15 дек. 2009 г.

Hikaru no Go

Если в двух словах, о чём это аниме, то я кратко характеризую его так: это боевик про шашки.
Конечно, я осознаю разницу между шашками и го, и понимаю, что не всякий экшн боевик, однако в данном случае таким эпитетом я всего лишь хочу подчеркнуть то немалое удивление, которое постигло меня, когда я соприкоснулась с этой многосерийной историей.
Аниме, безусловно, заслуживает внимания. Просто удивительно, как авторам удалось отснять такое динамичное действие про игру, участники которой большую часть времени сидят неподвижно, созерцая гобан с расположенными на нём черными и белыми камешками-фишками. Самая большая прелесть этого аниме в том, что здесь подробно рассказали про все возможные варианты игры, какой она бывает, и чего стремятся достичь игроки, постоянно совершенствуя свои навыки.
Аниме абсолютно позитивно. Не выходя за рамки собственного мира, авторы создали атмосферу, на которой буквально отдыхаешь душой - кажется, что где-то на свете действительно есть такой спокойный и безмятежный уголок. Конечно, личностей разных везде хватает, но в целом на этот мир ничто не оказывает влияние извне - никакие политические или социальные неурядицы. Игроки замкнуты в собственном мире - некоторые зрители, кстати, считают это минусом аниме - и история вращается постоянно вокруг одного и того же. Первым делом чёрно-белые камешки, ну а девушки/парни etc - потом ©.  Я думаю, что если бы авторы постоянно вдавались в какие-то параллельные истории, то сериал превратился бы в настоящую мыльную оперу и смысл тогда бы кардинально поменялся. Авторы, посвятив сюжет исключительно древней китайской игре, и так отсняли 75 серий. Впрочем, тут же не могу не отметить, что самыми сложными для просмотра сериями лично для меня оказались с 60 по 70-ую, где произошло одно весьма печальное для меня событие, раскрывать которое не стану в силу того, что не люблю спойлеры. Но в любом случае самые последние серии оправдывают всё. Особенно слова Кувабары Хонимбо: «Го - игра для двоих», вкладывая в это смысл гораздо более высокий, нежели это кажется изначально (кто будет смотреть - поймёт).
Впрочем, стоит отметить героев сериала. Главными действующими лицами являются Шиндо  Хикару и Тойя Акира, ровесники и юные гении игры. Хикару оказывается эдаким медиумом от го, которому становится доступным общение с духом самого великого всех времен и народов игрока го Фудзивары Сая. Сай - местный кавайный элемент (вопреки определенным традициям, авторы в данном случае на роль главного кавайняшки выбрали не какое-нибудь животное, а привидение - очень, надо сказать, симпатичное бисёненное приведеньице). Однако Хикару - типичный юнец-удалец, который не смог избежать подростковой рефлексии, свидетелями которой зрители становятся в последней части сериала (серий эдак 15ть). И здесь отношения Хикару и Сая выглядят довольно неоднозначно. С одной стороны, Сай является Хикару, потому что в том заложен огромный потенциал, способный достичь высшего мастерства в игре. Но это же обстоятельство оборачивается против Сая. Хотя не могу не отметить, как авторы великолепно придумали, позволив Саю хоть на время воплотиться в реальности посредством интернета. Очень интересная идея вышла.
Тойя Акира - сын одного из самых великих японских игроков го - Тойя Мейдзина. Кстати сказать, этот сериал - отличная реклама го, после него теперь хоть немного разбираюсь в титулах игроков и даже вроде как под конец начинала понимать, почему же тот или иной ход игроков считается очень впечатляющим (хотя, может быть, это только мне так кажется?... ^__^'). Тойя Мейдзин - эдакий самурай от го, персонаж, которому уделено не очень много внимания, однако это один из моих любимых персонажей. Жаль, что ему посвятили так мало времени, хотя в рамках истории это логично. В аниме этот игрок - один из тех, кто оказался ближе всех к достижению высшего мастерства. Но ему не повезло, достойный его оппонент умер тысячу лет назад. Поэтому его судьба на фоне развития отношений Хикару и Акиры выглядит даже несколько трагичной. Грубо говоря, не повезло. Хотя он не единственный сильный игрок, но, видимо, сила остальных недостаточна, чтобы позволить ему найти то, что всю свою жизнь искал Сай... Ведь Сай был не единственным фанатом го...
Нарисован сериал местами очень просто, много статичных кадров (но это и понятно, при стольких-то сериях). Но герои нарисованы очень хорошо, смотреть приятно. Забавно было наблюдать, как авторы изобразили китайцев и корейцев, ведь все азиатские национальности на самом деле очень сильно между собой различаются. А здесь наблюдается ещё и политических ход: японцы нарисованы самыми симпатичными.
Кстати, о симпатичных личностях. В аниме абсолютно отсутствует романтическая тема. Даже не смотря на то, что за Хикару бегает некая девочка Акари. Но кто сказал, что между мальчиками и девочками не бывает дружбы? В этом сериале вообще полно дружбы, даже если она иногда не очень явная. Но меня лично очень тронуло, что игра го оказалась предлогом создать такой позитивный мир, даже не смотря на то, что он оказался наполнен сражений на невидимом интеллектуальном поле. Напротив, смею заметить, что борьба интеллектов отличается от простой борьбы тем, что интеллектуальные противники, способные оценить возможности друг друга, могут испытывать друг к другу что угодно, но помимо прочего они не смогут не уважать более интеллектуально развитого соперника. Интеллект всегда уважает интеллект, и это его неизбежное свойство. Приятно выигрывать у достойного противника, и только глупый может радоваться лёгким победам.  Поэтому это ещё один позитивный момент аниме: это скрытая реклама интеллектуального развлечения.
Немалую роль в создании атмосферы играет музыка, звучащая до, во время и после каждой серии. То это беззаботная летняя юность, то пыл сражений, то лёгкая грусть, то ещё что-нибудь... Такой качественный ОСТ, пожалуй, ещё стоит поискать - даже не смотря на то, что песенки опенинга и эндинга всего лишь J-pop. Но что касается закадровой музыки - на редкость очень говорящие мелодии. Слушая эти треки отдельно, так и представляю себе очередную партию в го перед глазами. Впрочем, я уже решила для себя, что когда-нибудь обязательно пересмотрю этот сериал. Пусть серий много - на самом деле сейчас мне даже кажется, что их на самом деле мало, - всё равно сериал затягивает. Я даже не ожидала, что мне хватит несколько дней в течение неполной недели (благо время позволяло) просмотреть их чуть ли не за пару приёмов.
Всегда немного завидовала людям, способным чем-то по-настоящему увлечься. Но не до одуряющего фанатизма, а так, чтобы добраться до сути вещей, постичь самые скрытые смыслы и добиться превосходства. Это прекрасное стремление - стремление к совершенству. И аниме «Hikaru no go» именно об этом. Я очень рада, что наконец-то собралась с духом и посмотрела его. Побольше бы таких позитивных историй. Глядишь, так и мир стал бы немного лучше…

5 дек. 2009 г.

Mnemosyne: Mnemosyne no Musume-tachi

Скажу сразу: от этого аниме я ожидала большего, учитывая, что задатки истории позволяли развернуться в невероятных масштабах. Но всё оказалось довольно просто: нахватав кучу элементов из разных жанров, авторы свели всё к созерцанию различных женских прелестей в совершенно разных форматах и сочетаниях.
Мне понравились некоторые идеи про бессмертие, кинули пару здравых мыслей. Главная героиня Рин очень харизматична. Мне в ней понравилось, что не смотря на откровенно гулящий характер, шлюхой она всё-таки не выглядит, а это - большая редкость. Ещё идея любви сквозь тысячелетие на меня тоже положительное впечатление произвела - довольно сильно получилось. Что касается оформительской части, то здесь мне понравились опенинг и эндинг, а также отличная графика.
Но плюсов всё-таки меньше, чем минусов. Попытались изобразить ужасы, но получились только извращения какие-то. Кровища тут тоже есть, но довольно в щадящем режиме. Детективные линии - одна слабее другой, да и то, по-моему, часть детективных линий тут вставлена только ради самого процесса платы за информацию. Мистика - да, пожалуй, это единственный жанр, рамки которого сериал выдержал на сто процентов. Но я мистику не очень люблю, особенно когда сюжетные дыры затыкают молочными железами. Да и мужиков красивых тут ни одного >.<
Так что сериал в первую очередь будет интересен молодым людям репродуктивного возраста. На любителей же интеллектуальных зрелищ история не тянет.

29 нояб. 2009 г.

Bubblegum Crash

Продолжение «Bubblegum Crisis» и этим, по большому счету, всё сказано. Авторский состав здесь немного поменялся, однако стиль изображения, музыкальное сопровождение и сюжетные перипетии остались на уровне предыдущих OVAшек.
Как мне лично показалось, в этом аниме ещё больше киберпанка, чем это было в предыдущих сериях. И это не только проблемы вокруг искусственных интеллектов. Здесь чаще используются возможности так называемых кибер-сетей. Появляется настоящая синхронизация -  как между отдельными бумерами, так и между людьми (в кибер-доспехах). И если предыдущие серии навевали на меня ностальгические воспоминания о фильме Blade runner, то в этом аниме мне почудились образы ещё только грядущего на момент 1991-го года фильма «Призрак в доспехах». Однако, стоит заметить, что до GitS'а этому сериалу как с Земли до Плутона. Одни каблуки у кибер-рыцарей чего стоят (более непрактичную обувь для группы оперативного реагирования придумать нельзя было). А уж прямой коннект с асфальтом в одной из серий с целью получения кое-каких данных и вовсе выходит за рамки даже каких-либо намёков на логику.
В целом это аниме - довольно неплохая вещица, особенно если рассматривать её как торжество победившего шовинизма. Четыре кибер-бабы все три очередные серии направо и налево мочат кибер-мужиков. И даже любовь им нипочём (да и кого любить? Не мужики, а одни придурки кругом). Интересно, что именно женщины являются здесь главными суперменами. Ни одного противника-женщины. Что это, случайность или нарочный намёк авторов на то, что тестостерон погубит этот мир?.. Возможно, это скрытый протест против нарастающего объема мирового вооружения, а может быть, всего лишь попытка найти в придуманной истории так не хватающего образа сильной женщины (практически женщины-матери), которая сможет защитить и обогреть. С тех пор, как началось движение за женское равноправие, акценты уже давно перевалили точку баланса, и женщины всё чаще и чаще вытесняют мужчин из сфер изначально исключительно мужских интересов. Впрочем, скорее всего это просто мои домыслы, хотя Силия могла набрать в свою команду кого угодно. Но нет, чёрт возьми, Силия и лошадь, и бык, и баба, и кибер-мужик… Наверное, то, что главные героини – женщины – самый большой минус сериала. Даже если их доспехи из супер-пупер бронебойных сплавов (молчу о массе таких конструкций), всё равно их противники элементарно превосходят их по массе. Да, девчонки бойкие, с реакцией у них хорошо. Но вот рукопашные бои смотрятся не просто неубедительно – они вообще никак не смотрятся. Если эти девочки не киборги, то против настоящих киборгов в ближнем бою у них просто не может быть шансов. Ну и всё остальное по мелочи… Такое ощущение, будто авторы рисовали эту историю в основном для детей. Впрочем, учитывая отсутствие фансервиса, может быть, это так и есть. И я вот посмотрела детское аниме, а потом жалуюсь, что роботы слишком высоко прыгают, и что выход в сеть через асфальт у них происходит…
Зато песни здесь шикарные. Так что даже если аниме вышло наивным и в чем-то даже совсем глупым, мне лично всё равно стоило посмотреть его хотя бы ради одного ОСТа. Уж очень симпатичные здесь песни в стиле диско-джаза 80хх.
Но всё-таки это киберпанк. Какой-никакой, но всё-таки он самый, с кучей гаджетов, с хакерами, с искусственными интеллектами, пытающими осознать себя личностями, с кибер-доспехами и мега-корпорациями. Так что один разочек посмотреть вполне можно.

23 нояб. 2009 г.

Bubblegum Crisis

Знакомство с аниме «Кризис каждый день» вновь окунуло меня в ностальгию по давно утраченному времени. Всё дело в том, что просмотр старых научно-фантастических фильмов всегда вызывает смешанные чувства. С одной стороны, это некоторая наивность, примитивность, иногда гипертрофированность и всегда очевидная невероятность происходящего. Но всё это совершенно не имеет значения, когда отдаёшь предпочтение второй стороне: в старой фантастике есть то, что напрочь отсутствует в фантастике современной - это надежда на более совершенное будущее, чем те времена, когда эти вещицы создавались. Чуть больше чем через месяц мы сможем отпраздновать десятилетие жития в XXI-ом веке. За это время мы успели стать свидетелями много чего интересного. Научный прогресс всё-таки не стоит на месте и сегодня мы можем пользоваться вещами, о которых ещё лет 5-10 назад даже не могли мечтать. Мир вокруг нас стремительно изменяется, и это, естественно, затрагивает всё человечество. Настроения общества тоже меняются. Это касается и прогрессивной части человечества, создающей наше культурное наследие. Великие книги писали не только в XIX веке, и неплохо было бы школьную программу разбавить настоящей современной литературой, которая не может обойти научно-фантастический жанр. Однако если мы возьмём произведения, созданные в последнее десятилетие, мы не увидим в них того, что присутствует в книгах и фильмах, созданных лет тридцать назад. Фантастика 80хх написана мальчишками, которые стали свидетелями самого прогрессивного шага человечества - выхода человека космос. Тогда о космосе писали и говорили иначе, тогда космонавты и астронавты действительно были героями и человечество имело право связывать с развитием космических программ самые светлые надежды. Другое дело, что потом всё как-то поутихло, первый романтический настрой пропал, человечество привыкло, что кто-то регулярно посещает орбиту. Компьютеры вторглись в повседневную жизнь обывателей, да и Интернет потихоньку стал вполне привычным явлением. Прогрессивные страны борются за нераспространение ядерного оружия, а исламские террористы портят жизнь всем кому не лень средневековыми методами, не думая о том, что религия - противоположность научного прогресса. Самое главное, сейчас человечество прекрасно осведомлено о том, насколько же хрупка наша с вами жизнь. Мы все можем разом погибнуть в один момент, и для этого даже метеорит из космоса не особо нужен. Можно даже сказать, что человечество живет как бы в предчувствии глобальной катастрофы. Большинство об этом, конечно, не задумывается, но из-за этого увеличивается скрытая паранойя как раз тех самых слоёв общества, которые так или иначе ответственны (уж позвольте такой оборот) за создание научной фантастики. Поэтому получается то, что получается: непобедимый апокалипсис близко. И потом всё будет очень плохо. Как некоторые мои знакомые шутят, в такой катастрофе счастливы будут те, кто не выживет.
В Bubblegum Crisis человечество, напротив, выжило. И даже неплохо устроилось. Изобрели киборгов (прозванных буммерами), использовавшихся на благо человечества. Правда, радужные мечты плохо сочетаются с алчными планами мегакорпораций, но это уже детали, позволившие создать сценарий этого аниме. И хотя проблемы, которые приходится решать нашим прекрасным героиням, порой довольно жестоки (аниме вообще получилось недобрым, насилия тут хватает), всё равно эта агрессия носит локальный характер, она не всепланетарного масштаба. Тут никто не хочет погубить весь мир разом. Завоевать хотят, но губить - нет. Напротив, этот мир восстанавливают, просто каждый своими методами. Конечно, в сюжете много всяких бредовостей (куда уж без них), но если учитывать возраст этой анимешки - а создана она была аж в 1987-ом году - то получилось всё более чем достойно. Смотрится легко. Даже не смотря на то, что серии вышли разного размера. ОСТ - типичное электрическое диско 80-хх. Песни с симпатичными мелодиями и весьма неглупыми текстами, так что мой сборник аниме-треков пополнился несколькими новыми композициями. Что касается рисовки, то об этом даже ничего говорить не буду. Стиль изображения совершенно адекватен музыке, глаз не напрягает и даже очень атмосферен. В целом считаю, что любители НФ обязаны такое посмотреть, тем более, что это чуть ли не самый первый аниме-киберпанк.
Только вот одно хочу заметить: при просмотре у меня возникло очень много аллюзий к фильму, отснятому Ридли Скотту ещё раньше, в 1982-ом году - Blade Runner. Музыкальная тема ночного города очень похожа на вангелисовские мелодии из фильма, башни корпорации Genom внешне очень похожи на аналогичную из фильма. Дождь, ночные рекламы - атрибутов и аналогий тут хватает. А в одной из серии на стене краской написано «replicants», хотя само это слово в аниме ни разу не упоминается. Однако в одной из серий поднимается проблема, которую пытался решить герой Рутгера Хауэра. И ещё небольшое сходство: причёска главной героини аниме Присс очень похожа на причёску Рейчел в исполнении Шон Янг, хотя сами героини очень разные. Возможно, это всё, конечно, не существенно, однако буммеры в аниме - на самом деле те же репликанты. Мне кажется, что авторы этого аниме просто очень большие поклонники фильма. И смотрится это не плагиатно, а, напротив, даже как-то очень мило, ведь истории на самом деле очень разные, просто авторы аниме сделали некий реверанс в сторону американских коллег, подчеркнув культовость фильма Blade Runner. Но если фильм Скотта рассчитан на более взрослую аудиторию, то аниме получилось по-мальчишечьи задорным и незамысловатым. Немалое внимание уделено банальным драчкам плохих и хороших героев и героинь. Не обошлось без фансервиса, правда, его совсем немного. Ну и конечно пафос чутка присутствует. Как же сёнен совсем без пафоса?.. ^__^'
В заключение скажу только, что не смотря на ностальгию и жанр киберпанк, не могу сказать, что аниме вызвало у меня кучу восторгов. Оно безусловно заслуживает довольно высокой оценки, однако наивности здесь больше разумного, так что не стоит ожидать от этого сериала слишком многого. Всё-таки, вещица не первой свежести. Она достойна снисхождения, но это снисхождение не должно выходить за рамки разумного. Как и многое в нашем мире, у этой вещицы, безусловно, есть своя аудитория. Но, боюсь, что она довольно небольшая. Впрочем, хорошая научная фантастика никогда не была массовым явлением, так что это идет аниме только в плюс.

22 нояб. 2009 г.

Каким «Эрго Прокси» могло бы быть, но почему-то не стало

Бродя старыми интернетовскими тропами, иногда во вроде бы знакомых уже местах натыкаешься на доселе незамеченное. Среди прочего на AnimeNewsNetwork обнаружила рекламный трейлер Ergo Proxy 2005-го года выпуска, просмотр которого оказался для меня крайне прелюбопытнейшим явлением. Всё дело в том, что в трейлере присутствуют кадры, которые в аниме либо отсутствуют, либо совсем другие. Кто хочет, может посмотреть трейлер целиком здесь.
Такое ощущение, будто в готовую уже работу на стадии сдачи проекта внесли целый ряд корректировок.
Вот Ромдо:

Вот прием у старика Мейера (кто смотрел, помнит, что эта зала  появляется только в самом конце сериала в другом освещении и присутствуют там совсем не те герои, что на картинке):

Довольно известная сцена из первой серии с неожиданно взрослым Дедалом:

Не менее известная сцена в ванной (хорошо, что этого урода перерисовали в симпатичного монстра –_-‘):

И это далеко не весь перечень всех странностей, найденных мной в трейлере (пишу так не ради рекламы трейлера, просто картинок тогда получилось бы ещё больше).
Но меня интересует другое. Интересно было бы посмотреть ту самую версию Ergo Proxy, которую рекламирует этот трейлер. Ведь за визуальным изменением возможно изменение и сценарное. Как знать, может быть, в нашем с вами мире существует две версии Ergo Proxy (как две параллельные вселенные)? Какая там была философия, на чём в той версии делался акцент? От чего отказались и что добавили?.. Эх… боюсь, что эти вопросы так и останутся открытыми…

p.s. Да-да, помню, горе мне, дерзнувшему рассуждать… ©

12 нояб. 2009 г.

Ghost Hound

Одной из немаловажных характеристик этого аниме является то, что автор идеи этого сериала Сиро Масамуне, для которого характерно достаточно детальное ознакомление зрителя с темой разговора. Не доскональное, но довольно тесное. На этот раз Сиро-сенсей взялся за глубины человеческого подсознания. Что же, аниме изобилует очень интересными подробностями насчет анатомического строения мозга и различными научными теориями о первопричинах некоторых поведенческих мотивов, однако... однако, в отличие от технических изощрений, подоплёки различных психологических вывертов оказались куда более неприступной крепостью, чем дебри киберпанка.
За все двадцать две серии у меня несколько раз поменялось отношение к этому сериалу. Сначала сериал заинтересовал, потом, к середине, он мне очень понравился, я даже была готова назвать его шедевром (ибо теорий и идей навалили столько, что можно было бы ещё пятьдесят серий самых разных интересных наснимать), а потом сериал стух. Скатился в эмоционально-сопливую яму, да так из неё и не выбрался. И вот здесь я не совсем понимаю причин этого: либо автору не дали возможность раскрутить все те заумные теории, которые накрутили за первые 14 серий (ибо получалось уж слишком серьёзно), либо непосредственные создатели сериала не знали, что со всем этим научным скарбом сделать. И в итоге аниме имеет, с моей точки зрения, довольно странный конец, который оставляет после себя достаточно резко ощутимое чувство разочарования увиденным. Всё свелось к довольно банальным выводам, интерпретация которых могла бы состояться и без ознакомления подростковой аудитории с лимбической системой.
В целом аниме всё равно считаю достойным просмотра, так как мне всё-таки после него захотелось перечитать пару учебничков по физиологии, дабы освежить старые знания. Даже если идеи остались нереализованными, всё равно было интересно их послушать. А что касается поиска призраков - что же... Это аниме не совсем про паранормальные явления. Личные драмы героев тут играют не последнее значение. Ведь именно в них кроются причины всех происходящих на экране событий.
И ещё мне понравилось, как нарисовано. Достаточно большая детализация, красивые пейзажи, очень много японской традиции. Суитен (городок, где происходят основные события) очень похож на Хинамидзаву, что тоже не может не радовать. Только вот музыка подкачала. Если не считать достаточно оригинального решения в виде радиошумов, довольно часто врезающихся в слух, то в целом фоновая музыка ничем примечательным себя не выдаёт. Опенинг неожиданно динамичен, что само по себе обманчиво, ибо сериал, напротив, нетороплив и сдержан. Эндинг... честно сказать, ни разу до конца не дослушала, не любитель я столь тонких голосков. Хотя после каждой серии есть некое послесловие, которое имеет смысл посмотреть в целях ознакомления с очередной идей или теорией - не всегда научной, но, как правило, достаточно занятной.
Неплохая вещица, учитывая, что от Сиро Масамуне я лично не видела ничего, что вызвало бы негативную оценку. Но и не самая лучшая его вещь. Будем надеяться, что мы ещё увидим новые результаты творческого поиска знаменитого мангаки.

7 нояб. 2009 г.

Jigoku Shoujo: Mitsuganae

Я думаю, что девизом третьего сезона «Адской девочки» могла бы стать фраза: «Месть - это блюдо, которое подают холодным». Принципиальное отличие от предыдущих сезонов здесь заключается в показе тщетности как борьбы с местью, так и самой мести. Здесь показаны абсолютно бредовые поводы отомстить - бредовые настолько, что просто диву даёшься человеческой тупости и мелочности. Смею даже заметить, что в этом сериале японский менталитет показан во всей своей анти-красе. Я, конечно, не спешу экстраполировать поведение героев сериала на всё островное население, однако кое-какие выводы сделать можно. И хотя это не первое в моей жизни аниме, наглядно показывающее, что злость - обратная сторона глупости, здесь эта демонстрация оказалась особенно успешной.
Начало сериала мне показалось довольно скучным. Первые две серии дались буквально с трудом. Затем ситуация начала исправляться, хотя всю первую половину сезона авторы заставляют зрителя наблюдать одну и ту же сцену: воплощение Энмы Ай из небытия. Хорошо, что во второй половине сериала это им самим надоело, и нам даже покажут тень привычной бабушки. Хотя первое, что бросается в глаза с первых кадров - это качество изображения. Прогресс, к счастью, не стоит на месте, поэтому мне лично приятно отметить, что авторы, рисуя очередной сезон, использовали все доступные им инновации.
Музыка третьего сезона выдержана в рамках двух предыдущих сезонов, особенно порадовал эндинг - необычайно прозрачный голосок исполнительницы главной роли так и тянул меня всё время дослушать песенку до конца. Наверное, если бы не эта песенка, впечатление от сериала остались бы не самые приятные, поскольку истории, случавшиеся с героями, с точки зрения осознанности поведения довольно жуткие.
В принципе, рекомендовать эту историю к просмотру всем и вся я не могу - просто в силу того, что вещь исключительно на любителя. Если вам понравились первые два сезона - этот посмотрите обязательно, вряд ли пожалеете. Мне лично этот сезон показался лучше двух предыдущих, потому что здесь показаны истории, с одной стороны, довольно банальные и даже какие-то простоватые (типа мести за обиженную собачку), но, с другой, именно в этой мелочности и кроется их кошмарная суть. Если не брать Энму Ай и её бравую компанию, остальные герои - обычные люди - обычные с самой обыкновенной точки зрения. Обыватели, являющиеся основной массой любого общества. Конечно, здесь есть чисто японские особенности, но здесь есть ещё прекрасные экземпляры провинциального и даже какого-то деревенского мышления, представителей которого можно найти, я думаю, в любой стране. Вот представьте, например, что на этом весьма обывательском фоне мы видим девочку, которая обещает однокласснице убить человека. На следующее утро эта одноклассница её благодарит, мол, спасибо за помощь. А та отвечает: всегда пожалуйста, если надо обращайтесь 0.о С точки зрения ужаса это шикарная сцена. И такого там полно.
Основная масса людей - мелочные никчемные существа, в минуты опасности думающие не дальше собственного носа. Хотя зачастую эта опасность является банальным дискомфортом. Но в рамках отдельного взятого маленького человека любая никчемная неприятность может обернуться катастрофой вселенского масштаба. Необходимо быть достаточно развитым человеком, чтобы суметь посмотреть вокруг себя широким взглядом, но большинство на это просто не способны. Этим миром правят эгоизм и зависть, вот главные смертные грехи человечества, от которых оно не желает избавиться. Подобно тому, что злоба порождает только злобу, мстительность - удел примитивного сознания. Здесь уместно вспомнить знаменитую библейскую идею насчет «второй щеки». Хоть я и нерелигиозный человек, я не могу не отметить мудрость этой идеи. Даже если есть повод отомстить, необходимо быть достаточно великодушным, чтобы суметь прервать цепь насилия. Но разве жалкие людишки на это способны? Ведь даже в сериале упоминается, что в какой бы городок ни пришли Энма Ай сотоварищи, история всегда заканчивается одним и тем же: тотальным уничтожением этого городка. Злоба, как и мстительность, недальновидна, именно поэтому формула «Мстишь - копаешь две могилы» действительно справедлива.
Когда Энма Ай говорила, что ад находится внутри каждого из нас, она как раз и подразумевала бесконечную человеческую жестокость. Но этот мир скорее погибнет, нежели в нём появится достаточное количество благоразумных личностей, способных быть элементарно добрее друг к другу и благодаря которым в обществе случится перевес в положительную сторону. Потому что единственное, что интересует обывателей - это поддержание комфортной температуры вокруг собственной задницы. Так что, я думаю, ад для таких людей – самое подходящее место.

29 окт. 2009 г.

Witch Hunter Robin

Это аниме у меня началось с опенинга. Вернее, отдельной музыкальной композиции - Shell. Даже не понимая слов, всё равно эта песня меня чем-то зацепила. Из-за чего за просмотр я всё-таки села. Однако сколь много у этого аниме плюсов, столько же много и минусов.
Смотреть было интересно, тем более, что сериал делится в буквальном смысле на две почти равные части. В первой - трудовые будни Охотников за ведьмами (в буквальном смысле слова, хотя их тут называют ведьмаками, но не суть). А потом сценаристы дали собственной истории коленом поддых, и история оборачивается детективом, в котором некоторые охотники сами становятся предметом охоты (ну, что поделать, бывает и такое). И вот в этом дуализме и кроются главные минусы истории: сильно меняя схему повествования, авторы рискуют, привлекая любителей размышлизмов и неторопливой повседневности, потерять любителей активного действия на экране. И при этом в любом случае любители мелодраматических сцен останутся с носом, потому что любовной линии в этом сериале нет. Да, пару раз мелькнули призраки, но в результате сюжет оказался более чем скуп на эмоции. И то, что есть, любовной линией назвать можно с очень большой натяжкой да и то её можно принять за собственную фантазию. Потому что Робин всего лишь 15 лет. Ребёнок. У неё и так проблем хватает с аномальными способностями, куда ей ещё дела сердешные решать?..
Однако, не смотря на гладкость повествования, довольно приятную картинку (всё-таки, 2002-ой год) и симпатичное музыкальное оформление, всё равно после просмотра у меня осталось чувство некоторой недосказанности. Как будто некие слова вертятся на языке и вот-вот слетят, однако язык немеет, сознание туманится и желанные слова никак не появляются на свет. Чего-то этому аниме всё-таки не хватает, хотя я даже не знаю чего. Да и сам конец. Уж очень он расплывчатый. Чем закончилось я даже так сразу и не скажу, уж больно много авторы оставили своим зрителям просторов для фантазий на тему. Хотя в итоге вроде бы все секреты истории нам рассказали, так что жаловаться по идее особо и не на что.
Впрочем, отдельное слово хочу сказать о рисовке. Я ещё не очень разбираюсь в различных стилях и направления рисовок от различных авторов, однако смею заметить, что в этом аниме присутствует тот самый мой любимый стиль изображения героев, который позже достиг совершенства в моём любимом Эрго Прокси. Впрочем, близкий по духу стиль изображения персонажей мы можем видеть, например, в Эврике 7 или в Бакумацу, и ещё куче других более-менее замечательных аниме. Ведь чем отличается аниме от обычных игровых фильмов? Тем, что мы смотрим его ради того, чтобы увидеть что угодно, но только не реальность. Поэтому, сколько бы мы ни придирались к сюжету, очень хорошая рисовка может вытащить любой плохой сюжет (да-да, облака там всякие, красавцы-мужчины, фансервис и даже, простиоспади, панцу - кому что, лишь бы было ради чего смотреть). В этом аниме мне тоже было на что (в смысле, на кого) посмотреть, хотя этот персонаж вызвал у меня несколько противоречивые чувства. Единственный красавец-мужчина, имеющийся в этом аниме (хотя здесь все персонажи симпатичные) по имени Амон оказался довольно странным типом, которого, как мне показалось, авторы просто не вытянули. Какой-то он недоделанный получился - и это если учесть, что все остальные персонажи раскрыты довольно хорошо. Даже совсем второстепенные. А уж про Робин вообще ничего плохого сказать не могу, эту девочку нарисовали очень хорошо, хотя тема католичества для японцев, похоже, притягательна точно также, как для нас любая японская традиция. Ведь для них экзотика практически всё то, что мы с вами считаем нормой или практически нормой (вилки с ложками, например).
Тякс... ну, это я отвлеклась... Хотя хотела сказать лишь то, что это аниме очень подходит для расслабления и душевного отдыха. Заумных напрягов здесь нет, стреляют какой-то зеленой дрянью и не особо много, так что практически не шумят. В этом аниме мало кричат, а вопли и вообще, кажется, отсутствуют (я уж и не вспомню, вопит ли здесь кто-либо). Самое главное, что даже не смотря на то, что главная героиня - практически школьница, временами она взрослее иного взрослого будет. Да и вообще в этом аниме практически нет детей. А это уже само по себе большой плюс. Приятно посмотреть историю не про подростков, спасающих мир. Хотя конечно, маленькие девочки в аниме - это самые опасные существа. Видимо, любовная линия пала жертвой этого клише, так как Робин уже не маленькая девочка, хотя вполне может претендовать на звание кавайной особы. При этом сила её Дара будет пострашнее иного ружья, запрятанного в скрипичном футляре. В общем, очередной достойный представитель галереи девочек-убийц. А это именно то, что мне и нужно было ^___^

19 окт. 2009 г.

Vampire Host


Забавный японский сериал про вампиров, маньяков и просто убийц. История про «хорошего» вампира не нова, но в этот раз получилось действительно очень достоверно. И хотя отснято как будто любителями на любительскую камеру, и хотя режиссёр очень увлекался перевоплощениями Суо, а сценарист - моментами, когда Рион даёт Суо хорошего пинка, всё равно просмотрелось легко и быстро. Да и вообще, 12 серий по 20 с небольшим минут растягивать на несколько дней смысла не имеет.
Что особенно понравилось – традиционная японская непредсказуемость при раскрытии того или иного дела. При этом, если в начале сериал между комедией (скорее даже пародией) и триллером больше склоняется всё-таки к первому, то уже под конец смешного уже практически ничего не остаётся, и перед нами раскрывается подлинная вампирская трагедия, в которую оказываются втянуты совершенно невинные люди. Юмор тут, конечно, специфический (ну да, а какой же ещё в японском сериале может быть юмор?), однако для сериала, не претендующего на серьёзность, здесь происходит как-то многовато убийств. Не скажу, что это как-то напрягает, однако есть в этом что-то извращённое. Изврата, пожалуй, действительно хватает, поскольку главный герой – практически мальчик по вызову. Практически, так как в случае c Суо при всей его наигранности и жеманности нет отталкивающей пошлости. Суо нашёл для себя довольно приемлемое существование. Днём он может спать в гробу, а по вечерам – развлекать одиноких дам в облике не кого-нибудь, а самого себя. В перерывах между этим его ещё и донорской кровушкой попаивает сердобольный хозяин хост-клуба.
Вот только все жертвы сериала – какие-то глупые существа. Не зря Суо как-то замечает: демоны существуют – это люди. Как ни странно, вампир оказывается в сериале самым положительным героем. Эдаким неуязвимым рыцарем без страха и упрёка. И за что только Рион постоянно его дубасила?.. Влюбилась, что ли?..
Очень хороший сериал для любителей историй про вампиров. Однако это очередной сериал, показывающий японцев не с самой лучшей стороны. Где-то я уже слышала, что японские женщины – одни из самых жестоких в мире. Может быть, это так и есть. Хотя жестокость – обратная сторона глупости. Что сериал прекрасно демонстрирует.

15 окт. 2009 г.

Higurashi no Naku Koro ni Rei

Посмотрев это аниме, я невольно задалась вопросом: а чойта это было? 0.о Популярные базы данных неминуемо пишут в графе «жанр» для данного аниме такие слова как «horror» и «thriller». Собственно говоря, ради этих слов и смотрелось. Конечно, «фильмов ужасов не бывает» ©, но не до такой же степени... Так бы и написали - мистика это. Обычная мистика со всякими необычными штучками.
Впрочем, если не придираться к этой истории и рассматривать её как самостоятельное произведение - вполне неплохо. Графика на высоте, музыка - привычная, герои - знакомые. Даже Сатоши появился. Но нет в OVAшках того, что зацепило в ТВ-версиях хигурашей - нет, уж простите за выражение, того саспенса, который так приятно будоражил воображение предыдущие два сезона. Первый сезон впечатлил и заинтересовал, второй сезон имхо получился лучше первого, и тут вдруг... OVA...
Первая серия - апофеоз маразма. История про волшебные трусы. Как говорится, без комментариев.
Со второй по четвертую – история, которая мне лично показалась интересной, про идеальный мир для Рики-тян, втянутой в тысячелетнюю авантюру Ояширо-самы. Это самые достойные серии.
Пятая серия опять спускается в маразматичную яму, превращая одно из проклятий Ояширо-самы в обыкновенный любовный талисман. Эта серия вкупе с первой тоже рассчитана на специфический японский юмор.
Таким образом, мы получаем продолжение, достойное своих предшественников только на 3/5. Из истории убрали практически всё, ради чего она создавалась, понапихали фансервиса и единственную по-настоящему злобную улыбку Рены так и оставили в виде нереализованной уловки сценаристов. Знаменитый тесак появляется лишь в кадрах опенинга, и то на пару секунд. А кровь здесь показана всего два раза в виде тоненькой струйки из носа при романтическом возбуждении героев (вот такой вот жесткий спойлер xD).
Конечно, первая и последняя серия найдут своих зрителей, но я если и буду пересматривать, то только со второй по четвёртую. Эти серии можно считать логической точкой длинной истории «Цикад...». Однако даже они не добавляют в историю чего-либо нового. Логично, но не непредсказуемо.

7 окт. 2009 г.

First Squad: The Moment Of Truth

Впечатлившись клипом Лигалайза, я поняла, что очень хочу посмотреть это аниме. Но, как оказалось, ждать-то особо и нечего. Хотя бы потому, что в клипе можно увидеть сцены, которые почему-то не вошли в основной фильм.
Мне откровенно не понравилось. Особенно не понравились вставки с живыми людьми, некоторые из которых никакие не специалисты, а обычные актёры. Не знаю, зачем эти вставки сделали, я только в начале их смотрела, а дальше - проматывала. Ибо мне не очень интересно слушать вовремя просмотра аниме объяснения вещей, которые и так каждый образованный человек знает.
Сюжет очень слабый, хотя задумка на самом деле интересная. Убрать вставки, добавить динамики, написать музыку получше - получилось бы добротное фэнтази. А так получилось очень скучно. В сюжете нет никакой интриги, всё предсказуемо. Да и нарисовано вполне обычно, сейчас умеют и покрасивее сделать, впрочем, красивая рисовка - не самая сильная сторона Studio 4°C. Самыми симпатичными здесь получились фашисты >.< А у мертвяков, мёртвых уже 700 лет, почему-то красная кровь >.< Хотя единственное, что мне действительно понравилось - это сцены с постапокалиптичным ВДНХ - вот это реально красиво.
После этого аниме я даже как-то получше стала относиться к такому аниме, как «Афросамурай». Да, там тоже бред, но там реализация строго выдержана в рамках идеи. Там стильная музыка и там драчки - главное. Здесь же попытались налить соплей, оперируя темой ВОВ.
Кстати, меня совершенно не задевает, что авторы решили, казалось бы, столь извращённо пофантазировать на тему Второй Мировой. Получилось как в Бакумацу - реставрация Мейдзи при помощи тёмных сил. Только в Бакумацу никто не рефлексировал по поводу пережитого. А здесь нарисовали советскую атрибутику так, что она вызывает лишь чувство стыда за советское прошлое. Всё-таки, когда у власти военные структуры и спецслужбы, ничего хорошего из этого не получается. Военные не умеют решать гражданские задачи, да их никто и не обучал этому. Отсюда и отношение к обычным людям как скоту - солдат в армии должен только подчиняться, его мнение никого не интересует.
В целом, особо распространяться об этом аниме не хочется. Ну да, отсняли аниме по российскому заказу. Ну да, про Вторую Мировую - такого ещё не было. Лучше бы не выпендривались с квазиреализмом («Мимо нас проехала светловолосая девочка на белой лошади») и отсняли бы обычное фэнтази.
Мне лично жаль время, потраченное на просмотр этого фильма.

6 окт. 2009 г.

Detroit Metal City (фильм)

Сначала не хотела смотреть этот фильм, наслушавшись негативных отзывов. Но потом любопытство победило, и фильм попал в мою видео-коллекцию японских фильмов. Надо сказать, надолго попал.
Поскольку все основные замуты мне уже были известны заранее, тем интереснее было обнаружить несколько неожиданных вещей. Мангу я пока ещё не видела, но, видимо, недалёк тот день, когда и мангу приобрету, однако вопрос не в этом. Фильм мне понравился тем, что в нём появился новый, психологический аспект, напрочь отсутствующий в аниме, а именно: отношение матери Негиши к его занятиям музыкой. Фильм превращает историю про группу DMC из комедии абсурда во вполне адекватную комедию.
Конечно, необходимо учитывать все специфики японского кинематографа. У меня на первых кадрах сложилось такое впечатление, будто я смотрю фильм про вулканцев из вселенной Star Trek. Даром что непроницаемые лица тому очень способствуют. Но тем не менее, мне фильм очень понравился, хотя это очень отцензуренная версия аниме. Зато здесь мы слышим прекрасную песнь «Maou» (魔王 - сатана, дьявол), если конечно, песни с таким названием можно назвать прекрасными.
Отличное кино! ГРОТЕСК!!! \m/

30 сент. 2009 г.

Night Walker: Mayonaka no Tantei


Истории про вампиров обычно хороши тем, что они мрачны и готичны. И тем интереснее было посмотреть нестандартную вампирскую историю, в чём-то нам уже знакомую по роману Энн Райс «Интервью с вампиром».
Это аниме совершенно не готично. Главный герой Шидо - эдакий раскаявшийся вампир, борющийся с нечистью - ну да, где-то мы уже такое слышали/видели. Но не стоит забывать, что это всё-таки аниме 1998-го года. Так что все возможные последствия этого тоже необходимо учитывать, а именно музыкальное оформление и стиль рисования. Некоторые считают этот стиль примитивным, однако подобный стиль рисовки не помешал тому же «Евангелиону» стать очень популярным, так что рисовка может быть и кажется примитивной, но на самом деле это не так. Просто это с высоты первого десятилетия XXI века кажется, что она устарела, хотя это настоящая ручная рисовка. Без какой-либо компьютерной графики, что, по-моему, весьма замечательно.
Итак, что могу сказать хорошего про эту анимешку? По достоинству её смогут оценить разве что любители всякой нечисти. Каждая серия - отдельная история, за исключением нескольких флешбеков, рассказывающих о прошлом Шидо. При этом авторы умудрились рассказать, как собралась вся его немногочисленная компашка, включая милую городскую фею Гуни, не нарушая стиля повествования. Каждая история - ларчик с секретом. Если первая серия - банальные погони хорошего вампира Шидо за плохим вампиром, жрущим всё подряд, то все последующие истории ставят героев перед некими этическими и моральными вопросами, на которые сразу-то и не ответишь (даже с учётом вымышленности историй). Это аниме о поисках человечности внутри звериной натуры, поэтому основная тема - тема внутренней борьбы Шидо с собственным прошлым - она красной нитью проходит через всё повествование. Поэтому нельзя сказать, что это просто пустая анимешка про какие-то драчки со всякими-разными монстрами и кровососами.
Но и не скажу, что аниме прямо-таки захватывающее. Иногда на полсерии становилось понятно, в чём подоплёка. Да и Рихо мне не очень понравилась, хотя чем именно - сказать не могу. К тому же, монологи местами перебарщивают с пафосностью. Не хватает этой истории всё-таки определенной доли изящества (наверное, последствие отсутствия готики). К тому же, последняя серия полностью раскрывает окончательный выбор Шидо между кое-какими персонажами истории (не буду рассказывать какими, чтобы не спойлерить, намекну только, что красавчик Шидо не случайно красавчик, так как прошлое он имел довольно яойное), из-за чего у меня осталось чувство некоего визуального диссонанса.
Но в целом - весьма достойная вещь.

28 сент. 2009 г.

Yamato Nadeshiko Shichi Henge

Когда японцы снимают ужасы - это у них отлично получается. А вот с комедиями сложнее. Менталитет у них всё-таки слишком свой, особенный. Как, впрочем, и чувство юмора. Попросту говоря, они часто смеются над тем, что вообще-то вызывает только недоумение (достаточно посмотреть на их юмористические телешоу). Ну, впрочем, это моё частное мнение.
Поэтому не могу сказать, что из «Семи обличий Надэсико Ямато» получилась очень уж смешная комедия. Может быть, в Японии это нормально, когда толпа девчонок, вопя от восторга, кидается на симпатичного парня (хотя мне не верится, что такое бывает), но я лично ничего смешного в этом не вижу. Поэтому большая часть сериала для меня была довольно утомительной, потому что это были бесконечные моэ-сопли и моэ-визги. Но если отбросить весь моэ-мусор, включая гот-лоли сестёр, которых вообще не понятно, зачем включили в сериал, то в остальном история весьма даже забавна.
Сунако-тян - воплощение гота-хикикомори, обнимающаяся то с анатомическими манекенами, то с черепами. Кёхей, Ранмару, Такэнага и Юки - её полные противоположности, это четыре бисёнена, волей судеб оказавшиеся с ней под одной крышей. Учитывая, как окружающие начинают тут же развешивать слюни при виде парнишек, им повезло, что рядом с ними оказалось такое нелюдимое существо - хоть рядом с ней они морально могли отдохнуть от толп поклонниц.

Впрочем, Сунако-тян тоже предпочитала их сторониться, так как у неё чуть что начинала кровь из носу идти - на почве того же самого, что у всех обычных девушек. Кстати сказать, странноватое это клише - кровь из носа. Мне до сих пор не понятно, почему именно кровь из носа в качестве выражения восторга. Ну да ладно, будем считать это очередной особенностью менталитета.
Сравнивать это аниме с какими-либо другими не буду, потому что сравнивать на самом деле не с чем. Это самостоятельное произведение, рассчитанное на свою собственную аудиторию. Юморок тут всё-таки попадается и смешной, да и во второй половине сериала авторы как будто раскочегарились и повествование пошло как-то поживей.
И ещё мне очень понравился первый эндинг, так что мне стоило посмотреть это аниме хотя бы ради одной этой песни.
Это аниме натолкнуло меня на мысль, что чем больше сдерживаешь эмоции, тем сложнее их потом контролировать. Видимо, это очередная особенность менталитета. У японцев же считается неприличным чрезмерное проявление эмоций, вот авторы и разбуянились. Так что аниме получилось безудержным, здесь постоянно что-то кричат, орут, машут руками, носятся... Из-за этой чрезмерной экспрессивности рисовка в аниме местами получилась очень уж упрощенная.  Но в целом посмотреть всё равно можно. Особенно если много от этого аниме не ожидать.

23 сент. 2009 г.

Twilight of the Dark Master

Интересуясь каким-то конкретным жанром вплотную, трудно всё время натыкаться исключительно на достойные вещицы. Разумеется, что-то может и не понравится. Именно это и произошло у меня с этой анимешкой. Будучи скаченной исключительно потому, что это очередной ужастик, я вынуждена констатировать факт, что эта анимешка - далеко не самое интересное зрелище.
Сюжет слабый. Историю предвосхищает монолог, повествующий о стародавнем противостоянии двух видов существ, которых можно назвать как Светлые и Тёмные (не ново? разумеется). Но если бы не финальный диалог между повелителем Тьмы и повелителем Света, то историю можно было бы вообще смело выбрасывать в мусорную корзину. Этот диалог худо-бедно расставляет все точки над «i» и более-менее объясняет, ради чего всё это смотрелось. А то ведь и не сразу-то понятно, кто есть кто. Впрочем, здесь нет чёткой грани между добром и злом (к счастью, у японцев такое не  редкость), так что и плохие не такие уж и плохие, да и хорошие не всегда хорошие.
Впрочем, нет худа без добра. Не смотря на все сюжетные минусы, история получилась атмосферная. Рисовку OVAшки я бы даже назвала классической для подобного жанра. Для дам и любителей бисёненов здесь нарисовали очень симпатичного молодого мужчину по имени Цунами Сидзё, чьё хладнокровие не может не очаровывать (чем-то он даже небезызвестного Графа Ди напоминает). Ну и заключительная песенка, написанная одним из моих любимых композиторов Уратой Кейси, тоже производит очень положительное впечатление (вот где бы её взять-то?...).
В целом получилась очень специфическая вещь на любителя.

20 сент. 2009 г.

Detroit Metal City

Хы-хы... Афигенная вещь. Вот уж не знала, что существует такой задорный японский death metal. Но музыка - это ещё полбеды. Сам сюжет афигенный. Хы-хы... Мальчика, обожающего песенки в стиле розовых сопелек, делают адским императором и воплощением всемирного зла. Это действительно забавно xD
Комедия неприличная, но всё неприличие укладывается в рамки жанра, и потому - не пошло. Хотя, конечно, утверждение сомнительное, кому-то, может быть, аниме покажется несмешным и именно пошлым, однако вот этот контраст между Краузером II и Сойти-тяном настолько ошеломителен, что воспринимать его без улыбки невозможно. Собственно говоря, сюжет именно на этом контрасте и построен. Коротенькие OVAшки, повествующие о рождении новой легенды тяжелого рока. Вымышленной, конечно. Это аниме постоянно кидается из одной крайности в другую. Подобно тому, как романтический Со-тян перевоплощается в пожирателя младенцев, ровно также авторы не щадят наши уши, включая в опенинге «SATSUGAI», а заканчивая аниме - 0.о - «Аmai Koibito». По этому поводу мне вспоминается анекдот про пьяного рокера, который с утра мучается жутким похмельем, и заботливая мамаша ему то рассольчик предлагает, то ещё что-то, но тот всё отказывается - до тех пор, пока мудрая женщина не изрекает: «Может быть, тебе "Ласковый май"» включить?» И рокер измученным от головной боли голосом отвечает: «Давай. Может, проблююсь». Именно это и хочется сделать в конце каждой серии, слыша, как юное очарование ангельским голоском поёт: «Амай... амай... боку но коибито». И побыстрее включить следующую серию ^___^'
Очень смелое аниме, не рассчитанное на нежные уши. Вообще этот сериальчик можно назвать настоящим издевательством. Гротеск в чистом виде. И именно потому я считаю это аниме шедевром своего жанра.

p.s. Детям до 14-ти смотреть не рекомендуется.

19 сент. 2009 г.

Darker than Black: Kuro no Keiyakusha

А вот начну свою заметку про это аниме с самого главного: этот сериал портит то, что существует в нашей вселенной книга под названием «Пикник на обочине». Даже нет смысла лишний раз упоминать чьих рук сие творение - любой образованный человек это прекрасно знает. А испортила эта книга рассматриваемое мной сегодня аниме одной простой вещью: интеллектуальной составляющей.
Аниме началось бодрецом. Впрочем, оно легко смотрелось на протяжение всех 25+1 серий. Но всё-таки все возможные завязки оказались мыльными пузырями, а авторы увлеклись противостояниями так называемых контракторов. Которые в итоге оказались совершенно бессмысленными.
Аниме пустое. И кончилось как-то совсем уж несерьёзно. Шутка ли, но под конец мне чуть ли не призрак Евангелиона почудился. Вот любят авторы слабых сюжетов поставить своего героя в центр толпы якобы с целью самокопания, а на самом деле - всего лишь жалкая попытка придать некую осмысленность не очень понятно зачем существующей истории. Так что общего у «Пикника...» с этим аниме только одно: внезапное возникновение аномальной зоны со всякими артефактами и последующее изучение этой зоны различными учёными.
Самым положительным моментом здесь будет, пожалуй, музыка. Ведь ОСТ сочиняла Ёко Канно. Да и песенки в Op/Ed мне понравились – они давно уже в анимешном плей-листе валяются.
Получилось бодренько, но глупенько. Пустышка для расслабления мозгов. Эдакое плацебо от аниме - посмотрел вроде бы даже что-то такое замысловатое, а на самом деле - набор удачных героев/ракурсов, и не более того. Даже не смотря на все психологические аспекты сюжета с попыткой отыскать истинное – человеческое - лицо того или иного героя. Для того, чтобы это аниме можно было причислить к жанру «фантастика», ему не хватило совсем немного: слишком много недосказанностей. Как будто авторы сами не знали, как объяснить то, что они там понавыдумывали. Может быть, кто-то скажет, что эта недосказанность аниме идёт только в плюс… Но тогда самой потрясающей смогла бы стать та история, про которую никто и полслова не вымолвит. С недосказанностями надо обходиться осторожно, и не всем это дано…
Что же, посмотрим, что там во втором сезоне будет... >__>

9 сент. 2009 г.

Solanin

Как почти всё в моей жизни, эта манга у меня тоже оказалась совершенно случайно. Купила заодно вместе с чем-то. По принципу, «ашоббыло». Но и в этот раз Вселенная не оставила меня: эта манга дождалась-таки своего часа. Ибо когда я её прочитала, то сразу поняла: это именно то, что мне сейчас нужно…
И дело не в том, что приходится жалеть о том, как протекает твоя собственная жизнь. Но всегда происходит некое разочарование, когда сталкиваешься с повседневной реальностью. Мне понравилось, как про эту мангу кто-то очень правильно выразился: встреча с повседневностью – это тоже испытание.
Человеческая жизнь в большинстве случаев – это изначально заданная стандартная программа с небольшими вариациями. Сначала рост тела, потом ума. Получение первоначального образования (школа). Затем переход на некий профессиональный уровень развития (колледж или университет). Закончив учиться, человек вступает в так называемую взрослую жизнь, часть которой (у кого в большей степени, у кого - в меньшей) посвящает пополнению популяции себе подобными. Так и хочется написать – такими же никчемными индивидами. Получается весьма унылая картина…
На фоне всего этого – со всеми необходимостями в виде питания, сна, уходом за тем уголком, в котором приходится обитать etc. – творчество является именно тем, что позволяет отвлечься от реальности и уйти в тот мир, который тебе по-настоящему нравится. Творчество пробуждает в человеке Человека. И вся твоя обычная жизнь становится лишь препятствием на пути к себе самому. Потому что если хочешь заниматься только творчеством, необходимо сделать его источником существования, но на хобби зарабатывать – это дурная привычка. Приводящая к тому, что ты начинаешь ненавидеть своё увлечение. Так тоже нельзя.
Золотая середина – совмещать оба мира. Но что делать тем, кто не имеет в себе никаких творческих потенциалов?
Впрочем, ответ тут напрашивается сам собой: а им ничего и не надо делать, ибо такие люди весьма довольны своим существованием. И таких людей большинство. Потому-то мы и имеем реальный мир таким, какой он есть. Именно поэтому существует столько бесполезных работ, которые существуют только для того, чтобы создать рабочие места для никчёмных людишек. Возня с бумажками, произнесение умных слов… В любом офисе таких клопов навалом. Особенно это касается непроизводственных сфер. Все хотят возиться с бумажками, никто не хочет работать в поле или на тракторе. Однако кто-то должен и картошку выращивать, между прочим. Но… речь не о картошке. А о том, что люди, для которых невыносима каждодневная пустая рутина, становятся заложниками тех, кто с удовольствием работает с утра и до вечера пять дней в неделю, добровольно вставая в шесть-семь утра – тех, кому, кроме работы, больше нечем себя занять. Любой человек, рождаясь, имеет потенциал, который необходимо развивать и совершенствовать. Большинство теряют способность пользоваться этим потенциалом ещё в детстве. У некоторых он и вовсе такой маленький, что если не стимулировать его развитие извне, он загибается на корню. И тогда вместо людей мы получаем пустоголовые куклы, единственная функция которых – биологическая масса под названием «толпа». Безликая серая масса, существующая только на уровне первой сигнальной системы… И что с ними со всеми делать? И уничтожить их нельзя, и терпеть становится невыносимо…
Единственный выход – это найти себя. Найти и не потерять. Не поддаваться бессознательным инстинктам толпы и существовать в согласии с собственным сердцем. Да, взрослая жизнь – тяжёлая штука, но ей необходимо научиться правильно пользоваться. При должном обращении она становится вполне сносной.
Манга непростая. Она не предлагает готовых ответов. Асано Инио нарисовал для нас историю, которая может оказаться тем самым щелчком по носу в тот момент, когда ты вдруг задаёшься вопросом: «А куда катится моя жизнь?» Вместо того, чтобы мучительно искать на него ответ, лучше потратить время на эту мангу. Передохнуть. И вновь зажечь в душе ту искорку, которая грозилась вот-вот погаснуть.

p.s. Полазив по интернетам, нашла информацию о том, что по данной манге в 2010 году грозятся выпустить игровой фильм. Думаю, что посмотреть кино по этой манге было бы прелюбопытнейше.

7 сент. 2009 г.

Speed Grapher

Фотографировать я очень люблю, поэтому не могла обойти вниманием аниме про фотографа. Пусть про военного. Пусть сериал мистический. Всё равно, мне было жутко любопытно посмотреть. Ну что же, дело сделано, сериал отсмотрен. Моей очень понравилося ^____^
Когда начинаешь рассказывать про это аниме тем, кто его не смотрел - особенно тем, кто аниме вообще не смотрит - может показаться, что рассказываешь про какой-то бред. Впрочем, это вполне заметно по глазам окружающих. «Боже, на какую хрень ты тратишь время!» - воскликнула моя мама. Однако история столь любопытная, что не поделиться ей порой невозможно. Во-первых, сериал очень динамичный. Действия разворачиваются очень быстро, и серии отщёлкиваются одна за одной как шелуха от семечек. Наверное, сериал потому так легко и смотрелся, потому что он не предлагает заумных проблем и ещё более заумных решений. Есть вполне конкретные герои, решающие вполне конкретные задачи, поставленные перед ними судьбой и их собственными желаниями. А что касается сюжета... Что сказать... Одну из основных идей для сюжета украли у Стэнли Кубрика и его последнего фильма «Eyes Wide Shut» («Широко закрытыми глазами»). Секретный клуб, в котором исполняются самые запретные желания элиты общества. Власть - это огромное бремя ответственности, объясняют авторы сериала, поэтому не удивительно, что под этим тяжелым бременем в человеке просыпается столько низменных и отвратительных черт. Ну что же, оставим в стороне «любовь» авторов к политикам собственной страны и посмотрим на историю с независимой точки зрения.
Не смотря на кажущуюся легкомысленность, драчки мутантов-Эйфорий и прочую лабуду про какой-то такой непонятный вирус, способный мгновенно изменять ДНК сразу во всех клетках организма (этот бред даже обсуждать не буду), замечу, что это история, как ни странно, про ненависть к деньгам. Конец для такой несерьёзной вещицы неожиданно серьёзен. Мотивы героев продиктованы вполне конкретными человеческими чувствами - я бы даже сказала, попытками сохранить в себе остатки человечности не смотря на произошедшие в них изменения. К слову сказать, тут японцы в очередной раз поразили меня своим непревзойдённым искусством в любом злодее отыскивать человеческие черты, иногда преисполненные даже какого-то запредельного благородства. Таким образом, я оцениваю это аниме как превосходное. Хотя для 2005-го года нарисовано как-то уж не очень презентабельно. Рисовка местами кажется примитивной - причём, это не нарочитая примитивность (как, например, в Kemonozume), а именно малобюджетная старомодная рисовочка, поскольку из-за всех этих уродцев-мутантов, сражающихся с главным героем в каждой серии, приходишь к мысли, что рассчитано это аниме всё-таки больше на не особо предвзятую молодёжную аудиторию, которым только экшн подавай. Недаром все возможные извращения в этом аниме показаны скомкано - точно неприличный журнал быстро перелистывают, показывая издалека. Поэтому авторы не старались заинтриговать рисунком - здесь упор сделан на сюжет. Возможно, будь это аниме нарисовано по-современному (например, в стиле Эрго Прокси, Тетради Смерти или вот хотя бы в стиле Real Drive) - я бы даже могла бы назвать это аниме шедевром. Потому что качественная рисовка смогла бы затмить собой все бредовости в целом очень неплохого сюжета.
Ну и конечно музыка. Куда ж без неё? xD К слову сказать, студия Gonzo отличается качественными саундтреками, так что и на этот раз они не подкачали. Опенинг здесь отлично подобран, это великолепная песня группы Duran Duran «Girls on film». Очень в тему. Из всех треков мне не понравился только первый эндинг, но это моё сугубо личное мнение. Закадровая музыка очень приятная.
Интересно противостояние двух героев. Главный отрицательный - Суитенгу - это белый ангел с кровавыми крыльями. Образ кажется немного избитым, но по-своему весьма привлекательный. Его антипод - небритый мужик, который, кажется, только вчера приехал из военной командировки - фотограф Сайга. И где-то между ними находится юная девочка Кагура, хрупкое очарование которой неприметно прячется под опущенными ресницами. Не могу не заметить, что даже в этом аниме авторам удалось нарисовать чувства, которые нельзя выразить словами. И вот это мне лично очень импонирует в данной истории.
Таким образом, находясь на тонкой грани между серьёзной драмой и легкомысленным сёненом, авторы уверенно продефилировали по ней до самого конца, продемонстрировав у такой непростой, как оказалось, истории достойный финал. Я думаю, что это аниме получилось именно таким, как авторы его и задумывали. В любом случае, если авторам удалось создать свою собственную - отдельную - вселенную, то это уже само по себе неплохо. Аниме интригует, его хочется досмотреть. Возможно даже, что когда-нибудь пересмотрю.

4 сент. 2009 г.

RD Sennou Chousashitsu

М-да... Вот уже прошли сутки с того момента, как закончилась последняя серия, а я всё ещё под столь сильным впечатлением, как будто закончила смотреть сериал только что. М-да... Давненько мне не попадалось столь сильных вещиц.
Рассказывать об этом аниме бессмысленно, его надо смотреть. От начала и до самого конца. Слушать, вникать в смысл диалогов. Нет, это вам не бессмысленная жвачка для мозга, и только неискушенный в научной фантастике зритель будет постоянно отвлекаться на женские аппетитные формы. Хотя посмотреть здесь действительно есть на что, любителей фансервиса здесь тоже вниманием не обошли. Ну да чёрт с ним, с фансервисом. Трусселями нас не запугаешь. Нам, главное, пищу для мозга подавай.
Ну и для ушей. Музыка в этом аниме играет особую роль, и при этом она здесь очень разная. К слову сказать, я ни разу не прокрутила опенинг этого сериала. Песня фантастическая, впрочем, сам опенинг тоже завораживает. Хотя эндинг тоже фантастический, эти песни однозначно попали в избранные аниме-треки. Самое интересное другое. Композиторов ОСТов тут два. Первый - Таниути Хидэки, его треки - это легкая электроника. Второй - Хирано Ёсихиса, который написал к этому аниме мелодии, исполняемые симфоническим оркестром. Если сравнивать двух композиторов, то сколь футуристичны треки первого, ровно столь же старомодны треки второго. Тем не менее, симфоническая музыка здесь не просто уместна, она является прекрасным интеллектуальным фоном. Недаром, я думаю, тема главного ученого Кушимы - это модернизированная версия очень известной мелодии Паганини.
Учёные здесь - главные действующие лица. Искусственный остров - модель Рая на Земле - это обиталище людей, занимающихся одновременно и виртуальной реальностью, и океанологией. Представить виртуальную реальность в виде океана - это, конечно, смелая мысль, явно претендующая на оригинальность. Тем не менее, сколь ни была бы абстрактной цель исследований, любой учёный занимается поиском ответов на самые обычные, казалось бы, вопросы. Например, что такое Жизнь? В чём её сущность? Можно ли её потрогать?.. Ну и так далее. Постичь суть жизни - это главный вопрос, который заставляет учёных заниматься своими исследованиями. Вот и аниме про это - про поиски ответов, бесконечные поиски, долгие, преисполненные проб и ошибок. Тем не менее, истинный учёный, однажды сделав свой главный жизненный выбор, уже не остановится перед своей целью, он будет искать - искать до тех пор, пока не приблизится к ответу хоть чуть-чуть. Мне хочется верить, что учёные - это целеустремлённые люди, чьи светлые идеалы служить человечеству - не просто выдумка киношников. Оставим в стороне подробности современного мира, позволим себе насладиться вымышленным миром настоящих учёных - и именно это аниме нам и предлагает. Насладиться созерцанием почти-Утопии. Пусть и не совсем совершенной, но это даже и лучше. Ведь хочется верить, что в будущем люди не превратятся в бездушные машины...
Мне кажется, что авторы могли бы сделать больше, чем 26 серий. Хотя, может быть, и этого вполне достаточно, а все недосказанности... в целом ведь всё равно понятно, на что авторы намекали. И, возможно, разжуй они нам всё по полочкам, у сериала бы пропало то очарование, которое захватило с первых кадров и не отпускало до самого конца. Тем не менее, 26 серий для такого сериала - это и много, и мало одновременно. За один раз посмотреть сериал мне не удалось, иногда хотелось брать нечто вроде передышки. Пойти погулять, потом вернуться, вздохнуть полной грудью и вновь погрузиться в просмотр. Мало - потому что мало. Хорошего сериала должно быть много. Хотя были здесь моменты, где авторы как будто сплоховали с рисовкой, или некоторые кадры заменяли статичными картинками. В любом случае, аниме всё равно получилось целостное. Полноценная вселенная, симпатичные герои, очарование Будущего... А кибертехнологии в этой истории кажутся близкими как никогда...
Здесь, пожалуй, мне стоит оговориться, почему я применила к этому аниме метку «киберпанк». С одной стороны, этот жанр являет собой синтез высоких технологий и низов человеческого общества. Если рассматривать с этой точки зрения, то киберпанка в этом аниме кот наплакал. Я ещё точно не знаю, как мне классифицировать научно-фантастические произведения, поскольку термин «фантастика» совершенно не дает представления о своих подвидах, которые между собой порой очень сильно различаются. Однако, учитывая, что в этом аниме немалая роль отведена кибернетическим организмам и виртуальной реальности, я решила, что жанр «киберпанк» применимо к данному аниме будет свидетельствовать о том, что это история про вполне конкретные области научной фантастики. О том, что это научно-фантастическое аниме, думаю, споров не должно возникнуть.
И особое слово про последнюю серию. Вода - как связующее звено между всем живым на планете. Идея не нова, и исследования воды идут на нашей планете уже не первый год и даже не первое десятилетие. Самая простая и самая загадочная жидкость на земле. Пока одни доказывают, что вода способна хранить в себе информацию, другие упорно продолжают в это не верить. Однако отрицать уникальность и необычность воды нельзя. Именно поэтому меня так порадовала последняя серия.
Однозначно пересмотрю ещё раз, и однозначно - не единожды. Список просмотренных шедевров наконец-то пополнился. Сиро Масамуне не обманул моих ожиданий, и я не зря ждала, когда выйдет весь перевод, чтобы просмотреть все серии разом. Пусть и с небольшими перерывами, однако я бы не вытерпела каждый раз ждать следующую серию. Достойная жемчужина в моей коллекции.

29 авг. 2009 г.

Wonderful Days

До этого фильма о творчестве южно-корейских аниматоров я не знала практически ничего. Догадывалась, что в этой стремительно развивающейся стране существует своя собственная кино-видео-индустрия, однако как-то не приходилось мне интересоваться, а что там у них такого есть интересного. Не приходилось прежде всего потому, что я не знаю корейского языка.
К счастью, сейчас очень много фильмов из этой интересной страны переведено, в том числе и анимационных, так что есть с чем познакомится и есть что новенького посмотреть. Тем более, что посмотреть на самом деле есть что.
Самый распространенный перевод названия этого фильма - «Фантастические дни». Но всё-таки по смыслу больше подходит «Чудесные дни». Потому что в основу истории легли воспоминания о чудесных днях детства, заставившие главного героя затеять весь этот сыр-бор.
Я не хочу рассказывать сюжет, потому что сама не люблю спойлеры. Скажу только, что это фантастическая история, случившаяся после некой глобальной катастрофы. Подробности апокалипсиса не рассказывали, ясно только, что кучка выживших смогла обернуть трагедию в свою пользу. Правда, за это же и поплатилась в итоге (хех... вот всегда за подобное расплачиваются только в фильмах, в жизни оно как-то так почему-то пока не получается). Однако история получилась в принципе логичная, флешбеки использованы грамотно, мне лично всё было понятно. Возможно, сюжет местами всё-таки слабоват, кое-где передозировали с пафосом, где-то служба безопасности ведет себя странновато... В общем, придраться есть к чему, но, в конце концов, такой потрясающей картинке можно простить многое.
Самое главное, что здесь очень хорошая музыка (теперь найти бы ещё ОСТ) и очень качественная графика. Я ожидала, что это будет полностью 3D-анимация, однако 3D использовали только для фонов и механизмов, а сами герои нарисованы двухмерно, причем, не могу не отметить, что это довольно редкий случай очень удачного сочетания двух таких разных, казалось бы, видов график. Более того, я была негативно настроена на этот фильм из-за графики именно из-за моей нелюбви к 3D, однако здесь авторы меня приятно удивили. Так что дальнейший просмотр вызвал только положительные эмоции. И еще немаловажный аспект - это прорисовка героев. Что и говорить, герои здесь симпатичные. Даже те, кто по идее показан карикатурным уродцем. Что касается музыки, она здесь очень атмосферна. Приятные мелодичные треки подходят как к картинам фантастического города Будущего, так и постапокалиптичным трущобам и равнинам. Есть кадры, которые так и просятся в качестве валпейпера на рабочий стол - очень много красивых ракурсов.
Вместо заключения могу сказать, что этот фильм явился для меня неожиданным сюрпризом. Всегда приятно приоткрывать завесу чего-то нового - невиданного до сих пор. И вдвойне приятно, что за этой завесой может оказаться действительно что-то интересное. Не спешу делать вывод по всего лишь одному фильму, однако скажу, что с этих пор я буду внимательнее следить за южно-корейскими новинками. Хотя для меня Ю.-В. Азия уже давно похожа на красивую шкатулку с множеством самых разнообразных и удивительных вещиц. Эту шкатулку, пожалуй, стоит приоткрывать почаще не только с японской стороны.

25 авг. 2009 г.

xxxHOLiC: Shunmuki

Мистерия. Так загадочно, что ничего не понятно. Сначала. Потом немного приходишь в себя и всё становится на свои места: да, давно пора мне уже прочитать эту мангу.
Очень красивое аниме. Наверное, самое красивое по сравнению со всеми предыдущими аниме из этой серии. Один опенинг чего стоит - и песня, и оформление... М-да... Очень красиво...
А как была восхитительна Юко-сан в кимоно с крыльями бабочки!.. Вот за один этот образ я готова поставить этому аниме десятку. Прелестные традиционные мотивы под прекрасную музыку, умные слова и выразительные глаза - и мы получаем изящный коктейль для лунного вечера.

Одно слово: прррелестно!..

24 авг. 2009 г.

Kachou Ouji - Hard Rock Save the Space


Молодость - это способность мечтать. Помимо всего прочего, конечно. Хотя к чему давать определения явлению, которым нужно просто жить. Хранить в душе и стараться как можно дольше от себя не отпускать. Молодость - это прекрасное время.
Молодость подобна лодке в бескрайнем океане, когда кажется, что все горизонты твои, вот они, только дотянись рукой. Попутный ветер в парусах, сильные руки на вёслах... Энтузиазм и огонь в груди способны преодолеть многие и многие морские мили... пока твоя прекрасная лодка не налетит однажды на скалы повседневной реальности. И вот уже от прекрасного парусного средства остались только щепки и воспоминания...
Мы сами решаем, когда заканчивается наша молодость. И никто другой. Делаем выбор, пожалуй, самый главный в своей жизни, сознательно отказываясь от юношеских грёз и принимая на себя всю тщету реальности. Повседневности... Да чего уж там скрывать - банальной бытовухи.
Герой нашего аниме имел прекрасную мечту, у него была группа, он был знаменитым рок-музыкантом. А потом однажды они все нашли работу, и группа распалась. Лодка может быть и не разбилась, но надолго причалила к берегу, и якоря глубоко зарылись в илистом дне каждодневных обязанностей.
И вот тут перед героем - да и перед зрителями - встаёт вопрос: а каково это жить с добровольно вырванным из груди сердцем? Стоит ли эта обычная мирная семейная жизнь столь радикальной перемены настроений? Вот об этом, пожалуй, это аниме и повествует. На забавном языке, являющемся смесью повседневности и космической фантастики.
Нет, я не за то, чтобы вечно витать в облаках. И иногда следует посматривать вокруг себя трезвыми глазами. Но взрослые настолько уверились в необходимости своих каждодневных ритуалов, что можно подумать, что они все душевнобольные - наподобие тех, что впадают в панику, стоит на их рабочем столе цветные карандаши поменять местами. Люди... хотя нет, правильнее тут сказать обыватели - так вот, обыватели часто зацикливаются на вещах, которые не должны иметь первостепенного значения в жизни. Вот как наш герой. Да, он стал семьянином, примерным членом общества на жаловании... Но что мешало ему совмещать мечту и реальность? Отсутствие свободного времени?.. Некоторые столько времени тратят на телевизор и саке, что жаловаться на свободное время им просто грешно...
Отдельное слово здесь необходимо сказать о музыке, так как это аниме - редкий пример музыкального аниме. Музыка здесь является центральным связующим звеном между той самой повседневностью, в которой мается наш герой, и космической ненаучной фантастикой. Не распространяясь особенно, в чём же секрет Одзи, скажу только, что его музыкальный талант обладает поистине убийственной силой. Мне не очень хочется распространяться на тему фантастики в этом аниме. Она - не самая сильная сторона этой истории. Поэтому если для вас рок-н-ролл не имеет особого значения в жизни, то, пожалуй, вы скорее разочаруетесь.
Для меня же дело обстоит несколько иначе.
Гитара - прекрасный инструмент, изобретенный ещё в Др. Египте. Считается, что гитарная музыка - это музыка интеллектуалов, и частично объяснение этому, наверное, кроется как раз в секрете создания этого музыкального инструмента. Музыка Др. Египта была трехтоновой (в отличие от современной, полутоновой... надеюсь, я тут ничего не напутала). Так вот, существует мнение, что культура древних египтян делала акцент исключительно на умственном развитии, поэтому и трехтоновая музыка способна оказывать влияние на развитие умственных способностей (в противовес тут можно поставить культуру Др. Индии, где делали акцент на духовном развитии, да и музыка у них была четырехтоновая, развивающая духовную составляющую личности). Учитывая, что сейчас пишут совершенно не такую музыку, как в древности, всё равно мы до сих пор чувствуем в своей жизни отголоски деятельности предыдущих поколений. И как знать, возможно, утверждение, что только интеллектуально развитые люди слушают рок - вообще гитарную музыку, вполне имеет право на существование. Я этого не знаю.
В любом случае гитарные аккорды - не важно, акустическая гитара или электрическая - способны взбудоражить самые глубинные настроения в душе, всколыхнуть то, что лежит на её дне мертвым грузом, и даже перевернуть мировоззрение. Недаром эту музыку необходимо слушать, её мало слышать. И, думаю, не случайно опенинг «Cautionary Warning», написанный специально к этому аниме Джоном Сайксом, звучит столь тревожно в начале каждой серии. Драйв этой песни как бы нарочно заманивает нас в увлекательное путешествие по волнам бушующего океана наперекор штормам и бурям, однако вот опенинг заканчивается, и... показывают дяденьку в галстуке за компьютером. Жалкое существо с потухшим взором где-то за тридцать... Я не дяденька, но точно могу сказать, что молодость заканчивается именно в тот момент, когда ты понимаешь, что твои юношеские мечты перестали существовать. Я не знаю, что это на самом деле. Возможно, это просто моральная усталость. Либо груз навалившихся на тебя проблем. Огромные потоки информации, в которых мы существуем, разумеется, оказывают на нас не лучшее влияние. Голова к середине жизни так или иначе замусоривается огромным количеством лишней информации. И уже не остаётся сил на то, чтобы мечтать...
Но это только так кажется. Если мечта когда-то и была, она должна остаться в сердце. Она будет долго умирать - ещё дольше, чем надежда. Поэтому даже если ваша лодка разбилась, это не значит, что нельзя построить новую.
Аниме мне очень понравилось. Даже не смотря на все возможные сомнения относительно гениальности сюжета. Иногда надо посмотреть что-нибудь подобное, чтобы встряхнуться. Отряхнуть прах прожитых лет с усталых плеч, улыбнуться и снова, задрав голову высоко вверх навстречу яркому солнцу, вдохнуть воздух былой юношеской свободы - ведь он никуда не делся, мы просто иногда перестаём им дышать.

22 авг. 2009 г.

Animation Seisaku Shinkou Kuromi-chan 2


Продолжение истории про неунывающую Куроми-тян, которая решила посвятить свою жизнь аниме-индустрии. Нарисована эта OVAшка гораздо симпатичнее, чем первая. Такое ощущение, будто авторы, высмеивая все возможные недоделки в процессе создания аниме, нарочно решили нарисовать историю практически идеально. И, поскольку это комедия, здесь так же использованы все возможные приемы в изображении эмоций персонажей.
Но всё же эта часть вышла не такая смешная, как первая. Хоть и не менее захватывающая. Маленькая студия с ограниченным числом работников получает сложное для себя задание: три показа одновременно. На помощь Куроми присылают какого-то нагловатого типа с резиновым позвоночником, но Куроми не сдает своих позиций и в итоге работа не просто сделана, она сделана хорошо.
Не знаю, кому как, а мне лично нравятся истории про какие-то конкретные виды деятельностей. В конце концов, у любой профессии есть вполне конкретное человеческое лицо, и такие лица мы каждый день видим с вами в толпе. Врачи, учителя, пожарные, полицейские... Сколько историй про будни работников различных сфер деятельности? И тем интереснее посмотреть на суровые будни тех, кто создаёт все эти цветные анимированные картинки. Не говорю, что история получилась документальная. Комедия всё-таки. Но в целом это интересно. Так что анимешка получилась замечательная.

Fake


Я уж и не помню, по какой причине решила скачать эту анимешку. Простенький детективчик, комедия положений и юношеская любовь - вот три главных, лучших и единственных составляющих этого аниме.
В основе сюжета - ненависть к японцам. Причем, не только в прямом, но и в переносном смысле, если учитывать, что в этом аниме все японцы не просто страшненькие - их даже как-то изуродовали. Хотя прорисовка персонажей, особенно главной парочки Рё и Ди - не самая сильная сторона OVAшки. В целом нарисовано неплохо, даже как-то живенько, но то, какую манеру избрали авторы, рисуя лица героев, если честно, на меня сначала наводило тихий ужас. В какой-то момент я даже радовалась, что нужно отвлекаться на титры, чтобы не смотреть в эти кривые и пустые глаза, как будто смотрящие в разные стороны. Надо сказать, что подобная манера рисовки оправдала себя всего пару раз за 50 мин, да и то лишь в изображении лица Ди. Рё в этом аниме спасали только общие планы и вид со спины.
Впрочем, многого от этой анимешки ждать не стоит. Забавно, иногда даже смешно. А сюжет является лишь дополнением к похотливым мечтам Ди. И ещё настораживает количество ахтунгов в нью-йоркской полиции. Сразу вспоминаются металлурги из сериала «Симпсоны». Ну, а вообще, никакого яоя, история практически целомудренна. И немного печальна, но куда уж без печали, раз примешали детектив? Так что посмотреть один разочек можно.


p.s. Да, и ещё. Аниме нарисовали по манге. Думаю, любителям яоя имеет смысл её поискать (разумеется, тем, кто ещё не читал).

13 авг. 2009 г.

Yoju toshi

Как некогда сказал М. Горький, в основе любой фантазии лежит реальность. Разумеется, имелась в виду не только объективная реальность, а так же и тот факт, что корень любой выдумки всё равно находится в нашем с вами мире - даже если это мир идей, снов, подсознания и потаённых страхов. В противном случае откуда бы в этом мире взяться такому жанру, как «ужасы»?
Когда повседневность задалбливает тем, что «ничего не происходит», человек обращается к фантазиям. Хорошие, красивые и даже сладкие фантазии появляются тогда, когда человеку как раз именно этого хорошего, красивого и сладкого не хватает в реальной жизни. И это как бы всё понятно. С точки зрения психологии появление хороших фантазий даже как бы логично, ведь это не что иное, как защитная реакция от негативной действительности. И другое дело, когда появляются негативные фантазии на фоне объективно сносной и иногда даже весьма неплохой жизни. В чем-то это парадоксальное свойство человеческого мозга. Его пытаются называть как угодно: психическими отклонениями, извращениями, бешенством матки или еще чего-нибудь бешенством, но так или иначе, человеку свойственно сходить с ума, когда ничего в жизни не происходит. Скука - вот что рождает всех этих монстров и чудовищ. А если скука накладывается на социальные запреты, к фантазиям примешивается вкус запретных плодов. И тогда в ужасах появляется не только чрезмерное насилие, но также и эротика. В любом случае фильмы ужасов - это всегда запредельный жанр. Он вытаскивает наружу всё грязное белье подсознания. Да-да, то самое, о ковырянии в котором предостерегал Фрейд любого начинающего любителя психологии.
И тем не менее, отдельные индивидуумы умудряются сделать из этого жанра если не шедевры, то всё равно очень интересные вещицы. В частности, одним из таких индивидуумов является Кавадзири Ёсиаки, чьи талант и умение превращают дебри человеческого подсознания в весьма занимательные истории. Конкретно эта анимешка привлекла меня прежде всего тем, что она, при всей своей фривольности и разнузданности, не оскорбляет разум и позволяет познакомиться с довольно логичной историей, в которой меня ни разу ничего не напрягло с точки зрения наукообразия и бредовых выдумок. Здесь не стали заморачиваться на несуществующих научных теориях. Героям из двух миров - мира людей и мира демонов - дали конкретную цель, которая в итоге оказалась несколько другой по сути, но которая логична с точки зрения предлагаемой нам Вселенной. Ночной «город чудищ» пугающе красив, женщины по-восточному обворожительны, мужчины тоже нарисованы ничего себе. Сцены мистических сражений длятся ровно столько, сколько нужно. Музыкальное оформление скромное и ненавязчивое. В целом, придраться в этой анимешке мне не к чему. Другое дело, что история не такая уж впечатляющая, но для подобного жанра это нормально.

11 авг. 2009 г.

Asatte no Houkou

Вот вечно людям чего-то не хватает, вечно их чего-то не устраивает. И даже когда жизнь, казалось бы, наконец-то налажена, всё равно любой человек сможет найти что-нибудь, что смогло бы подпортить общую благоденственную картину. Собственно говоря, это аниме именно об этом: о том, что нужно уметь ценить то, что имеешь, и не заглядываться на то, что недоступно. Ведь мы часто не задумываемся, а насколько мы готовы к осуществлению своих желаний?..
Первая серия, пожалуй, самая испытательная за весь просмотр. Смотришь-смотришь... Вроде бы всё понятно, что за герои, какие у них проблемы... А потом наступает конец первой серии и ты понимаешь, что смотреть надо дальше. Ибо интересно, чего там дальше будет. Правда, это всё-таки больше повседневность, чем фэнтази, да и фэнтази тут такое... очень уж маленькое... Я бы даже сказала незначительное, сводящееся к одному невероятному факту. Эдакая попытка сказать «если» как если бы это «если» на самом деле оказалось бы возможным. А дальше - сплошная повседневность. Ну да, с соплями, сомнениями, сожалениями, самокопаниями и прочими эмоциями. Пару раз за просмотр даже зевнула, однако больше всего меня порадовало здесь музыкальное оформление. Прозрачные тонкие мелодии всё-таки очень четко передали те настроения и эмоции, которые герои особо и не выразили словами, но которых за всю историю было прочувствовано предостаточно.
Так что это аниме мне всё-таки понравилось, поскольку оно легкое и несуетное. Да, дети кое-как пытаются решить проблемы взрослых, и наоборот, но при этом весь этот круговорот событий и чувств всё равно не нарушает умиротворения общей картины мира. Как говорится, нам бы эти проблемы... © Больше всего меня как раз эта фоновая стабильность и порадовала. Да, в душе у героев не всё так спокойно, как им хотелось бы. Но в целом вселенная продолжает вертеться с прежней скоростью, будущее не пугает своей неотвратностью и при этом у героев есть настоящие друзья, которые и являются как раз залогом в любом случае положительного будущего.
Хорошая вещь для людей, уставших от бренности сумасшедшего мира, с превышением скорости несущегося навстречу неизвестности куда-то подозрительно вниз.