8 июл. 2020 г.

Kaze ga Tsuyoku Fuite Iru

Аниме "Почувствуй ветер" определило для меня ещё один немаловажный критерий настоящего шедевра: это когда тебя вдруг заставляют сопереживать совершенно чуждой тебе идее.
Честно говоря, я не люблю спорт. Мне больше нравится физическая культура - такая, где различного рода физические нагрузки на различные группы мышц в целом оздаравливают организм, а не убивают, как это происходит в профессиональном спорте, где в 35 лет уже выходят на пенсию. Но и в целом я не считаю существование физической оболочки, обслуживающей деятельность головного мозга, чем-то значимым в собственной жизни. Да, эту оболочку приходится поддерживать в надлежащем состоянии, чтобы она не слишком отвлекала от действительно интересных задач, но всё-таки для меня тело всегда вторично относительно мозга. И именно поэтому, казалось бы, с чего мне смотреть аниме про спорт? Тем более что это какой-то бег. Кучка молодых парней посвящает всё своё свободное время тренировкам, во время которых они не делают ничего, кроме как попеременно переставляют ноги туда-сюда несколько быстрее, чем среднестатистический обыватель.
И тем не менее, эта история не была бы шедевром, если бы это было просто аниме про бегунов. Да, эти ребята любят бег (каждый по-своему), хотя поначалу они просто ввязались в некую авантуру - подготовку к знаменитому забегу Хаконе Экиден. Но вообще-то это история о людях со всеми их достоинствами, слабостями, недостатками и тараканами. Нам показывают историю про студентов университета Кансей, которые, не смотря на то, что пришли в клуб лёгкой атлетики порой слишком лукавым путём, тем не менее сумели найти для себя нечто общее, что в итоге объединило их всех в одну большую семью, превратив в десять братьев по духу. И, честно говоря, я посмотрела это аниме буквально на одном дыханье (ну, ладно, на трёх - три дня смотрела, а это, между прочим 23 серии (!)).
Размышляя о беге, я пыталась понять, какое у него может быть практическое применение в реальной жизни? Не забавы ради, а в древности? Мне на ум пришло только одно: быстро доставлять сообщения - например, на войне. Как оказалось, именно так и были придуманы забеги "экиден", которые появились в Японии в период Эдо (как пишет, например, Википедия). Вообще эстафета сама по себе как бы подразумевает, что сначала у неё было сугубо практическое значение (как смена перекладных лошадей), и только потом уже, когда научно-технический прогресс заставил сменить старые привычки, игра обернулась забавой. А когда-то давно, в прошлом в различных противостояниях побеждал тот, у кого была не только самая лучшая, но и самая быстрая разведка. Ведь сколько войн было проиграно не только потому что главнокомандующий дятел, но и потому что ставка не успевала вовремя получить нужную информацию о противнике. Так что в прошлом у подобных "развлекух" действительно был вполне себе практический смысл. Другое дело, что спорт в наше время стал исключительно развлечением (ну, и немножко - зарабатыванием денег).
Только, вот, физическая культура, на мой взгляд, больше имеет права на существование, потому что физическое развитие не должно становиться во главу угла. Важно здоровье, а не объем мышц. Да и потом, мы же понимаем, что чрезмерное увлечение физическими нагрузками - это ещё одна форма наркомании, только в данном случае наркотиком являются эндорфины, которые выделяются в ответ на боль от физических нагрузок. Впрочем, у меня нет особого желания развивать эту тему, биохимия тут довольно примитивная. К тому же, физические нагрузки плохо сказываются на синтетической активности мозга, и именно поэтому я их не жалую. Хотя бывает, что и мне хочется кровь погонять, так что я даже могу понять всех этих любителей поотжиматься, поплавать или побегать.
Может показаться странным, зачем столько оговорок? А вот именно для того, чтобы потенциальный читатель как можно яснее понял мою позицию: да, я могу что-то считать лишним в своей жизни. Но это не значит, что я буду осуждать кого-то за то, что он все свои выходные посвящает бегу. Ну, нравится человеку физуха. Ну, может быть, это всё, что его интересует в жизни. Да и потом, каждый сходит с ума по-своему. Главное - это болеть некоей идеей. А ещё главнее - ставить перед собой такие цели, которые кажутся нереальными, потому что только так можно достичь чего-то по-настоящему великого.
И в этом смысле я считаю, что это аниме не совсем про бег. Оно про мечту. Один мальчик очень хотел пробежать Хаконе Экиден. Но мы же с вами прекрасно понимаем, что мечта может быть абсолютно любой, нам просто предлагают универсальную схему на конкретном примере. Сам процесс достижения мечты - это вопрос мотивации и целеустремлённости. Дорогу осилит идущий. Ну, или, как в данном случае, бегущий. Если чего-то хочешь, тебе нужно разработать стратегию, подготовить тактику, придумать какой-нибудь план и придерживаться его. А там, глядишь, подключится старое-доброе "терпение и труд всё перетрут". Только под лежачий камень вода не течёт, но если применить должные силу и упорство, то можно достичь много - причём, порой даже больше, чем ожидаешь.
Это действительно удивительное аниме. История в меру смешная, в меру трогательная. Не без идиотизма (история всё-таки про спортсменов, хоть и любителей), но всё-таки есть у этой анимешки свой невероятный шарм, который даже меня, прожжёного любителя посидеть за компьютером, заставил задуматься: а не начать ли мне тоже бегать по утрам?.. Вот реально, аниме заразительное. Они так интересно бегают, что хочется самому узнать, каково это - почувствовать ветер. Ну, или вспомнить (как в моём случае). Название, кстати, очень удачное, ибо оно описывает состояние человека, который бежит один... где-нибудь. Можно с музыкой, можно без - это кому как нравится. Ты бежишь, и тело будто само несётся сквозь пространство, тебе нужно только ноги вовремя подставлять. Самое главное, что дарит бег - это ощущение лёгкости. Ты будто бы скользишь над бытием, и весь мир со всеми своими проблемами и недостатками сразу же отходит на второй план - будто перестаёт существовать... И ничто не сравнится с этим ощущением... Разве что песня Тукая Тайти "Reset" (оно же первый эндинг), которая удивительнейшим образом передаёт то ощущение лёгкости, что испытываешь во время приятной пробежки...
Короче, на удивление потрясающая вещь. С удовольствием как-нибудь пересмотрю ещё раз.

30 июн. 2020 г.

Steins;Gate: Fuka Ryouiki no Deja vu

Скажу сразу, я считаю вселенную "Врат Штейна" сильно переоценённой. Авторы замах, конечно, сделали серьёзный, только промахнулись сильно мимо цели, потому что в этом аниме нет ничего, что могло бы понравиться так называемой целевой аудитории, на которую, типа, это всё и рассчитано: здесь слишком невнятный сюжет с притянутой за уши мистикой, в которую впихнули пару терминов из энциклопедии, чтобы было более-менее похоже на научную фантастику, и заодно ещё и приправили всё это отборнейшими зелёными соплями. Коктейль получился вообще-то препротивнейший.
И если в сериале была какая-то динамика, в которой сопли более-менее размазывались по сериям, то здесь мы получаем отборнейшую порцию соплей без вообще каких-либо претензий на научность, что только умаляет какие-либо достоинства этого аниме.
По сути это подростковая история про каких-то долбоёбов, которые толком дорогу переходить не умеют (кстати, этот же косяк был и в основном ТВ-сериале - я про умение переходить проезжую часть без последствий для здоровья). Ребят, вот серьёзно - тут дорогу перейти со спокойным трафиком - реально проблема. Даже повод для драмы. Мне кажется, одной этой характеристики достаточно, чтобы наплевать на это аниме и забыть. Хотя защитники этой истории наверняка углядят здесь "какие-то высшие смыслы", типа, что друзья в жизни важны, что нужно уметь ценить тех, кто рядом с тобой и что ты жив, пока жива о тебе память... ну и прочая очевидная хрень, которая в общем-то настолько очевидна, что непонятно, зачем на такие очевидные мысли тратить полтора часа своей жизни?
Честно говоря, я и сама теперь не знаю, зачем посмотрела. Времени совсем что-то в последнее время нет, и заморачиваться с долгостроями-многосерийками тоже пока не хочется, а отдохнуть как-то надо было... короче, вспомнила, что валялась у меня такая вот вещица... Что поделать, сама скачала. Но вообще история очень незрелая. Интеллектуальностью тут даже не пахнет. Зато есть розовощёкая цундере, которая здесь не так бесит, как в сериале. Маюши здесь совсем девочка-овощь (уверена, если вскрыть ей черепушку, то там не будет ничего от слова совсем). Как ни странно, самый нормальный здесь персонаж - это толстяк-извращенец, который понятен в своём пристрастии к большим сиськам. И на нём проблески хоть какой-то логики заканчиваются, потому что здесь на Курису-Кристину-цундере попытались навешать всё те же проблемы, что в своё время навешали на главгероя в ТВ (который Ринтаро Окабэ) - он не искал спасения своих друзей на самом деле, он искал временную линию, где они не дохнут в молодом возрасте. Так и здесь мы видим попытку наступить на те же грабли, однако авторы наступили на горло собственной песне и создали нам волевого персонажа, который всё-таки сумел не захлебнуться в собственной слёзной жидкости и выделениях из назальных полостей. Правда, это нас всё равно не избавило от драмы, разыгранной с размахом провинциального театра юного зрителя. Драмы, суть которой я до сих пор не улавливаю, потому что здесь же ведь ещё и романтические сопли попытались впихнуть. Я только так и не поняла, кто кому здесь нравится, и кто с кем будет образовывать репродуктивные союзы, но это и не важно, по большому счёту - по мне, так лучше бы уж совсем не делали никаких намёков на романтику, хотя, подозреваю, что зрителям, вступившим в пубертатный период, эта составляющая очень важна.
Короче, какая-то подростковая хрень, что тут ещё говорить?

3 июн. 2020 г.

Bavi Stock II: The Revenge of Eyesman - Ai no Kodou no Kanata ni

Вторая часть дилогии про Бави Стока, которая, видимо, так и не смогла лечь в основу будущего полноценного сериала (серий хотя бы на 4), называется "Бави Сток II: месть Айсмана - За гранью Любви". Это аниме 1986-го года, на создание которого очень сильно повлияли Звёздные войны - в частности, атмосфера VI-го эпизода с этими мелкими мохнатыми чудиками.
Здесь мы узнаём поподробнее о прошлом Муму и Бави. Однако само то, что рисовка здесь становится заметно хуже, заставляет невольно задаваться вопросом: а вам очень надо было это снимать? Хотя можно понять, почему очень низкие оценки у этой части - заметно ниже, чем у первой серии. Здесь авторы замахнулись на экологическую проблему, которая цивилизованному миру стала понятна только в 2000-х, а в России решение экологических проблем подрывает основы государственного строя (я уже писала об этом в своём политическом зложиге).
Но даже если сделать скидку, что в нашей отсталой стране сложно понять, как это можно бороться за гармоничное сосуществование с Природой, всё равно эта серия действительно слабая. Потому что она ещё менее понятная, чем первая. Бывшая Главная Злодейка томится в каком-то заточенье. Её дружбан-андроид с модными голубыми волосами бегает по какой-то базе с ружжом, не зная, зачем. Наша гоп-компания главных героев, позавтракав, осмотрела свежую покупку Кейт (забавного утконосого андроида), после чего решила полететь за сокровищами, которые оказались как раз на той планете, куда заточили Главную Злодейку. А на этой планете живёт девочка, которая, встретив Бави, поняла, что её пубертат уже закончился и пора бы уже найти себе партнёра для воспроизводства. Однако тут каким-то хреном выясняется, что Муму тоже вроде как неровно дышит к мальчику, который здесь почему-то главный герой! Хотя в сюжете опять рулят бабы...
Короче, учитывая, что эта серия уж очень сильно пованивает плагиатным душком, то я сказала бы, что это не фантастика, а бредомистика. Просто с андроидами и полётами в космическом пространстве. Галоперидолу, видимо, авторам вовремя не свезли, да ещё и кассету со Звёздными Войнами санитары в прошлый раз обронили, вот и получилась такая история... в которой даже картинка не особо радует - какая-то она здесь халтурная. В общем, как продолжение первой части посмотреть можно, но - на свой страх и риск.
Хоть и считаю это аниме на любителя, но мне даже сложно представить, каким может быть этот любитель. Однако сказать, что это совсем уж унылое Гэ, тоже не могу.
Посмотрела же. И даже не плевалась, что странно.
Просто получилось как-то... не очень... Можно было и получше сделать.

Bavi Stock I: Hateshi Naki Hyouteki

Здесь я опять хочу поговорить о винтажной фантастике, на этот раз это первая часть дилогии про парнишку с именем Бави Сток - "Бави Сток: Бесконечная цель". Данное аниме 1985-го года снято студией Kaname Production, которая так и осталась навсегда в 1980-хх (просуществовала она с 1982 по 1988 гг.). Впрочем, что-то мне подсказывает, что в этом нет ничего удивительного.
Наверное, в первую очередь от этого аниме могут получить хоть какое-то удовольствие любители винтажной фантастики. Картинка здесь такова, что в голову сразу приходит слово "мультики". Только вот мультики здесь несколько шибанутые, потому что авторы пофантазировали на славу... но толи они ошиблись с дозировкой галоперидола, толи ещё что, однако внятного сюжета не получились. Нам показали кусок вырезанной истории, без каких-либо вводных, кто это и что тут вообще, чёрт-дери, происходит?!.. Самое интересное, что в рамках этого куска с изложением истории даже неплохо получилось, но вот всё-таки мотивация героев так и осталась за кадром. А самое главное, почему главный герой парнишка Бави? Вот это вообще непонятно. Как будто в его облике кто-то из авторов пытался свои детские комплексы компенсировать.
Вселенная довольно странная. Вроде как путешествуют по галактике, но всё ограничено какими-то летающими островами на орбите явно какой-то конкретной планеты. При этом дышат обычным воздухом (учитывая, что острова летают выше облаков). При этом сюжет перескакивает с одной, так сказать, арки на другую, без какой-либо надежды рассказать нам, так ради чего всё это?.. При этом попутно заставляя все "ружья" выстрелить.
Ведь что здесь происходит? Сначала нам показывают некую девочку Кейт, которая спасает некую девочку Муму. Эта Кейт вроде как служит в полиции. Но в неофициальной какой-то полиции. И вообще космолёт её числится чуть ли не в угоне. Попутно она получает задание забрать некоего пацанчика Бави Стока - тот чалится в тюрьме за убийство. Прилетает Кейт, её автоматические пушки обстреливают, при этом руководство тюрьмы ни сном, ни духом, что ей надо забрать паренька. Паренёк, между прочим, сам того не зная, являлся частью плана побега тюремного докторишки. Кейт прилетает в разгар боксёрского матча, на котором Бави заметно уступает в весовой категории своему противнику. Докторишка хотел, чтобы Бави проиграл, чтобы потом сбежать вместе с его трупом, но тут в его планы вмешивается Кейт, которая забирает, считай, победившего Бави. Докторишка бежит за космолётом, совершает чудо прыжок и они сбегают с Бави вместе. А потом они раз - и на какой-то другой планете (как я выяснила по материалам в интернете, на родной планете доктора). Где они все вместе за каким-то хреном хотят поучаствовать в гонках, на которые придут те, кто заключил Муму в тюрьму... Короче, тут мне уже лень дальше описывать сюжет, потому что Главная Злодейка здесь мастер телекинеза, её друг - красавчик Айсман - андроид с голубыми волосами и им обоим очень нужна Муму, правда, непонятно, зачем. Совсем непонятно. При этом, вместо того, чтобы применить свои суперспособности, Главная Злодейка подвергает своего близкого друга-андроида опасности ради участия в сомнительных гонках, чтобы потом только побегать за девчонками... На самом деле, если это всё описывать, тебе самому галоперидол понадобится, потому что мозг просто взрывается от всей той хрени, что происходит на экране.
Я рассказываю сюжет (что редко себе позволяю) только потому что не считаю это аниме достойным простра всем и вся. Это исключительно ламповая-нишевая вещь для очень-очень узкого круга отдельных извращенцев... семеро из которых уже давно его посмотрели. Ничего, кроме ностальгии по фантастике 1980-хх, оно больше не вызывает. Хотя и не хочу говорить, что это совсем уж плохая вещь - своё очарование у неё всё-таки есть. Просто не нужно требовать от него слишком много. Хотя советовать отключить мозги при просмотре я не буду - такую концепцию просмотра я в принципе не понимаю.
Косяков в истории полно, но всё это из-за излишнего буйства фантазии. Логика тут пала кровавой жертвой зрелищности, правда, зрелищность тут тоже изрядно подхрамывает. Например, нам показывают тюрьму в виде стадиона, по периметру которой установлены автоматические башни от танков, которые стреляют во всё подряд без разбору (спойлер: птичку тут реально жалко!). При этом сама тюрьма находится на острове, на который ведёт канатная дорога с соседнего летающего острова. Вопрос: зафик эти пушки, если заключённые бежать всё равно не могут? Достаточно защитить башню с тонким канатом, и всё, дальше периметр можно не охранять - там всё равно деваться некуда. Это же не остров в море...
И вот так у них всё. Очень много несостыковок - андроиды здесь даже алкоголь хлещут, насколько я поняла... Хотя здесь очень многое осталось для меня непонятным. Такое ощущение, что это первая серия стопицот-серийного сериала. Тогда да. Тогда это ещё можно хоть как-то рассматривать - мы увидели становление команды из альтернативной версии Ковбоя Бибоп (да простят мне его фанаты такое сравнение!).
В общем, странное это аниме. На любителя.

31 мая 2020 г.

Midnight Eye Gokuu II

Учитывая, что первая история невольно разбудила любопытство  (уж очень хотелось узнать, так кто ж оприходовал главного героя столь примечательным глазиком?), я не стала откладывать просмотр второй OVAшки, тем более что она тоже 1989-го года рождения, хотя выпустили её 11 месяцев спустя. Ну да ладно, картинка здесь такая, будто они выпускались в один месяц, и это по-прежнему остаётся самой сильной стороной данного аниме: здесь очень красивая картинка. Просто великолепная. Хотя, надо сказать, что квартирка главного героя мне лично уж очень сильно напомнила квартирку другого киберпанкового героя - некоего Рика Декарта, хорошо знакомого любому поклоннику жанра "киберпанк". И вообще блейдраннеровости в изображении здесь хватает, однако что касается философии, идей, мыслей и вообще душевных страданий, то здесь с этим не очень. Да, наш герой - не бесчувственный чурбан, и любовная сцена здесь нарисована просто-таки замечательно (пожалуй, я ещё никогда не видела, чтобы это было выполнено так здорово - в меру эротично и одновременно в меру цензурно). Но всё-таки легче всего этот фильм будет смотреть подросткам, которые ничего ещё особо в этой жизни не понимают.
Наверное, мы с вами являемся свидетелями самого эпичного провала в истории: честно говоря, такой сериал я бы с удовольствием посмотрела. Даже не смотря на все гипертрофированные фантазии и сомнительные мотивации. Нам предложили довольно интересную вселенную, в рамках которой можно было объяснить всё, что произошло с нашим героем, а, самое главное, - зачем это произошло? Но нет, увы, сериала не получилось. Это история без конца, когда главный герой эпично уходит в дождь... и на этом, собственно, всё. Под конец можно разве что ещё раз насладиться финальной песней из предыдущей части.
Впрочем, могу предположить, что вопрос "зачем всё это было нужно снимать?" у авторов OVA не возникал - им было главное показать очередную историю про крутого парня, который, как ни странно, в этой серии ещё и с мозгами. Они и показали. Попутно отметив, что военные всего мира постоянно выдумывают всякую хрень.
Надо сказать, что в этой части больше логики. И вообще эта часть получилась сильнее. Ей можно даже простить некоторые огрехи сюжета, потому что эта часть получилась сильно внятнее. Конечно, отчасти это благодаря первой серии, поскольку мы уже знаем, что у нашего Гоку не просто так глазки сверкают. Но всё-таки здесь всё в общем-то логично и даже интересно. Редкий случай, когда продолжение интереснее начала.
В любом случае, это хорошая, настоящая, "ламповая" фантастика, без которой Илон Маск не запустил бы вчера свой Crew Dragon. Миру нужны мечтатели и фантазёры. И хотя не все эти фантазии кажутся мирными, но даже в разработке оружия есть свой смысл - наука двигается вперёд в буквальном смысле слова неисповедимыми путями.
Ну, а что касается людей... то они не меняются уже которую тысячу лет, и неизвестно, когда изменятся. Впрочем, одно мы должны чётко понимать: нам не просто нужны герои. Подрастающему поколению нужны образы, на которые можно равняться, когда нам показывают, что быть Мужчиной (именно с большой буквы) - это очень хорошо.
А если это ещё и крутой Мужчина - то это вообще замечательно. И пусть это аниме не шедевр, но всё-таки будем считать, что это достойная веха киберфантастики... хоть и с обрубленным продолжением.
Сейчас всё равно так снимать не умеют.

Midnight Eye Gokuu

Если понапихать в историю всяких прикольных супер-гаджетов и даже киборгов, то это ещё не значит, что перед нами киберпанк. Хотя именно на эту метку я и повелась, когда скачивала аниме "Гоку: Полуночный глаз". Правда, справедливости ради стоит сказать, что это всё-таки киберпанк со всеми вытекающими последствиями: главный герой ещё и супермегакрутым хакером оказался. Не по своей воле, но нам это и неважно, в конце концов - как неважно, из чего сделана его супер-палка, которая при тех возможностях, что она демонстрирует, должна быть сделана из фольги. Правда, я даже близко представить себе не могу, что это за металл такой, который в состоянии фольги не гнётся под весом взрослого половозрелого мужчины. Ну да ладно. Чудаковатости в этой истории хватает.
Вообще я обожаю винтажную фантастику. Вот правда. И таких историй про крутых героев, как в этом аниме 1989 года (а манга-первоисточник так вообще 1987), сейчас почему-то не снимают. Не смотря на странные предпочтения в одежде, главный герой здесь всё-таки очень симпатичный Мужик. Детектив, бывший полицейский, рубаха-парень без рубашки, но с галстуком (!) с очень странными представлениями о чести и достоинстве (ох уж эта страсть к честным поединкам!). Имея возможность убить своего противника быстро и незаметно, этот парень за каким-то хреном лезет на рожон, и в результате мы имеем супер-мега-крутой боевик, где герой реально рыцарь без страха и упрёка.
Но всё-таки косяков в этой истории хватает. И самый первый среди прочих, пожалуй, это сама концепция встроенного в глаз компьютера, который подключён ко всем компьютерам мира. Конечно, я понимаю, что хитрость и уловка начинаются тогда, когда имеет место физическая недоразвитость. Но всё-таки когда крутые герои с мышцами проявляют "Нтеллект", это всё-таки всегда вдвойне очаровательней, потому что по-настоящему крутые герои побеждают по-другому, как это было сказано в другом аниме: "Настоящему воину меч не нужен". И хотя там, наверное, имелось в виду нечто другое, но вообще-то умные люди умеют договариваться. Кулаки сразу в ход только всякие тупари пускают.
Также я понимаю, что это всё-таки 1989 год, компьютеры в каждый дом ещё не пришли, но уже стучатся в двери, поэтому Тэрасаве Буичи (автору манги) захотелось пофантазировать на эту тему. Правда, представления о том, что в будущем всё ещё будут электронно-лучевые трубки мониторов и механическая коробка передач - это, конечно, для нас сейчас выглядит как too much. Хотя на самом деле в этом есть своё несравненное очарование.
И здесь я подхожу к главному плюсу этого аниме: картинка. Обожаю такую картинку. Великолепно прориросованные персонажи - суровые, брутальные мужчины, сексуальные женщины, интересные киборги... Город будущего - просто загляденье. И, конечно, компьютерные технологии, которые позволяют герою почувствовать себя богом. Да он, по сути и ведёт себя всю вторую половину аниме как бог - на него свалилась просто-таки ахренненная возможность делать что угодно с любой компьютерной системой (и эти фантазии только сейчас кажутся бредом, потому что про защиту от взлома в те времена тоже мало кто что знал из обывателей).
И здесь я снова возвращаюсь к косякам. Причём, к самому главному: кто дал нашему очаровашке Гоку этот пресловутый глаз кибербога? Из аниме мы об этом так и не узнаем. Мы вообще много чего не узнаем, потому что история снята так, будто впереди у нас как минимум 20 серий. Или его смотрят только фанаты манги (манга, кстати, красивая, и Гоку там ещё симпатичней). К сожалению, впереди всего лишь одна серия, но, забегая вперёд, сразу скажу, что искать ответы на вопросы там тоже не стоит - не такая цель у этих двух OVAшек. И от этого у меня лично возникает невольное чувство изжоги: не люблю недосказанность. И неважно, что это аниме предлагает нам насладиться действом, происходящим на экране, типа, какая разница, почему? Главное, что это происходит. Но мне этого мало. Мой мозг начинает сходить с ума, когда у него не складываются причинно-следственные связи в условиях недостатка подробностей и входных данных. Здесь же нам предлагают историю, в которой остаётся огромное количество загадок и к разгадкам которых сюжет не поворачивается никаким боком. Типа, есть крутой мужик с аллегией на рубашки, который быстренько смекает, что за глаз ему перепал на халяву, при этом у нас нет оснований полагать, что это НЕ благотворительность, и остаётся только поражаться благородству главного героя, который не пошёл грабить банки - в 1989-ом году ещё, видимо, плохо себе представляли, что в будущем будут электронные деньги.
Так что история интересная, посмотрелась в общем-то легко, да ещё и эндинг в конце замечательный - мне лично песня "Fighting In The Danger" в исполнении Катцураги Юки очень понравилась. Но история снята так, будто снимали её для 15-летних подростков со всеми вытекающими последствиями. Наверное, некоторым мальчикам в указанном возрасте хочется видеть себя крутым героем, которые будут укладывать врагов одной левой, ездить на крутой тачке и перед которым красотки будут сами халатики сбрасывать. У меня же подобные истории не вызывают ничего, даже левая бровь в общем-то на месте остаётся. Глаз радуется красивой винтажной картинке, но этого маловато, чтобы давать рекомендацию к просмотру.
Хотя о просмотре не жалею, и это уже хорошо xD

27 мая 2020 г.

Claymore

Культовая в определённых кругах сага о среброглазых ведьмах под названием "Клэймор", скажу сразу, меня не очень впечатлила. И всё потому, что я являюсь страстным поклонником закона Ломоносова-Лавуазье, который, в свою очередь, изрядно мешает мне насладиться таким жанром аниме, как фэнтази. Пожалуй, в аниме этому закону досталось даже больше, чем закону всемирного тяготения, пренебрежение которым меня лично почему-то в произведениях развлекательного характера ничуть не напрягает - видимо, всё дело в той же пресловутой физике, которая позволяет преобразовывать потенциальную энергию в кинетическую, тем более что мы прекрасно понимаем: чтобы высоко прыгнуть, нужно просто иметь очень сильные ноги. Окэ, очень сильные ноги. Прям такие, чтобы мышцы были пресупермышцы. И тут мне вспоминаются ребята из "Теории большого взрыва", спорящие о возможностях супергероев с точки зрения физики...
Так вот, закон сохранения массы - единственный, который ни за какие уши не удаётся притянуть ни к какой фантазии. И единственный человек, которому мне лично удалось простить пренебрежением этим законом - это, пожалуй, Кота Хирано, создавший несравненного Алукарда, которого я просто очень люблю (´。• ᵕ •。`) ♡
Однако в данной заметке речи о красивых мужчинах в общем-то не будет, хотя в "Клэймор" один такой персонаж присутствует. Но слишком мало и слишком невнятно, чтобы ставить этой истории метку "красавец-мужчина", тем более что в этом аниме наблюдается довольно забавный гендерный перекос: автор этой истории как-то очень странно распределил роли по сюжету, заставив женщин принять на себя все превратности судьбы...
И вот здесь мы сразу сталкиваемся с первым существенным косяком этого аниме: нам много чего не дорассказали. Учитывая, что сериал закончился таким образом, будто нам анонсируют второй сезон, можно предположить, что все ответы мы найдём в манге... если нам не лень, конечно, её искать. Но здесь у меня вопрос уже к авторам аниме, зачем они так оборвали сюжет? Надо было либо делать хорошо, либо никак. Потому что мне вот теперь придётся мангу читать, чтобы разобраться, что там к чему и чем вся эта байда закончилась, хотя я не очень люблю читать мангу - картинок много, а текста мало. Какой-то малоэффективный способ изложения информации - слишком размытый (просто книжки с картинками меня перестали интересовать года в 4, когда я писать научилась).
Хотя нет, нельзя сказать, что мне не нравится тёмное фэнтази - пожалуй, это единственный подвид фэнтази, что мне нравится. Я даже закон Л-Л готова за это простить - бох с ним на самом деле. Всё дело в сюжете - он должен быть логичным и интересным. Впрочем, второе, как правило, следствие первого, потому что интересный сюжет нелогичным быть не может. И здесь получается, что если не обращать внимания на фиолетовую кровищу и оторванные бошки, то это вообще-то довольно сопливая драма. Причём, на мой взгляд, драмы здесь больше - честно говоря, я не очень впечатляюсь всеми этими прекровавыми драчками изящных девочек с большими титьками и мечами. Наверное, кого-то это впечатляет. Но не меня - сцены боёв здесь довольно посредственные, хотя нарисованы неплохо для 2007-го года, но вообще-то в самих сценах боёв очень много нелогичного - если они так легко отрубают различные выпирающие части тел, то почему они бои не начинают с этого, особенно когда речь идёт о противниках, превосходящих клэймор по массе и объёму?.. Потому что впечатление такое, будто у них мечи то острые, то тупые. И за всем этим теряется смысл картинки - ну, наверное, нам показывают крутой махач, но я лучше пока пойду чайку себе налью, пока они там дерутся - ощущение от боёв у меня именно такое.
Что касается картинки. Дизайн монстров интересный, если авторы что-то и курили, то явно книжки с древними мифами. Это хорошо. Вообще картинка аниме неплохо воспроизводит картинку манги, так что к визуальному ряду у меня вообще нет претензий. Серебрянные глаза мне так вообще очень понравились - реально красиво.
А вот что касается музычки... Честно говоря, она не то, что не впечатлила - местами она меня разочаровала, потому что суммарно это какая-то дикая смесь от пафосной классики в стиле Вагнера до настоящего техно. Музыкальный ряд очень нестройный, и, если честно, музыку сюда можно было бы и получше написать. Опенинг и эндинг, на мой взгляд, здесь довольно скучны, смотреть их каждый раз мне лично не хотелось, хотя по картинке опениг очень даже ничего.
И всё-таки главный косяк этого аниме - недораскрытие местной Вселенной. По ходу действа у меня лично возникло очень много вопросов, на которые додумать ответы у меня так и не получилось. Это плохо. Да, я непротив недосказанности, особенно когда это касается риторических вопросов. Но, например, когда Тереза предложила парням с собой развлечься и показала обнажённую грудь, мне вот до сих пор любопытно, что парней там испугало. И вообще сам процесс создания клейморов обошли стороной (как и факт возникновения йом, что тоже немаловажно, на мой взгляд). Впрочем, здесь у авторов аниме была задача показать некий период жизни главной героини - клэймора по имени Клэр, и вот с этой задачей авторы справились на ура. Правда, показано таким образом, что в конце мне лично не хватило надписи: "Фильм снят на пленке Шосткинского производственного обьединения "Свема"" (если кто не понял, то эта надпись в странных советских фильмах почти всегда появлялась неожиданно, когда ничто не предвещало конца xD - об этом даже в КВНе шутили в 1990е). А вот вопрос, где именно это всё происходило, мне, наоборот, любопытен не был (хотя некоторые в Сети пытаются спорить по этому поводу), потому что я в принципе люблю вымышленные миры. К сожалению, авторы не справились и здесь, под конец выдав, что действие происходит где-то в северной Италии. Да и потом, если здесь в храмах абсолютно своя религия (см. значки на храмах в начале аниме), то какого фига в конце истории здесь мы видим статую Пьеты в одноимённом городе?! 0.о Портит впечатление, потому что это сразу относит к вполне конкретной религии. Я люблю абсолютно вымышленные миры без каких-либо привязок к известным культурным маркёрам. Ведь даже оборотней обозвали йомами - это было хорошо. Вообще сама по себе предлагаемая Вселенная как раз и предполагает путешествия, приключения и разные всякие философские изыски. Но... что уж тут лишний раз говорить? Вселенная, повторюсь, сильно недораскрыта.
Но всё-таки скажу о положительном моменте данного аниме, который, на мой взгляд, достоин самых высших похвал: идея достойного соперника. Мысль не нова, но сам факт того, что более сильный персонаж в битве делает замечания своему более слабому сопернику - это на самом деле очень положительный воспитательный аспект. Учитывая, на какую аудиторию это аниме рассчитано, считаю, что это как раз отличная установка, ибо в победе над слабейшим, где исход "битвы" (какой бы то ни было) заранее предрешён, нет ничего достойного. Конечно, некоторые могут подумать, чего это наши герои в драчке разговаривают и ещё советы друг другу дают, но всё-таки не будем забывать, что это японское произведение. Раз уж взял меч в руки, изволь быть носителем хоть какого-то достоинства (хотя понимаю, что многим россиянам это слово может быть непонятно). И вот это по-своему хорошо: честь, достоинство, победа в честном бою - это всё хорошо. Другое дело, что девчонки клэйморы оказались брошены на произвол судьбы против заведомо более сильных противников, вот это, конечно, грустно. Вообще вся история клэйморов довольно грустная, тем более что мы только о Клэр узнаём, что она стала клэймором добровольно. Остальных, возможно, особо не спрашивали. Некая организация фактически отнимала жизнь у детей, делая их винтиками в сложном механизме борьбы с монстрами, которые победить в общем-то практически невозможно - тут уже нужна не сколько сила, сколько хитрость (и опять возникает странная тема издевательств над детьми, да что ж такое-то с этими японцами?!).
Короче, посмотреть это аниме, конечно, можно, особенно, думаю, после манги... или до - без разницы. Своя аудитория у этого аниме, безусловно, очень большая, тем более что дарк фэнтази - благодарная почва для создания интересных историй. Но всё-таки много от него ждать не стоит и в некоторых моментах нужно проявить настоящую снисходительность - фэнтази всё-таки. Сюжет простой, идея проста, поскольку мы прекрасно понимаем, что против лома нет приёма, разве что другого лома © народная мудрость. Но смотреть было в общем-то интересно, и это главное.

Закончить заметку хочется хайку по теме:

"Клэймор" отсмотрен.
Жаль только, нету конца
У сказа сего.

24 мая 2020 г.

Vinland Saga

"Сага о Винланде" довольно неожиданное для меня аниме. Да, думаю, и для многих тоже - это аниме про викингов, тех самых, что устраивали набеги по всей Европе на быстрых драккарах, поклонялись Одину и Ко и мечтали о Валхалле. История разворачивается примерно 1000 лет назад (эк куда копнули!), не забыв заглянуть в исторические справочники, поэтому фэнтази здесь не ждите... но далеко прыгать здесь всё равно тоже будут, потому что страсти - настоящей мужской страсти, связанной с любовью помахать различными колюще-режущими предметами направо и налево, - здесь будет хоть отбавляй.
Это аниме рассказывает нам историю. Но не о Винланде (настоящем историческом термине), а о мальчике Торфинне, мечтающем отомстить за отца согласно его не совсем зрелым представлениям о чести и достоинстве. Но чтобы зрителю было понятно, за что хочет отомстить этот неразумный блондинчик, сначала нам дают вводную на несколько серий, рассказывая о семье мальчика, главой которого является некий бывший йомсвикинг Торс, некогда дезертировавший с поля боя (технически это было море, ну да ладно). Винланд на самом деле в истории тоже присутствует, но незримо, как мечта, ибо это мечта и есть. Подкреплённая росказнями старого мореплавателя, которого совершенно не случайно зовут Лейф Эриксон, но всё таки мечта. И лично для Торфинна это мечта №2 (после мести за батяню).
Технически все викинги в данном аниме датчане. По ходу действа их стали звать данами - как это было принято на территории нынешней Великобритании, да и в манге-первоисточнике есть такие примечательные слова: "На старофранкском их звали норманами, в Англии - данами, в Византии - русами или росами... Позднее они станут известны как викинги" (источник).
Автор манги - Юкимура Макото, который для нас примечателен тем, что он же автор манги о сборщиках космического мусора - "Planetes". Товарищ этот вдумчивый и весьма образованный, так что мне лично хотелось бы когда-нибудь увидеть его новые работы и снятые по ним аниме - уверена, будет как минимум интересно. Здесь же хочу только отметить, что указанная выше цитата примечательна для нас тем, что для японца допустимо викинга назвать "русом". Размышления на эту тему невольно отбрасывают нас к норманской теории о призвании варягов-Рюриков на Русь, но не будем увлекаться историческими теориями. Скажу только, что я лично в этом вопросе являюсь сторонником Дм.Иловайского, что никакими скандинавами Рюрики не были, а вот то, что они действительно были викингами/варягами - это у меня сомнений не вызывает (я вообще считаю это не национальностью, а родом деятельности). В древнем мире не было единого справочника для обозначений социальных и территориальных образований, которым все были обязаны пользоваться, поэтому многие сейчас, например, никак не связывают названия Волга и Болгария (ибо территориально они никак не связанны), хотя очевидно, что эти слова имеют происхождение от одного корня. Правда, здесь стоит уточнить, что хрен его знает, что было 1000 лет назад. Да и россияне, например - не имеющий официального статуса термин, подразумевающий сборник наций, в которой нет названия у нациообразующей популяции. В РФ не сохранено самоназвание основной нации, потому что ни одна нация не называется прилагательным. Мы же не говорим про себя, что мы русы или росы (да и это дико как-то звучало бы в наши времена, тем более я вот себя к подобному этносу точно не отношу, моя кровь - национальный коктейль), однако одновременно на территории РФ живут татары, евреи, казахи, чукчи и прочие имена существительные. И ещё есть какие-то непонятные русские (типа, поданные русского царя, но цари-то уже давно трон потеряли и их потомки счастливо обретаются где-то западнее современной границы РФ).
Короче, что хочу сказать? Мы не знаем, что там было на самом деле, можем судить только по обломкам доспехов и древним стоянкам, которые довольно сложно привязать к каким-либо временным рамкам (и именно поэтому до сих пор спорят, где были стоянки викингов на территории так наз. Нового Света). Историки пока только согласились, что викинги точно бывали где-то в юго-восточной Канаде, на островах Гренландия, Лабрадор, Ньюфаундленд и их окрестностях, причём во времена сильно раньше Колумба. Самое интересное, что викинги там почему-то не задержались - возможно, местные прогнали, тем более что викинги зачем-то припёрли в Скандинавию индейских баб (видимо, потянуло на экзотику). Вообще я не очень хочу рассуждать на историческую тему касательно этого аниме, потому что, во-первых, я не очень разбираюсь в истории викингов, во-вторых, исторические персонажи здесь, конечно, упомянуты, но все исторические события (типа завоеваний Кнуда Великого) являются лишь фоном крайне локальных драм. Потому что по сути это аниме восполняет пробел (разумеется, без какой-либо достоверности) на простой современный обывательский запрос: а как жили простые люди в то время?
И вот здесь у авторов-романистов и прочих мангак просто необъятное поле для разгула фантазии. Летописцы существованием обывателей, быдла и прочей челяди никогда не интересовались, если только это не какой-то отдельный примечательный отброс, из бастардов сумевший выбиться в короли или хотя бы в главари какой-нибудь банды. Поэтому в летописях почти нет описаний обычной, низовой жизни простых людей. Хотя это тоже по-своему интересно... но всё, что мы можем - это в общем-то фантазировать на эту тему. Что Юкимура Макото и сделал - нарисовал историю об отважном юнце - невероятном бойце, доказавшим, что мужчина - это чудом выживший мальчик.
Да, мальчик выжил чудом, потому что после некоторых печальных событий, возникших не без его дурости, ему пришлось в буквальном смысле слова выживать. И даже те, за кем он таскался, с удивлением отмечали, что малец никак не сдохнет, хотя ему постоянно предоставлялся такой шанс. И тут надо сказать, что когда акцент истории смещается от семьи Торфинна к самому Торфину, на первое место в сюжете выходит некий товарищ Аскеладд, которого (я уверена в этом!) не случайно озвучивает Утида Наоя - тот самый, что озвучивал Оду Нобунагу в Drifters.
Аскеладд - это сгусток интеллекта и боевого мастерства, подтверждающий теорию, что в древности главарём банды (который потом становился королём) был не сколько самый умный, сколько самый сильный воин. Аскеладд не просто силён, он отличный стратег и замечательный тактик. Правда, ещё он крайне далёк от какой-либо морали и нравственности, однако это тоже на самом деле не совсем так, просто ему очень сильно не повезло в жизни. Однако воли ему было не занимать, как и терпения, поэтому этот персонаж хоть и не вызывает особой симпатии, но назвать его заурядным героем никак нельзя - Аскеладд одна из подлинных жемчужин этой истории. Даже могучий "Троль" Торс (отец Торфинна) со своим идеализмом на его фоне кажется восторженным придурком.
Итак, о чём ещё это аниме? Мы должны понимать, что викинги - это такие древние флибустьеры, рыцари ножа и топора, которые разбой и нападение называли "работой", из-за чего вынудили человечество создать такую штуку, как Уголовной кодекс. Да, в аниме сказано, что это они так "зарабатывали", чтобы зиму пережить. Поскольку речь идёт о Северной Европе, где зимой бывает самый настоящий снег, не удивительно, что почти все герои этого аниме мечтают о земле, где зимой снега нет (и это нормально, кстати, только дурак будет думать, что долгая зима, особенно за Полярным кругом - это хорошо). В этом смысле мечта о Винланде - вполне себе такая здравая тема, потому что мечты нужны нам часто именно для того, чтобы поддержать свой рассудок в здравии (большинство людей сходит с ума, если не видит светлых перспектив в жизни, нам всегда нужен хоть какой-нибудь "свет в конце туннеля"). Да, в аниме есть ещё йомсвикинги, которые, как пишет Википедия, некоторыми считаются предшественниками первых рыцарских орденов, но вообще любая армия - это всегда наёмники. Добровольные или принудительные, это уже второй вопрос, нам, главное, нужно понимать, что в древности рулили некоторые типы с довольно странными головными уборами из металла и драгоценных камней, которые этих самых наёмников кидали в горнила войны по поводу и без, дроча на какое-то там вЯличие. Конечно, мир с тех пор немного изменился, но не сильно, однако акценты в нашем существовании давно уже сместились в сторону конкретного человека, поэтому нам не так интересны истории всяких там свенов вилобородых, как некоего паренька Торфинна, который почему-то выбрал для себя столь странный способ мести...
Впрочем, что касается основной претензии со стороны зрителей к Торфинну - вот здесь, пожалуй, стоит остановиться поподробней, потому что основная масса критиков данного аниме ругает именно этот момент: почему Торфинн добивался честного поединка с Аскеладдом, а не убил его во сне, когда у него была такая возможность?
Потому что "Сага о Винланде" - это мечта о благославенной земле, в которую будет закрыт доступ сволочам и подонкам.
Торфин не мог убить Аскеллада подлым способом - тогда он закрыл бы себе дорогу в Винланд. А ведь это всё, чего он на самом деле хотел, вдохновлённый рассказами, услышанными в детстве в доме обожаемого им отца. И вот это противоречие мучило его всё время до конца истории, потому что он хоть и таскался за бандой Аскеладда, но всё-таки сам в бесчинствах не участвовал. Он убивал только тех, кто держал оружие в руках - нужно отдать ему всё-таки должное. Так что это существенный момент истории и ничуть не косяк, что он не стал убивать Аскеладда, когда тот спал.
Вообще надо сказать, что персонажи в данном аниме прописаны очень хорошо. По большому счёту к ним даже не сколько привыкаешь, сколько проникаешься ими - типа Бьёрна-берсерка, например. И вообще персонажей здесь так много, что это даже очень хорошо, что тебе не нужно быть во время просмотра зацикленным на главном герое (и именно поэтому есть споры, кто же тут на самом деле главный герой, хотя очевидно, что главный герой - тот, кто всё-таки показан на корабле в последних кадрах).
О чём вообще это очень красивое аниме с потрясающими опенингами и эндингами (особенно второй эндинг - я просто фанат этой песни теперь)?
Это действительно сага, потому что мы видим не только взросление, но и становление героя. Он не сдох, и при этом не просто выжил - он окреп, озлобился и сильно поменял взгляды на жизнь. Трансформация огромная и порой даже чудовищная. Остался ли он при этом человеком? Я считаю, что да, хотя ему это было непросто. Возможно, он действительно не очень умён, но и восторженным идиотом он тоже не был. Добился ли он своей мечты - вот это уже открытый вопрос и даже проспойлерить на эту тему невозможно, потому что авторы предпочли оставить этот вопрос на усмотрение зрителя. Ибо в восточной философии ценна не Цель, а Путь - то самое "дао", которое любого способно вести само по себе и потом в итоге приводит к совершенно неожиданному результату.
И хотя здесь нам не демонстрируют "дао викинга" в подробностях - для этого оказывается достаточно короткого разговора у костра, чтобы мы однозначно поняли: дерьмо это, а не дао, - всё-таки определённый Путь Торфинн проделал, поэтому в конце он получил право осуществить свою мечту.
И вот это, пожалуй, самый главный посыл данного аниме: мы должны заслужить право на свою мечту. Вся жизнь - борьба, причём, она до сих пор таковой остаётся. Пусть это не вопрос выживания и кровавых битв, но в первую очередь мы должны отстаивать свои убеждения - пожалуй, за это и были самые кровавые войны в человеческой истории. Истории будущего можно обескровить, но это не значит, что за идеи не нужно бороться. Грошь цена той идее, в защиту которой ты даже слово сказать не можешь. Что уж тут говорить о гораздо большем?.. Так что посыл у аниме есть, даже очень хороший. Другое дело, что его довольно сложно разглядеть под ворохом приключений, но это уже вопрос к качеству самого зрителя.
И вот здесь кроется основная причина, почему я всё-таки не могу назвать это аниме шедевром. Оно действительно превосходно. Оно классно нарисовано, в нём очень много серий (что на мой взгляд только плюс - люблю размеренные истории, рассказанные в достаточной степени подробности), здесь красивая музыка, интересные интриги, хотя часть ходов в общем-то оказалась предсказуемой, но это просто потому что авторы были ограничены обстоятельствами тысячелетней давности... Но всё-таки здесь очень легко за деревьями (стремительно разворачивающимися на экране событиями) леса не увидать (чтобы мы поняли, а зачем всё это?..).
Это аниме - не сказка и не фэнтази, это серьёзное произведение, приближенное к реальности. Показана суровая жизнь, как она есть, в общем-то практически без прикрас. Это мужское аниме, в котором женщине отведена весьма скромная роль, большей частью ограниченная пространством ложа, да и по-другому тогда быть просто не могло. Поэтому страданиями матери здесь озабочен в общем-то только один человек, одновременно претендующий на звание самой главной сволочи, а вот Торфинну до матери как бы и всё равно. Но это даже нормально - в древности женщина почти никогда человеком не считалась, поэтому не будем останавливаться на этом подробно.
Для нас главное, что история логична в рамках исходных концепций, и именно поэтому аниме смотрится легко. В сюжет вовлекаешься буквально с первых кадров. А уж для любителей приключений это аниме и вовсе должно стать отличным подарком. Как человек, который в детстве зачитывался Джеком Лондоном и Томасом Майн Ридом, скажу, что я с тех пор очень люблю истории про людей с горящими глазами и пламенными сердцами. Неважно, плохие они, хорошие - главное, что эти вымышленные герои живут, дыша полной грудью, на разрыв ноздри, так сказать, в каком-то смысле компенсируя зрителям/читателям недостаток в этих самых "приключениях".
И пусть я не могу сказать, что это аниме - шедевр, но это только потому что герои здесь не вызывают особого сочувствия - они действовали сообразно обстоятельствам, в которых они родились и в которых они жили. Для нас самым существенным фактором в этих обстоятельствах является то, что они вроде как закончились. Вообще вся история Человечества как бы стремится уйти от животного существования в рамках пост-первобытно-общинного строя к некоей цивилизации, способной примирить человека с самим собой и гармонизировать его существование с Природой. Другое дело, как это получается (и в России это не получается от слова "совсем", будем честны), но иногда нам нужно напоминать об ошибках прошлого, чтобы не тянуть их в будущее. И, думаю, именно с этой ролью данное аниме не справляется - у него просто нет такой задачи (ибо даже если она есть, то представлена столь размыто, что большинство её не способно разглядеть, восхищаясь исключительно классной картинкой). Но в данном случае это ничуть не недостаток. Такие истории тоже нужны - не всем же аниме обязательно быть шедеврами. Хотя свою восторженную аудиторию это аниме точно имеет, и я ничуть не хочу усомниться в интеллектуальных способностях этих людей, потому что это произведение тоже может по-своему вдохновлять.
Короче, это действительно что-то очень здоровское. Я лично когда-нибудь обязательно пересмотрю - люблю хорошие истории. Тем более что история абсолютно законченна и не требует продолжений - тоже редкость в наши дни.
Рекомендую!

13 мая 2020 г.

Psycho Diver: Mashou Bosatsu

Аниме "Психо-дайвер" было снято в 1997-ом году, хотя по рисовке кажется, что гораздо раньше. Режиссёр - Мамору Камбэ - тот самый, что спустя лет 7 подарил миру "Эльфийскую песнь", любимую многими... но не мной.
На самом деле очень странная вещица. Вроде бы и неплохое аниме... но сказать про него особо нечего, поскольку все его плюсы слишком хорошо подчёркивают недостатки. Потому что из плюсов здесь графика, дизайн персонажей (реально крутая такая олдскульная картинка получилась), музыка в общем-то тоже ничего... В этом аниме есть всё, что могло бы стать классическим ужастиком, когда авторы в одном сюжете пытаются сочесть страх и вожделение. Честно говоря, любовная сцена меня здесь удивила (мне казалось, что авторы всё-таки от неё воздержатся), и при этом красивые голые сиськи здесь можно увидеть совсем не тогда, когда их присутствие могло бы вызвать позитивные эмоции - напротив, здесь их присутствие в кадре, возможно, даже неуместно текущему моменту. Могу даже заметить, что, наверное, даже хорошо, что обошлись без хентая, хотя эротический момент здесь был нужен скорее чтобы докрутить "мачовость" главного героя, который реально весь из себя такой крутой мужик (см. картинку выше - одна челюсть чего стоит).
Мне действительно очень понравилась графика. Приятная такая картинка, когда, не смотря на некоторую мультяшность (да, я помню, что это вообще-то аниме), сама графика создаёт фантастическую атмосферу какого-то очень далёкого Завтра, в которое в общем-то не особо-то и хотелось бы попасть. Есть, правда, некоторые странности в изображении фигур, но в целом подобные приёмы уже можно назвать каноничными, поэтому стилистика изображения, чётко выдержанная в течение всего произведения в рамках заданной концепции, действительно невольно подкупает.
Но вот о чём это аниме?..
Не могу сказать, что авторам не хватило тех 50-ти минут, что у них было. Хотя кое-какие сцены можно было бы поподробнее расписать - об этом мире, как минимум, мне лично хотелось бы узнать побольше. Но всё-таки мне не понравилось, что это аниме, при всей его удачной картинке, смотреть было трудно. Мне почему-то всё время казалось, что авторы не успеют, недорасскажут, недораскроют, скомкают сюжет, махнут рукой на самом интересном месте и бросят снимать свою херню, даже не думая подвести её к логическому концу. Честно говоря, когда я увидела конец этой истории, мне было даже несколько удивительно: ну, надо же, конец тут всё-таки есть. И даже практически логичный. Хотя вот главная интрига всё равно кажется мне какой-то... гм, сомнительной. Сюжет притянут за уши и я не очень поняла, что хотели сказать авторы?.. Рассказать просто какую-то странную историю?..
Ну, ок, рассказали. Спасибо, конечно. Но всё-таки эта история не оправдала моих ожиданий. Мне обещали триллер. Даже ужасы (на world-art'е так написано). Как минимум - фантастику. Но я в общем-то углядела здесь только мистерию, потому что кибертехнологии здесь хоть и есть, но они здесь выступают в роли некоей обыденности, а что касается панка - ну, ок, главного героя с его торчащими вверх волосами можно было бы записать в панки... если бы не его стандартный костюм (ох уж эта любовь азиатов к европейским костюмам!). Да и вообще европейского в этом аниме действительного много - взять ту же странную секту, проводящую свои ритуалы посреди готической архитектуры и на готичный манер...
И вот здесь мы подходим к минусам. Как оказалось, логичный сюжет - это всё-таки ещё далеко не всё, что нам нужно от историй, на которые мы тратим своё свободное время. Важно смысловое наполнение сюжета. А вот здесь как раз и получается, что сюжет есть... но мотивация героев, причины поступков и вообще манеры поведения не вызывают сочувствия. Я даже триллером эту историю назвать не могу - не то, что ужасами (чего тут ужасного-то?). Да, девочка (девушка... десяти лет - ?), которой главгерой решил помочь, от чего-то страдает. Сказали вроде, что это было искусственное воздействие, но так до конца и непонятно, то ли она была одержима демонами, то ли это такое последствие серьёзного ПТС в детстве. А, самое главное, это убийства - я так и не поняла, зачем они были нужны? Понятно, что это акции устрашения. Но пугать просто так никто не будет. Если рассматривать эти убийства как попытку замотивировать героя, то всё равно мне лично не до конца понятно, как это действует. Да и потом возникает ещё какой-то профессор - ну да, я вот взяла и ещё кого-то упомянула посреди текста - этот профессор (дядька в белом халате) появляется в сюжете точно также: ниоткуда. Да и преимущества херовины, которую в истории использовали для самого главного погружения главгероя в сознание главной потерпевшей, тоже не были продемонстрированы - в этой штуке главгерой имел точно такие же шансы окочуриться, как и при использовании предыдущих версий оборудования...
Короче, что хочу сказать в целом?
Аниме странное. Странное прежде всего потому что я не могу сказать, что оно плохое. Но какое-то оно пустоватое. Авторов метало из стороны в сторону, как будто они так толком и не поняли, что хотели снять - детектив ведь тоже не получился, потому что в один прекрасный момент главгерою рассказали, в чём тут суть да дело. Если рассматривать это аниме как попытку впустить в наш мир ещё одного "крутяшку", то, в общем-то, эту попытку можно засчитать... но если вы пройдёте мимо этой истории, то ничего особо и не потеряете.

1 мая 2020 г.

M3: Sono Kuroki Hagane

По-русски это аниме называется "M3: Чёрная сталь" и его не надо путать с другим аниме, которое тоже называется по-русски "Чёрная сталь", а по-японски - "Kuromukuro". У обоих аниме принципиальная разница: во втором случае речь идёт о попаданце из эпохи Сэнгоку (так что я его обязательно ещё посмотрю), а здесь мы имеем мистико-фантастическую историю, про которую я так и не могу сказать, что это больше: мистика или всё-таки фантастика? И где в данном случае надо очерчивать границы фантастики, если учесть, что метафизика до сих пор предмет суть непознанный?..
Итак, традиционный вопрос: что мы имеем?
В основе сюжета лежит история возникновения некоей "тёмной зоны" - так называемого "Царства мрака". История его возникновения также является неотъемлемой частью сюжета (в рамках многочисленных флешбеков), так что нельзя сказать, что это место всё время будет зоной непонятной хрени. Нам всё расскажут. По ходу действа мы узнаем все секреты этой фантастической мистерии, начиная с того, что это за детки такие бегают по непонятной мгле, кто тут главный злодей и что со всем этим нужно делать?..
Честно говоря, я уже несколько дней пытаюсь написать эту заметку, и у меня никак не идёт текст. С одной стороны, аниме действительно неплохое - более-менее логичный сюжет, более-менее адекватные герои (адекватные в рамках своих характеров, так что эта оценка относится также и к героям заведомо неадекватным), есть развитие истории, есть развитие персонажей, есть даже определённый посыл... Но при этом сказать, что это прям-таки уж фантастическая вещь, обязательная к просмотру, я тоже не могу, потому что здесь - в первую очередь - мне лично в принципе не понятно, для кого снято это произведение?
Во-первых, нужно сказать, что все претензии со стороны зрителей к этому аниме именно как к жанру "меха" довольно справедливы, потому что большие, двуногие, боевые платформы здесь выступают исключительно фоном, и даже их технологические особенности являются следствием разворачивающейся на экране драмы, но это никак не элемент настоящей научной фантастики.
При этом сами гигантские роботы-трансформы показаны как довольно разумно устроенные конструкции (я сейчас не беру в расчёт способ их управления) - прежде всего из-за хвоста, который в данном случае выступает не только в качестве третьей точки опоры (тем самым превращая всю эту двуногую хрень в довольно устойчивую конструкцию), но и одновременно выступающую ответом на многочисленную критику данного вида роботов, что двуногие платформы, мол, сильно неустойчивые.
Я оставлю в стороне вопрос, зачем в принципе нужны большие двуногие роботы, хотя и нельзя сказать, что в рамках предложенной концепции борьбы они выглядят не только симпатичными, но и функциональными.
В этой истории сама меха вообще никакого значения не имеет, потому что это прежде всего драма. Драма, заложенная в детстве героев и выступающая довольно странным аспектом на общем фоне истории: это драма детей, так или иначе лишённых какой-либо заботы их непосредственных родителей.
И это удивительный момент.
Разумеется, при просмотре данного аниме будут неизбежны сравнения с Евангелионом, и вот здесь я вынуждена отметить для себя несколько странный аспект: скажу, что именно это аниме несколько реанимировало сам Евангелион в моих глазах. Но не спешите меня записывать в фанаты Евы, теперь для меня Евангелион - всего лишь скучное произведение с недораскрытыми персонажами и сюжетом. Я не говорю, что аниме "М3..." шедевр и оно открыло какие-то тайны мироздания, на которые Ева, как мне кажется, всё-таки предприняла попытку замахнуться. Но тем не менее, Еве нужно отдать должное (просто я этого в первый раз спросонья во время просмотра оной не поняла): меха ведь действительно может выступать всего лишь фоном разворачивающейся драмы. Только в "М3.." авторы не стали акцентировать внимание на подростковых проблемах, выпятив более острую социальную проблему: отсутствия уважения к человеческой жизни в принципе, вне зависимости от возраста.
Надо сказать, что в некоторых языках слово "ребёнок" - среднего рода (не помню точно, в каких, но видела несколько примеров). Поскольку мне в принципе непонятна концепция, как к человеку может быть применимо слово "оно", в своё время я проигнорировала данную информацию, как несущественную, но, видимо, зря, потому что данная проблема в современном мире остра, как никогда.
Честно говоря, тема жестокости меня коробит уже не первое десятилетие, и я пока не нашла никаких способов решения этой проблемы, потому что пришла только к одному выводу: жестокость - неотъемлемая часть натуры существ из вида homo sapiens. Вопрос, в какой степени применимы грани жестокости к отдельно взятым категориям людей, всё ещё открыт (а некоторыми сообществами типа Российская Федерация ещё и принудительно закрыт, как несущественный - достаточно посмотреть официальное телевидение этой территориальной конгломерации). Но всё-таки я лично считаю гуманистические вопросы наиважнейшими, потому что без ответа на эти вопросы наша планета не может и не сможет развиваться по пути цивилизационного развития. Да, определённая эволюция (или деволюция, что также не исключено) ей всё равно будет свойственна - любая ситуация всегда во что-нибудь разовьётся, постоянного в этом мире ничего нет, особенно на атомном уровне. Но глобально Человечество топчется на месте, потому что люди в целом никак не могут отказаться от концепции "государства", подменяя этим понятием свои детские представления о патерналистском обществе, где тебе не нужно думать о своей жизни - многим хочется, чтобы за их жизнь нёс ответственность кто-нибудь ещё. Если не отец (дед), то правитель, бог, царь, человек с инициалами В.В.П. и так далее. Хотя что такое государство, как не концепция управления обществом структурой (иногда это даже система), монополизировавшей насилие?
Мои рассуждения могут показаться странными и, возможно, даже неуместными в обсуждении данного анимационного произведения не самого высокого толка, и я даже не могу сказать, что тем самым я пытаюсь оправдать все косяки сюжета данного аниме, однако должна заметить, что в первую очередь люди, которые хотят увидеть в этом аниме прежде всего меху, будут в этом крайне разочарованы: нет, ребятки, это не меха.
Меха здесь фон. Исключительно фон.
А вообще речь идёт о жестокости прежде всего.
Нуарная атмосфера Царства мрака добавляет нам симпатичности картинки (и, надо сказать, что аниме действительно нарисовано очень симпатично), однако это тоже всего лишь фон.
И тем удивительнее здесь отметить главного злодея, которого таковым не воспринимаешь до самого последнего конца, пока не увидишь, что даже наука сама по себе может быть жестокостью чистой воды. Впрочем, о чём это я? В концлагерях нацистов проводилось огромное количество научных исследований, многими из которых мы пользуемся до сих пор - например, именно так было открыто явление тератогенности. Да и потом, вспомним историю Японии времён Второй Мировой войны, когда в Харбине для японских врачей была открыта специальная школа, в которой врачей учили проводить вскрытия живых людей без наркоза и обезболивания, причём, цель была простая: чтобы врач (хотя какой он врач после этого?) не боялся мучить живого человека (и надо сказать, что это испытание не выдерживали лишь некоторые). Честно сказать, я так и не поняла, зачем это было нужно, но операции проводили на пленниках, в том числе и наших соотечественниках, хотя больше досталось, конечно, китайцам. И я даже не хочу думать об этом - у меня этот ужас просто в голове не укладывается. Но это было. Это факт.
Короче, проще задать вопрос: а что в истории человечества было НЕ жестоким? Тут даже опытные историки вряд ли что смогут найти ответить (и тут я скажу, что аргументы, типа, вот на Сталина наговаривают, что он убил миллионы, хотя на самом деле ВСЕГО 700 тысяч - для меня не приемлемы, ибо если есть хоть одна невинная жертва, то эта жертва перечёркивает всё хорошее, что было сделано этим персонажем).
Это я к чему?
Нужно ведь разделять ещё детскую жестокость и взрослую жестокость. И ни в коем случае не смешивать это в кучу, хотя и нельзя исключать тот факт, что детская жестокость может быть такой же, как и взрослая (я о причинах возникновения).
Однако нужно всё-таки снисходительнее рассматривать жестокость детскую. Ведь она порой оказывается естественным продолжением неких объективных событий. Дети часто жестоки по незнанию и из-за неспособности оценить последствия своих действий. Особенно когда дети делают что-то неправильно из-за паники и/или чувства страха. Маленький человек ещё много чего не знает, поэтому можно ли винить детей за то, что они бросили кого-то из своих, испугавшись внезапно свалившейся на них катастрофы? Я думаю, что тут ответ напрашивается сам собой.
Другое дело - взрослая жестокость. Неважно по какой причине - ради жестокости или из любопытства. Вопрос этичности научных исследований тоже всё ещё открыт, и я хочу напомнить, что такие люди, как Юрий Гагарин, как правило, не случайно называются добровольцами. Мы все, конечно, помним, что Гагарин - герой. Его принято называть героем, но никто не задумывается, что он герой только потому что ему тупо повезло и он не погиб в том злосчастном Союзе. Да, ему там было очень непросто, у него были определённые проблемы, включая "приключения" ЖКТ (скажу так), но по сути он сидел там, как член группы "Белка и Стрелка", ничего не нажимал и тупо ждал, когда эта адская машина, придуманная гениальными советскими (не сарказм) инженерами наконец-то свалится обратно на нашу в буквальном смысле слова грешную Землю...
Так вот, я понимаю, когда люди идут добровольно на какие-либо исследования ради науки.
Но стоят ли эти научные открытия этих жертв?
Ведь иногда (и зачастую) это действительно жертвы.
Таким образом, получается, что человечество нашло два отличных способа реализовывать свою жестокость: на добровольцах и на тех, о ком некому позаботиться. Вторые часто становятся жертвами научно-технического прогресса не по своей воле. А что касается древних верований, то здесь в "М3..." удивительнейшим образом переплелись современные научные устремления, царящие в японском сообществе (рассматривающими появление мехи в реальной жизни исключительно как вопрос времени и потому не требующий отдельной акцентации), и древние легенды, в которых человеческие страдания и горе способны к материализации (знаю, что повторяюсь, но что поделать - очередное аниме повторяет эту концепцию мировосприятия).
Никому не хочется страдать и всем хочется защиты - это нормально. Однако мы должны помнить, что в большинстве бед люди виноваты сами. Другой вопрос, почему те, кто действительно не виноват, должен страдать вместе с виновниками - вот это уже другой хороший вопрос. В любом случае, сказать, что у этого аниме нет логичного конца, я не могу. Ведь это аниме про школьников, которые оказались заложниками событий в силу неких случайных обстоятельств. Хороший ли это конец?.. Ну, наверное. Но здесь история рассматривалась крайне узко, к тому же, за кадром (в буквальном смысле слова) оказались те, кто стали невольными жертвами случившегося звездеца.
И другой хороший вопрос: а как бы вы поступили на месте героев данного аниме?
Я говорю о школьниках, которые оказались способны быть пилотами этих роботов. Они попали в эту историю только потому что гуляли не в то время и не в том месте. И ведь удивительно, что в этом аниме совершенно не затронута тема терроризма, которая, казалось, здесь не может не прозвучать, ведь возникновение Царства мрака возникло именно в результате террористического акта (по сути). А что такое террористический акт, как не ответка на жестокость некоего территориального образования? Я не оправдываю существование терактов, ни в коем разе.
Но попробуйте найти определение слову "теракт" - нигде не будет прямой ссылки, что это такое. Даже в Википедии статья "терроризм" при слове "теракт" даёт ссылку на саму себя. А ведь это подмена понятий! Таким образом, мы видим, что даже в общеинформационном поле люди не хотят видеть очевидность некоторых вещей, и при этом все привыкли рассматривать некие события как локальный факт, а не как следствие цепочки событий в довольно давней истории.
Честно говоря, об этом можно было бы написать отдельный текст, что такое теракт и терроризм, однако для нас важно понимать, что предлагаемый тайтл - довольно неоднозначное произведение, которое поднимает довольно серьёзные вопросы, которые многие могут не разглядеть за симпатичными мордашками ОЯШей, которым в очередной раз достались крутые большие роботы.
И тем удивительнее для меня существование этого произведения, потому что, с одной стороны, самим своим существованием оно бьёт мимо цели, с другой, это всё-таки ларчик с двойным дном, который рассчитан точно не на потребителей попкорна.
Возможно, авторы просто не нашли другого способа рассказать о тех проблемах, что я указала выше в данной заметке. Но то, что авторов эти проблемы НЕ волновали, мы сказать не можем. Потому что тема насилия всё ещё актуальна для современного Человечества. В разных странах это реализовано по-разному и в разной степени, но человек в среднем до сих пор жестокая тварь, которая в достижении своих целей способна пойти по головам не только в переносном, но и в буквальном смысле слова.
Однако мы знаем, что можно остаться прекрасным образцом гуманистической сущности, даже столкнувшись с жизненными испытаниями, которые могут сломать тебя ненароком. То есть кто-то в таких условиях проявляет свою человеческую сущность, кто-то, наоборот, утрачивает признаки оного... Тем не менее, мы все прекрасно понимаем, что мир людей должен состоять из Человеков...
А вот каким будет этот мир - этого себе, пожалуй, не представляет ещё никто.
В любом случае, если мы действительно хотим увидеть прекрасное будущее, в котором победят идеи Гуманизма, то тут просветителям всей планеты ещё работать и работать.
Другое дело, что я пока не вижу ответа на вопрос, а хотят ли люди на земле победы гуманизма и всеобщей человечности?..
Как минимум, авторы данного аниме, походу, так далеко точно не заглядывали - мы ещё путаемся в самых элементарных вопросах...
Короче, вот такой непростой тайтл оказался...

8 апр. 2020 г.

God Eater

Наверное, странно смотреть в период, когда Апокалипсис стал казаться ближе, как никогда, постапокалиптичные истории, но этот жанр привлекает не сколько своей безысходностью, сколько поводом поднимать вопросы, не просто далёкие от обывательщины, но даже пугающие обывателей. В этом смысле аниме "Пожиратель богов" не могло не привлечь моё внимание, даже не смотря на кучу претензий к этой в общем-то весьма странной штуке, причём, претензий справедливых. Не смотря на всеобщую критику, царящую в интернете, я всё равно сочла это аниме из разряда достойных к просмотру (и даже имею наглость рекомендовать его как смотрибельное), потому что это аниме, развлекая, вытаскивает наружу кучу проблем жалких людишек, обнажая одну простую и весьма злую истину: защищать весь мир будешь только в очень молодом возрасте.
Итак, что же здесь плохого?
Начну с главного: это аниме сделано на основе компьютерной игры, что как бы само по себе нас уже должно предостеречь: осторожно, перед тобой явная хрень! И для того, чтобы убедиться, что это действительно хрень, достаточно посмотреть на картинку, которую я выбрала в качестве иллюстрации данной заметки - у ребяток в руках их ОРУЖИЕ с довольно хлипенькой рукояткой.
В этом аниме как следует досталось двум незыблемым законам нашего многострадального Мирозданья: закону всемирного тяготения и закону сохранения массы. Оба этих закона авторы данного аниме сочли несущественной фигнёй, которой можно пренебречь, что они с лёгкостью и сделали.
Начнём с гравитации (которая бессердечная сука © по Шелдону). Я понимаю, когда аниматоры рисовали нам в руках молодых парнишек с голубыми горящими глазами какие-нибудь мега-мечи, мега-секиры и даже мега-топоры. Ладно, у нас есть симпатяга из скандинавской мифологии Тор, которому божественная сила помогала поднимать его молот с невыговариваемым наименованием Мьёльнир. У нас есть другие герои мифологических эпосов, которые тягали штуки и покруче. Но здесь оружие выглядит как-то совсем несоизмеримо в сравнении с их обладателями (это мне напомнило, как однажды я услышала в детской больнице: "Я сейчас тебе промеж глаз кроватью ударю!"). Короче, если обратить внимание на вселенную мировых эпосов, там такой хрени пруд-пруди, так что в данном случае авторы даже не пытались придумать что-то оригинальное. Единственное, что они распространили отсутствие гравитации на всё, включая дамские прелести, хотя благодаря одной передачке Малахова я знаю, что такие груди возможны только в условиях имплементации в них достаточно большого количества силикона, и в этом случае бюстгальтеры действительно становятся не нужны.
Да, нам попытались объяснить, что благодаря вживлению чудо-клеток, наши герои становятся монстрами в буквальном смысле слова, невольно подтверждая идею, озвученную в фильме "Разрушитель" героем Сильвестра Сталлоне - чтобы убрать одного маньяка, нужен другой маньяк. Тут в роли маньяков вполне себе пригодны расплодившиеся монстры, пожравшие всё живое и де факто являющиеся суперорганизованными (это не сарказм, а термин) колониями каких-то особенных клеток, поэтому чтобы устранить этих монстров, нужны соответствующие противники.
Однако здесь мы подошли ко второму закону, безбожно (да простят мне атеисты это слово) попранному авторами - закону Ломоносова-Лавуазье. Подобным приёмом грешат не менее часто, чем указанным выше, потому что даже если представить, что перед тобой какое-то супер-фантастическое существо, то для того, чтобы развиться до массы, скажем, в 5 кг из клеточной массы, скажем, миллиграмов 10, то нужно сожрать минимум эти самые 5 килограмм, не считая КПД пищеварительной системы, который у всех живых организмов оставляет желать лучшего. Любая биологическая система - это сложно организованный мир белков, жиров и углеводов в водной среде вокруг некоего генетического материала. Неважно, это доклеточная или клеточная структура, или это мицелий, как у грибов, всё равно должна быть некая генетическая информация, обслуживающий инструмент функционирования этого живого образования и оболочка (даже у вирусов есть оболочки). И на всё это нужен реальный строительный материал из реальных химических элементов вне зависимости, органический источник или просто кто-то угольков с водой пожрал. Поэтому живот беременной женщины не может содержать массу, которая выбьет все стёкла огромной лаборатории и поломает всю мебель, включая металлическую, поубивает почти всех людей и забрызгает всё красной слизью огромными шмотами и лужами. Это просто невозможно, если только эта масса не берётся откуда-нибудь из параллельной вселенной, просто у беременной в этот момент в животе был портал в это другое измерение.
И вот эти два косяка очень сильно портят настроение от просмотра этой в общем-то не такой уж и глупой вещицы, как оказалось.
Придираться к этому аниме на самом деле можно бесконечно: и рисовка ужасная, и музычка тут либо очень пафосная (реально сбивала настроение), либо очень попсовая, и народ одет как угодно, но только не для условий постоянных боевых действий, и мужики тут все в тёплых плащах, а девки полуголые, и одежда на них не пачкается, не мнётся и не мокнет, и герои порой излишне шаблонные, и молодые придурки тут типичные чудаки на букву М, и всё такое прочее...
Однако очень легко за деревьями леса не увидать.
Во-первых, если уж говорить на чистоту - и это, кстати, типичная претензия ко многим подобными произведениям - главный герой не может не быть подростком. Юношеский максимализм укладывается в общем-то в одну простую фразу, когда его обладатель смотрит на этот мир: "Ну, как так-то?!" Когда некоторые мыслители, эзотерики и просто люди, претендующие на лидерство в некоей группе, пытаются пропагандировать идею, что нужно сохранить в себе ребёнка, отчасти эта идея связана и с сохранением молодого восприятия мира, когда ты ещё не знаешь, что мир наш в общем-то хреновый, поэтому стоит ли его спасать - это отдельная песня. Война - не случайно дело молодых (©), потому что молодости присуща уверенность (и не всегда это иллюзия, правда, в большинстве случаев всё-таки "голубой наив"), что этот мир можно исправить, спасти, что этот мир ценен сам по себе, и все люди тоже ценны сами по себе, какими бы гадами они в душе ни были бы. Поэтому главный герой здесь - пятнадцатилетний подросток. А что такое 15 лет для нормального мужчины в историческом смысле? Это самое начало настоящей взрослой жизни, когда появляется осознанность за своё существование (должна появляться) и ты понимаешь, что твоя жизнь - только в твоих руках (гомен, это характерно не только для пацанов, просто девочки могут и раньше повзрослеть). Ромео, кстати, было 15 лет в его истории. И если посмотреть на доспехи рыцарей, которые хранятся, скажем, в Эрмитаже, то ты можешь увидеть, что перед тобой - толпа подростков (а совсем не то, что думают всякие любители "альтернативных историй"). Когда люди в прошлом редко когда доживали до 40 лет, 15 лет - это реально серьёзный возраст, особенно в Японии, когда мальчики становились воинами (самураями) в гораздо более младшем возрасте. В 15 лет они уже могли полками командовать (разумеется, при должном происхождении). Так что это нормально, что главгерой здесь подросток, которому есть за что сражаться. За убеждения в общем-то способны сражаться в основном молодые, люди более старшего возраста имеют более низменные причины сражаться против чего-либо (да и то широко распространены случаи, когда даже угроза жене и детям не является для некоего мужика причиной пойти и взять вилы, скажем, и надавать противнику тумаков).
Во-вторых, о чём это аниме? Есть огромная претензия к завязке сюжета - что это за клетки такие Оракул, которые случайно откопали вместе с полезными ископаемыми? Версия с инопланетной заразой в таком случае была бы более жизнеспособна, но, ладно, сильно придираться не будем - может быть, нефть оказалась неплохим консервантом. Однако дальше пошло нарушение закона сохранения масс и вся эта хрень за 20 лет привела к практически полному вымиранию всего живого на планете.
Но нельзя сказать, что идея тотальной перезагрузки не витает в воздухе. Она не просто витает в каком-то абстрактном мире, но фактически уже стучится нам на порог: человек, ау! ты не самое совершенное существо на этой планете, акстись!
И в этом смысле всю постапокалиптику (идея глобального краха не так интересна сама по себе, как мысли, что делать после) можно рассмотреть в рамках одного единого сюжета, просто некоторые истории (и, в частности, аниме) показывают нам кусочки этого сюжета. Я вам даже больше скажу - в 12-ой серии я увидела предысторию Эрго Прокси, что вообще-то заставило моё сердце нервно ёкнуть в желании в очередной раз пересмотреть манглобовский шедевр. Правда, этому аниме до шедевра много чего не хватило. И прежде всего это касается проработанности вселенной. Если бы не стали игнорировать два указанных мировых закона, незыблемых в своей основе даже на квантовом уровне, то даже мотивацию героев не надо было бы исправлять - это аниме с на удивление проработанным сюжетом. На мой взгляд, авторы довольно умело совместили текущие действия с флешбеками, рассказывающими, как Человечество докатилось до жизни такой (©), в общем-то не затронув идею, что люди вообще-то получили по заслугам - вот этого здесь как раз совсем нет!
Таким образом, можно сказать, что авторы нарочно создавали это аниме исключительно ради подростковой аудитории (отсюда весь соответствующий фансервис), но всё-таки совсем уж примитивный уровень им выдержать не удалось, и в результате мы получили микс неплохого сюжета с нелепой картинкой. Да и сейю тут вообще-то подобраны интересные - мы можем услышать здесь голос Мотоко Кусанаги (из ГИТСа) и Пипа Бернадота (из Хельсинг Ультимейт).
Я не стала записывать это аниме в "плохие", "ужасные" и даже "средние" по одной простой причине: авторы явно устали от этого мира, но они нашли свою форму отдыха от этой усталости. Да, пусть мега-оружие в руках наивных мальчишек ничего не весит, пусть девчонки ходят без лифчиков в любую погоду, пусть мир скатился в тар-тарары, захлебнувшись в планетарной магме!.. Но мы всё равно будем верить, что этот грёбаный мир заслуживает право на существование. Это как со смертной казнью: лучше отпустить десять виновных, чем казнить одного невиновного. И пока среди людей встречаются Человеки, этот мир стоит сохранять - прежде всего ради этих людей. Ведь сама эта концепция даёт всем нам надежду, что человечество способно исправиться. И это уже другой вопрос, обернётся эта надежда иллюзией или нет - в конце концов, это уже зависит от каждого из нас.
Поэтому я говорю, что это хорошее аниме. Как ни странно. И ничуть не собираюсь спорить со всеми, кто с этим не согласен...

Higurashi no Naku Koro ni Kira //Alfredo Rey E La Sua Orchestra – Fotoromanza

Да, мне не понравилось это аниме, и именно поэтому не жалко было над ним поиздеваться. Хотя самих хигурашек я вообще-то люблю, и это аниме мне не понравилось только потому что я не оценила сарказм авторов, но об этом я уже сказала в соответствующей заметке. На самом деле эту AMV делала долго (с февраля), но так как мой канал на ютубе получил первый страйк, как-то расхотелось делать AMV в принципе... но потом душа поэта (©) не выдержала и я её всё-таки доклепала, тем более что в атмосфере всеобщего уныния, которая сейчас повисла над нашей планетой, захотелось чего-то легкомысленного и незатейливого. На самом деле эта AMV для меня очередной урок - узнала слово "футаж" и поняла, как работает зелёный фон. Сильно не ругайтесь, хотелось сделать чего-то реально танцевального. Тем более что у хигурашек всегда был отличный кавай.

5 апр. 2020 г.

Dareka no Manazashi

Аниме "Чей-то взгляд" за авторством великолепного Макото Синкая хоть и коротенькое, но от того не менее значимое в фильмографии мэтра, из-под электронного пера которого вышло уже столько замечательных произведений различной степени шедевральности.
Впрочем, не смотря на то, что этому аниме удалось вышибить из меня слезу (кошек люблю, это да...), всё-таки для меня в нём слишком много ненужной социальщины... хотя ничего ложного в этом сюжете нет. Видимо, не было в Японии своего И.С. Тургенева, поэтому мы ничего не знаем о японской версии "Отцов и детей"... правда, справедливости ради стоит сказать, что и Тургенев нам тоже ничем не помог, кроме констатации факта, что есть в этом мире непреодолимые пропасти...
В связи с чем хочу сказать, что для меня это аниме больше похоже на социальную рекламу (типа, позвоните родителям ©). И именно поэтому не могу сказать, что это прям ШЕДЕВР, потому что показывает всю правду жизни на 5 минут.
Это аниме не показывает ничего нового, хотя драма очевидная, причём, это на самом деле не драма конкретного человека (главной героини) - это проблема любого члена современного атомизированного общества, когда люди в общем-то сами не понимают, зачем они существуют. Да, можно делать вид, что ты живёшь, чтобы мыслить, и существуешь только потому что мыслишь, но, ребят, came on! В этом-то вся и фигня, что творчество в современном мире - это больше форма эскапизма, которое само по себе подчёркивает всю тщету бытия. А если разобраться в сути, на что тратит жизнь главная героиня? На то же, на что и мы - на всякиу ерунду. Хоть у нас и интерактивных столов пока нет... (да и не будет уже, походу - с таким-то правительством).
Ведь о чём это аниме? Это аниме о "маленьких людях" по Достоевскому. Существуют в своих мирках, не очень-то успешны, приходится вертеться, чтобы хоть как-то выжить... причём, даже если и были какие-то устремления в прошлом, то все они разбились о нерабочие социальные лифты... И единственная радость в жизни остаётся - это маленькое пушистое существо, уютно мурлыкающее под ухом. Поэтому когда это существо вдруг умирает (в силу краткости своего существования), вообще может показаться, что твой мир рушится в тар-тарары... Правда, птичьи рынки никто не отменял, поэтому катастрофа в общем-то не такая уж и страшная.
Короче, что тут сказать? Аниме прекрасно с точки зрения картинки и музыки... но вот о чём нам хотел сказать автор? Цените родственников из ближнего круга? Особенно если не смогли по каким-либо причинам создать свою семью?.. Ну, это и так понятно. Тут никаких откровений придумать в принципе невозможно.
Я не считаю взаимоотношения родственников ценными сами по себе. Любые взаимоотношения должны строиться на взаимном уважении. А ситуация, когда отец не может подойти к двери квартиры дочери и позвонить в дверной звонок, мне в принципе непонятна. Я вообще не понимаю нерешительных людей, и в этом смысле опять мы подходим к мысли, что герои данного аниме в общем-то неудачники. Понятное дело, что неудачников в этой жизни полно, поэтому куче людей это аниме зайдёт как шедевр... Но я - не целевая аудитория.
Хотя, конечно, нарисовано очень красиво...