi Dokuro-chan Second
Вот это аниме является примером того, что шутка, повторенная дважды, становится уже пошлой.
Сакура-куна тут убивают реже, хотя фонтаны крове живописнее. Кавайняшки милые, но слишком много различных оголенных частей тела. Сюжет является продолжением первых овашек, однако бессмыслица полная. Такое ощущение, будто авторы сами не знали, зачем они снимали вторую часть.
А вот с юмором тут получше: один раз я все-таки улыбнулась.
В целом одно слово: нелепица.
{1 июня 2008 года, 06:43}
Bokusatsu Tenshi Dokuro-chan
Кавай – это всё-таки хорошо. Кавая много не бывает. И задорный опенинг с песенкой ни о чем весьма и весьма способен поднять настроение. Зато бывает мало кровищи. Жаль, что не бывает много кавая и много кровищи одновременно.
Докуро-тян, конечно, прикольная, но визжит без меры и глупостей делает чрезмерное количество. Четыре серии откровенной мутотени, за время просмотра которых я ни разу даже не улыбнулась. Ну не смешно. Эччи-шутки не прикалывают, на панцу мне тоже как-то плевать. Главный герой не похож на лоликонщика, хотя почему-то все его пытаются выставить именно в этом свете. Может быть, я чего не поняла. Но не смотря на чрезмерную динамичность и попытку напичкать овашки квазиромантическими сценками, это аниме меня усыпило. В буквальном смысле слова.
{1 июня 2008 года, 04:34}
Hoshi no Koe
Все-таки, Синкая не любить нельзя. А уж не поражаться его таланту тем более. Вот я и посмотрела аниме «Hoshi no Koe», которое Макото своими собственными ручками три года рисовал в фотошопе. Честно сказать, не верится, что это так. Но это факт. Факт, что такое действительно возможно. Двадцать пять минут за три года. Мда... Это фактически подвиг.
Красота, конечно, необыкновенная. И снова – грустная история любви. А когда они были веселыми, истории подобного рода?.. Жизнь всегда разбивает романтические мечты гамменом об таку. Но – не будем о грустном. Поговорим о приятном.
Это аниме можно смотреть без звука, просто наслаждаясь картинками под любимую музыку. Не отвлекаясь на диалоги, наблюдать ракурсы, любоваться сочетанием цветов, композицией кадра... Правда, в самом аниме музыка тоже очень симпатична (стиль Тэммона узнаваем, но я нарочно слушала внимательно: здесь совершенно самостоятельные музыкальные темы). Пожалуй, что прорисовка персонажей, коих здесь фактически всего два – самое неудачное место этого аниме, но, с другой стороны, на самом деле не страшно, и лица кажутся вполне себе милыми и симпатичными.
И все-таки, основная идея данного фильма мне лично показалась положительной. Недаром там белый китель показали в конце фильма. Детишки выросли, но сохранили в своих душах то самое доброе, чистое, светлое, что некоторые осмеливаются называть «любовью», хотя это понятие уже довольно поиспачкалось в нынешнее время. Это чувство прекрасно даже на расстоянии друг от друга, ибо оно подразумевает прежде всего единение душ, а уже потом только – исполнение биологического долга перед своим видом. Это аниме хорошо подходит для разочаровавшихся романтиков, которым удалось не свалиться в бездну цинизма и самоиронии. Не скажу, что категория must see everyone. Но душам утонченным явно понравится.
{11 мая 2008 года, 00:45}
Koukyoushi Hen: Eureka Seven
Ня! Я всё-таки её осилила, эту самую «седьмую эврику» (ну и странное название, если честно...).
Первое впечатление после просмотра: всё-таки, маловато серий. Жаль, что не в 2-3 раза больше.
Ибо за что всё-таки люблю Сато Дая, так это за его многоплановость и многожанровость. Конечно, там он не один над сценарием потрудился, но всё-таки, насколько мне известно, основной тон задавал именно этот человек. Самый музыкальный из всех сценаристов.
А в аниме просто потрясающая музыка. Две недели уже саундтрек слушаю, и еще неизвестно сколько буду слушать. Шедевров в ОСТе много, но самый шедевральный шедевр – это трек Storywriter, который настолько заряжает позитивной энергией, что хочется аж до потолка прыгать от переполняющих эмоций. Особенно после просмотра.
Эх... всё-таки жаль, что кончилось... Первый день после просмотра был такой солнечный. На небе были редкие белые облачка, глядя на которые у меня невольно возник только один вопрос: интересно, какова сегодня плотность траппы? Здорово всё-таки там, наверное... Выше всякой высокой крыши...
Но, отступая от лирики, стоит всё-таки рассказать, чем же примечательно это аниме.
Сначала может показаться, что сюжет вроде как не нов. Первой половиной первой серии отчаянно напоминает Еву. Но на этом сходство и заканчивается. Этот сериал потрясающ ровно настолько, насколько отвратителен NGE. Прежде всего – тут нет бреда. Совсем. Так что этот сериал можно было бы назвать даже анти-Евой. Впрочем, поглощаясь в события на экране, как-то быстро про NGE забываешь. Забываешь, что такой сериал вообще когда-то существовал. И понимаешь, что есть только «Эврика», и что этой «Эврики» вполне себе достаточно для того, чтобы понять, какая она должна быть – настоящая меха, преисполненная драматических событий. Так что для меня это теперь эталон данного жанра.
Больше всего понравилось то, что тут нет психоанализа, и при этом мы имеем очень логичный сюжет, насыщенный различными жизненными ситуациями, на примере которых можно рассматривать ситуации из вполне обычной реальной жизни. Авторы не пытаются перегрузить мозг зрителя заумными размышлениями и пафосными речами, а, напротив, всего лишь показывают, что такое Человек с большой буквы. Что такое Любовь. Что такое Дружба. Что такое Честь. Достоинство. Право на свободу. Свобода выбора... В этом аниме показано очень много хороших и по-настоящему человеческих вещей. Приятно, что оно, с одной стороны, рассчитано на детей, поэтому здесь столько по-настоящему чистых чувств и эмоций, но, с другой стороны, это аниме будет вполне не скучно посмотреть и более старшему зрителю, которого, казалось бы, уже ничем не удивить. Ведь иногда стоит напоминать друг другу о том, кто мы есть и что мы в этом мире не одни, и что в этом мире всегда существуют люди, ради которых стоит продолжать эту грёбаную жизнь.
Это аниме про восторженных мальчишек и девчонок, которые еще не знают границы своих возможностей и которые пытаются делать даже самые невероятные вещи, лишь бы только добиться своей цели, которая, в силу юности и потому отсутствия циничности, всегда будет светлой, чистой и человеколюбивой. Это история про маленьких людей с большим сердцем, не знающих еще горечи поражений и боли разочарований.
Интересно, куда потом деваются эти маленькие восторженные существа, ведь в детстве, казалось, таких вокруг тебя полно... и иногда одного такого даже видел в зеркале...
{28 апреля 2008 года, 01:37}
Armitage III

Киберпанковых аниме не мало, а очень мало. А уж киберпанковых анимешных авторов и того меньше, из которых наиболее заметны двое: Сиро Масамуне да Конака Тиаки. Перу последнего как раз и принадлежит история кибердевочки со славным именем большого парня из «Нейроманта» Гибсона – Армитаж.
История сама по себе заслуживает большого внимания, поскольку даже такого прожженного роботоненавистника, как я, тронула до глубины моей хладной души. Анимешка довольно старая (1995-й год), но почему-то именно в ней я увидела по-настоящему интересную версию стирания границы между человеком и машиной. И даже любовная сцена в 4-ом эпизоде (чтобы не спойлерить, не буду говорить подробнее, но кто видел, тот поймёт что имею в виду) введена скорее всего именно как апофеоз союза человеческого и машинного, а не ради интересного поворота сюжета.
Если посмотреть на это аниме как на источник философских размышлений на предмет кибер-Будущего, то его однозначно стоит посмотреть, особенно любителям фантастики, ибо даже не смотря на несколько скудноватое динамикой развитие сюжета, история в конце концов всё-таки притягивает к экрану и досмотреть её всё-таки хочется.
Я не знаю, хотела бы я, чтобы был изобретен искусственный интеллект или нет. После просмотра этого аниме тем более не знаю. В Светлое Будущее человечества мне уже давно не верится (похоже, не мне одной, иначе не существовало бы столько историй про «человечных роботов» и «роботизированных людей»). Но в одном я более-менее уверилась: если будет изобретен ИИ именно такой, как описываемые в ОVAшках «Третьи» – думаю, что их вполне можно будет признать как минимум гражданами. По крайней мере, от людей они будут отличаться только бронированными телами (да и то не от всех).
Но. Не всё так радужно в этой истории. Прежде всего это рисовка. Она всё-таки ужасна. Кто смотрел «Ляльки паразити» (они же «Хищные куклы»), приготовьтесь увидеть те же округло-квадратные мужские фигуры с чувственными губами и длинными ресницами. Единственно, что понравилось – это прорисовка Большого Города и дождя (какой же киберпанк без этих двух составляющих?).
Музыка исполнена в лучших традициях 80-хх, пожалуй, что песенки даже можно потом скачать.
В целом, далеко не шедевр, но не скажу, что пожалела о потраченном времени. Так что, не откладывая в долгий ящик, пойду смотреть продолжения ня ^___^
{26 марта 2008 года, 00:35}
Howl no Ugoku Shiro
В творчестве Миядзаки есть один очень существенный недостаток: Хаяо-сенсей снял для нас слишком мало фильмов. Приходится растягивать удовольствие, смотреть его фильмы с перерывами... и делать перерывы между повторными просмотрами, дабы притупить впечатления.
Что можно сказать о «Ходячем замке» тем кто его не видел? В принципе, немного, разве что ненавязчиво так крикнуть в самое среднее ухо: А НУ НОГИ В РУКИ И ВПЕРЕД СМОТРЕТЬ БЫРО!!!
Те же, кто уже видел, вряд ли будут совершать какие-либо иные движения головой, кроме как соглашающиеся кивки, когда я скажу, что это - очередная - потрясающая сказка, в которой нет однозначно положительных и однозначно отрицательных героев, в которой фантазии смело раздвигают границы привычной реальности и где паропанк является прекрасным выразительным средством для повествования-фантасмогории.
Я это уже говорила, но еще раз повторю: Миядзаки гений ня!
{16 марта 2008 года, 05:18}
Beck - Mongorian Chop Squad
Товарищи... простите, но, кажется, я щас буду орать матом.... Эмоции так и прут... Тв@$ мать, я лучше аниме еще не видела!!
{*в этот момент кто-то сзади тихо попискивает* Эрго прокси форева!! Эрго прокси форева!!}
Время... почти полвосьмого... Редко когда из-за аниме я плюю на сон. Но сегодня грех было спать. На работу уже по идее через час вставать, так что ложиться смысла просто нет. Да и не смогу уснуть... П#&ять, это реально было крута! Почему пока точно сказать не могу, но не часто я ставлю анимешкам десять баллов после второй серии... Это как музыка. Пока она звучит - она есть, но стоит ее выключить, и ты уже не можешь объяснить, что это было...
My heart is ready to jump out of a breast...
My consciousness is completely destroyed already...
Anime has eaten mine brain...
{21 февраля 2008 года, 07:31}
Byousoku 5 Centimeter
Интересно, каков средний возраст человека, когда вдребезги разбиваются мечты юности?..
"5 см в секунду" с первых кадров кажутся наивной глупостью. Но если бы у этого аниме был другой конец, я бы ему не поверила. Сколь ни раскрашивай реальность будней нежным цветом лепестков сакуры или мягкой пушистостью зимних снежинок, эта реальность всё равно выползет своей суровой неотвратностью. Воспоминания о первой любви... Воспоминания о времени, когда верилось, что любая мечта способна сбыться... Конечно, в жизни бывают исключения, но ирония в том, что они лишь подтверждают правило...
Макото Синкай сделал невероятное. Нарисовал такую красивую историю, которая при этом реальнее, чем сама жизнь... Это признак даже не таланта - гениальности...
{8 февраля 2008 года, 17:53}
19 мар. 2009 г.
Chiyoko Millennial Actress

Поскольку к творчеству Сатоси Кона давно уже не равнодушна, естественно, посмотрела и это аниме, называемое на нашем языке «Актриса тысячелетия».
Стиль рисовки уже знаком и по «Агенту паранойи», и по «Perfect Blue» (терпеть не могу его русское название). Но вот мне это аниме напомнило другое не менее знаменитого режиссера Мамору Осии - «Jin-Roh» - своей нереальной реалистичностью, хотя в этом аниме больше метафор, нежели жизни. Да и рисовка очень впечатлила. Отличная работа. И Хиросава Сусуму как всегда на высоте ^_^
И тем не менее, такого необыкновенно жизненного аниме я ещё не видела. Пусть герои проносятся буквально через тысячелетия, из эпохи древних самураев в день Космического Будущего, однако все их мысли, чувства, переживания - это всё так близко нам, живущим в дне сегодняшнем... История рассказна необычано легко и воздушно, словно загадочная тайю взмахнула шелковым рукавом кимоно. Мелькнули краски, пролетели птицы, зашло солнце и взошла луна... на 14-ый день лунного месяца - за один день до Полнолуния, когда ещё так жива Надежда...
Обязательно пересмотрю ещё как-нибудь. Ибо стоит. Ибо великолепно.
{27 ноября 2007 года, 03:28}
Honey and Clover II
Аниме хорошо тем, что оно настолько многогранно, что можешь найти для себя именно тот жанр, который ты любишь. Один мой знакомый в ответ на мое: "А я аниме люблю" ответил мне: "Не, я хентай не смотрю"... Забавно...
Забавно, что бывают люди, которые смотрят на мир как будто сквозь маленькую дырочку через забор...
Даже не смотрят - заглядывают...
И при этом ничего не видят...
А есть другие люди, для которых мир - как открытая книга... И они смотрят, смотрят...
И видят...
И рисуют, записывают, лепят... И снова просто смотрят...
А потом делают этот мир ещё прекрасней благодаря своим наблюдениям...
Есть два типа аниме: просто какие-то анимированные картинки и шедевры, подлинные шедевры. После вторых невозможно смотреть первое.
Душа уже не может воспринимать даже просто хорошие анимешки.
Как в той рекламе: "Познав совершенство, не соглашайтесь на компромисс"... ©
За один образ маленькой Хагу-тян, воспринимающей новые идеи как нераскрытые коробки, я уже готова назвать это аниме шедевром...
Смотреть лучше оба сезона сразу. Можно с перерывами, можно без.
Однако не рекомендуется к просмотру детям, это слишком серьёзная история. Настоящая. Искренняя. Без глупостей. Это даже не кавай...
Не смотря на то, что сюжет всё-таки грустный, после таких анимешек на самом деле легче жить.
Мда... надо взять перерыв, а то душа не выдержит такого... Столько шедевров сразу... Сначала Эрго, теперь вот МиК...
{7 ноября 2007 года, 04:42}
Honey and Clover
Это не кавай, хотя кавая здесь полно. И не обыкновенное сёдзе, хотя... хз что такое сёдзе, если честно)))
Короче, шедевр, который я бы, однако, не рекомендовала тем, у кого вместа сердце камень и кто не способен узреть красоту маленького четерехлистного клевера, притулившегося у края тропинки.
Как ни странно, как ни боялась я этого жуткого слова "ПОВСЕДНЕВНОСТЬ", а оказался шедевр.
Чтобы прочувствовать атмосферу этого аниме, достаточно послушать Waltz.
А ещё это аниме открыло для меня потрясающую группу Spitz.
Мда... Возьму теперь небольшую паузу, чтобы посмотреть второй сезон. Говорят, это ещё круче...
{29 октября 2007 года, 00:31}