Nobunaga the Fool

К сожалению, получилось так, что пришлось сделать небольшой перерыв в просмотре аниме. И всё из-за этой истории, когда последние 7 серий не смогла досмотреть с августа 21-го... а потом ещё две с января 22-го... Потом тут ещё всякие-разные события в мире стали происходить... короче, досмотрела только сейчас. И на самом деле много говорить об этом аниме не буду, потому что это вообще-то редкостный бред. Самое забавное, что история при всей своей абсолютной бредовости каким-то образом умудряется притягивать внимание к экрану... но ненадолго, и когда просмотр всё-таки прерван в силу неважно каких причин, возобновить его потом оказывается порой ну просто невозможно. Поэтому аниме, которое я начала смотреть в июне 21-го, досмотрела только в апреле 22-го... И ведь сколько всего успело в мире за это время произойти!.. 0.о

Что не понравилось? Да всё мне тут не понравилось. Это какая-то мешанина. Придуман мир, в котором есть герои сразу из множества эпох. Условно мир разделён на героев Японии и Европы. Поэтому здесь и Жанна д'Арк, и Леонардо да Винчи, и Король Артур, и Ода Нобунага со всем своим кагалом, и куча других героев эпохи Бакумацу... Короче... да, я купилась на слово "Нобунага" в названии тайтла. Не скажу, что не читала описание. К тому же, я не против фантазий. Да и о Таро я к началу просмотра вообще ничего не знала кроме того, что оно существует. Но в том-то и дело, что мне больше всего не нравится загубленная идея.

Почему Нобунага глупец? Он же the Fool. Потому что Дурак - это первая карта из Старших Арканов Таро. И можно было бы сделать интересную историю, которая заложена в Старших Арканах от 0 до 21-ой карты, где условный герой - дурачок-Парсифаль - встречает на пути своего духовного совершенствования 21 мудреца/наставника. Можно было бы сделать 22 серии, последовательно, прям со ссылками... Но с теми персонажами, что Нобунагу окружали, это было сделать, мягко говоря, невозможно. Думаю, что авторы и Таро сюда приплели точно также, как Мицухиде и Цезаря в одном флаконе - а шоб было. Типа, о слово незнакомое, картинки красивые - берём! Да авторы и сюжет, видимо, также рисовали - как будто написали некие события на бумажках и потом по очереди тянули их из шляпы. Уж больно рваное и нелогичное повествование.

О Таро писать не буду, об этом уже много написано/говорено. Тем более что само по себе Таро тут вообще никаким боком в сюжете не нужно. Да, Леонардо да Винчи ходит с такой колодой, и вообще-то тарокки в его времена как раз были, да и сам Леонардо персонаж непростой, но... вот ровно так, как авторы совершенно не знают, видимо, что заложено в Арканах Таро, вот ровно так они и использовали остальных своих героев. Потом добавили меха, мистики с шаманизмом, соплей, люлей, шоколадных тортиков и светящихся летающих амулетов. Героям-детям нагнали пафосу, придумали какую-то идею про Разрушителя и Спасителя, в которую даже вникать нет смысла, и в итоге всё закончилось намёком на кармическое обнуление с переносом в наше время в последние 10 секунд сериала (это даже не спойлер, это свидетельство идиотизма).

Зашибись история.

Нет, не рекомендую. Реально не стоит тратить время на эту идиотическую фигню.

Sengoku Kitan Youtouden

Нужно сразу оговориться, что здесь пойдёт речь о трёх OVA, выпущенных в 1987 году под наименованием "Гнев ниндзя", которые не следует путать с одноименным фильмом, выпущенным в 1989-ом году (причём, для англоязычной публики), который скомпиллировали из нарезок OVA, выкинув некоторые детали, чем, по мнению зрителей, сделали только хуже. Поэтому я решила фильму вообще не уделять никакого внимания, рассмотрев только OVA.

Здесь мы имеем очередную фантазию на тему периода феодальной раздробленности Сэнгоку, но, в отличие от некоторых поделок, здесь взяли реальные исторические факты, допилив их фантастическими составляющими - типа, Ода был реальным демоном (или одержим демонами), а ниндзя-синоби тоже обладали сверхспособностями. Несмотря на некий адовый трэш в голове авторов по поводу того, как можно вывернуться на тему всех этих "воинов теней" ака ниндзи, скажу сразу, что история получилась довольно вразумительная, логичная (в меру своей вселенной) и даже в какой-то степени более-менее правдоподобная - не в смысле, что такие монстры могли бы существовать, а в смысле, что такое поведение героев в заданных условиях вполне себе может быть.

В основе истории лежит легенда о трёх клинках (не знаю о степени её достоверности, может быть, реально была такая история, я в японских мифах не шарю). Плюс мне нравится, как японцы часто перекликают в своих историях познания о прошлом и настоящем (например, герои ничего не знали о Юпитере, но это ведь не мешало реальным кометам пролетать мимо этой планеты). Кроме того, нужно не забывать, что это всё-таки история из региона, где сильны представления о духе и где большинство философов для себя уже давно однозначно сделало вывод в пользу монизма в том смысле, что материя и энергия у них суть одно и тоже. Отсюда все эти монстры, глюки и психологические воздействия на противников. Суровые материалисты, отрицающие существование неосязаемых материй, конечно, могут с такой сентенцией поспорить, тем более что в данной истории есть вполне себе материальные монстры, но всё-таки если рассматривать эту историю как фантазию на тему, почему Ода Нобунага был столь жестоким и кровавым, то мы можем предположить, что некоторым людям проще представить себе всяких монстров, нежели допустить мысль, что человек может реально оказаться настолько отвратительно-ужасным существом с прогнившей душонкой.

Три серии посвящены трём эпизодам какой-то средневековой японской войны (она сама не называется, но так как здесь история очевидно недостоверная, то можно и не обращать на это название внимание). В центре истории - три представителя клана ниндзей (причём, кланам этим, по большому счёту, пришёл конкретный кирдык), которые в силу совершенно случайных причин стали обладателями трёх видов оружия: копья яри довольно необычной формы, меча тати и меча кодати, которые, объединившись, способны победить даже самых злых демонов. Сразу можно сказать, что пусть героев и три, но самая главная героиня - Аяноске Хаяме, обладательница кодати - девушка решительная и смелая. На её примере очевидно показано, что чрезмерная храбрость - это скорее следствие безрассудства, поскольку рассудительность всё-таки заставляет быть осторожным, что мы видим на примере второго воина - Сакона Хаяте, который кажется не столь смелым, как Аяноске, но мы прекрасно понимаем его мотивацию - в конце концов, он единственный выжил при нападении на его деревню армии Оды Нобунаги. Третий герой - Рёма Когура, эдакий мужик с правильным взглядом на жизнь, который большой снаружи и добрый внутри. И вот эти наши три героя в силу внешних, весьма жестоких обстоятельств вынуждены сражаться с общеяпонским злом по фамилии Ода, попутно невольно играя на руку интригану Тоётоми Хидэёси.

Короче, тут много знакомых имён, фамилий и названий. Но, видимо, авторам было скучно делать историю просто про знакомые имена, фамилии и названия, поэтому решили разбавить историю монстрами и прочими демонами. Авторов можно понять, потому что, во-первых, достоверно неизвестно, что тогда было. Во-вторых, есть старая поговорка: история, рассказанная без прикрас - это не история. В конце концов, сказки - это развлечение в первую очередь. Причём, развлечение, описываемое другой поговоркой: сказка - ложь, да в ней намёк//добрым молодцам - урок. Вообще на самом деле нет ничего лучше и мудрее для подрастающих поколений, чем сказки. Ибо механизм их работы прост: монстрами - привлекаем внимание, а крутыми героями - вкладываем в голову правильные идеи. Скучная информация в голове не задерживается. А вот благодаря этому аниме легко запомнить, что Ода Нобунага считался своими современниками демоном (он ведь и назывался "демоном-повелителем шестого неба", т.е. это одно из воплощений зла).

На самом деле это аниме невольно заставляет задаться вопросом, так кем был Ода Нобунага, раз про него так много всяко-разного фантазируют? Благодаря современным технологиям рекомендую японскую статью в википедии про этого персонажа - переводчик гугла в общем-то неплохо переводит, причём, статья очень большая. Согласно этой статье мы можем узнать, что Нобунага был человеком прямолинейным, жестоким, педантичным, интересовался всем новым, был всесторонне развит, злопамятный, жестокий, любил охоту и всякие единоборства, и прочая-прочая. Также благодаря этой статье понятно, что его действия описывали в разные периоды по-разному. Современникам конечно же в первую очередь бросалась в глаза его жестокость. Особенно на фоне того, что он сначала мог пообещать милость сдавшимся, а потом, когда люди сдавались, он устраивал резню в сдавшемся замке. Те, кто уже не застал времена Нобунаги, уже оценивали его реформаторские достижения и любовь к современным видам оружия, например. По сути, Оду Нобунагу можно сравнить с Наполеоном или Сталиным в плане неоднозначности исторической фигуры. Но одно мы можем сказать точно: личность это была весьма незаурядная. Отсюда и все эти фантазии на тему, которые всё равно мы можем рассматривать как попытку осмысления, так что же тогда произошло в конце XVI-го века?

Ну, или просто кому-то захотелось нарисовать прикольную историю про известных персонажей.

Что касается самой истории. Это 1987-ой год, то есть у нас тут типичный винтажный "самурайский" боевик (в кавычках, потому что тут в основном ниндзя, а не самураи) со всеми вытекающими последствиями. Нарисовано, на мой взгляд, симпатично - даже если учесть, что некоторые общие изображения героев не очень удачно вышли. Эстетика - чисто на любителя. Кому не нравится - ну, извините. А по мне так очень даже милая рисовка. Причём, авторы не ленились детально изображать фоны и различные события/происшествия. Для своего времени нарисовано очень достойно. Музычка - полностью соответствующая своему времени. Звуковые эффекты - аналогично. Поэтому мне это аниме показалось весьма интересным, смотреть было легко, да и бредовые фантазии порой и мне заходят, так что не могу сказать, что это фу, фигня какая-то.

Героям искренне сопереживаешь. Их поведение логично. Тут хватает и крутых, и трусливых, и безумных. Драки нарисованы прикольно. Прыгают тут очень высоко. А законы физики изначально идут лесом, поскольку тут много фантастических тварей, неизвестных современной биологии.

В общем и целом, занимательная история на пятничный вечерок после тяжелой трудовой недели (ну, или на три пятничных вечерка - это кому как нравится).

Sengoku Night Blood

Я не против нишевых произведений. Понимаю, что есть такие жанры, которые просто не моё. И для них в своей классификации я предусмотрела категорию "на любителя". Но одно дело, когда мы рассматриваем просто нишевую вещь (причём, она может быть очень качественно сделана в рамках своего жанра). И совсем другое, когда мы имеем дело с откровенно плохим произведением. Впрочем, жаловаться я не собираюсь, ибо у плохих аниме есть плюс: писать отрицательные отзывы легче всего.

В основе аниме "Кровавая ночь Сэнгоку" лежит игра, а ещё по ней есть манга. Посмотрела я это аниме - разумеецо - только из-за слова "сэнгоку" в названии, и получилось так, что оправдать себя могу только одним: мне действительно было интересно, как поиздевались над знаменитыми средневековыми даймё. Серии эдак до четвёртой. Потом уже досматривала просто потому что на что-то надеялась (на развитие сюжета, например). А ещё хотелось узнать, чем же всё это кончится - я всегда стараюсь до последнего не признавать у авторов ацефалию.

Но нет. Надо было сразу воспользоваться губозакатывающей машинкой, когда следом за словом "сэнгоку" увидела слова "сёдзё" и "реверс-гарем". По-хорошему можно было бы сразу мимо пройти, потому что аниме слабое, тупое, никчёмное и в общем-то неинтересное. Даже если учесть, что я в принципе люблю истории про симпатичных парней (можно с катанами, можно без), поэтому за симпатичную картинку могу многое простить, но... не в этот раз.

Итак, что же мы здесь имеем? Сюжет написан 15-летней толстой и вечно голодной девочкой, мечтающей о "стае усатых мужчин". Вообще-то интернеты говорят, что это был мальчик, ну да ладно. В японской википедии очень правильно обозначена цель всей этой, так сказать, "вселенной": основное внимание уделено романтическому удовольствию от романтических чувств со многими персонажами мужского пола с красивой внешностью. Википедия говорит это про игру, но данный принцип целиком и полностью реализован в аниме. Собственно говоря, здесь рассказ об этой анимехе можно было бы и закончить.

Но я всё-таки позволю себе сказать ещё пару слов.

Я всё, конечно, понимаю, но даже из столь примитивных начальных условий можно было бы сделать интересную историю. Впрочем, когда у тебя сюжет крутится вокруг того, как бы накормить главную героиню, то на рассказ о подоплёках сюжета, конечно, физически не остаётся времени. Здесь у нас вариация на тему "женских романов" - тех самых, которые бабёнки сильно за бальзаковский возраст читают в надежде удовлетворить мечтания далёкой юности, которые ушли в далёкое прошлое точно также, как и тонкая талия. Здесь та же палка, только с другого конца - девочка, внезапно попавшая из будущего в альтернативное прошлое, внезапно стала предметом интересу аж сразу 25-ти юнцов, каждый из которых весь из себя такой крутой бисёнен с повадками подростков от 11 до 17-ти лет. Мальчики по очереди влюбляются в девочку, а девочка постоянно говорит им то "простите", то "давайте помогу" (в смысле, пожрать приготовить или полы помыть). При этом девочка, напомню, из будущего. Однако она великолепно вписалась в средневековую идиллию, являющуюся смесью Японии и Франции. Из будущего она принесла только майонез, да и то я сомневаюсь, что это было из будущего - его как раз в конце 18-го века изобрели (потому и смесь именно с Францией, которую в японских произведениях всегда безмерно обожают). Главгероиня абсолютно пустая и тупая - эдакий болванчик, который ничему не сопротивляется, и это создаёт видимость, якобы она со всеми быстро находит общий язык. Но это всё равно что про стул сказать, что он вписывается в любой интерьер. Девочке придумали какую-то фишку про "волшебную" кровь, которой по сюжету уделено полсекунды времени. Благодаря этой крови девочке удаётся побывать у всех в гостях, и даже Ода Нобунага (охосподе!) позволяет ей поспать на соседнем футоне в своей комнате. При этом драматизьм раскрыт только в персонаже Дате Масамуне - видимо, автор искренне сочувствовал его одноглазости. И все так хорошо с этой девочкой обращались, что она ни разу не переживала, что попала из будущего в прошлое. Мне кажется, где-то должна быть хентайная версия сего действа, потому что если бы это был хентай, то во всей этой истории был хоть какой-то смысл. А так - это именно что подростковые девчачьи фантазии про яойных мальчиков (да, пацаны очень яойно изображены, и был даже момент, повторенный аж дважды, который вроде как давал повод для подобных аллюзий).

Короче, сюжет примитивный. Героиня рассматривается как нецелованная и интересная самцам по умолчанию. История при этом весьма целомудренная (героиня всю дорогу как будто выбирала себе жениха, но в результате осталась с первым парнем - то есть совсем без фантазии). Кстати, тут ещё прикол есть: часть наших даймё - вампиры, а часть - оборотни. Но это никоим образом не помогает сюжету! Нечисть тут спокойно гуляет под солнышком и страдает от ран. Более того, поначалу даже показывают, что вампиры противостоят вампирам, а оборотни - оборотням. Потом они перемешиваются в своих противостояниях, образуют всякие союзы, пытаются бороться друг с другом с целью какого-то там объединения... Попутно ещё каких-то духов-монстров якума придумали, которые нападают на деревни - мистика, типа... Короче, всю эту галиматью можно назвать одним словом - "фанфик". Придумка на тему эпохи Сэнгоку с красотунами, которых одели в клоунские одеяния, а некоторым ещё и приделали некомими. Главгероиню (эту девочку-дурочку) сделали всем очень-очень нужной, заодно продемонстрировав, что от хорошей жены в общем-то нужно немного: уметь хорошо готовить и вовремя сказать "онегай шимас".

Честно сказать, просмотр вызвал у меня только одно чувство - сочувствие к автору. Он либо выставил напоказ свой комплекс ненужности, либо в 2017 всё-таки нужно было звонить в полицию, потому что где-то в токийском подвале сидел привязанный к батарее человек, который был вынужден писать эту хрень на потеху невостребованным противоположным полом толстушкам.

Музычка в аниме просто адовая - какие-то примитивные миди-композиции. При этом заморочились и на опенингах, и на эндингах - их тут много. Нарисовано очень дешево. На общих планах видно много халтуры в изображении персонажей. Крупные планы симпатичней, но вообще-то одеяния пацанов просто какой-то взрыв мозга - пафосная безвкусица (вот это реальный косяк, со вкусом у авторов оказалось не очень). Из-за этого не ставлю метку "красавец-мужчина", потому что здесь нет мужчин. Так, бегают какие-то сопляки в ярких одёжках с цветными палками и постоянно чего-то вопят.

Короче, как уже писала выше, нишевая вещь, рассчитанная на девичий пубертат. И здесь у меня редкий случай: смотреть было настолько скучно, что даже позволила себе посмотреть это с озвучкой - чтобы параллельно можно было ещё что-нибудь поделать (салатик там порезать или пасьянс раскинуть).

Тупость в сюжете настолько зашкаливающая, что не рекомендую даже любителям реверс-гаремников. Хотя я не против прыщавых фантазий, все через это проходили (^_____^)' Но ксоооо, не до такой же степени!.. Оставили бы это просто игрой и набором красивых открыток, и то лучше было бы.

Juubee Ninpuuchou

Я сознательно откладывала просмотр аниме "Манускрипт ниндзя", поскольку не считаю возможным просматривать произведения, признанные уже мировой классикой (а данное аниме можно назвать таковым) походя, по случаю - от нечего делать. Хотя про это аниме знаю уже очень давно.

Фильм вышел на экраны в середине 1993 года. Режиссёр - знаменитый в определённых кругах Кавадзири Ёсиаки, который является также автором оригинальной идеи данного анимационного произведения. Для товарища Кавадзири в принципе характерны истории про брутальных мужиков с мощными челюстями и хорошо развитыми мышцами и коварных роковых красоток с роскошными формами. Может быть, сюжеты порой кажутся простоватыми, но работы этого режиссёра впечатляют прежде всего манерой подачи истории, а также созданными на экране образами, где фантастический вымысел будет соседствовать с реальными трагедиями, насыщенными яркими поворотами сюжета, которые легко ныряют от кровищи до эротики и обратно.

В этом смысле "Манускрипт ниндя" - типичная кавадзировская вещь, даже несмотря на то, что автор известен также своими киберпанковскими произведениями. Тут тоже есть брутальные мужики, живописные злодеи, коварные красотки и сюжет с элементами детектива.

В центре сюжета - легендарный японский самурай Ягю Дзюбэй Мицуёси, который, конечно же, никаким ниндзя не был, но зато был классным фехтовальщиком. Этот реальный Дзюбэй одно время где-то странствовал, причём, даже его родичи не знали, где именно. Действие аниме разворачивается в период уже после битвы при Сэкигахаре, когда очевидно, что победил клан Токугава (кстати, батя реального Дзюбея участвовал в этой знаменитой битве). Поскольку про реального Дзюбэя мало что известно, со временем его личность обросла красивыми легендами, что позволило немного пофантазировать на тему и Ёсиаки-сану.

И, надо сказать, что в аниме образ Дзюбэя получился прекрасен: это молодой, красивый воин, практически постигший дзен на своём жизненном пути - почти, потому что по ходу истории мы всё-таки видим проявление его эмоций, причём, порой слишком ярких, поэтому мы понимаем, что это воин, который всё ещё пребывает на своём Пути. Но от того этот образ не становится менее прекрасным - напротив, интересно наблюдать, как из флегматичного, безразличного парня он постепенно становится личностью, чьё сердце переносит личную трагедию, причём, уже не однажды. Впрочем, мы ведь понимаем, что иногда лучший способ что-то пережить - это закрыться от мира, сделаться невосприимчивым к чему-либо, обрасти бронёй безразличия... пока на пути тебе не попадается невинное существо, которое виновато только в том, что оно слишком очаровательно для этого жестокого мира.

Вообще сюжет может показаться очень простым, поскольку за полтора часа здесь показывают слишком много действа. Это аниме совершенно по-разному воспринимается публикой - кому-то очень нравится, кому-то очень не нравится. Я принадлежу к первому лагерю, но понимаю второй. Ругать это аниме можно ровно за то же самое, за что и хвалить: за крутых чуваков с горящими и/или бешеными глазами, за томных баб с сомнительной репутацией, за каких-то мутных чувачков/мужичков/старичков, не брезгующих предательством, а также за излишне картинную рисовку.

Здесь параллельно отмечу, что название у аниме неудачное. По-японски история называется что-то вроде "Дзюбэй - история про ниндя ветра" (источник), но при переводе на английский что-то пошло не так, и появилось название "Ninja Scroll", которое потом и стало русским "Манускриптом ниндзя". В этом смысле история названия предвещает историю названия GitS'а, который также провалился в японском прокате и стал известен миру только благодаря американской публике - "Манускрипт..." ведь тоже сначала оценили только в США.

На самом деле сюжет не примитивен. Да, он простой и без каких-то излишних подвывертов, но поступки героев мотивированы, есть основной сюжет, есть флешбек главного героя, подвязывающий его персонажа к активности против главного злодея. Пусть герои кажутся излишне картинными, но, come on! Это всё-таки винтажная история про фантастических тварей. Причём, это довольно жестокая история, кровищи здесь льётся очень много. Да и эротические элементы тут тоже присутствуют исключительно в негативном ключе, как ещё один вид насилия. Фильм построен по канонам своего времени, ибо тогда, в конце 1980-хх и начале 1990-хх, в мире было как раз популярно брутальное кино, в которых главный герой - непременно качок, которому всегда достаётся самая красивая девушка в сюжете (даже если ненадолго). Это была такая эпоха героического кино, в которых ценились боевые навыки героев. Парни тогда смотрели эти фильмы, после чего толпами валили в качалку или в секции единоборств, и, надо сказать, это были в общем-то неплохие образцы для подражания.

Честно говоря, не хочу рассказывать сюжет этой истории - этот фильм интересно смотреть, поэтому не хочу портить впечатление тем, кто ещё не видел. Причём, мне лично очень понравился живописный язык, избранный автором - предлагаемые образы очень красноречивы. При этом здесь нет неколоритных персонажей. Неважно, нравится тебе персонаж или нет, он в любом случае не оставит равнодушным. Есть, конечно, персонажи, которые совсем статисты, но даже в их изображениях читаются вполне конкретные образы, помогающие лучше прочувствовать историю. Так что все участники разворачивающегося на экране действа получились очень яркие, живописные.

Признаюсь, эта история влюбила меня в себя с первых кадров, когда показали цапель на реке:

Это потрясающе красивый фильм, здесь интересно наблюдать за каждым новым кадром, каждым новым планом - авторы будто бы не аниме рисовали, а пытались сделать серию живых картин. Статичное изображение не способно передать того ощущения, что складывается при просмотре, но, например,  в сцене с цаплями ты реально ощущаешь ветер.

Или вот сцена, когда всадники скачут в ночи под проливным дождём - то вдоль берега моря, то по горным склонам. Темно, бушует буря, волны рвутся к небесам, и только фигуры скачущих лошадей и всадников с развевающимися плащами над ними выхватываются бело-голубыми очертаниями в блеске молний - очень красиво смотрится. Если честно, если бы у меня не было субтитров, я бы всё равно посмотрела бы эту историю, и пофик, что ничего не понятно - зато невероятно красиво.

Кавадзири Ёсиаки в своём творчестве всегда особенно отмечал важность создания образа. Да, сюжет важен, важны и характеры, но всё это передаётся созданием определённого образа, который позволяет тебе прочувствовать и эмоции, и состояние окружающей среды, и радость, и горе, и страх, и ненависть, и боль, и отчаяние героев. В этом смысле удивляет потрясающая игра с цветом в каждом кадре. Тут практически каждый кадр можно распечатывать и вешать на стену, как картину - настолько великолепна здесь художественная составляющая. А в сочетании с практически классической японской музыкой образ довершается полным поглощением в происходящее на экране.

В итоге мы имеем прекрасную, абсолютно японскую историю про невероятно крутого героя, который, оставаясь внешне хладнокровным и даже в какой-то степени безразличным к окружающему его миру, содержит в себе столь мощный внутренний стержень, что мы просто понимаем, что все его чувства и эмоции никуда не делись, они тут, рядом, под контролем, и только молодость и некоторая наивность не позволяет ему совсем очерстветь, ведь когда он встречает своего старого врага, он уже не может остановиться на пути, чтобы не попытаться уничтожить его.

Нельзя сказать, что главный герой - счастливый человек. И кончилось для него всё тоже не особо весело, так как в этой сложной жизни всегда что-то идёт не так. Если рассматривать это аниме просто как крутой аниме-боевик про Японию позднего Средневековья, то некоторые, может быть, даже и не поймут, чем тут можно восхищаться? Тем, что пару раз показали довольно неплохо нарисованную обнажённую женскую грудь? Тем, что у парней слишком мускулистые тела? И что герои тут разнузданы больше, чем обычно (раз есть даже яойные намёки)? Что вообще в этой истории такого, что она так цепляется за мозги? Ведь после просмотра нельзя сказать: ну сё, глянули, гештальт закрыт, пойдёмте дальше.

Нужно отдельно отметить, что красота восточных историй - неотъемлемо важная часть сюжета как такового, и при этом, мы часто видим, что в этой красоте может быть много жестокости. В фильме очень много крови, трупов, насилия и несправедливости. Простые люди - разменная монета на пути властьпридержащих. И при этом в картинке доминирует два цвета: синий - характерный для Тьмы, и красный - характерный для Страсти, но не в сексуальном плане, а страсти в смысле кипящей в жилах крови, ненависти, ярких (и большей частью негативных) эмоций - это цвет заката, за которым начинается неизбежная ночь как символ Тьмы. Но цвет заката - это пораженческий цвет, потому что как бы ты ни старался, но Тьма победит - ночь всё равно настанет. И в этом смысле образ Дзюбэя раскрывается нам с новой стороны: он не сдаётся перед неотвратимостью судьбы. Он готов умереть в любой момент, и именно поэтому он свободен от смерти. Собственно говоря, это же описано и в кодексе самураев - истинный воин должен быть свободен от страха смерти. Выходя на бой, он уже должен считать себя мёртвым. Именно поэтому в конце фильма, отправляясь на свою финальную битву, Дзюбэй заявляет, что он заберёт своего врага с собой в ад.

И ведь это именно то, что привлекает в самурайских боевиках больше всего: эти герои не боятся смерти. А отсутствие страха смерти - это уже из области невероятно крутых героев, которыми никогда не станут рядовые обыватели, слишком цепляющиеся за свои жалкие жизни.

К сожалению, сейчас, когда первая четверть XXI века уже подходит к концу, мне остаётся с сожалением констатировать, что времена крутых героев ушли. Именно поэтому это аниме из далёкого уже 1993 года так цепляет глаз - это было время, когда авторы не боялись показывать по-настоящему мощные, по-взрослому жёсткие истории, в которых каждый персонаж понятен буквально с первого кадра, а каждый образ прорисован с невероятной точностью и хорошо выдержан до самого конца - каким бы он ни был.

Отдельно тут всё-таки скажу про аниме "Василиск" - первую его часть, которая "свиток ниндзя Кога". Говорят, что у обоих аниме одинаковые корни (один автор основополагающей книги), но всё-таки ребята из студии Гонзо явно тяготели к переосмыслению Ninja Scroll по-своему, поскольку некоторые сцены, да и изображения героев выглядят как настоящий плагиат. Я не знаю, это плагиат или просто дань уважения (такое вполне себе тоже может быть), однако на фоне "Манускрипта ниндзя" "Василиск" выглядит вторичным произведением, хотя местами он может выигрывать в драме и экшене (тут с удивлением отмечу, что я посмотрела эти истории подряд совершенно случайно).

Короче, аниме "Манускрипт ниндя" создано в удивительное время, в связи с чем оно является памятником своей эпохи, когда истории про крутых героев и роковых красоток были у зрителей в чести. Этот фильм - уже значимая веха в истории массовой культуры. Повторюсь, здесь нет примитивности, хотя присутствует некоторая простота. Главный герой очаровывает своей невозмутимостью и практически дзеновской отрешённостью - таким героям хочется подражать. И в то же время история никоим образом не давит на эмоции - её можно смотреть отрешённо, просто любуясь красивой картинкой и немного наивным (ладно уж, признаю) сюжетом. Аниме наслаждает глаза и уши, а что касается мозга, то это вам не детектив какой-нибудь. И тем не менее, я всё равно причисляю это аниме к категории "шедевр", поскольку здесь присутствует бескомпромиссная целостность сюжета, характеров и образов (то есть всё, как любит Кавадзиро-сан). Это невероятно красивая история про смелых мужчин и женщин, прекрасно осознающих всё несовершенство этого бренного мира.

Аниме из категории must see для любителей красивых боевиков с катанами.

 

Basilisk: Kouga Ninpou Chou

Аниме "Василиск" (оно же: "Василиск: Манускрипт ниндзя Кога") выпущено в 2005 году студией Gonzo по одноименной манге. И тут сразу отмечу, что после просмотра нескольких произведений данной студии у меня возникли некоторые предубеждения против неё, так что начинала я смотреть эту историю с некоторой долей скепсиса: типа, ну, и чего тут нам предлагают такого разэдакого?

Что ж, просмотром данного аниме я не разочарована. Прежде всего потому что не было никакого очарования. Излишне симпатичные герои на картинках уже давно для меня довольно стрёмный признак, хотя в данном случае авторы постарались изобразить некоторых людей максимально мерзкими. Причём, настолько, что даже когда они промелькивали вроде как в позитивных эпизодах, ты всё равно воспринимал их как весьма неприятных личностей.

Итак, что же это за аниме такое?

Речь здесь идёт о противоборстве двух кланов ниндзя (они же синоби, как мы знаем). Противостояние это столь древнее, что даже сами предводители кланов уже толком не помнят, из-за чего весь сыр-бор. Попутно не обошлось без провокаций, подогревающих древний конфликт... в итоге, если бы Шекспир жил в Японии, то у героев известной драмы были бы имена с приставкой "сама" и "доно". Короче, так как история изложена весьма занимательно и даже смотрибельно (при определённом настрое, конечно же), то рассказывать, в чём тут суть да дело, тем более делать какие-либо ссылки не хочу.

Вообще-то аниме мне даже понравилось. Хотя эту историю есть за что покритиковать. Это изначально история про героев с мифическими способностями, обладающих сверхчеловеческими возможностями, так что при просмотре сразу нужно забыть про какой-либо реализм - тут очень высоко прыгают и вообще вытворяют всякие невозможные штуки типа растворения тела в соли или аномальное вытягивание резиновых рук и ног без трагических последствий для обладающего этими конечностями организма. Да, тут есть определённый пафос и дурость, и вообще история может показаться какой-то очень надуманной: как это так, Токугава, вместо того, чтобы кинуть монетку при выборе преемника, решил давний спор двух кланов возобновить.

И тем не менее, ничего удивительного в такой постановке сюжета нет. Например, в современной России на Кавказе кровную месть пришлось запрещать законодательно (и то это не всегда спасает, просто мы не знаем, что творится в современных горных аулах) - ст.105 УК РФ, подпункт 2.е1 введён в действие 24.07.2007 федеральным законом N 211-ФЗ - убийство по мотивам кровной мести.

Даже на самом Кавказе признают, что убийства на почве кровной мести могут привести к бесконечной череде убийств, которые довольно быстро становятся бессмысленными. Самое главное тут нужно понимать, что жажда крови в таком случае не обязательно должна быть осознанная. К тому же, даже в этом аниме есть пример двух стариков-глав своих кланов, которые любили друг друга в молодости, но это не помешало им убить друг друга на старости лет - считай, по безумной прихоти выжившего из ума старика, который не мог выбрать между двумя внуками.

Так что с фабулой всё понятно. Этот мир гораздо сложнее, чем некоторым хотелось бы это видеть (и даже лишний раз упоминать об этом тоже особого смысла нет).

Другой вопрос, почему настолько сильно растянули историю, которая всё равно закончилась не на позитивной ноте? В сериале 24 серии, в течении которых нам довольно подробно раскрыли многих персонажей, также познакомили с драматическими перипетиями героев, в том числе и рамках межклановых взаимоотношений. Есть одна серия со сплошными флешбеками, и, видимо, в некоторых местах авторы просто не знали, как забить эфирное время. Хотя действо затянутым вообще-то не выглядит - особенно во второй части сериала.

Вообще это очень японское аниме, в котором слишком много ритуалов и традиций. И можно было бы задаться вопросом, какого хрена герои ведут себя так, а не иначе, но это будут бессмысленные восклицания, потому что вести себя общепринятым образом очень удобно с точки зрения личного душевного комфорта - даже когда тебе это причиняет некоторого рода душевные неудобства.

Тут в пору подумать, что значение этих душевных мук сильно преувеличено. И герои этого аниме на самом деле не отличаются от большинства жителей нашей планеты, которые готовы безоговорочно выполнять условности сложившегося вокруг них мира, никоим образом даже не задумываясь, чтобы что-то в этом мире изменить.

Посему. Аниме интересно в рамках предлагаемых концепций. Искать тут какой-то здравый смысл в поведении героев, а также попытки преодолеть сложившиеся каноны бессмысленно - история не про это. История эта в общем-то о бессмысленности нашей жизни в целом. У героев - десяти весьма интересных бойцов-ниндзя с очень оригинальными способностями - есть хоть какой-то смысл жизни: победить врага. Кем бы тот ни был. То, что главный враг у них вообще-то сёгун (бывший тут почему-то) - никто в этом сериале не задумывается. И последняя серия у многих может вызвать отчаянный приступ недовольства на фоне отсутствия какого-либо здравого смысла, учитывая, что главный герой, обладая такими уникальными способностями, ничего не сделал ради возможного счастливого будущего. Впрочем, мне тут в нашем противоречивом XXI веке очень сложно понять, какими мотивами руководствовался наш средневековый герой с красивыми золотыми глазками, поэтому я только хочу предупредить, что эту историю следует воспринимать как старую гравюру. Да, красиво, конечно, но в реальности у героев нет таких тел и лиц. Хотя вот птички получились очень похожими на настоящих.

Можно сказать, что это эдакое "наруто" для повзрослевших. Хотя что такое "взрослый" - мне уже давно сложно понять.

К слову сказать, ставить метку "самурайский боевик" этому аниме не буду, потому что в самой истории отмечается, что ниндзя - не самураи, в их действиях нет ничего благородного, поскольку они действуют скрытно, из-за спины, прикрываясь ночью и/или кустами. Но история, не смотря на некоторых страшненьких персонажей, получилась довольно симпатичная. Романтическая составляющая тут красивая, эротизма, кстати, тоже хватает - тут очень живописно нарисованы дамы фертильного возраста. Аниме вообще получилось очень красочным. С музыкальным оформлением тоже всё в порядке, хотя опенинг звучит немного простовато с этими куцыми инди-ударами по барабанам, но когда под конец опенинга красиво затягивает флейта - прям понимаешь, что смотришь историю про японских воинов из позднего средневековья.

Негативных эмоций у меня эта история почти не вызвала - даже не смотря на то, что у меня есть свои версии решения предлагаемого конфликта. В любом случае, нам предлагается целостная история про героев из прошлого, которым пришлось существовать в рамках предлагаемых извне концепций, поэтому получилось то, что получилось, и по-другому быть тут, видимо, не могло.

От рекомендаций к просмотру воздержусь. 

ADDITION 11.04.2021:

Так получилось, что после просмотра пары "Василисков" я совершенно случайно следующим аниме посмотрела "Манускрипт ниндзя". И, надо сказать, я весьма озадачена тем, насколько первый (этот) "Василиск" вторичен по отношению к фильму 1993-го года. И хотя, говорят, у обоих аниме одинаковый первоисточник (возможно), но всё-таки ребята из студии Гонзо явно завидовали ребятам из МэдХауса, создавшего Ninja Scroll. Так что это несколько портит первоначальное впечатление - можно было бы некоторые сцены/образы не плагиатить, тем более что они переданы с искажениями.

Tokyo Ghoul:re 2nd

Начали за здравие, кончили за упокой. Хотя, по идее, тут всё наоборот, но только с точки зрения идеи - всё именно так: 4-ый сезон Токийского гуля, он же второй сезон "Перерождения", мягко говоря, очень странный. Понятно, что градус страстей повышается, ситуация вообще становится непонятной (типа, чо, б..., делать??), НО...

Вообще-то гули - людоеды, которые из человеческой пищи могут потреблять только кофе. Гули, которые не хотят убивать людей, всё равно питаются человеческим мясом. Они даже нашли для этого популярные места для самоубийств, откуда регулярно пополняют свои холодильники. Поэтому можно было найти способ мирного сосуществования людей и людоедов, пересмотрев политику утилизации трупов. Если гули могут есть мясо мёртвых, а старики при этом ещё и изысканный деликатес, то проблема решается сама собой: больше не нужны кладбища и тем более крематории. Это ж какие ресурсы можно высвободить?

Но нет, в этой части авторы совсем забыли, что гули - людоеды. Даже переродившиеся в них. Теперь желание сожрать кого-то возникает исключительно как угроза, причём, часто ещё и внутривидовая - среди гулей полно каннибалов. Да и угрозы эти все почти всегда пустые, без последующей реализации. При этом главный герой хоть и хотел найти мирный способ сосуществования людей и гулей, но, во-первых, он для этого не сделал ничего, кроме как дал дурацкое название своей группе (Чёрная Коза), а во-вторых, алиментарные потребностей гулей полностью остались за кадром. Была какая-то финальная битва, но вообще-то к проблеме волков и овец она не имеет никакого отношения. И, честно сказать, вообще не понимаю, зачем потратила время на просмотр именно этой части (разве что гештальт закрыть) - можно сказать, что этот сезон всё окончательно испортил. Хотя, может быть, целевая аудитория будет в восторге, кто знает? Потому что сезон, повторюсь, ну очень странный.

Странность эта заключается прежде всего в жутком "синдроме Евы", мучившем авторов, видимо, ещё с первого сезона, но полноценно раскрывшемся именно в этой части. Под Евой я понимаю, конечно же, Евангелион, будь он неладен. И вроде можно было бы не спорить о вкусах и пройти мимо этой истории... Но. Вот эта вот централизация подростковых сиюминутных комплексов, которые у нормальных людей заканчиваются вместе с пубертатом, мне честно сказать, не очень понятна (наверное, ещё и потому что подростковых комплексов у меня особо не было). Здесь наш блондинистый шатен Сасаки-Кен окончательно становится главной фигурой сюжета по умолчанию, без обозначения каких-либо признаков, которые бы заставили нас, недалёких зрителей, поверить, что он главный по сюжету не потому что спит с сценаристом. Если в первых частях нам показали его трансформацию из обычного мальчишки-книгочея в маленькое изуродованное существо с горящими глазами, один из которых ещё и кровоточит, то вот в этой части он так и остался невнятным героем, которому, по большому счёту, всё сошло с рук - и плохое, и хорошее... А уж любовная линия здесь так вообще сплошной facepalm, потому что поначалу была обозначена тема, что ему нравятся девочки, однако дальше любования/созерцания малыш в своих устремлениях замечен не был. Однако это не помешало сценаристам в его образе реализовать одну из самых главных сексуальных фантазий юнцов, когда девочка подходит к тебе сама. Да, потом надо будет немного попотеть, но ведь это так удобно, когда девчонки сами раздвигают перед тобой ноги. Женщины вообще странные существа. Недаром многие из них воспринимают мужчин исключительно как обсеменителей, и, скажу честно, мне вот порой тоже совсем непонятно, зачем ещё нужны мужики, ведь толку от большинства из них всё равно никакого... Правда, сюжет не успевает нырнуть в феминистическую яму, эта мысль тут слишком скоротечна и быстро теряется за яркими всполохами безумных баталий, которые уже перешли границы какой-либо разумности в своём размахе и буйстве фантазий.

Честно говоря, вот этот сезон очень детский. Прям до смешного. Да, битвы и раньше были очень детские, не спорю. Но раньше была попытка нарисовать нам хоть какую-то более-менее логичную драму. Мне даже нравились эти сюжетные перевёртыши, когда симпатичный герой начинает раздражать, а отрицательный - вызывать сочувствие. Это интересно. Потому что прежде всего непредсказуемо. Сценарист не зря ест свой хлеб только в том случае, когда ему удаётся удивить тебя сюжетным  ходом. Когда же ты смотришь, как какие-то подростки борются непонятно с кем и непонятно зачем - это уже скучно. Любовная сцена тоже показана очень по-детски (интересно, меня одну волновал вопрос, откуда у них там взялся матрас?). Я вообще не поняла, зачем она была нужна, тем более что потом показали свадьбу гулей, хотя мы и так бы догадались, откуда в сюжете взялась беременность. Кстати, свадьба-то была по залёту. И это тоже забавный момент: не будь той любовной сцены, главгерою в голову бы не пришла идея женитьбы - т.е. сюжет разворачивается вокруг него, а он только ходит, иногда прыгает и иногда сражается... Но вообще сам чмошник ещё тот.

Вообще считаю, что в этом сезоне загубили все сюжетные линии. Персонажей так много, что порой вообще не понимаешь, кто все эти люди. Некоторых более-узнаёшь (спасибо авторам за шаблонный подход к изображению персонажей), но какой-либо логичной картины у меня в голове не сложилось - порой происходящее было настолько скучным, что мне было даже всё равно, что там происходит. Если бы не субтитры, то я бы даже на экран не смотрела, занялась бы чем-нибудь другим - салатик порезать или пасьянс раскинуть. Такое ощущение, будто авторы сами не знали, зачем они взялись снимать этот сериал. Что они хотели сказать? Чего добиться? Учитывая, что сюжет пару раз сделал такие кульбиты, что мозги просто раком вставали от предсказуемости и одновременной бессмысленности, то после просмотра как-то неприятно осознавать, что мы шли-шли, но никуда не пришли.

И чем, самое главное, кончилось? 

Ведь ничем. 

Потом  потратили 6 лет на восстановление Токио, и, типа, этого достаточно.

Короче, AMVшек забойных из этого аниме когда-нибудь наделаю (может быть), чем, кстати, другие тоже активно занимаются, но сказать, что это аниме достойно просмотра, не могу. В той же Еве и то было больше смысла. А здесь какая-то сплошная интеллектуальная импотенция на фоне совершенно необъяснимой любви авторов к главному герою.

Видимо, авторы просто решили словить хайп на подростковых комплексах. Что ж, камисама им судья...

Batman Ninja

Галиматья. Я всё время забываю, что истории из вселенной DC-комикс (Марвел не лучше) не заслуживают внимания зрителя, претендующего на обладание хотя бы минимальным содержимым черепной коробки. И хотя история сделана явно для фанатов данной вселенной, скажу откровенно: это редкостный бред. Вообще у меня большой вопрос к этим гражданам-фанатам: как вы это смотрите?! 0.о Ведь смысла у этой истории не больше, чем у камня в лесу.

Причём, огрехи данной вселенной универсальны в рамках данной вселенной.

Во-первых, само деление персонажей на абсолютно положительных и абсолютно отрицательных. Для зрителей от трех до пяти лет это, может быть, нормально, но вообще-то, насколько я знаю, эти истории смотрят и люди более старшего возраста. Так вот, как может быть исключительно только белое и исключительно только чёрное? При этом нам предлагается вариант, что есть некий Брюс, любящий одеваться в карнавальный костюм летучей мыши, который всегда приходит на помощь всем обездоленным. И их там целая шайка в забавных костюмах. Ну ладно, ок, допустим, есть такие чуваки. Но ведь доброта Бетмена показывается всегда до грани идиотизма. Он добрый, но на этом его положительные качества заканчиваются, потому что он действует всегда напролом, не анализируя ситуацию, не обдумывая последствия, даже не продумывая пути отступления (здесь этого тоже полно). Он просто видит Зло и идёт к нему напрямую, полагаясь на гаджеты и силу мышц. Разве это не признак идиота? И именно поэтому всегда очень легко попадает в ловушки, хотя очевидно, что если здоровая женщина лежит на земле и просто орёт, даже не предпринимая попыток подняться и убежать (хотя у неё ничего не сломано, её никто не держит и у неё огромное пространство для манёвра), то это очевидно ловушка.

Я понимаю, у этой вселенной есть огромная предыстория, рассказывающая, как они все докатились до жизни такой. Возможно, все эти истории и рассчитаны на армию многочисленных поклонников, которые знают свои каноны, поэтому не хотят повторения пройденного. Ок. Но всё-таки в рамках отдельных историй можно было бы хоть как-то объяснить зрителю, что здесь происходит и зачем?

Вот, в частности, данное аниме. Начинается всё с неудачного эксперимента, который проводит... обезьяна. И по факту обезьяна оказывается самым умным персонажем, потому что именно она (он – горилла Гродд) оказывается носителем знаний. Горилла – плохой персонаж. Потому что у него куча своих амбиций. Он что-то хотел сделать с другими плохими персонажами, но я так и не поняла, что именно. Да это и неважно, потому что по факту в предлагаемом сюжете есть некая последовательность действий, которую даже можно назвать сюжетом (правда, вышло очень скучно и предсказуемо). Но по ходу действа очень мало что объяснено (из глобального типа мотивации – совершенно ничего), и мне лично всё время было непонятно, почему персонажи действовали так, а не иначе? Я всегда говорю, что не бывает абсолютного Зла. Негативные действия возникают вследствие определённых причин. Впрочем, желание творить добро всем и вся – тоже сомнительное качество, в данном случае являющееся явным свидетельством психотравмы (что в общем-то так и есть). В результате мы имеем историю, где, с одной стороны, есть условно «положительный» персонаж Бетмен, который сам по себе ноль без палки с кучей мышц, ибо без гаджетов и помощников не способен ни на что от слова совсем. С другой стороны, есть куча отрицательных персонажей, среди которых самый большой "поклонник" Бетмена – Джокер (в фильмах это единственный разумный персонаж, чьё безумие вполне себе объяснимо и единственный, кто способен вызвать хоть какое-то сочувствие... но не здесь). При этом, все отрицательные персонажи мотивированы, способны на анализ и активное действие и, самое главное, ещё и обладают некими уникальными талантами. Разумеется, все они тоже психи, как и положительные персонажи, ибо если бы наши положительные герои действительно просто хотели бы помогать слабым и угнетённым, они боролись бы с капитализмом, несправедливыми налогами, коррупцией и прочим. А наш главный герой – между прочим! – регулярно ездит на приём к мэру (тут вообще у любого здравомыслящего зрителя рука к лицу должна прилипнуть). То есть Бетмен по сути-то своей тот ещё отрицательный персонаж, потому что он поддерживает капиталистическо-олигархическую систему, и, таким образом, является просто каким-то придурком, у которого есть пунктик насчёт помощи красивым бабам за просто так (порно-мультики с Бетменом и то имеют куда больше смысла, потому что там Бетмен приходит на помощь не просто так xD).

Возвращаясь к аниме.

Повторюсь, галиматья, потому что эту историю мог написать только какой-то укуренный придурок, обдолбанный саке после прочтения обложки учебника по истории Японии за 16-17-ый века. Именно обложки, потому что из Сэнгоку тут буквально пара слов и один почти-мон клана Ода, который пару раз промелькивает в окружении Джокера. Всё. Дальше начинается непреходимый бред (с гигантскими роботами в этом безумном цирке с конями), который хоть и пытается объяснить поступки некоторых героев, но в общем-то более-менее нормально прописаны только отрицательные персонажи, а Бетмен тут просто какой-то невзрачный чувак в трусах, надетых почему-то поверх трико, который не способен ни на что. Ему просто тупо повезло, потому что есть какое-то Пророчество с кучей ниндзя в шапочках от карнавального костюма летучей мыши. Всю грязную работу здесь сделали обычные обезьянки и летучие мыши. Была, конечно, пара эпичных драчек, которые могут поразить глазки слишком юного зрителя обилием резких движений ярких предметов, но не более того. И, по сути, всё сводится к тому, что в результате неудачного эксперимента образовалась дыра во времени, в которую свалилась вся наша бравая гоп-компания, они попали в период Сэнгоку, где Горилла решил стать новым сёгуном (а что? даже в стране слепых одноглазый – король, а он оказался носителем технологий!), навели шороху, а потом свалили в ту же временную дыру обратно в свой родной Готэм. И, например, здесь не сказано, почему переписывать историю плохо. Это подано как заведомо отрицательный момент, не подлежащий обсуждению. Впрочем, здесь ничто не подлежит обсуждению. Так что, по-хорошему, мне тоже стоит закругляться, потому что объяснять, почему гуано – гуано, на самом деле не так интересно.

Опять же, я не знаю, кто такое смотрит, но если в ваших глазах есть хоть какие-то проблески разума – не смотрите это. Пустая трата времени. Даже если не знаешь, чем себя занять, лучше сидеть и смотреть 1,5 часа в стену – больше пользы будет.

И уж молчу о том, что такие аниме, как Сэнгоку Басара, на фоне Бетмена-ниндзи просто мегашедевр с идеально прописанной Вселенной, мотивацией героев и интригой (да простят меня поклонники SB за это сравнение)...

Хотя, казалось бы, нарисовано в общем-то хорошо, музыку писал Юго Канно, в японских сейю тут крутых ребят полно - Бетмена озвучивает, например, не кто-нибудь, а Ямадэра Коити, который озвучивал Спайка Шпигеля и Тогусу...

Но блиииин... такой шлак...

Godzilla

Здесь я хочу поговорить о японском произведении с очень "редким" названием "Годзилла", причём, сразу же нужно уточнить, что речь идёт даже не о сериале, а о трилогии полнометражных (т.е. на 1,5 часа каждый) аниме-фильмов со следующими названиями:

1. Планета Монстров (Planet of the Monsters или 怪獣惑星 - удивительное единодушие переводов) - вышел в ноябре 2017

2. Город на острии битвы (или как-то так, потому что английское название City on the Edge of Battle, а в японское 決戦機動増殖都市 я даже влезать не хочу) - вышел в мае 2018

3. Пожиратель звёзд (по-японски 星を喰う者 звучит примерно так, по-английски почему-то The Planet Eater) - вышел в ноябре 2018

Но, как бы там ни было, все эти три фильма имеют сквозной сюжет, его можно было бы порубить на сериал, но не стали, и все три они в абсолютно единой стилистике, музыке и оформлении.

На самом деле по сюжету какая-то херня, если честно, хотя я понимаю, что это очень традиционное (уже) японское произведение для фанатов и любителей даже не жанра, а именно этого самого монстра, который с момента своего создания в 1954 сильно поднабрал в размерах (в первых фильмах он был метров 50, потом градус ужаса стали наращивать, потому что народ из-за всех этих ужастиков уже перестал реагировать, поэтому появились даже комедии с Годзиллой... ну, короче, кто в курсе, тот в теме). Но всё же, идея древнего ящера, проснувшегося из анабиоза после атаки ядрёной бомбой (ну, ок, водородной - сути не меняет), который после этого начал плеваться лучом плазмы и сжигать всё и вся на своём пути (типа, не будите спящую собаку, ага) какая-то по-детски наивная. Ну, вот правда, сюжетец, прямо скажем, какая-то ерундистика полная. Я понимаю, наша русская детская сказка "Аленький цветочек" - вот это реально был кошмар (особенно в версии советской анимации - наверное, это самый страшный мультик, что я видела). А тут что? Огромный динозавр спал в анабиозе? Он что, самадхи был? Чего не высох? Почему всё-таки не сдох? Как атомная бомба вообще может что-то оживить? Самое главное, чем он питается? Как испражняется? Думаю, что его какашки должны быть не менее страшны, чем плазменные лучи, которыми он пулялся, как лазером - представляете, если на тебя вдруг его куча свалится? Монстр очень сильный, мусклистый. Значит, ему нужно много энергии на поддержание такого огромного количества миоцитов. Снова возвращаемся к вопросу, чо он жрёт? И если он такой злой, зачем его надо было сразу пытаться побороть? Насколько я понимаю, ящерица эта разозлилась не просто так, и крошит она всё и вся не потому что ей это нравится - это месть Человечеству. Наверное... Но в целом, опять же, с этой ящеркой, возродившейся от атомной бомбы, пытались бороться, сбросив на неё ещё кучу этих самых бомб. Странно, что кора Земли не треснула от такого взрыва (хотя по идее должна была). И тут авторы пошли ещё дальше: Годзилла такой страшный оказался, что Человечество решило свалить с Земли. То есть не японцы массово мигрировать в другие страны, а сбежать на край галактики. Причём, уцелело из 7 миллиардов что-то с пол-Воронежа, не больше, а потом и вовсе осталось людей на Суздаль (привожу русские города, потому что кто знает, что там в Японии делается?). Правда, не добежали - запасов не хватило, попутно успели выпилить стариков, решили вернуться и сесть не куда-нибудь, а туда, где очень давно Годзилла развлекался разрушением человеческой цивилизации. И тут тоже вопрос: а чего они решили сесть обратно в Японии? Может быть, Годзиллы не было в Африке. Или вообще в Австралии или в Южной Америке. Пока они там куролесили по Вселенной, на земле прошло 100500 лет (не буду точно говорить сколько), но это, как выяснилось, не сильно помогло... не говоря о том, что у религиозных фанатиков совсем крыша потекла и они решили сделать ещё хуже...

Так что сам монстр тут ещё не настолько бредов в своей сути - тут бреда хватает и в других частях этого произведения. По большому счёту, это история-катастрофа, где условия самой катастрофы хоть и бредовые, но её всё-таки нужно воспринимать как стартовую точку сюжета: Человечество потеряло Землю, но всё равно жить без неё не может, поэтому они попытались её вернуть. Хоть для кого-нибудь, хотя случилось всё ровно по Дж.Карлину: Земля как была в порядке, так и осталась, это людям пришла кобзда.

И тем не менее, смотреть было довольно интересно, потому что если отбросить мысли типа "не, такого быть не может", можно посмотреть на эту историю с другой стороны: а что человечество вообще может противопоставить реальным угрозам, которые вполне могут быть сопоставимого масштаба? Нам предлагается рассмотреть вариант нападения сферических коней из вакуума (и параллельной вселенной), в котором, впрочем, сразу очевидно одно: если не инопланетяне, то никто. Т. е. люди как вид сами ни на что не способны и сами себе помочь не могут от слова "совсем". Но и инопланетянам мы на самом деле нафик не сдались, и здесь есть ряд причин: то яиц не хватает, то мозгов, то достоинства, то просто обычного смысла жизни. Куда ни кинь, везде клин, потому что сбежать людям с планеты тоже помогли инопланетные технологии. Сами знаете, в каком состоянии реальная ракетная программа человечества - тут вместо того, чтобы устроить глобальную коллаборацию, как и положено развитым мирам, у нас тут некоторые батутами меряются, потом покупают себе квартиры по полмиллиарда рублей и ещё пытаются чего-то пыжить из себя на международной арене вместо того, чтобы признать: да, Юра, мы всё просрали. Увы. Ты был первым в списке, у которого есть конец. Как ни печально...

Человек по-настоящему жив, когда у него в голове есть идея. Или в сердце. Или в душе (это кому как угодно - главное, что эта идея должна быть жива). Если идеи нет, то получается существование, лишённое каких-либо гуманистических идеалов (в смысле, возвышенных представлений). Не даром в этом аниме звучит мысль: выжить - значит, выиграть, умереть - значит, проиграть. Но что есть человеческая жизнь в принципе? Кто сказал, что в человеческой жизни самой по себе есть какая-то ценность? Почему существование важно, когда оно очевидно конечно не только в рамках отдельного индивидуама, но даже в рамках популяции? Жизнь сама по себе бессмысленна, а учёные, которым действительно интересно познавать мир и развиваться, а не только трахаться, жрать и срать - ну, это какие-то сумасшедшие, которые нормальным людЯм только жизнь портят. Фтопку учёных, давайте песенки петь у костра в пещере, пока Годзилла отвернулся. Правда, всегда может найтись храбрец с яйцами, который понятия не имеет, зачем он живёт, но у него есть те, кто ему дорог (и неважно, что потенциально это могут быть его собственные дети), ради которых он без страха взойдёт на смертный одр, чем бы тот ни был.

И в этом смысле довольно интересно в историю вворачивается религиозная тема, в которой, с одной стороны, за все грехи разумные существа расплачиваются уничтожением мира, который они создали (ну, в первых рядах тут, конечно, были Содом и Гоморра, но авторы пошли дальше и решили не ограничиваться только нашей планетой), с другой стороны, опять же получается, что человеческая жизнь ничего не стоит, потому что ради каких-то религиозных бредней можно пойти на любое преступление только потому что смысла жизни всё равно нет. Религия может придать какой-то смысл жизни, однако здесь нужно понимать, что сама религия в общем-то то ещё зло (да-да, опиум для народа), потому что она заполняет пустоту, не меняя сути этой пустоты: пустота в мозгах так и остаётся пустотой, потому что если человек не хочет думать, его ничто не заставит это делать. А полагаться на других очень легко, и порой даже очень приятно, поэтому существуют армии, корпоративные культуры и любители подождать хороших царей взамен плохих.

Поэтому аниме в общем-то неплохое - симпатично нарисованное, хотя кому-то картонное 3D может не зайти, под симпатичную, местами весьма эпичную музычку, с потрясающими эндингами (от девушки XAI). Тут не стали заморачиваться на причинах и следствиях, показали три эпизода вполне конкретной проблемы, с которой Годзилла связан самым непосредственным образом, попутно показав, что Годзилла может оказаться ещё не самой большой проблемой... Короче, сюжет очень замороченный и, самое главное, раскрученный до конца. К слову сказать, тут очень важно посмотреть кадры после титров - они там важны по сюжету, причём, даже в третьей части. И это, кстати, странная фишка: показать финал уже после титров, хотя песни, конечно, очень красивые, поэтому и были лично мною прослушаны целиком и полностью.

Является ли этот фильм предупреждением? Не думаю. Человечество само по себе не существует в виде единого общества, оно разделено на ~200 глобальных частей, в каждой из которых люди достаточно атомизированы, чтобы не чувствовать себя частью чего-то по-настоящему большого и стоящего. Достоверно известно только одно: люди в большинстве своём не способны учиться на ошибках - ни чужих, ни своих. Прогнозирование, попытка просчитать на несколько шагов вперёд, да тупо проанализировать что-либо - явление не повсеместное. И я не стану говорить за другие страны, может быть, в Японии вся эта рефлексия по поводу атомных бомб не случайна, но вот в России составлять причинно-следственные цепочки в своей массе люди ещё не научились (и тут я даже не хочу ни на что намекать). Поэтому данная трилогия не способна оказать какое-либо массовое культурное воздействие. Для большинства это будут просто очередные фильмы про Годзиллу. Кому-то будет прикольно. Кто-то скажет, что графика плохая. Кто-то будет сетовать на то, что Годзилла "уже не торт" (может быть, не знаю - я обычно не смотрю такие фильмы). Мне же этот фильм не сказал вообще ничего нового, довольно предсказуемый сюжет, много стандартных штампов (даже если они взяты из реальной жизни), логичное развитие и даже понятный финал. Почему всё-таки не ругаю это кино? А за что его ругать? Авторы сделали, что могли. Они не виноваты, что мы в таком мире живём. А вот обычные граждане - к ним оооочень много вопросов...

Kill la Kill

Я не знаю, кто как, но я лично смотрю аниме в надежде увидеть что-нибудь по-настоящему шибанутое - в смысле, невероятно смелое и в фантазиях, и в идеях. Но так как мы все прекрасно понимаем, что дважды Хельсинга не нарисовать, в каком-то смысле приходится смириться, что смелость - не основное кредо современных художников (в смысле artists). И тем удивительнее мне лично было встретить именно эту анимешку, описание которой как бы сразу так нехило намекало: это тот ещё бред.

Скажу сразу, это аниме полностью оправдало мои ожидания: это ещё какой бред! Отборнейший, прям высшего сорта (который high grade). Это великолепнейшая бредятина, которая покорила моё сердце с первых кадров, которые вообще-то сразу были очень хорошо нарисованы, что я, как поклонник современного концептуального искусства, конечно же не могла не оценить.

Это очень яркая (в прямом смысле, что в картинке очень много ярких цветов) история про девчонок и мальчишек из школы фашистского толка "Хоннодзи", и тут мы с самого начала понимаем, что история будет ой какая непростая, потому что школа называется точно также, как замок, в котором предположительно погиб Ода Нобунага. Так оно и получилось, хотя действие разворачивается на вымышленной планете Земля, на которую в незапамятные времена попали очень странные инопланетяне (Малдер точно бы не догадался). Главная героиня - 17-ти летняя девушка по имени Рюко Матой, которая не побоялась бросить вызов блистательной (в прямом и переносном смысле) главе ученического совета Кирюин Сацки. Причём, у каждой из девушек своя проблема - Рюко пытается отомстить за смерть отца, а Сацки обеспокоена, так сказать, общемировыми проблемами (не буду спойлерить, ибо её цели подробно раскрываются во второй части сериала). При этом на стороне Рюко только её придурошная подружка Мако Манкансёку с ещё более придурошной семейкой, которой только лишь бы пожрать, а на стороне Сацки - вся школа во главе с элитной четвёркой, составляющей ученический совет... Короче, тут лучше аниме посмотреть, чем сюжет пересказывать.

Сюжет здесь действительно есть. Причём, как ни странно, логичный. Самое забавное, что все герои строго выдержаны в рамках своих характеров. И довольно быстро ты понимаешь, что всё, что можно назвать бредом, на самом деле имеет весьма благородное название - это самый настоящий гротеск. Это аниме соткано (забавное слово в рамках предлагаемого сюжета) из метафор, аллегорий, иронии, сарказма и пародии. Так что нельзя сказать, что авторы просто рисовали какую-то разноцветную бредятину, желая потешить свои подростковые комплексы. Авторы довольно забавно продемонстрировали, что подростковые комплексы у них под контролем, они просто не видят в них ничего плохого, а вот окружающий мир их порядком подзадолбал. Правда, мы все сейчас стремительно шагаем в одну очень нехорошую пропасть: открыто высказывать определённые политические высказывания скоро будет опасно не только в тоталитарных странах типа России и Беларуси. Можно даже сказать, что косные политические структуры, управляющие реальным миром, как раз и являются источником вдохновения для подобных вещиц, потому что молчать всё-таки не получается, и тогда, чтобы не иметь лишних проблем, на помощь приходит язык метафор. И в итоге ты, как зритель, с одной стороны, немного отдыхаешь от реальности, с другой стороны, понимаешь, что не только ты всё понимаешь... Так что, честно говоря, у меня большое желание пожать лапу создателям сего шедевра.

И да, я причисляю это аниме к шедеврам, хотя кому-то может показаться, что я ставлю сему произведению непомерно высокую оценку. Что же, это именно что моё оценочное суждение, и я искренне благодарна авторам за то, что они создали это аниме. Правда, мне очень понравилось. Потому что здесь интересно не только то, что происходит, но и как это сделано. Не смотря на то, что у этого аниме довольно традиционный стиль рисовки, работа проведена качественная. Персонажи нарисованы все очень по-разному, что прекрасно отражает их характер: здесь тебе и Сацки со взглядом Снежной Королевы, и боевая пацанка Рюко, и добрый кавай Мако, и зловещий ковай Нуй Хариме, и безумие мадам Кирюин... Вообще-то женщины здесь играют более значимые роли, и мужчины на их фоне выступают лишь в качестве физической силы (ну, и ещё немножко моральной). При этом если вначале аниме ещё кое-какие пошлые шуточки попадаются, то в целом романтических линий тут практически нет - ну, разве что под конец громила Гамагори как-то странно смущался, когда произносил имя Мако. По большому счёту, тут во главе у героев стоит столь серьёзная проблема, что на романтические увлечения просто нет времени. И, кстати, то, что отсутствуют романтические линии, я поняла только сейчас, когда начала писать эту заметку - при просмотре настолько увлекаешься сюжетом, что додумывать ничего не нужно - история рассказана на редкость внятно, тут авторы свели все концы с концами.

У аниме на самом деле есть две ярко выраженные части, у них даже опенинги и эндинги свои. И если в первой части - забавная "королевская битва", к которой больше подходит название "сдохни или умри" (да-да, привет Лапенко!), смысл которой как-то довольно странно петляет меж сюжетных загогулин, то во второй части герои, выяснив все личные отношения и немного лучше узнав друг друга, уже оказываются вовлечены в решение более серьёзных проблем - они оказались на самой настоящей войне, которую в первой серии вообще ничто не предвещало. И вот тут уже пошло-поехало, всякого рода махачей, битв, драк, взрывов и эпичных фейлов и побед тут тоже хватает, только цели уже другие. И ты начинаешь искренне сопереживать героям, не заметив, как это так получилось, что из сюрреализма про какую-то очень странную школу, управляемую подростком с комплексом бога, ты попал в фантасмагорию планетарного масштаба, где происходит битва человечества против инопланетян.

Короче, это самый настоящий сюрреализм, где за кучей аллегорий спрятано слишком много глубоких смыслов. Но если тебе лень их искать, ты можешь просто поглазеть на красивые движущиеся картинки с девчонками в неприличных нарядах и симпатичных голых парней, не стесняющихся сверкать причинными местами (причём, сверкать в прямом смысле xD). Честно говоря, мне сложно сказать, на кого именно это аниме рассчитано, но это точно не детская история, и не только потому что авторы понавставляли подарков для любителей панцу. В первой серии, вот, когда Рюко только пытается попасть в школу, нам показывают город, окружающий школу-крепость, и на одной из крыш в углу кадра можно увидеть сношающихся кошек. И это так обыденно выглядит, что ты понимаешь: несмотря на весь сюрр, в этом аниме много обычной, простой, банальной и даже заурядной жизни. Ведь недаром Горький в своё время сказал, что в основе любой фантазии лежит реальность. Я не могу утверждать, в каком именно смысле была сказана эта фраза, однако мы должны понимать, что дело не в том, что мы не можем фантазировать абстрактные вещи (в каком-то смысле это даже, наверное, бессмысленно и будет интересно разве что философам и математикам), а в том, что искусство - это ещё один способ познания мира. Одно из самых замечательных свойств разума - это способность переосмыслить реальность. В этом смысле, авторы данного аниме ещё как переосмыслили, они не просто переосмыслили нашу реальность, но ещё и поставили во главу угла всё несовершенство нашего мира, ведь здесь персонажи-статисты не просто так нарисованы с одинаковыми лицами - большинство людей действительно не представляет из себя ничего интересного, довольствуясь ролью винтика в огромном механизме. Сиять может только Личность (и в данном случае я не имею в виду тот смысл, который вкладывали в сияние личности авторы данного аниме - я говорю в более общем смысле). Неважно, глупый ты или умный, добрый или злой - наш характер определяется нашей биологией + множко онтогенеза. При всей своей мизантропии я не могу сказать, что люди - это безусловное зло, потому что люди всё-таки довольно удивительные существа - могут быть. И вот тут уже возникает серьёзный вопрос к личности, к человеческой самости, спрятанной внутри каждого отдельного человека. Почему герои так восхищают (вне зависимости от их полярности)? Потому что они все представляют собой целостный образ, содержащий в себе конкретный набор принципов и идей. Сильная личность всегда прекрасна, и это замечательно. Другое дело, что большинство не хочет сиять, предпочитая простенькую биологическую программу по переработке кислорода в углекислый газ. И в данном случае я даже не хочу говорить, что не будем никого осуждать - пожалуй, вот чего нашему миру точно уже хватит, так это терпимости ко всякого рода посредственности. Потому что даже если ты соглашаешься на безымянную биологическую роль, то её выполнять стоит как минимум в надежде, что твои потомки будут лучше, чем ты. А для того, чтобы проблему исправить, её нужно признать. Эволюция - это всё-таки вектор развития. Не будем об этом забывать, иначе когда-нибудь человечеству всё-таки придётся освободить занимаемую экологическую нишу.

Так что вот такая непростая история получилась. Было очень интересно.

Claymore

Культовая в определённых кругах сага о среброглазых ведьмах под названием "Клэймор", скажу сразу, меня не очень впечатлила. И всё потому, что я являюсь страстным поклонником закона Ломоносова-Лавуазье, который, в свою очередь, изрядно мешает мне насладиться таким жанром аниме, как фэнтази. Пожалуй, в аниме этому закону досталось даже больше, чем закону всемирного тяготения, пренебрежение которым меня лично почему-то в произведениях развлекательного характера ничуть не напрягает - видимо, всё дело в той же пресловутой физике, которая позволяет преобразовывать потенциальную энергию в кинетическую, тем более что мы прекрасно понимаем: чтобы высоко прыгнуть, нужно просто иметь очень сильные ноги. Окэ, очень сильные ноги. Прям такие, чтобы мышцы были пресупермышцы. И тут мне вспоминаются ребята из "Теории большого взрыва", спорящие о возможностях супергероев с точки зрения физики...

Так вот, закон сохранения массы - единственный, который ни за какие уши не удаётся притянуть ни к какой фантазии. И единственный человек, которому мне лично удалось простить пренебрежением этим законом - это, пожалуй, Кота Хирано, создавший несравненного Алукарда, которого я просто очень люблю (´｡• ᵕ •｡`) ♡

Однако в данной заметке речи о красивых мужчинах в общем-то не будет, хотя в "Клэймор" один такой персонаж присутствует. Но слишком мало и слишком невнятно, чтобы ставить этой истории метку "красавец-мужчина", тем более что в этом аниме наблюдается довольно забавный гендерный перекос: автор этой истории как-то очень странно распределил роли по сюжету, заставив женщин принять на себя все превратности судьбы...

И вот здесь мы сразу сталкиваемся с первым существенным косяком этого аниме: нам много чего не дорассказали. Учитывая, что сериал закончился таким образом, будто нам анонсируют второй сезон, можно предположить, что все ответы мы найдём в манге... если нам не лень, конечно, её искать. Но здесь у меня вопрос уже к авторам аниме, зачем они так оборвали сюжет? Надо было либо делать хорошо, либо никак. Потому что мне вот теперь придётся мангу читать, чтобы разобраться, что там к чему и чем вся эта байда закончилась, хотя я не очень люблю читать мангу - картинок много, а текста мало. Какой-то малоэффективный способ изложения информации - слишком размытый (просто книжки с картинками меня перестали интересовать года в 4, когда я писать научилась).

Хотя нет, нельзя сказать, что мне не нравится тёмное фэнтази - пожалуй, это единственный подвид фэнтази, что мне нравится. Я даже закон Л-Л готова за это простить - бох с ним на самом деле. Всё дело в сюжете - он должен быть логичным и интересным. Впрочем, второе, как правило, следствие первого, потому что интересный сюжет нелогичным быть не может. И здесь получается, что если не обращать внимания на фиолетовую кровищу и оторванные бошки, то это вообще-то довольно сопливая драма. Причём, на мой взгляд, драмы здесь больше - честно говоря, я не очень впечатляюсь всеми этими прекровавыми драчками изящных девочек с большими титьками и мечами. Наверное, кого-то это впечатляет. Но не меня - сцены боёв здесь довольно посредственные, хотя нарисованы неплохо для 2007-го года, но вообще-то в самих сценах боёв очень много нелогичного - если они так легко отрубают различные выпирающие части тел, то почему они бои не начинают с этого, особенно когда речь идёт о противниках, превосходящих клэймор по массе и объёму?.. Потому что впечатление такое, будто у них мечи то острые, то тупые. И за всем этим теряется смысл картинки - ну, наверное, нам показывают крутой махач, но я лучше пока пойду чайку себе налью, пока они там дерутся - ощущение от боёв у меня именно такое.

Что касается картинки. Дизайн монстров интересный, если авторы что-то и курили, то явно книжки с древними мифами. Это хорошо. Вообще картинка аниме неплохо воспроизводит картинку манги, так что к визуальному ряду у меня вообще нет претензий. Серебрянные глаза мне так вообще очень понравились - реально красиво.

А вот что касается музычки... Честно говоря, она не то, что не впечатлила - местами она меня разочаровала, потому что суммарно это какая-то дикая смесь от пафосной классики в стиле Вагнера до настоящего техно. Музыкальный ряд очень нестройный, и, если честно, музыку сюда можно было бы и получше написать. Опенинг и эндинг, на мой взгляд, здесь довольно скучны, смотреть их каждый раз мне лично не хотелось, хотя по картинке опениг очень даже ничего.

И всё-таки главный косяк этого аниме - недораскрытие местной Вселенной. По ходу действа у меня лично возникло очень много вопросов, на которые додумать ответы у меня так и не получилось. Это плохо. Да, я непротив недосказанности, особенно когда это касается риторических вопросов. Но, например, когда Тереза предложила парням с собой развлечься и показала обнажённую грудь, мне вот до сих пор любопытно, что парней там испугало. И вообще сам процесс создания клейморов обошли стороной (как и факт возникновения йом, что тоже немаловажно, на мой взгляд). Впрочем, здесь у авторов аниме была задача показать некий период жизни главной героини - клэймора по имени Клэр, и вот с этой задачей авторы справились на ура. Правда, показано таким образом, что в конце мне лично не хватило надписи: "Фильм снят на пленке Шосткинского производственного обьединения "Свема"" (если кто не понял, то эта надпись в странных советских фильмах почти всегда появлялась неожиданно, когда ничто не предвещало конца xD - об этом даже в КВНе шутили в 1990е). А вот вопрос, где именно это всё происходило, мне, наоборот, любопытен не был (хотя некоторые в Сети пытаются спорить по этому поводу), потому что я в принципе люблю вымышленные миры. К сожалению, авторы не справились и здесь, под конец выдав, что действие происходит где-то в северной Италии. Да и потом, если здесь в храмах абсолютно своя религия (см. значки на храмах в начале аниме), то какого фига в конце истории здесь мы видим статую Пьеты в одноимённом городе?! 0.о Портит впечатление, потому что это сразу относит к вполне конкретной религии. Я люблю абсолютно вымышленные миры без каких-либо привязок к известным культурным маркёрам. Ведь даже оборотней обозвали йомами - это было хорошо. Вообще сама по себе предлагаемая Вселенная как раз и предполагает путешествия, приключения и разные всякие философские изыски. Но... что уж тут лишний раз говорить? Вселенная, повторюсь, сильно недораскрыта.
Но всё-таки скажу о положительном моменте данного аниме, который, на мой взгляд, достоин самых высших похвал: идея достойного соперника. Мысль не нова, но сам факт того, что более сильный персонаж в битве делает замечания своему более слабому сопернику - это на самом деле очень положительный воспитательный аспект. Учитывая, на какую аудиторию это аниме рассчитано, считаю, что это как раз отличная установка, ибо в победе над слабейшим, где исход "битвы" (какой бы то ни было) заранее предрешён, нет ничего достойного. Конечно, некоторые могут подумать, чего это наши герои в драчке разговаривают и ещё советы друг другу дают, но всё-таки не будем забывать, что это японское произведение. Раз уж взял меч в руки, изволь быть носителем хоть какого-то достоинства (хотя понимаю, что многим россиянам это слово может быть непонятно). И вот это по-своему хорошо: честь, достоинство, победа в честном бою - это всё хорошо. Другое дело, что девчонки клэйморы оказались брошены на произвол судьбы против заведомо более сильных противников, вот это, конечно, грустно. Вообще вся история клэйморов довольно грустная, тем более что мы только о Клэр узнаём, что она стала клэймором добровольно. Остальных, возможно, особо не спрашивали. Некая организация фактически отнимала жизнь у детей, делая их винтиками в сложном механизме борьбы с монстрами, которые победить в общем-то практически невозможно - тут уже нужна не сколько сила, сколько хитрость (и опять возникает странная тема издевательств над детьми, да что ж такое-то с этими японцами?!).

Короче, посмотреть это аниме, конечно, можно, особенно, думаю, после манги... или до - без разницы. Своя аудитория у этого аниме, безусловно, очень большая, тем более что дарк фэнтази - благодарная почва для создания интересных историй. Но всё-таки много от него ждать не стоит и в некоторых моментах нужно проявить настоящую снисходительность - фэнтази всё-таки. Сюжет простой, идея проста, поскольку мы прекрасно понимаем, что против лома нет приёма, разве что другого лома © народная мудрость. Но смотреть было в общем-то интересно, и это главное.

Закончить заметку хочется хайку по теме:

"Клэймор" отсмотрен.

Жаль только, нету конца

У сказа сего.

God Eater

Наверное, странно смотреть в период, когда Апокалипсис стал казаться ближе, как никогда, постапокалиптичные истории, но этот жанр привлекает не сколько своей безысходностью, сколько поводом поднимать вопросы, не просто далёкие от обывательщины, но даже пугающие обывателей. В этом смысле аниме "Пожиратель богов" не могло не привлечь моё внимание, даже не смотря на кучу претензий к этой в общем-то весьма странной штуке, причём, претензий справедливых. Не смотря на всеобщую критику, царящую в интернете, я всё равно сочла это аниме из разряда достойных к просмотру (и даже имею наглость рекомендовать его как смотрибельное), потому что это аниме, развлекая, вытаскивает наружу кучу проблем жалких людишек, обнажая одну простую и весьма злую истину: защищать весь мир будешь только в очень молодом возрасте.

Итак, что же здесь плохого?

Начну с главного: это аниме сделано на основе компьютерной игры, что как бы само по себе нас уже должно предостеречь: осторожно, перед тобой явная хрень! И для того, чтобы убедиться, что это действительно хрень, достаточно посмотреть на картинку, которую я выбрала в качестве иллюстрации данной заметки - у ребяток в руках их ОРУЖИЕ с довольно хлипенькой рукояткой.

В этом аниме как следует досталось двум незыблемым законам нашего многострадального Мирозданья: закону всемирного тяготения и закону сохранения массы. Оба этих закона авторы данного аниме сочли несущественной фигнёй, которой можно пренебречь, что они с лёгкостью и сделали.

Начнём с гравитации (которая бессердечная сука © по Шелдону). Я понимаю, когда аниматоры рисовали нам в руках молодых парнишек с голубыми горящими глазами какие-нибудь мега-мечи, мега-секиры и даже мега-топоры. Ладно, у нас есть симпатяга из скандинавской мифологии Тор, которому божественная сила помогала поднимать его молот с невыговариваемым наименованием Мьёльнир. У нас есть другие герои мифологических эпосов, которые тягали штуки и покруче. Но здесь оружие выглядит как-то совсем несоизмеримо в сравнении с их обладателями (это мне напомнило, как однажды я услышала в детской больнице: "Я сейчас тебе промеж глаз кроватью ударю!"). Короче, если обратить внимание на вселенную мировых эпосов, там такой хрени пруд-пруди, так что в данном случае авторы даже не пытались придумать что-то оригинальное. Единственное, что они распространили отсутствие гравитации на всё, включая дамские прелести, хотя благодаря одной передачке Малахова я знаю, что такие груди возможны только в условиях имплементации в них достаточно большого количества силикона, и в этом случае бюстгальтеры действительно становятся не нужны.
Да, нам попытались объяснить, что благодаря вживлению чудо-клеток, наши герои становятся монстрами в буквальном смысле слова, невольно подтверждая идею, озвученную в фильме "Разрушитель" героем Сильвестра Сталлоне - чтобы убрать одного маньяка, нужен другой маньяк. Тут в роли маньяков вполне себе пригодны расплодившиеся монстры, пожравшие всё живое и де факто являющиеся суперорганизованными (это не сарказм, а термин) колониями каких-то особенных клеток, поэтому чтобы устранить этих монстров, нужны соответствующие противники.
Однако здесь мы подошли ко второму закону, безбожно (да простят мне атеисты это слово) попранному авторами - закону Ломоносова-Лавуазье. Подобным приёмом грешат не менее часто, чем указанным выше, потому что даже если представить, что перед тобой какое-то супер-фантастическое существо, то для того, чтобы развиться до массы, скажем, в 5 кг из клеточной массы, скажем, миллиграмов 10, то нужно сожрать минимум эти самые 5 килограмм, не считая КПД пищеварительной системы, который у всех живых организмов оставляет желать лучшего. Любая биологическая система - это сложно организованный мир белков, жиров и углеводов в водной среде вокруг некоего генетического материала. Неважно, это доклеточная или клеточная структура, или это мицелий, как у грибов, всё равно должна быть некая генетическая информация, обслуживающий инструмент функционирования этого живого образования и оболочка (даже у вирусов есть оболочки). И на всё это нужен реальный строительный материал из реальных химических элементов вне зависимости, органический источник или просто кто-то угольков с водой пожрал. Поэтому живот беременной женщины не может содержать массу, которая выбьет все стёкла огромной лаборатории и поломает всю мебель, включая металлическую, поубивает почти всех людей и забрызгает всё красной слизью огромными шмотами и лужами. Это просто невозможно, если только эта масса не берётся откуда-нибудь из параллельной вселенной, просто у беременной в этот момент в животе был портал в это другое измерение.
И вот эти два косяка очень сильно портят настроение от просмотра этой в общем-то не такой уж и глупой вещицы, как оказалось.
Придираться к этому аниме на самом деле можно бесконечно: и рисовка ужасная, и музычка тут либо очень пафосная (реально сбивала настроение), либо очень попсовая, и народ одет как угодно, но только не для условий постоянных боевых действий, и мужики тут все в тёплых плащах, а девки полуголые, и одежда на них не пачкается, не мнётся и не мокнет, и герои порой излишне шаблонные, и молодые придурки тут типичные чудаки на букву М, и всё такое прочее...
Однако очень легко за деревьями леса не увидать.
Во-первых, если уж говорить на чистоту - и это, кстати, типичная претензия ко многим подобными произведениям - главный герой не может не быть подростком. Юношеский максимализм укладывается в общем-то в одну простую фразу, когда его обладатель смотрит на этот мир: "Ну, как так-то?!" Когда некоторые мыслители, эзотерики и просто люди, претендующие на лидерство в некоей группе, пытаются пропагандировать идею, что нужно сохранить в себе ребёнка, отчасти эта идея связана и с сохранением молодого восприятия мира, когда ты ещё не знаешь, что мир наш в общем-то хреновый, поэтому стоит ли его спасать - это отдельная песня. Война - не случайно дело молодых (©), потому что молодости присуща уверенность (и не всегда это иллюзия, правда, в большинстве случаев всё-таки "голубой наив"), что этот мир можно исправить, спасти, что этот мир ценен сам по себе, и все люди тоже ценны сами по себе, какими бы гадами они в душе ни были бы. Поэтому главный герой здесь - пятнадцатилетний подросток. А что такое 15 лет для нормального мужчины в историческом смысле? Это самое начало настоящей взрослой жизни, когда появляется осознанность за своё существование (должна появляться) и ты понимаешь, что твоя жизнь - только в твоих руках (гомен, это характерно не только для пацанов, просто девочки могут и раньше повзрослеть). Ромео, кстати, было 15 лет в его истории. И если посмотреть на доспехи рыцарей, которые хранятся, скажем, в Эрмитаже, то ты можешь увидеть, что перед тобой - толпа подростков (а совсем не то, что думают всякие любители "альтернативных историй"). Когда люди в прошлом редко когда доживали до 40 лет, 15 лет - это реально серьёзный возраст, особенно в Японии, когда мальчики становились воинами (самураями) в гораздо более младшем возрасте. В 15 лет они уже могли полками командовать (разумеется, при должном происхождении). Так что это нормально, что главгерой здесь подросток, которому есть за что сражаться. За убеждения в общем-то способны сражаться в основном молодые, люди более старшего возраста имеют более низменные причины сражаться против чего-либо (да и то широко распространены случаи, когда даже угроза жене и детям не является для некоего мужика причиной пойти и взять вилы, скажем, и надавать противнику тумаков).
Во-вторых, о чём это аниме? Есть огромная претензия к завязке сюжета - что это за клетки такие Оракул, которые случайно откопали вместе с полезными ископаемыми? Версия с инопланетной заразой в таком случае была бы более жизнеспособна, но, ладно, сильно придираться не будем - может быть, нефть оказалась неплохим консервантом. Однако дальше пошло нарушение закона сохранения масс и вся эта хрень за 20 лет привела к практически полному вымиранию всего живого на планете.
Но нельзя сказать, что идея тотальной перезагрузки не витает в воздухе. Она не просто витает в каком-то абстрактном мире, но фактически уже стучится нам на порог: человек, ау! ты не самое совершенное существо на этой планете, акстись!
И в этом смысле всю постапокалиптику (идея глобального краха не так интересна сама по себе, как мысли, что делать после) можно рассмотреть в рамках одного единого сюжета, просто некоторые истории (и, в частности, аниме) показывают нам кусочки этого сюжета. Я вам даже больше скажу - в 12-ой серии я увидела предысторию Эрго Прокси, что вообще-то заставило моё сердце нервно ёкнуть в желании в очередной раз пересмотреть манглобовский шедевр. Правда, этому аниме до шедевра много чего не хватило. И прежде всего это касается проработанности вселенной. Если бы не стали игнорировать два указанных мировых закона, незыблемых в своей основе даже на квантовом уровне, то даже мотивацию героев не надо было бы исправлять - это аниме с на удивление проработанным сюжетом. На мой взгляд, авторы довольно умело совместили текущие действия с флешбеками, рассказывающими, как Человечество докатилось до жизни такой (©), в общем-то не затронув идею, что люди вообще-то получили по заслугам - вот этого здесь как раз совсем нет!
Таким образом, можно сказать, что авторы нарочно создавали это аниме исключительно ради подростковой аудитории (отсюда весь соответствующий фансервис), но всё-таки совсем уж примитивный уровень им выдержать не удалось, и в результате мы получили микс неплохого сюжета с нелепой картинкой. Да и сейю тут вообще-то подобраны интересные - мы можем услышать здесь голос Мотоко Кусанаги (из ГИТСа) и Пипа Бернадота (из Хельсинг Ультимейт).
Я не стала записывать это аниме в "плохие", "ужасные" и даже "средние" по одной простой причине: авторы явно устали от этого мира, но они нашли свою форму отдыха от этой усталости. Да, пусть мега-оружие в руках наивных мальчишек ничего не весит, пусть девчонки ходят без лифчиков в любую погоду, пусть мир скатился в тар-тарары, захлебнувшись в планетарной магме!.. Но мы всё равно будем верить, что этот грёбаный мир заслуживает право на существование. Это как со смертной казнью: лучше отпустить десять виновных, чем казнить одного невиновного. И пока среди людей встречаются Человеки, этот мир стоит сохранять - прежде всего ради этих людей. Ведь сама эта концепция даёт всем нам надежду, что человечество способно исправиться. И это уже другой вопрос, обернётся эта надежда иллюзией или нет - в конце концов, это уже зависит от каждого из нас.
Поэтому я говорю, что это хорошее аниме. Как ни странно. И ничуть не собираюсь спорить со всеми, кто с этим не согласен...