Kousetsu Hyaku Monogatari

Английское название этого аниме - Requiem from the Darkness. Посему наши переводчики и перевели его как “Реквием из тьмы”, хотя мне больше нравится “Сто историй”. По-хорошему надо было бы назвать его “Сто страшилок”. Хотя на самом деле их тут всего 12. Но дело не в этом. Дело в том, что эта анимешка являет собой вполне законченный мирок средневековой Японии, в которой тьма мира демонов ничто по сравнению с тьмой людских сердец.
Главный герой – Момоске-сенсей – отправляется в путешествие в поисках мистических историй. Он пишет книгу, которая так и будет называться – “100 историй”. По дороге он встречает странную шайку из коротышки-шамана, полураздетой красавицы и великана-оборотня.

Сначала пареньку вроде бы как не по пути с этой компашкой, но потом взаимоотношения их становятся всё теснее и теснее от истории к истории. Задача мистической тройки – не спасение людей, но возвращение демонов в их тёмный мир. Сами себя они добрыми не считают, однако способны проявить милосердие. Да и чувство справедливости у них присутствует. А если учесть, с какими мерзкими людишками им приходится иметь дело, то и вовсе получается, что с этими негодяями ещё мягко обходятся.
А истории, надо сказать, порой и впрямь жуткие. Перед нами проходит череда японских демонов и чудовищ, под личиной которых зачастую скрываются вполне обычные жалкие людишки, снедаемые завистью и злобой. К слову сказать, что мне всегда нравилось в японских страшных сказках, так это наличие справедливости, которая так часто отсутствует в сказках русских. Сколь низко бы ни пал тот или иной герой очередной мерзкой истории, его неминуемо настигнет расплата. И расплата эта будет адекватна его злодеянию. К слову сказать, когда злодея в кино наказывают, невольно начинаешь испытывать некое удовлетворительное чувство в душе: хорошо хоть на экране справедливость существует. Конечно, негоже предаваться мнимым иллюзиям, и необходимо вполне реально смотреть на вещи. Но кино мы смотрим как раз ради этого иллюзорного счастья мнимой действительности. Впрочем, такие истории, как эта – истории особого рода. Это всё-таки ужасы. Без купюр, цензуры и чёрных квадратиков. К тому же мистика, что позволяет авторам фантазировать, покуда хватает фантазии. Так что понравиться она может далеко не всем. Однако если рассматривать это аниме в рамках своего жанра, то назову его безусловным шедевром. потому что помимо содержания историй мне очень понравилось, как это аниме оформлено.
Во-первых, рисовка. Надо сказать, что такой гротескной средневековой Японии я ещё не видела.

Учитывая, что это аниме 2003-го года, то здесь наличествует и трёхмерная графика, однако применена она не менее гротескно. Впрочем, трехмерные экзерсисы авторов, может быть, кому-то не покажутся удачными. Однако что касается двухмерных изображений, то при всей кажущейся схематичности картинка может дать сто очков вперед любому самому современному аниме.
Во-вторых, музыка. Опенинг и эндинг принадлежат перу некоей Кейко Ли (Keiko Lee). К сожалению, о ней пока у меня нет никакой информации, хотя с её музыкой хотелось бы познакомиться поближе. Эта музыка восхитила меня с первых звуков. И если эндинг я иногда проматывала (просто потому, что хотелось поскорее узнать, что там дальше), то вот опенинги ни разу не прокрутила. Не говоря о том, что клип в заставке сам по себе мне лично тоже очень понравился. Ну и фоновая музыка тоже очень на высоте, она прекрасно создаёт атмосферу таинственной мистичности.
Как правило, ужасы – это истории про самые низменные человеческие качества. То, что обычно остаётся за гранью разумного бытия. Поэтому помимо насилия эти истории носят определённый эротический характер. В этом аниме порочную чувственность воплощает в себе Огин-сан – мёртвая красавица, жестоко убитая в детстве. Да и вообще красота женщин в этом сериале ничем хорошим не заканчивается. Глядя на это аниме, невольно вспоминаешь, почему европейские инквизиторы так старательно двести лет вырезали красавиц-соплеменниц, считая, что их красота – от дьявола, ибо искушает. На эту тему в “Реквиеме…” тоже сказано достаточно. Но как бы там ни было, определённая доля истины в этой истории содержится: человеческие сердца действительно переполнены тьмой. Жадность, зависть, ревность, алчность, похоть, эгоизм, жестокость – всё это в той или иной степени присутствует в каждом из нас. Но кто-то держит своих демонов под контролем, а кто-то становится одержим ими, потакает им, позволяет им выйти на волю. Может быть, мир Тьмы и не существует (ни доказать это, ни опровергнуть мы не можем), но нам достаточно того, что самые страшные демоны – это обычные люди. Среди которых мы живём и которыми мы являемся. Это не первое аниме, в котором данная мысль проходит рефреном через всю историю. Но по-своему эта анимешка уникальна. Шедевральна. Завораживающа…
И пусть камисамы сделают так, чтобы эти истории так и оставались извращёнными фантазиями больного сознания.

Darker than Black: Ryuusei no Gemini

Заранее прошу прощение у всех фанатов этого сериала, ибо я не фанат. Посему петь дифирамбов сему произведению не буду – даже не буду стараться сделать вид, что аниме лучше, чем есть. Ибо единственное, что я могу сказать про второй сезон “Темнее чёрного”, так это то, что это поток больного сознания.
Что было интересного в первом сезоне? Прежде всего – битвы контракторов. Ссылка – мнимая на самом деле - на роман Стругацких – это был всего лишь комплимент авторам, попытка поставить их в один ряд с классиками мировой фантастики. Попытка, надо сказать, неудачная. Ибо что в первую очередь отличает фентази от фантастики? Правильно, внимание к деталям. Фэнтази – это по-нашему просто сказка. Про Иванушку-дурачка и щуку, исполняющую желания. Что откуда пришло, почему щука говорит, из-за чего печь едет – это всё детали, для фэнтази совершенно не имеющие никакого значения. Это в фантастике щука может оказаться биокиборгом, печь – закомуфлированной БМП, а Иванушка-дурачок – внедрённым агентом ЦРУ. Или Моссада (кому как нравится). Вот второй сезон DTB нам прекрасно демонстрирует: перед нами фентази. Самое что ни на есть настоящее. И только.
Во втором сезоне авторы налили соплей с три цистерны, нагнали кучу пафоса и скомкали битвы контракторов. Да ещё и Хэй все свои способности растерял (упс, спойлер). Волосы у Хэя обросли, плащ растрепался, харизмы одинокого волка поприбавилось. Однако не он у нас тут главный герой. Он тут вроде лица второго плана, на первом месте – история девочки Суо Павлюченко. Сущность этой девочки рисовал скрытый фанат Эрго Прокси: решили создать контрактора, который порешит всех контракторов (это практически не спойлер, поскольку по ходу действа авторы, похоже, сами забыли, зачем они её создали, увлекшись мелодраматическими событиями).
Этот сериал хорош для тех, кто придает слишком большое значение мелодраматическим сценам. Для меня DTB ассоциируется больше с экшеном (которого было навалом в первом сезоне), поэтому от второго сезона я ждала нечто похожего. К слову сказать, первый сезон закончился вполне логично для своей истории, продолжение вроде как и не требовалось. Можно было оставить историю на той высокой ноте, когда повествование внезапно обрывается, как это бывает в советских фильмах, и ты оказываешься один на один с собственными выводами. Правда, можно было бы ожидать, что авторы во втором сезоне попытаются распутать всё то, что запутали в первом, правда, для этого нужны незаурядные интеллектуальные способности. Для тех, кто оными не обладает, остался второй путь: запутать всё ещё сильнее. Что и случилось во втором сезоне.
Что касается рисовки, то она просто современная. А вот ОСТ мне действительно понравился, особенно эндинг. Хотя фоновая музыка тоже очень интересная. Так что ОСТ, пожалуй, скачаю при первом удобном случае. Но музыка – это единственное, что у меня после этого сериала вызывает действительно положительные эмоции.

Umineko no Naku Koro ni

Аниме “Когда плачут чайки” возникло в качестве продолжения традиции сериала “Когда плачут цикады”, в котором злобная ведьма Бронкастель заставляла своих друзей переживать одно и тоже кашмарное лето 1983-го (кажись) года. Здесь другая ведьма – Беатриче – развлекалась с некоей богатой семейкой, играя в довольно забавную игру, где вместо шахмат – живые люди. Камнем преткновения в её забаве встал один парнишка по имени Батлер, который при каждом удобном случае твердил, что ведьм, мол, не бывает, чем крайне расстраивал красавицу Беатриче.
Честно сказать, аниме вышло бредовым. Это не ужасы (во-первых, здесь ввели цензуру на изображение кровавых сцен – т.е. все увечья скрыты за пикселизацией, во-вторых, ничего по-настоящему ужасного в сюжете тоже не было), и  не триллер, поскольку саспенса как такого здесь тоже нет. Детективом это назвать тоже нельзя, потому что все немистические доводы Батлера насчёт той или иной смерти зачастую были весьма неправдоподобны. Да и вообще сам факт того, что парень обсуждает с некоей дамой четыре разных способа смерти своей семейки, по-прежнему настаивая на том, что это не мистика, а обычный криминал, возникший на почве дележа наследства, уже говорит о том, что нашему главгерою не помешало бы наведаться к психиатру. История могла бы быть симпатичной, если бы речь шла о каком-то одном случае, когда детективная история могла бы выглядеть как мистическое стечение обстоятельств, но приём, когда жертвы гибнут по-разному и в разном порядке, никоим образом на реалистичность претендовать не может. Авторов это обстоятельство почему-то не смутило, сериал окончился вполне конкретным намёком на следующие сражения Батлера и Беатриче – да, это вот такой вот спойлер. После всех этих убийств, включая убийства при помощи кавайных ушастых девчонок, нам говорят, что это ещё не конец и история продолжится. Беатриче не побеждена, госпожу Бронкастель так и не развлекли, впрочем, остальные ведьмы тоже не очень довольны происходящими событиями…
В общем, бред да и только. Некоторые арки совсем бредовые, некоторые ещё ничего. Но в целом аниме очень странное – даже по сравнению с хигурашами. В хигурашках хотя бы прикольная идея была, а здесь… Даже не знаю, что ещё можно сказать. В общем, странное какое-то аниме.
Что касается психологической подоплёки данного сериала, то всё-таки замечу, что это аниме демонстрирует (в очередной раз, как и все прочие японски ужастики с участием героев школьного возраста), что система запретов в Японии порождает весьма странного вида существ. Ведьмами здесь становятся только те девочки, которые очень долго терпят издевательства над ними, иногда даже покоряясь этим издевательствам, принимая их как должное. Терпят, молча сцепив зубы. Глядя на всё это, не могу не вспомнить (в который раз) высказывание Фрейда, который в своих трудах писал буквально следующее: если тебе хочется бить стёкла – бей стёкла. Накапливание отрицательных эмоций никогда ещё никому ничего хорошего не давало. Нельзя терпеть бесконечные издевательства, их надо останавливать, иначе это приводит к самым неприятным последствиям. В аниме вот девочки ведьмами становились, для которых считалось за развлечение людей в мясо порубать. Если говорить серьёзно, то в жизни это имеет может быть менее впечатляющие последствия, но не менее разрушительные как и для того, кто терпит, так и для его окружающих. Не думаю, что этот сериал призван показать, что любые психологические проблемы можно решить нормальным путём, а не через месть в 101 убийство одного и того же человека, в данном случае авторы просто используют это для создания своей истории. Используют детскую жестокость (самую жестокую, надо сказать) для того, чтобы нарисовать убийства поизощрённей. Но и только. Если бы сериал являлся нечто вроде психологического пособия по поведению в таких ситуациях, то он даже смог бы принести обществу определённую пользу. А так – это просто бессмысленные картинки про извращённую детскую психику. Сериал-пустышка, на который лучше не тратить время.

Dogs: Stray Dogs Howling in the Dark

Самый большой недостаток этого аниме – то, что оно короткое. Всего 4 серии по 15 мин. Для красивой гангстерской истории, в которой герои не пафосные марионетки придурковатого сценариста, а вполне себе интересные личности со сложными судьбами и непростыми характерами, это очень мало. Тем не менее, будем радоваться тому, что есть.
Каждая серия – отдельная история, происходящая в некоем городе, расположенном, скорее всего, в параллельной Вселенной. Это мир не будущего и не прошлого. Мы просто знаем, что в этом городе существует несколько ОПГ. А всяким ОПГ нужны профессиональные убийцы и собственные следопыты. В общем, обычный такой криминальный мирок. Мирок, который начал загнивать, пережив очередную научно-техническую революцию.
Вроде бы, ничего особенного. Но аниме притягивает взгляд. Смотришь разом, не замечая времени. История очень стильная. Для своего жанра – шедевр. Местами смешно, местами грустно, и при этом ни одного скучного эпизода. Правда, после просмотра остаётся ощущение, будто авторы забыли доснять двадцать серий, но, может быть, главное очарование этой истории заключается в её кратости. Приоткрыли неизвестную шкатулку, заглянули внутрь. Полюбовались на воющих псов во тьме, а после снова тихо закрыли…

Sarai-ya Goyou

Аниме “Дом пяти листьев” – очередное и давно ожидаемое творение Manglobe. Правда, на этот раз я не стану петь дифирамбов этой компании. Просто расскажу немного об очередном замечательном аниме этой студии, которое попалось в мои любопытные лапки.
В главных героях – застенчивый самурай. Правда, каким бы он ни был – застенчивым, растяпой, каким-нибудь не по-самурайски своевольным - это всё равно будет самурай. И этим всё сказано. Но если бы это была просто история про застенчивого самурая, то это было бы несколько… гм… неинтересно. Поэтому самурай попадает в компанию. А чтобы нам было ещё интереснее, он попадает в плохую компанию, в которой главарём выступает харизматичного вида повеса, которому, казалось бы, абсолютно на всё наплевать. Я бы даже сравнила его с небезызвестным мастером муши, который вдруг забил на своих светящихся червяков и встал на кривую дорожку.
Помимо главаря-пофигиста в банде имеются бывшая проститутка, здоровенный амбал, заделавшийся держателем питейного заведения, и вор-домушник с прекрасными навыками шпиона.  Компания , в общем, та ещё. Занимаются они ни чем иным, как похищением людей. Правда, причин у подобного заработка оказывается несколько, так что, можно сказать, суть драмы – а это аниме настоящая драма – раскрывается в понятии (или даже осознании) причин поступков тех или иных героев.
История развивается не совсем линейно, как будто сценаристы потихоньку, не торопясь расплетают косу своих идей. И некоторые флешбеки не сразу признаёшь за флешбеки, которых здесь на самом деле предостаточно, поэтому не стоит торопиться с выводами. Возможно, кто-то догадается о главной интриге раньше 12-ой серии, но здесь не только важен сам сюжет. Немалое значение имеет и то, как рассказана эта история.
А рассказана она, надо сказать, великолепно. Аниме очень красиво. Сначала, правда, немного непривычно смотрится странная рисовка персонажей, но потом не просто привыкаешь к этому стилю – он даже начинает нравится. Очень подробно прорисованы фоны, а также авторы не поскупились и сделали почти всех прохожих живыми, из-за чего картинка смотрится очень динамично. Красивую картинку дополняет не менее красивая музыка. И если опенинг и эндинг – как это обычно и бывает – традиционный j-pop (кстати, с очень неплохими текстами), то фоновая музыка содержит в себе приятную смесь классических западных и восточных мелодий.
В целом, это аниме удивительно тем, что оно подходит и для приятного времяпрепровождения, когда просто хочется чего-то красивого и интересного, и в то же самое время оно подойдёт тем, кому хочется чего-то более осознанного, чтобы содержало определённый смысл и заставляло волноваться душу. Авторам удалось удивительнейшим образом соблюсти баланс беспечного и серьёзного.
Считаю это аниме эстетическим деликатесом.
Уря, в коллекции шедевров наконец-то пополнение ^___^

Red Garden: Dead Girls

Как было верно подмечено в комментариях на WA, эту OVA нельзя рассматривать как продолжение сериала “Красный сад”. Это - альтернативная реальность. Героини все те же, но как будто с другими характерами и другими манерами. Действие происходит в Будущем, место действия – аномальная зона на подобие тех, какие бывают в романах Стругацких, девчонки нихрена не помнят, да и некоторых погибших персонажей заново оживили.
Поэтому эту анимешку можно смотреть, даже если не видел серила – сериал в понимании этой истории ничем не поможет. Вообще ничем.
Что касается самой OVA.
Честно сказать, действо странное. Фанатам, наверное, легче всего её смотреть – им достаточно любоваться любимыми героинями в непривычных ракурсах. Что касается остальных, то замечу, что действо вялое, ленивое, какое-то незавершенное. Что хотели авторы сказать этим произведением мне лично не совсем понятно. Смотреть было порой любопытно, порой не очень. Иногда промелькивала мысль, а не киборги ли наши девушки (ни подтверждения, ни опровержения этой идеи в аниме я не заметила). Музыка так себе, ничего особенного. А вот рисовка порой поражала неприятными ракурсами. В целом нарисовано очень симпатично, но местами лица выглядели чересчур гротескно. И ещё эти непривычно большие носы – некоторых персонажей эти носы просто уродовали.
В общем, если не фанат – вещь на один раз. Впрочем, сомневаюсь, что и фанаты “Красного сада” вряд ли смогут посмотреть это произведению больше одного раза.

Kowarekake no Orgel

Это не просто драма и повседневность. Это драма и повседневность, какие присущи порой историям про Будущее. Меня вообще умиляет, когда разумные роботы рисуются как часть повседневной жизни. Особенно, когда это сделано, как в аниме, название которого на русский можно перевести как “Сломанная музыкальная шкатулка”.
Вообще завязка несколько банальна и начинается практически также, как в небезызвестных “Чобитах” – бедный мальчик нашёл на какой-то свалке выброшенного робота (по-моему, это аниме с чобитами не сравнил только ленивый). Но на этом сходство и заканчивается. Главный герой не закомплексованный дурень, а человек, который пережил серьёзную трагедию. И, в общем, маленькая кавайная подружка потихоньку возвращает его в мир эмоций.
Аниме немного сложновато смотреть из-за постоянно перемежающихся флешбеков и собственно истории – они едут на море. Но это не мешанина, а, скорее, эдакий сюжетный калейдоскоп, к которому довольно быстро привыкаешь. Аниме очень милое и трогательное. Хотя в нём проскальзывают особенности менталитета японцев: буквально недавно мне рассказывали, что на островах могут за год выпустить десять серий автомобилей одной марки и к ним будут разные запчасти. И ещё эта странная страсть к покупке новых моделей, из-за чего люди, пользующиеся предыдущими версиями, выглядят ненормальными - типичная азиатская модель поведения, когда ты постоянно должен доказывать свой социальный статус (сиречь толщину кошелька) при помощи различных достижений, новинок и прочих цацек и побрякушек. В общем, это свидетельство некоей примитивности этого общества – не смотря на научно-технический прогресс.
В целом это вполне обычная история. Посмотрел и через пару дней забыл. Очень приятная картинка и ненавязчивая музыка. И если от чобитов меня тошнило, то эта история, напротив, вызвала исключительно положительные эмоции. Даже не смотря на некоторые грустные элементы истории (скажу вот так расплывчато и обобщённо). Скорее всего, любопытно это аниме будет любителям кавая, что же касается фантастики, то она здесь присутствует в той же степени, как если бы пенициллин присутствовал в истории про Средневековье.

TO

Вот так иной раз скачаешь что-то, сам не зная, что и зачем, а потом выясняется, что вещица незаслуженно не была просмотрена сразу по приобретению, ибо весьма занимательной и интересной оказывается. Именно так у меня случилось с аниме под названием “ТО” (и кто его знает, имеют ли эти две буквы отношение к “техническому обслуживанию” или всё-таки нет?).
У этого аниме есть один существенный недостаток: название. Найти его было очень сложно. А поискать его однозначно стоит, потому что вещица шедевральна.
Нарисовано в 3D, причём, по-моему, весьма добросовестно, разве что всё немного пластиковое, но к этому быстро привыкаешь. Музыка (вся) подобрана очень хорошо. Ещё бы где-нибудь эндинг откопать бы… В целом - вот просто смотришь и получаешь удовольствие.
Аниме состоит из двух OVA. Первая серия называется “Эллиптическая орбита”. Это история про некую орбитальную станцию, основной род деятельности которой – поставка грузов на Луну. Ну и заодно там можно подремонтироваться после долгой экспедиции в соседнюю звёздную систему перед посадкой на Землю, что и произошло в первой части.

Название на самом деле очень удачное, потому что начинается повествование  с созерцания главным героем очень красивой кометы. А потом на станцию прилетает “Летучий голландец” с симпатичным капитаном, и история вроде как начинается мелодраматическая. Потом прилетает какой-то подозрительный груз, и мелодрама трансформируется в боевик. И вот вроде бы сюжетец – ничего необычного, однако под конец истории авторы выкидывают такой финт, что после него хочется первую серию пересматривать заново. Ибо это афигенный сценарный ход.
Во второй серии действие разворачивается у чёрта на куличиках с совсем другими героями.

Начало – вроде бы как “Ромео и Джульетта” в космосе со всеми вытекающими последствиями. Только Ромео из Евро-американского союза, а Джульетта – из Евразийского (русская она вообще-то). Серия называется “Симбиотическая планета”, что, таким образом, отражает главную особенность места действия. На планете обитают различные формы жизни, в том числе и разумные. А пришельцы с Земли её потихоньку изучают. Поскольку это изучение происходит не очень гладко, в дело вмешиваются представители ООН. Это довольно поучительная история о том, что всё во Вселенной на самом деле стремится к гармонии, и препятствовать этому не получится. Рассказывать сюжет не стану, он тут тоже не очень сложный, однако история рассказана душевно, да и конец производит очень благоприятное впечатление.
TO - это две истории, представляющие собой качественный космический sci-fi. Здесь есть всё, что нужно для полного раскрытия сюжета, истории рассказаны лаконично, но не сдержанно. Серии подобны маленьким рассказикам, которые проглотил с удовольствием и пошел дальше заниматься своими делами. Я думаю, что любители космической фантастики такую анимешку ни за что не должны пропустить. Очень стоящая вещь.

The Big O

Это аниме в 1999-ом году выпустила компания Sunrise, что само по себе говорит уже о многом. Во-первых, эта компания специализируется на мехе (гандамов вон сколько наснимали). А во-вторых, снимает эта компания всё-таки большей частью неплохо (один Ковбой Бибоп чего стоит, да и других хороших анимешек у них полно).
Тем не менее, жанр меха – это всё-таки больше детский жанр (даже если туда попытаться напихать фансервиса, всё равно получится очень по-детски, хотя это не про это аниме). Всё дело в том, что двуногие боевые платформы (как их называли в Гасараки) – всё-таки вещь весьма далекая от реальности. А уж такие, как в этом аниме, и подавно. К тому же, это аниме необычно ещё и тем, что это меха сделана в стиле паропанк, что добавляет свою толику абсурда в общую фантасмагорию.
Собственно говоря, про это аниме проще показывать, чем рассказывать. Главный герой – харизматичный рыцарь на чёрном кадиллаке по имени Роджер Смит, профессионально занимающийся переговорами. Вот он на картинке в центре:

Справа – его бывший босс, начальник военной полиции. Однако Роджер нашел свой собственный путь защищать родной Парадайм-сити, так что в его облике сплелись черты и Бетмена, и супермена, и Человека-Паука, и даже от Джеймса Бонда тоже немного есть (правда, в отличие от последнего, Роджер очень деликатно обходится с дамами всех возрастов и категорий). Помимо гигантских роботов, которых здесь называют Мегадеусы (не просто боги, а мегабоги – никто не знает, как их делать, но кто-то иногда понимает, как ими управлять, к тому же эти огромные железяки способны к автономному сознанию без пилота), в этом мире существуют обычные андроиды. Среди которых весьма примечательна Дороти:

Очаровательная девушка с суровым лицом и непосредственными манерами. Её отношения с Роджером Смитом можно было бы назвать предтечей некоей романтики, хотя здесь больше уместно слово “дружба”. Впрочем, в этом целомудренном аниме романтика присутствует в столь прозрачном виде, что неискушенному зрителю она может быть и не понятна. Тем не менее, если рассматривать романтические отношения именно как взаимные симпатии двух разумных существ, а не с целью продолжения рода, то это аниме можно смело назвать наследником “Призрака в доспехах”, где эта тема развита наиболее глубоко.
И тем не менее, это всё-таки меха. В первую и последнюю очередь. Конечно, после Евы психологизмом в подобных историях уже никого не удивишь, однако то, что этот сериал больше пародия, чем фантастика, всё-таки имеет свой негативный отпечаток: психологизм здесь достаточно посредственный. В связи с чем последние два эпизода выглядят как-то совсем уж сумбурно, символизм нарастает, а вот осознание смысла происходящего происходило у меня лично с трудом. Честно сказать, я так и не поняла, из-за чего в этом постапокалиптичном городе буквально все потеряли память. Возможно, авторы и не стремились раскрыть секрет этого обстоятельства. Учитывая характер каждой серии, самое главное здесь – это сражения больших роботов. Им уделено огромное внимание. Поэтому Роджер Смит и его Черный Мегадеус по прихоти авторов находит себе соперника в каждой серии.
Есть один примечательный момент в этом аниме: оно очень толерантно. Прямо об этом не говорится, но основная масса Парадайм-Сити – тупое быдло. Нихрена не помнящее, ничем не интересующееся, живущее только одним днём и ни о чём не заботящееся. На этом фоне не удивительно, что строй авторитарный, хотя прямо об этом тоже не говорится. Есть здесь некий персонаж, которого обозначили как сумасшедший журналист, который всё занимался поисками истины. С его уст слетает весьма примечательная фраза:

“Люди, которые перестали думать, это существа, существование которых не имеет ценности”

И все его размышления в таком духе. Однако авторы оказываются очень толерантны, поэтому этого “сумасшедшего” несколько раз пытаются убить. Не помню, чем дело кончилось…
Вообще здесь всё странно в этом аниме. Поскольку это всё-таки больше фантазия, чем фантастика, воспринимать его серьёзно нельзя. Рассчитано оно на детскую и подростковую аудитории, ну и на любителей больших роботов, соответственно, так что ждать каких-то сверхоткровений здесь не стоит. Смотрелось в целом нескучно. Музыка здесь очень красивая, атмосферная. А рисовка немного напоминает американские комиксы (думаю, это дань уважения тем, кого пародируют). Так что я не считаю, что потратила время зря, уделив этому аниме несколько свободных вечеров.

Toshi Densetsu Monogatari Hikiko

Долго думала, что посмотреть на сон грядущий. И чтобы не очень длинное. Среди прочего мне попалась история под названием «Городские легенды: Хикико» - небольшая OVA минут на сорок. Что же, выбранная история оказалась именной такой, как я люблю: настоящая японская страшилка.
Впрочем, что особенного в настоящих японских страшилках, так это то, что они все странные. Эта тоже оказалась странной. Хотя на самом деле ничего странного, просто в японском народном поверье существует мнение, будто сильная ненависть способна к материализации. Особенно это касается ненависти униженных и оскорблённых. Однако с российским менталитетом в анализ ниппонских страстей соваться сложно. Всё-таки, злые они очень, эти японцы. Как дети. Те самые, которых Фрейд при воспитании завещал в первую очередь научить любить. А потом уже всё остальное.
Собственно говоря, этим завещанием Фрейда весь сюжет и ограничивается. Хотя не могу сказать, что этого мало. К тому же, триллеры хороши тем напряжением, что они способны создать: ощущением неизвестности - пугающей неизвестности, которая тем страшнее, чем дальше момент некоего психологического взрыва, после которого наступает хоть какая-то ясность. В этом аниме неизвестности хватает. Музыка тоже способствует нарастанию психологического напряжения, так что иметь такой ОСТ в коллекции мне бы не очень хотелось.
Есть ещё одна особенность у этой анимешки: она нарисована в 3D. Это особенно удивительно с той точки зрения, что если убрать ожившие и не очень трупы, то в остальном - это обычная серенькая Япония, в которой живут обычные серенькие японцы. Эту историю хорошо подсовывать тем, кто считает, что в аниме японцы не похожи на японцев. Тут они практически аутентичны (как вообще могут быть аутентичны 3D-модели). Таким образом история занимает среднее положение между кино и обычной двухмерной мультипликацией, что, в свою очередь, визуальные образы приближает к киношным, поэтому особо впечатлительным смотреть такое, особенно в темное время суток, я бы не рекомендовала - могут напугаться. Потом будет это волосатое чудо по углам мерещиться... xD
В общем, это отличный ужастик. Со всеми своими плюсами и минусами. Любители триллеров наверняка оценят его по достоинству.
А меня вот другое занимает. Поразительно, что такие истории существуют. Поразительно, что они ничему не учат - лишь являются свидетельствами констатации факта. Но... таковы особенности нашего странного мира. Хорошо ещё, что эти тёмные фантазии - только фантазии. По крайней мере, будем надеяться, что они фантазиями и останутся...

§ 26 - Без аниме…

Что-то у меня в последнее время совсем нелады со свободным временем, как-то слишком много работы навалилось, разгребаться не успеваю. Аниме смотреть некогда. Не знаю, когда этот период закончится (надеюсь, что скоро), но пока нового посмотреть ничего не удаётся. Впрочем, старое тоже некогда пересматривать… >.<

Bakemonogatari

“Монстрассказы” или просто “Истории монстров (чудовищ)” - многообещающее название для любителя всяких кошмариков. И тем хуже было моё разочарование, когда я всё-таки посмотрела это аниме. Вернее сказать, домучила просмотр. Смотрела я его долго, две недели. Быстрее не получилось не только потому, что времени свободного не было (когда попадаются интересные вещи, мне плевать на отсутствие времени), заметку пишу тоже спустя две недели, как окончилась последняя серия. И чем дольше времени проходит, тем всё ниже и ниже становится моя оценка. Хотя после первой серии хотелось поставить 9/10. Мне просто очень понравилась рисовка.
Нарисовано и впрямь очень и очень красиво. Художники здесь развлекались как могли, причем, рисовали явно от души. Получилась эдакая фантазия на тему. Правда, вот что это за тема - не могу толком сказать. Я в принципе ничего особенного про это аниме сказать не могу. Всё потому, что проблемы, обсуждаемые героями, мне не кажутся какими-то уж особенными проблемами. Да и начинается сериал панцушотом – меня это сразу насторожило. Не зря, как оказалось.
Мне здесь ни один герой не понравился. То зануды, то просто никакие личности. В какой-то момент при просмотре я ловила себя на мысли, что мне вообще пофик, о чём герои говорят - я любовалась картинкой. Собственно говоря, если бы не музыка и графика, выкинула бы этот сериал после второй серии.
В общем, не моё это оказалось. Смотреть, как несколько подростков 12 серий просто разговаривают - мне не очень интересно. Я вообще не люблю, когда люди много говорят, а если говорят вообще ни о чём, для меня хуже пытки не придумаешь. Не сомневаюсь, что у этого аниме есть своя аудитория, которые проникнутся духом “монстрорасказов” и будут в восторге не только от их аудио/видео оформления. Просто я явно не вхожу в эту плеяду. После таких анимешек мне лично надо восстанавливаться очередным просмотром Ghost in the Shell. Или чем-нибудь подобным, в котором есть хоть какой-то смысл.

Mouryou no Hako

Аниме “Ящик демонов” сначала очаровало меня картинкой, потом сюжет вызвал некоторые сомнения, потом мне очень понравилась музыка, потом несколько напрягла детективная линия, затем я поняла, что аниме мне не очень понравилось, а потом, уже через несколько дней после просмотра я поняла: это шикарная драма.
История на самом деле на любителя. Более того, когда смотришь с сабами, глаз постоянно отвлекается на текст – здесь очень много диалогов. Но если смотреть без сабов, то увидишь перед собой совершенно другую картину: медленная череда неожиданных ракурсов, на фоне которых очень много размышлений. Собственно говоря, детективы часто грешат длинными пространными размышлениями, и в этом нет, конечно, ничего плохого. Просто не все любят отсутствие динамики. А здесь статичность картинки порой поражает, насколько же она неподвижна и, казалось бы, бессмысленна. Зритель как будто постоянно откуда-то выглядывает – точно его самого засадили в коробку и едва приоткрыли крышку. Удивительно то, что в жизни на подобные ракурсы мы практически не обращаем внимания.
Впрочем, самое главное отличие этого аниме от обычного детектива – это история, подтекст которой довольно мистичен. Здесь очень много действующих персонажей, и при этом долго не могут выявить главного подозреваемого в происходящих кровавых событиях. Поэтому поначалу нелинейность повествования может неприятно напрячь. Но это только кажется, что сюжет развивается сумбурно, на самом деле нам просто подробно излагают все обстоятельства дела, раскладывая широким веером пасьянс из множества событий и героев. А потом одним легким движением руки карты собираются в одну колоду, где каждая отдельная деталь находится ровно на своём месте.  Так что смотреть надо внимательно, следить за сюжетом, ни на что не отвлекаясь, потому что кое-какие догадки начинаются появляться уже в середине сериала. И, конечно же, магия 8-ой серии играет и здесь: после этой серии в голове не просто всё укладывается в довольно гармоничную мозаику, но начинаешь видеть всё в ином свете.
Так что любителям вдумчивых историй советую посмотреть однозначно. Любителям неоднозначных историй с довольно жестоким драматическим подтекстом – тоже очень рекомендую. Просто удивительно, как всё в итоге оборачивается. К тому же, нарисовано здорово, да и музыка здесь великолепна.
Не знаю, если честно, чего этой истории не хватило, чтобы дотянуть её до шедевра. Не могу сказать. Но то, что это аниме заслуживает всяческих высоких похвал – это точно.