31 мая 2009 г.

§23 – жалкие людишки

Наверное, то, что так популярны эпические саги, рассказывающие о неимоверных подвигах героев, все эти истории про различных Избранных, которым суждено изменить судьбы мира… и всё такое прочее…  В общем, всё это только и доказывает, что все мы – всего лишь жалкие людишки. Ничтожные существа, созданные неизвестно кем и зачем-то приведенные в этот мир. Всё, что бы мы ни делали, к чему бы ни стремились, не имеет значения. Кто-то из нас способен чего-то добиться, кто-то способен добиться большего, кто-то же не добивается ничего, и таких большинство. Но все мы никогда не спасём нашу грёбаную планету от долбанных астероидов, никто и никогда не сядет в кабину двуногой боевой платформы, никто и никогда не станет Героем, как в этих дурацких и почти что детских сказках… Жизнь бессмысленна, но так хочется наполнить её смыслом… Сделать вид, что всё, что существует – зачем-то необходимо…
Человек рождается только для того, чтобы умереть. Просто иногда на пути к смерти мы начинаем тешить себя иллюзиями, что человек – это что-то такое, что имеет значение. Придумываем себе цели, не понимая, что это всего лишь оправдание. Даже продолжая род человеческий, человек тешит себя иллюзией, что ему это действительно необходимо. Хотя никто и никогда не ответит на вопрос, почему так необходимо поддержание биологического цикла развития. Большинство человеческих родителей не отдают себе отчет, зачем они создают потомство. Есть отдельные индивиды, которые думают, что знают, зачем это делают, но в итоге мы не получаем ничего, кроме смерти. И всё, чем занят человек всю свою жизнь – это созданием удобного существования до тех пор, пока ты не подох. Зная, что ты подохнешь - рано или поздно, - хочешь избавить себя от страданий – хотя бы физических.
Удивительно, что иногда появляются люди, которые оказываются действительно достойны звания Человека. Про них опять же слагают истории, продолжая тешить иллюзию нужности жалких людишек. Одним из таких людей был Миямото Мусаси. Не сомневаюсь, что Мамору Осии удастся создать действительно интересное кино, о чем свидетельствуют трейлеры на официальном сайте. Но только это будет очередная эпическая сага, которая позволит множеству жалких людишек проассоциировать себя с этой легендарной личностью. И если это будет не так, то фильм просто провалится в прокате.

22 мая 2009 г.

§22 - Battlestar Galactica

Может быть, фильм Star Trek получился и так себе, однако я на него сходила однозначно не зря: разбудил этот фильм во мне старую любовь к sci-fi’ю, так что вот теперь вместо аниме смотрю кино с живыми людишками. Да-с, не досмотрела вовремя BSG, и теперь приходится наверстывать упущенное. Благо, все 4-ре сезона вполне доступны, так что осталось только дождаться, когда появятся все серии «Каприки»…
А вот потом уже можно будет взяться за всю вселенную Star Trek… А аниме пока подождёт ^_____________^

18 мая 2009 г.

Kiki's Delivery Service

Увидев заметку про котика Дзидзи из данного аниме в журнале «Друг кошек», я решила: а чего бы и не посмотреть эту анимешку? Сказано - сделано. Настругав бутербродов и налив большую чашку сладкого чая, я засела за просмотр.
Скажу сразу: это обычная история для детей. Не шедевр, и в чем-то история даже дурацкая. Маленькая ведьмочка, наплевав на здравый смысл, твердо следует старинным традициям и отправляется в 13-ть лет на какую-то стажировку, смысл которой она сама себе с трудом представляет. Главное, быть подальше от дома в каком-нибудь городе, где нет других ведьм. В начале фильма мать рассказывает о своей дочери, что та из ведьмовских знаний умеет только одно: летать на метле. Больше у нее никаких умений нет (умение улыбаться - не в счет). Девчонка отправляется не одна, а вместе с черным котиком, мозгов у которого - при всех его скромных размерах - гораздо больше, чем у девочки. Разумеется, батрачит девочка в стиле Бинтё-тан - что может сделать руками или ногами (принести/унести/помыть) - то и делает. Т.е. выполняет работу, на которую нужно минимальное умственное развитие: умение различать чистые и грязные вещи плюс умение ориентироваться на местности. Об отсутствии нормального умственного развития Кики свидетельствует также ее восторг по поводу картины одной лесной художницы, которая нарисовала какой-то бред в стиле Шагала. Таким образом, мы имеем в главных ролях недалекую непосредственную дурочку, которая, тем не менее, обладает достаточно добрым сердцем, чтобы помогать другим людям. В этом, надо сказать, и состоит главная соль истории: это история про доброту, дружбу и взаимопомощь.
История была бы совсем уж унылой, если бы не мастерство рисовки. Всё-таки, умеет Миядзаки снимать фильмы. И нарисовано всё классно - даже не смотря на то, что всех людей он рисует по нескольким шаблонам с минимальными вариациями. При этом его герои ведут себя так, как могли бы повести себя живые актеры, будто это настоящее кино. Вот за это чудо рисовки Миядзаки нельзя не любить. Так что аниме рекомендуется к просмотру детям и поклонникам Миядзаки (хотя даже критики признают, что это не самое лучше произведение Маэстро), тем не менее, прочим,  возможно, следует воздержаться от просмотра, так как это аниме наивно и глупо. Я не скажу, что у меня осталось приятное впечатление от просмотра.

17 мая 2009 г.

Taishou Mugen Kitan

Всё-таки, иногда очень полезно подсаживать друзей на мангу и/или аниме. Как следствие – с тобой тоже начинают делиться. Именно таким образом мне попалась в руки манга Хигури Ю «Сны эпохи Тайсе».
Практически вся манга произвела на меня очень положительное впечатление, так как японские мистические истории очень непохожи на европейские (что само по себе, конечно, не секрет, а вполне логично). Истории просты и незамысловаты, но нарисованы очень красиво, с легким юморком, хотя кому-то эта манера изображения может показаться простоватой. Тем не менее, при отсутствии серьезной детализации и некоторой доли схематичности, истории встают перед глазами как живые. Возможно, из таких историй получилось бы симпатичное аниме на пару ОВАшек.
Отдельное слово хочу сказать про последнюю главу, названную «Блед». Судя по отзывам в Сети, я уже не первый человек, кому именно эта глава несколько подпортила впечатление от манги в целом. Именно эта история и является сёнен-айной, и, надо сказать, у этой истории самый слабый сюжет. Более того, здесь яой играет главную роль, хотя сцены оного практически отсутствуют, а сюжет является лишь предлогом его нарисовать. Так что пусть эта манга является первым официально изданным сёнен-айем, но лучше бы этой главы не было.
В целом, это красивая манга с красивыми персонажами, японскими сказками про девятихвостую лису, мистического танцора театра «Но» и его брата мага-гопника, а также про двух парней, которым удалось полюбить друг друга не смотря на трагически сложившиеся обстоятельства в условиях пост-апокалипсиса.

13 мая 2009 г.

Kaze no Yojimbo

Нестандартная вещь, приятная во всех отношениях. Начинается она несколько непонятно, но так оно и должно быть, когда авторы предлагают нам закрученный сюжет - настоящую детективную историю. В главной роли - практически бродяга. Никого не боится, не прочь подраться, да и манерами особо не страдает. Однако не совсем-то уж он и бродяга, просто жизнь у него так сложилась. Что пришлось ему разыскивать правду, которую кое-кто хотел бы навсегда похоронить и забыть.
Однако, недаром есть поговорка, что трое могут хранит секрет, если двое из них - покойники. В данном случае секрет был известен несколько большему количеству людей, причем, пока что здравствующих, поэтому мистерии суждено будет раскрыто. Не знаю, можно ли назвать этот конец торжеством справедливости, однако иногда бывает и так, что достаточно расставить точки на «i», чтобы получить хоть какое-то моральное удовлетворение от расследований. В любом случае, всё тайное должно стать явным, а виновные - наказаны.
Необычен не только стиль повествования, но и манера изложения. Учитывая, что в этой истории большое значение придается акцентам, зачастую изображаемым именно на лицах героев, то с этой точки зрения манера изложения выбрана замечательно. Всё очень наглядно, и в какой-то момент даже радует глаз. При этом звуковое сопровождение ничуть не отстает от визуального ряда. И работа сэйю, и старания композиторов - мне всё очень понравилось. Раз уж рассказывают нам историю про человека из ниоткуда, без роду и племени, то и музыка должна быть соответствующая, в стиле вестернов. Правда, вместо ковбоев здесь порой откровенные гопники, а бандиты - настоящие якудза, хотя этого слова ни разу не упоминалось за всё аниме. Но тем не менее, к концу истории авторы как будто сами раскачались как следует, поэтому и сюжет становится всё интереснее и насыщеннее, и рисовка становится всё лучше и лучше. Да и развязка - не совсем в последние секунды, так что смотреть историю следует внимательно от начала и до конца, ибо флешбеками здесь, на удивление, особо не балуют.
Теперь мне осталось посмотреть фильм «Телохранитель» легендарного Акиры Куросавы, который лег в основу данного сериала. Пусть историю несколько изменили, но сюжет весьма занимателен: в маленьком стоячем провинциальном болотце неожиданно появляется чужак, чье поведение и импонирует, и кажется отталкивающим. Ведь всегда интересно, кто какие скелеты хранит в своем шкафу. Если бы это было не интересно, жанр «детектив» не существовал бы в принципе. Так что для любителей расследований - история весьма и весьма занятна.

6 мая 2009 г.

Zettai kareshi

Вообще-то сложно ожидать от истории под названием «Идеальный парень» чего-то более менее серьезного и действительно интересного. Ибо завязка не предполагает ничего хорошего: некая простушка Идзава Рико никак не может найти себе парня. Что, кстати, совсем не удивительно, ведь на вопрос, какого парня она бы хотела, Рико, помимо всего прочего, так и сказала: хочу, мол, принца на белом коне. И это во времена, когда обычно в таких случаях говорят про лексус xD Причем, не обязательно белый. Ну да ладно, мечтает и мечтает. Что с неё взять?.. Самое главное, что именно эта восторженная наивная дурочка и стала нашей главной героиней. На первом плане – очередной «маленький человечек», о которых еще Достоевский думал, что же авторам делать со всеми этими «маленькими людьми»?.. Ибо неприметны слишком, предсказуемы в поведении и малоинтересны широкому читателю.
Данная история отснята по мотивам одноименной манги, которую я, впрочем, вряд ли теперь когда-либо прочитаю. Ибо данная история явно рассчитана прежде всего на определенную категорию зрителей – на как раз подобных главной героине. Причем, я не говорю, что плохо быть неуверенной в себе наивной простушкой. В конце концов, такие люди тоже имеют право на существование. Но очень уж утрированно выглядит эта история. И, не смотря на ее кажущуюся легкомысленность, в этом сериале поднимается довольно интересный вопрос взаимодействия людей и роботов. Отличие от предыдущих подобных историй разве что только в том, что в данном случае безалкогольное пиво – это путь не к резиновой женщине, а к резиновому мужчине. Впрочем, если говорить серьезно, не случайно Рику сценаристы сделали нерешительной серой мышкой. Её пример прекрасно доказывает, что человек будет отказываться от отношений с реальным человеком в пользу робота только в том случае, когда он сам либо не готов к серьезным отношениям с живым человеком, либо нарочно их избегает в силу разных причин. Это очень удобно, когда тебе тапочки приносят по первому зову. Но в тоже время и очень унизительно для приносящего тапочки. Мечтающая о принце на коне, возможно, и будет рада всем этим наивным проявлениям среднестатистической романтики изо дня в день, но если брать в рассмотрение реальную жизнь живых людей, необходимо уметь принимать другого человека таким, какой он есть, и не бояться его непредсказуемости. Робота можно запрограммировать на что угодно, и внешность ему можно выбрать. Но разве это будет реальной жизнью? Рико по фильму так и не поняла, что главное в жизни. Только вот сценаристы ее пожалели, поэтому финал у истории более-менее приличный.
Самое удивительное, что сериал очень легко смотрится. Событий много, и все очень разноплановые. И если не брать фантастическую сторону вопроса, то это сериал про работников кондитерской компании, так как пирожным здесь уделено немало внимания. Хотя сериал показывает еще одно: жить в Японии, пожалуй, могут только японцы. Ох уж этот их корпоративный стиль. Если бы мне пришлось работать в таких условиях – пожалуй, более завидной была бы перспектива повеситься на первом же суку по дороге на такую работу.
В целом, меня поражает то, как авторам удалось фантастический сюжет засунуть в привычную им реальность. Что и говорить, Япония уже живет в будущем. Роботы у них пока не похожи на людей, но это только пока.
И еще более удивительно то, что для японцев, в принципе, уже пора обсуждать вопросы, которые рано или поздно перед ними встанут. Зарождение личности в искусственном интеллекте – тема уже не новая. И не одним GitS’ом ограничивающаяся. Поскольку до сих пор нет четкого определения, что такое сознание, что представляет из себя человек и до какой степени искусственный разум будет оставаться только машиной, а где он уже будет претендовать на существо не только мыслящее, но и осознающее себя как мыслящее существо, авторы будут продолжать на эту тему фантазировать и фантазировать. Тема благодатная. Логические игрушки хотя и могут завести в дебри рассуждений, но это не значит, что не надо рассуждать на эту тему. Но всё-таки конкретно в этой истории самое главное место взаимоотношений между двумя видами интеллектов отведено именно любви, так как идея создания робота-любовника проистекает из желания сделать очередную «машину счастья». Я, конечно, не мазохист, но идея вечного гедонирования всё-таки мне лично кажется бредом. Причем, не скажу, что я такой уж сторонник естественных плотских утех, основная биологическая цель которых составляет продолжение рода. Напротив, скажу, что каждый человек должен сам для себя решать, что ему важно в жизни. Тем не менее, пусть даже искусственные интеллекты способны обрести самосознание, я не считаю этичным использовать их в качестве сексуальных игрушек (собственно говоря, а что еще представляет из себя робот-любовник, если это не очередная версия вибратора?). Жизнь становится рафинированной именно тогда, когда человек сознательно уходит от решения собственных проблем. Не нравится мне, когда люди начинают рефлексировать по пустякам. В конце концов, найти свою вторую половину – далеко не самое главное в жизни. Мне вообще не нравится идея половин, каждый человек должен быть целостной личностью. И любовь прекрасна именно в равных условиях. Впрочем, напомним себе, что история эта – японская, поэтому если смотреть исключительно на японский менталитет, то тут стоит отметить, что в японской семье положение женщины незавидно, поэтому для женщин Японии естественнее получается получить мужа-домохозяйку именно в виде робота. Потому что только в этом случае в классической японской семье (если, конечно, можно назвать семьей пару из женщины и андроида) женщина может оказаться на доминирующих позициях. Реальному мужчине она не особо осмелится поприказывать что-либо. Менталитет не тот. А здесь – всё-таки новый вид бытовой техники. Ну да, разговаривающая и между делом признающаяся в любви. Очень удобно. Поэтому, сделав скидку на Японию, еще можно принять сюжет этой истории как более-менее приемлемый. Но если бы это была не Япония, а страна с более демократичными традициями, я бы написала более категорично. Ибо считаю, что человек и робот именно крутить романы не должны. Влюбиться в робота – всё равно что воспылать страстью к тостеру. Или к микроволновке. Особенно если речь идет не о простой привязанности, которая позволяет двум существам жить друг подле друга, а о любви, которая имеет под собой некие намерения демографического плана.
Впрочем, всегда можно сказать, что любовь не обязательно подразумевает под собой продолжение рода. И я с этим тоже могу согласится, когда мы говорим о любви между интеллектами (такое тоже бывает), и это уже тема глубокой привязанности друг к другу, что на самом деле в жизни встречается не так уж и часто. И вот на этом фоне мы четко видим, что теме любви всегда противоположна тема одиночества, и именно одиночества люди боятся больше всего. Самые слабые боятся сильнее всех, ибо страх остаться одному и толкает таких людей на поиски какого-либо замещения недостающему элементу для полного счастья. Это очень удобно: нет любимого? Давайте его сделаем. И все проблемы будут решены.
Тема удобства – пожалуй, о ней стоит говорить прежде всего. Найто-кун именно удобен Рико. И тем незавиднее выглядит его судьба в руках такой небрежной растяпы, как она. Впрочем, чего еще ждать от японки? Зажатая между собственными комплексами, ей гораздо проще отказаться от собственной мечты, нежели попытаться что-то добиться. Весь сериал она только и делает, что досрочно сходит с дистанции. И даже когда ее жизнь – реальная жизнь – начинает налаживаться, она опять уходит прочь. Недаром ее отец так на нее злился. Ничего доделать не может.
Но, как бы там ни было, образ Рико получился очень целостный. Пусть он мне не очень нравится, но сценаристы сделали всё, что могли. Это касается, причем, не только самой Рико, но и остальных героев. Не могу сказать, что меня впечатлила игра японских актеров – японцы всё-таки народ специфический, но в  целом сериал вышел очень хороший, и смотреть его было легко и приятно. Много по-настоящему милых и даже красивых лиц, да и Найто-кун действительно симпатичный малый – причем, чуть ли не самое живое существо за весь сериал (что-то это мне напоминает…). Но всё-таки это прежде всего мелодрама, а потом уже фантастика. Да и фантастику превратили в фантазию на тему, так как Найто-кун слишком похож на человека для первого опытного образца. Полимерная промышленность в Японии, конечно же, развита очень хорошо, но всё-таки не настолько, чтобы сразу получить резину с имитацией живой человеческой кожи. Впрочем, технические детали для самих авторов имели все-таки больше второстепенную роль, поэтому я не хочу применять к этому сериалу никаких кибер-приставок. Разве что можно обозвать эту историю кибернетическим сёдзё, да и то с большой натяжкой для слова «кибернетический».
А так – очень милый сериальчик, который при наличии свободного времени легко убить за сутки. Ну или за половину суток – всё-таки, это 11 серий по 50 мин.

5 мая 2009 г.

Daimaju Gekito Hagane no Oni

Анимешку «Битва демонов: Стальной дьявол» я скачала только потому, что по жанрам мне обещали в ней фантастику и ужасы. И то, и другое в исполнении японцев я очень люблю, поэтому обойти столь старинную вещь (всё-таки 1987 год) вниманием не могла. Ну что же... даже не знаю, что сказать после просмотра...
Начинается история довольно бодренько. Нам рассказывают про циклотрон, про открытие новой частицы, про проведение некоего эксперимента. Потом кое-чего там происходит не очень удачно, и в результате мы оказываемся перенесены на три года вперед. Где некий парнишка Такуя получает от своего друга Харуки довольно странное письмо с довольно нестандартной просьбой. Благодаря этому письму Такуя возвращается на научную базу, которую покинул в силу неких обстоятельств аккурат 3 года назад, однако дружок его неожиданно играет в полную несознанку: мол, извини, братан, но я писем тебе не писал. Такуя весь в непонятках, зрители, надо сказать, тоже. Ибо дальше происходит что-то, что довольно сложно как-то разумно объяснить.
Как я понимаю, не всё то ужасы, где есть страшные морды. Примерно больше половины фильма я сидела и гадала, почему же фильм называется «Стальной дьявол». Потом вроде как поняла, почему (спасибо авторам), и стала ждать самой «битвы демонов». Как ни странно, но авторы не обманули меня и в этом ожидании. Демоны тут реально подрались (чего греха таить, раз в названии заявлено - то и в анимехе сие действо показано). Однако после просмотра у меня осталось такое чувство, будто я чего-то недопоняла в этом аниме.
Нарисовано всё очень симпатично. Научная станция из Будущего ассоциациями отправляет нас прямиком в Будущее. Музыку вспомнить сложно, да и не главная она здесь, включая песню ближе к концу. Но вот сюжет оставляет множество вопросов, суть которых сводится буквально к следующему: так что хотели сказать авторы этого аниме? Если принять в расчет, что главная тут как раз та самая битва двух настоящих монстров (и не совсем уж они ужасные, если честно), то у меня создается впечатление, что авторы просто не знали, как бы побыстрее подвести историю к этой самой битве. Никакой логической, смысловой, идеологической нагрузки в этой драке нет. Друг бросился на помощь другу? Ну, это даже не подоплека, это как бы изначально было понятно, ведь с этого история и началась. Начавшись с предпосылок настоящей научной фантастики, авторы закончили в буквальном смысле слова мистическим бредом. Ужас здесь, наверное, заключается в том, что авторы не знали, какой можно придумать для этой истории нормальный конец.
Так что советовать к просмотру эту анимеху я не могу. Уж больно слабовато вышло.

2 мая 2009 г.

Michiko to Hatchin

Не люблю я это слово - «бренд». Но, похоже, что студия Manglobe Inc. заслуживает того, чтобы ее название стало брендом в мире аниме. Бренд, который всегда обещает что-то неоднозначное, интересное, качественное и стильное. Очень бы хотелось, чтобы именно так и оставалось в дальнейшем. Планку товарищи взяли высокую, и как знать, выдержат ли. Будем молиться камисамам, чтобы выдержали.
Третье аниме (для тех, кто не знает, напомним, что первые два - Самурай Чамплу (2004) и Эрго Прокси (2006)) получилось заметно не хуже. К счастью, это совершенно другая история, не похожая на все предыдущие. Если кратко, то это шикарное аниме в стиле латино. Неженская история про двух женщин, путешествующих в поисках мужчины (ну да, что еще может искать женщина? XD).
Если не касаться сюжета, то это аниме можно посмотреть хотя бы ради того, что оно очень красиво и ярко нарисовано, очень здорово озвучено и очень приятно музыкально оформлено. Песни здесь шикарные. Герои все симпатичные, некоторые просто красавицы, включая саму знойную мулатку Мичико. И при этом характеры все очень разноплановые. Нет ни одного однозначного персонажа (чем обычно шедевры и привлекают), каждый герой постепенно раскрывается в каждой новой серии с неожиданной стороны. Причем, это касается не только главных персонажей, но и весьма второстепенных. Впрочем, помимо героев восхищают также и фоновые картинки. Ночные города, закаты, дожди, джунгли, дороги во все времена  суток - всё это выше всяческих похвал. Причем, авторы использовали наредкость приятное сочетание цветов, смотришь - и глаз радуется.
Но оформление - это одно. Другое дело - смысловая нагрузка всей этой ярко-цветной картинки с хорошим звуком. То бишь сюжет. На мой вкус сюжет интересный. И хотя это очередное путешествие, я не скажу, что сюжет получился заезженным. Начнем с того, что любая жизнь - это путешествие от рождения к смерти. Так что если смотреть со столь глобальной позиции, Manglobe еще не снимала такого путешествия.
Две главные героини очень разные, но это не значит, что у них не может быть повода искать одного и того же человека. Мичико - образец сильной женщины. Не скажу, что она образец для подражания, мозгов ей всё-таки временами не хватало очень здорово, и думаю, что именно в этом кроется секрет ее бесстрашия. Полагаясь на авось, у нее не хватало ума (может быть, хитрости, может быть, чего-то еще) просчитать ситуацию наперед. Впрочем, удача любит бесстрашных, поэтому всё в ее жизни складывалось более-менее удачно. Удачно с точки зрения бродячей кошки, хотя такая жизнь мало кому придется по вкусу.
Хатчин, она же Хана, - ребенок несколько иного склада. Ей претит воровство и обман. И вообще она была очень хорошим ребенком. С родителями ей вот только не повезло - что с родными, что с приемными (кстати, так и осталось загадкой, кто же мать Ханы, меня лично этот вопрос очень интересует). Но, говорят, противоположности притягиваются. Непростые жизненные обстоятельства не могли не сблизить Мичико и Хатчин. Поэтому, не смотря на явные противоречия в их характерах, понимаешь, что в этом и состоит главная прелесть их взаимоотношений. Причем, отмечу один момент: говорят, что между женщинами настоящей дружбы не бывает. И, собственно говоря, частично само аниме это доказывает. Но вот если брать пример Мичико и Хатчин - это пример настоящей женской дружбы. Без всяких юрийных намеков, без обычного женского приятельства, а именно дружбы - той самой, которая важнее любви.
Иногда кажется, что сюжет у этой анимешки рваный. Но это только потому, что обычно от историй про путешествия ждешь какой-то закономерной  последовательности. Так вот, последовательность здесь есть, но не всегда эта последовательность выступает на первом месте. Это история прежде всего не про элементарное перемещение по поверхности Земли, а про путешествие, связанное в том числе и с внутренними - душевными, если хотите - трансформациями. И на самом деле без этих внутренних трансформаций ни одно настоящее путешествие не бывает. Не зря я упомянула выше про глобальный взгляд на жизнь как на одно Великое Путешествие. Собственно говоря, в этом будет, пожалуй, единственное сходство с предыдущими работами Manglobe. Приняв решение, следовать цели до конца, и предпринимать новые попытки в случае провала - пожалуй, что на такое способны только сильные личности.
Подробно об этом аниме рассказывать не хочется, ибо боюсь наспойлерить. Тут слишком много всего, нюансов море и поэтому это аниме надо не обсуждать, а просто смотреть. Его легко посмотреть за день (я бы тоже за день посмотрела бы, если бы у меня было столько свободного времени). Иногда мне казалось, что серии тут по 5 мин. Давненько мне не попадалось столь легких на просмотр вещиц. И хотя повторного просмотра это аниме не требует в силу того, что не такое уж оно затейливо-витиеватое, как, например, Эрго, которое с первого раза и не всегда поймёшь-то, всё равно когда-нибудь я пересмотрю эту анимешку обязательно, возможно, что и не раз, - в целях поднятия настроения и ублажения души действительно качественной вещью. Повторно можно смотреть как угодно - хоть подряд, хоть вперемешку, хотя если серии перемешать, тут-то как раз и выяснится, что каждая серия - это следующая, а не очередная бусина в многоплановой истории.
И всё-таки, возвращаясь к Южной Америке. Если не брать такие имена, как Сатоши, Хироши и употребление приставок типа -тян и -кун, то это совершенно неяпонское аниме. Южная Америка имеет полноценный набор из стран Третьего мира, развитых примерно более-менее одинаково. Бразилия вроде как сейчас вырывается вперед, но одной Бразилией этот мир не ограничивается. Если брать этот мир, то прежде всего, помимо буйства южных красок, он ассоциируется с неблагоприятной криминальной обстановкой, повальной бедностью и отсутствием нормальных способов легально заработать много денег. Южно-американские писатели достаточно подробно и в красках расписали мир южных трущоб, и, смотря это аниме, почему-то мысленно все время сам себя отсылаешь к рассказам то Маркеса, то Варгаса Льосы. Южная Америка отличается и от привычной нам российской действительности, и от действительности японской. И тем интереснее наблюдать, как авторам удалось точно передать и тропическую леность мокрой жары, и накал страстей а-ля бразильские сериалы, и огонь самбы в крови, и замшелую красоту испанских колоний. Не смотря на сюжетные перипетии из цепи случайностей, аниме получилось очень реалистичное. Временами довольно жесткое, хотя без клубнички. Детям, посмотреть, я думаю, можно (хотя кто-то может со мной и не согласиться), правда, тут есть моменты, которые дети могут недопонять. В любом случае, это аниме явно рассчитано на широкий круг зрителей.
Так что не знаю кому как, а по мне - это третий шедевр от Manglobe. Надеюсь, что дождемся четвертого в 2010-ом году.